фашистов. Художники этого направления, выступившие против националистич.
психоза и милитаристских настроений, были поставлены вне закона. Одни из
них эмигрировали (в т. ч. Ш„нберг), другие пали  жертвами  репрессий  на
родине.
   После 2-й мировой  войны  муз.  Э.  "растворился"  в  др.  стилистич.
направлениях и потерял свою специфику, но продолжает  воздействовать  на
характер и при„мы выражения совр. музыки.
   Лит.: Д p у с к и н М., Пути  развития  современной  музыки,  в  кн.:
Вопросы современной музыки. Сб., Л., 1963;
   Мартынов И., История зарубежной музыки первой половины 20  века.  М-,
1963; К е л д ы ш  Ю.,  "Воццек"  и  музыкальный  экспрессионизм,  "Сов.
музыка", 1965, Ni 3; Adorno Th., Philosophie der neuen Musik,  Tubingen,
1949; С о l l a e r P., La musique moderne, Brussel, 1955. Б. M. Я.
   Э. в балете. Возник в Германии в 1910-20-х гг.  и  первоначально  был
связан с лабораторными экспериментами в области сценич.  танца.  Широкое
распространение получил в Европе и США после 1-й мировой войны и в  годы
мирового   экономич.    кризиса    (1929-33).    В    ряду    создателей
экспрессионистского балета - танцовщик,  педагог  и  теоретик  танца  Р.
Ла-бан, а также его ученики М. Вигман и  К.  И  осе.  Экспрессионистский
балет порвал с классич. балетом, с пдеально-романтич. представлениями  о
человеке.        Широко        используя        при„мы         гротеска,
балетмейстеры-экспрессионисты      стремились      выразить      острое,
преимущественно   трагич.,   подчас   болезненно-мрачное   и   смятенное
мировосприятие.  Экспрессионистский  танец   основывался   на   механпч.
ч„ткости ритма, утрированной выразительности жеста; механич. движение  и
взвинченная,   судорожная   пластика   рук   -    отличительные    черты
экспрессионистской  хореографии.  Е„  гл.  мотивы  связаны   с   образом
человека-марионетки,   человека-автомата,   не   принадлежащего    себе,
подчин„нного высшим силам, с  образом  человека-урода,  человека-калеки,
страдающего    и    гибнущего.    На    первых    порах    существования
экспрессионистского балета эти осн. мотивы  получали  условно-символич.,
дал„кое     от     жизни,     иррациональное      воплощение.      Затем
балетмейстеры-экспрессионисты стали обращаться к конкретным проблемам  и
событиям       современности.       В        лучших        произведениях
балетмейстеров-экспрессионистов  были  художественно  разработаны   тема
войны и  тема  большого  капиталистич.  города.  Наиболее  яркий  пример
антивоенного балета - "Зел„ный стол" Козна, балетм. Йосс (1933).
   После 2-й мировой войны экспрессионистский балет как  самостоятельное
направление  почти  исчезает,  но  лучшие  его  завоевания   усваиваются
балетмейстерами мн. стран Зап. Европы  и  США.  Прогрессивные  тенденции
экспрессионистского балета получили развитие в творчестве амер.  балетм.
Дж. Роббинса, автора спектакля "Вестсайукая история" (1959, впоследствии
экранизирован), венг. балетм. Д. Харангозо ("Китайский мандарин", 1956),
в постановке т-ра "Новый балет  Праги"  ("Хиросима",  1965,  балетм.  Л.
Огоун) и др. В. Г.
   ЭКСТЕР, Александра Александровна (урожд.-Г  p  и-г  о  p  о  в  и  ч;
1884-17.  II  1.1949)  -  рус.  живописец,  театр.*  художник.  Окончила
художеств. школу в Киеве, училась в частных студиях в Париже. В  1916-21
оформляла  спектакли  в  моек.  Камерном  т-ре.   Отрицая   иллюзорность
трактовки места действия, Э. в своих  декорациях  стремилась  к  синтезу
формы, линии, цвета и света, взаимодействию их  с  изменяющейся  в  ходе
спектакля пластикой мизансцен. Декорации Э., исполненные  внутр.  ритма,
эмоционально подчеркивали игру акт„ров; в то же  время  они  приобретали
характер  самодовлеющего  зрелища.  Э.  была  реформатором  сценического
костюма,   добивалась    "архитектурно-сти",    выразительности    форм,
своеобразия  силуэта,  остроты  рисунка,   насыщенности   цвета.   После
революции вела педагогич.  работу  в  своей  студии  в  Киеве;  в  числе
учеников Э.- ряд художников сов. т-ра, в т. ч. Н. А. Шифрин. С сер. 20-х
гг. жила за рубежом.
   Оформила спектакли: "Фамира Кифаред" Анненского (1916, Камерный т-р),
"Саломея" Уайльда (1917, там же), "Ромео и  Джульетта"  Шекспира  (1921,
там же), "Товарищ Хлестаков" Смолина (1921, Гостекомдрама) и др.
   Лит.:  Луначарский  А.  В.,  Театр   и   революция,   Из   московских
впечатлений, в его кн.: О театре и драматургии. Избр. статьи, т. 1,  М.,
1958; Т у г е и д х о л ь  д  Я.,  Александра  Экстер  как  живописец  и
художник сцены, Берлин, 1922; Камерный театр и его  художники.  Введение
А. Эфроса, М., 1934.
   ЭКСТОН, Анна Моисеевна (р. 17.IX. 1908)  -  эст.  сов.  балетмейстер,
педагог. Засл. деят. иск. Эст. ССР (1959). В 1920-25 училась в  балетной
студии  Е.  В.  Литвиновой-Махотиной,   совершенствовалась   у   О.   И.
Преображенской, В. Гзовского (Париж) и др. В 1925-31-ведущая  танцовщица
балетной труппы Бельгийской оперы (Антверпен). Затем работала  в  труппе
Гзовского, в т-рах  Либавы,  Риги  и  др.  В  1940-  1941  и  1944-51  -
балетмейстер т-ра "Эстония" (Таллин). В 1946-65 - директор и педагог,  а
с 1965- педагог Таллинского хореография, уч-ща.
   Пост.:  "Бахчисарайский  фонтан"  (1945),  "Виндзорские   проказницы"
Оранского (1947), "Лебединое озеро" (1948), "Лауренсия" (1949), "Красный
цветок" (1950) и др. Ст. М.
   ЭКСТРЕМ  (Ekstrom),  Марта  (28.1.1899-23.1.1952)-   швед.   актриса.
Училась в консерватории, затем перешла в  школу  при  Королевском  драм.
т-ре (Стокгольм), к-рую окончила в 1923. Работала в разл. провинциальных
труппах, с 1927- в Королевском драм. т-ре.  Интеллектуально  насыщенное,
тяготеющее к лаконичной  заверш„нности,  монументальности  дарование  Э.
наиболее ярко раскрылось в трагедийных ролях: Андромаха (о. п.  Расина),
Маргарита ("Фауст" Г„те), Рарин Монсдоттир, Мумия ("Эрик  XIV",  "Соната
призраков" Стриндберга), Женщина ("Человек без души"  Лагерквиста),  фру
Маркурелл  ("Маркуреллы  из  Вадчепинга"   Бергмана),   Хельга   ("Жена"
Муберга), Мать ("Кровавая свадьба" Гар-сиа  Лорки),  Лавиния  ("Траур  к
лицу Электре" СГНила) и др. Снималась в кино.
   Лит.: Dramaten 175 ar. Studier i svensk scenkonst, Stockh., 1963. Вл.
М.
   ЭКСЦЕНТРИКА в ц и p к e (от лат. ex - вне и centrum -  средоточие)  -
одна из разновидностей комич.  жанра,  показывающая  алогизм,  нелепость
общепринятых действий. Э. близка  клоунской  буффонаде,  в  к-рой  часто
используется. При„мы Э.  могут  применяться  во  всех  жанрах  циркового
иск-ва: в акробатике, гимнастике, муз. номерах,  дрессуре  и  т.  п.  Э.
требует  мастерства  мимики,  пантомимы,  акробатики,  пластики,  умения
виртуозно  использовать  реквизит.   Элементы   Э.   были   заложены   в
выступлениях  первых  проф.   комедиантов,   шутов   и   скоморохов,   в
представлениях ярмарочных т-ров. Мастерами цирковой Э. были клоун  Грок,
рус. клоуны Бим-Бом, П. и Н. Лавровы, Мусин.  Э.  использовали  артисты-
дрессировщик А. Цхомелидзе, гимнаст Д. Донато, А. Геллер и др., акробаты
Арманд и Цереп. Ал. Ш.
   ЭКШЯН, Степан (1834-1901) - арм. акт„р, режисс„р, театр.  деятель.  В
1856 вместе с драматургом М. Пешикташляном организовал театр.  труппу  в
Константинополе. Был одним из ведущих акт„ров и  режисс„ров  "Восточного
т-ра"  под  рук.  А.  Вар-довяна  (1861-67).   Акт„р   героико-романтич.
направления. Гл. роли: Аршак II (о. п. Галфаяна), Вартан  Мамиконян  (о.
п. Кареняна), Санатрук ("Дева Сандухт" Терзяна)  и  др.  Воспитал  целое
поколение акт„ров, среди к-рых был П. Адамян. Б. А.
   ЭЛЕВАЦИЯ (от франц. elevation - возвышение, возвышенность) - термин в
классическом танце. По определению А. Я. Вагановой, Э. состоит  из  двух
элементов:  собственно  Э.  (высокий  прыжок  по  воздуху)   и   баллона
(способность танцовщика сохранять в воздухе позу и  положение,  принятые
на. земле,- танцовщик как бы замирает в воздухе).
   Лит.: Ваганова А. Я., Основа классического танца,  3  изд.,  Л.-  М.,
1948, с. 83-84. А. И.
   ЭЛЕВСЙНСКИЕ МИСТЕРИИ-религиозный праздник в Др. Греции в честь богини
Деметры  и  е„  дочери   Персефоны   (Коры).   Тайные   магич.   обряды,
совершавшиеся издревле  в  поселении  Элевсине  (близ  Афин)  после  его
присоединения к союзу аттич. общин (конец 7 в. до н. э.), легли в основу
общегосударственного  афинского  празднества,  включив  в   себя   также
отдельные элементы культа Диониса. В  ритуал  Э.  м.  входили  торжеств,
шествие из  Афин  в  Элев-син,  разл.  религиозные  церемонии,  а  также
представление, в  к-ром  изображались  горе  Деметры,  потерявшей  дочь,
поиски ее и радость по поводу возвращения. Детали  этого  представления,
включавшего,  по-видимому,  пантомиму  и   чтение   священных   текстов,
неизвестны,  и   связь   Э.   м.   с   возникновением   греч.   трагедии
предположительна.
   Лит.: Н о в о с а д с к и и Н. П., Елевсинские мистерии, СПБ. 1887; F
о ucar t Р., Les mysteres d'Eleusis, P., 1914. В. Я.
   ЭЛЕНШЛЕГЕР   (Oehlenschlager),   Адам   Готлоб   (14.    XI.    1779,
Фредериксберг,-20.1.1850, Копенгаген)- дат. поэт  и  драматург.  Род.  в
семье музыканта. Еще в детстве увлекался  т-ром,  писал  пьесы.  В  1797
дебютировал на сцене Королевского т-ра (Копенгаген), но вскоре отказался
от  намерения  стать  акт„ром  и   поступил   в   Копенгагенский   ун-т.
Формированию  идейно-эстетич.  воззрений  Э.  способствовали   увлечения
древнескандинавской  мифологией,  нар.  поэзией.  Опубликование  в  1802
стихотворения Э. "Золотые рога"  ознаменовало  рождение  дат.  романтич.
литературы. Подлинным манифестом нац.  прогрессивного  романтизма  стала
комедия Э. "Игры в ночь на св. Ханса"  (1803;  Королевский  т-р  -1819),
исполненная     резкой      лит.      полемики,      противопоставляющая
бурж.-потребительскому   рационализму   стихийно-эмоциональное    творч.
начало. Эта комедия  заложила  основу  одного  из  ведущих  жанров  дат.
романтич.  драматургии,  т.  н.   дюрехавнской   комедии.   Демок-ратич.
нравственный идеал утверждает драм. поэма "Алладин, или Волшебная лампа"
(1805; Королевский т-р-1814), к-рую Г. Брандес назвал "отправной  точкой
всей новейшей духовной жизни, фундаментом, на котором воздвигнуто здание
датской литературы нашего столетия" (Brandes G., Samlede skrifter, bd l,
Kbh., 1899, s. 230). Пьеса, ставящая проблемы человеческого  назначения,
познания    действительности,    сочетает    фольклорно-фантастич.     и
комедийно-бытовое начала. В 1-й четверти 19 в. Э. создал наиболее зрелые
своп произв., в к-рых новаторски переосмысливал жанровые законы классич.
трагедии. В 1808 он написал пьесу "Корреджо" (1811, Королевский  т-р)  о
трагедии художника, обреч„нного на  непонимание,  ненависть  со  стороны
аристократич.   меценатов   и   бурж.   обывателей.    Э.    принадлежат
нацио-нально-историч. трагедии на сюжеты древнесканд. хроник и преданий:
"Ярл Хокон" (1808), "Пальнатоке" (1809),  "Аксель  и  Вальборг"  (1810),
пост. в Королевском т-ре.  Здесь  же  были  пост.  "Стеркоддер"  (1812),
"Хагбардт и Сигне" (1814), "Урса" (1814), "Эрик и Абель  (1820).  В  них
получили воплощение патрио-тич. чувства, вера Э. в  социально-исто  рич.
изменения, характерные  для  передовых  слоев  дат.  общества  во  время
англо-дат. войны. Конфликты трагедий Э. носят ярко  выраженный  полнтич.
характер. Герои Э.- цельные, волевые люди, сложные по  своему  духовному
миру, подчас обуреваемые титанпч. страстями, но свободные  от  романтич.
экзальтированности. Эти трагедии проникнуты жизнеутвержденпем,  глубоким
оптимизмом. В последующие годы, став признанным главой дат. драматургии,
Э.  вновь  обращается  к  жанру  нац.-историч.   трагедии:   "Варяги   в
Царь-граде" (1827), "Торденскьольд" (1883), "Королева Маргарита" (1833),
"Олаф Святой"  (1838),  "Кнуд  Великий"  (1839),  "Дина"  (1842),  "Эрик
Глиппинг" (1844), "Амлет" (1846,  версия  историч.  хроник,  полемически
противопоставленная  шекспировскому  "Гамлету"),  "Земля   найденная   и
исчезнувшая" (1846), "Кьяртан и Гудрун" (1848). Эти произв. не  свободны
от риторики, сентиментальности. То же  относится  и  к  трагедиям  "Карл
Великий" (1829) и "Сократ" (1835).
   Драматургия Э. стала неотъемлемой частью репертуара дат. т-ров, на е„
основе возникла и развивалась нац. романтич.  школа  акт„рского  иск-ва.
Творчество  Э.  оказало  большое   влияние   на   развитие   драматургии
прогрессивного романтизма в сканд. странах, в частности на произв. X. К.
Андерсена, И. Л. Хейберга, X. Херца, Т. Оверскоу,  И.  К.  Хострупа,  X.
Драх-мана, норв. "национальных романтиков" Г. Ибсена, Б. Бь„рнсона и др.
   С о ч.: Ярл Гокон, пер., М., 1904; Poetiske skrifter, bd 1-32,  Kbh.,
1857-62; Poetiske skrifter, bd 1-5, Kbh., 1926-30.
   Лит.:  Горн  Ф.,  История  скандинавской  литературы...,  М.,   1894;
Гозенпуд А., Датский театр. в кн.:
   История западноевропейского театра, т. 4, М., 1964;
   Andersen V., Adam  Oehlenschlager.  Et  livs  poesi,  bd  1-2,  Kbh.,
1899-1900; его же,  Adam  Oehlen-schlag'er  Kbh.,  1964;  Henriques  A.,
Oehlenschlager  og  vor  tid,  Kbh.,  1962;  Krogh  T.,  Oehlenschlagers
indforelse   pa   den    danske    skueplads,    Kbh.,    1954;    Dansk
litteraturhistorie..., bd 2. Fra Oehlenschlager til  Kierkegaard,  Kbh.,
1965. Вл. М.
   ЭЛИАДЕ (Eliade),  Помпилиу  (13.IV.  1869-24.V.  1914)-  рум.  театр.
деятель. В 1908-11 руководил Нац.  т-ром  в  Бухаресте.  Э.  боролся  за
реалистич. сценич. иск-во, утверждал воспитательное  значение  т-ра.  Он
вв„л в репертуар антич. драму, пьесы Расина,  Мольера,  Шекспира,  совр.
драматургию  ("Банкротство"  Бь„рнсона,  "Магда"  Зудермана),  установил
спец. премии за лучшую  совр.  рум.  пьесу  (среди  произв.,  получивших
премию и вошедших в репертуар т-ра,- пьесы Б. Делавранчи, В.  Эфтимиу  и
др.). Э. в„л переписку  с  Александрийским  т-ром  (Петербург),  получал
материалы для  пост.  рус.  классич.  драматургии.  В  годы  после  рус.
революции  1905,  когда  рум.  дворянство  мешало   проникновению   рус.
культуры, вв„л  в  репертуар:  "Ревизор"  (1909);  "Предложение"  Чехова
(1910). Преподавал в Бухарестском ун-те; профессор франц. лит-ры. Е. А.
   ЭЛИОТ (Eliot), Томас Стернз (26.IX. 1888-4.1.  1965)  -  англ.  поэт,
драматург и литературовед. В критич.  работах  выступал  за  возрождение
поэтич. драмы. Написал драму в стихах "Убийство  в  соборе"  (1935,  т-р
"Меркурий",  Лондон),  оказавшую  большое  влияние   на   совр.   европ.
философско-аллегорич. драматургию. В  пьесах  Э.  психологич.  конфликты
совр. жизни трактуются в свете  католич.  доктрины.  В  них  совмещаются
поэтика антич. трагедии и элементы салонной драматургии: "Семья в сборе"
(1939,  т-р  "Уэстминстер",  Лондон),  "Вечеринка  с  коктейлем"  (1949,
Эдинбургский фестиваль), "Доверенное лицо" (1953,  там  же),  "Почтенный
сановник" (1958, там же). Осн. темы этих пьес: искупление давнего греха,
омрачающего  благополучие  семьи,  мистич.  предопредел„нность   судьбы,
духовная  пустота  обывателя.  Автор  сообщает   стихотворному   диалогу
разговорную  интонацию.  Язык  пьес   Э.   аскетичен,   лиш„н   метафор.
Эмоциональное воздействие  большинства  пьес  Э.  ограничено  схоластич.
отвлеч„нностью, религиозными аллюзиями.
   Соч.: Collected plays, L., 1962.
   Лит.: Matthiessen F. O., The achievement of T. S. Eliot, N.  Y.-  L.,
1947; Jones D. E., The plays of T. S. Eliot, L., 1960; Toronto,  [1965];
Smith C. H., Т. S. Eliot's dramatic theory and practice ...,  Princeton,
1963. Дм. Ш.
   ЭЛЛИНГТОН  (Ellington),  Эдуард  Кеннеди  (прозвище  -  Д  ю  к)  (р.
29.IV.1899) - амер. композитор, пианист, руководитель оркестра. Один  из
крупнейших мастеров негритянского джаза. В 1918 организовал свой  первый
оркестр  -  "Вашингтонцы";  в  1923  дебютировал  в  Нью-Йорке;  в  1932
сформировал окончательный состав оркестра, с к-рым гастролировал по  США
и  странам  Европы.  Особенность  оркестрового  письма  Э.   состоит   в
использовании    специфически    джазовых    средств     звукоизвлечения
(засурдиненные трубы и тромбоны, блок саксофонов  и  т.  д.),  создающих
разнообразные колористич. нюансы, в том числе т. н.  "стиль  джунглей"-,
имитирующий крики животных и птиц. Э.  первый  вв„л  в  джаз  лат.-амер.
ритмы.  Среди  соч.  Э.  -  "Реминисценция  в  темпе"  (1936),  "Ч„рные,
коричневые и смуглые" (1943), "Либерийская  сюита"  (1946),  "Гарлемская
сюита" (1951) и др. сюиты на темы Шекспира: "Такой нежный гром". Э.автор
музыки  к  театральным  пост.,  в  т.  ч.  "Прыжок  к  радости"   (1941,
"Американский  ревью-т-р",  "Барабан-это  женщина"   (1956,   пост.   на
телевидении) и др.
   Как пианист-исполнитель Э. примыкает  к  т.  н.  "харлемской  школе",
характеризующейся   острой   ритмичностью,    прозрачным    "стеклянным"
звучанием. Как рук. оркестра Э. сочетает ж„сткую дисциплину  ансамблевой
игры  с  глубоко  индивидуальной  импровизацией  ведущих  солистов   (К.
Уильяме, Р. Нэнс, К. Андерсон - труба, Б. Бичард - кларнет, Д. Нэн-тон и
Л. Браун - тромбон, Д. Ходжес-альт-саксофон и др.). Л. Б. П.
   ЭЛЛИНИСТИЧЕСКИЙ ТЕАТР - см. Древнегреческий театр.
   ЭЛОЯН, Жан Седракович [р. 6(19).II.1912]-арм.  сов.  акт„р.  Нар.арт.
Арм. ССР (1965). Чл. Коммунпстпч. партии с  1943.  Сценич.  деятельность
начал в Кпро-ваканском т-ре (1931), в 1933-58  -  акт„р  Ленинакан-ского
т-ра, с 1958 - Т-ра им. Сундукяна.
   Роли: Франц Моор, Фердинанд, Отелло, Дон Жуан, Жа-дов; Рустам, Сейран
("Намус" Ширванзаде), Исаи ("Хата-бала"  Сундукяна),  Александр  ("Ут„с"
Папазяна), Гагик ("Страна родная"  Демирчяна),  Ара  Прекрасный  (о.  п.
Заря-на) - в Ленинаканском т-ре, Эзоп  ("Лиса  и  виноград"  Фигейреду),
Артак ("Ара Прекрасный" Заряна) - в Т-ре им. Сундукяна.
   Занимался режиссурой (в Т-ре им. Мравяна), выступает как чтец. Б. А.
   ЭЛЬМЕНРЕЙХ (Ellmenreich) - нем. артистич. семья. 1) И о г а н н Б а п
т и с т Э. (1770-1816)-  родоначальник  театр.  семьи;  комич.  акт„р  и
камерный певец.  С  1792  пел  на  сцене  Дюссельдорфского  т-ра,  затем
выступал в  т-рах  Берлина,  Гамбурга,  Веймара,  Вены,  Мюнхена  и  др.
городов. Гастролировал в Амстердаме, Париже,  Лондоне,  в  1802-03  и  в
1810-16 выступал в Петербурге.
   2)  Фредерика  Э.  (1775-5.IV.1845)  -  певп-ца,  драматич.  актриса,
драматург. Жена Иоганна Баптиста Э. С  1794  выступала  в  Праге,  Вене,
Гамбурге, Мангейме. Гастролировала  в  Италии,  Париже,  Лондоне.  Среди
лучших  ролей:  Сафо  (о.  п.  Грильпарцера),  графиня  Орсино  ("Эмилия
Галоттп" Лессинга), леди Мильфорд. Переводила и  обрабатывала  для  нем.
сцены франц. и итал. оперы и комедии.
   3) Альберт Э. (10.II.1816-30.V.1905) - акт„р, режиссер,  драматург  и
композитор. Сын Иоганна и Фредерики Э- Дебютировал в 1834 в Альтенбурге,
играл в Т-ре Иммермана  в  Дюссельдорфе  (1836-61),  с  1861-режисс„р  и
директор  т-ров  в  Ростоке,  Бреславле,  Мейнингене,   Берлине,   Риге,
Страсбурге и др. В 1884 оставил т-р.
   Роли: Ромео ("Ромео и Джульетта" Шекспира), Макбет, король Лир; Натан
Мудрый (о. п. Лессинга), Дон Карлос, Филипп II ("Дон Карлос"),  Мортимер
("Мария Стюарт"), Валленштейн  (о.  п.  Шиллера),  Мефистофель  ("Фауст"
Г„те).
   Автор комич. опер (музыки и текста): "Гундель,  или  Оба  императора"
(1849),  "Кузнец  из  Гретны"  (1856),  "Воскресший"  (1858);   комедий:
"Куропатка, или Я женюсь на моей  жене"  (1853),  "Счастливый  любовник"
(1869).
   4) Л у и с Э.  (8.XII.  1839-16.IV.1912)  -  акт„р  и  режисс„р.  Сын
Альберта Э. С 1856 играл в т-рах Риги и разл. городов Германии. Исполнял
роли первых любовников, положит.  героев,  комич.  стариков.  С  1888  -
режисс„р т-ров в Фрейбурге и Ган-новере.
   5) Франциска Э. (28.1.1847-20.Х.1931)-актриса.  Дочь  Альберта  Э.  С
1862 играла в т-рах Германии. В 1881-83 гастролировала в т-рах США и
   Англии, с 1887 выступала в Гамбурге,  Берлине,  Вене,  участвовала  в
основании Нем. т-ра в Гамбурге (