ные
нравственные и социальные  проблемы,  развивал  систему  Станиславского,
искал новые  средства  и  при„мы  театр.  выразительности.  Стремился  к
созданию единого по творч. принципам коллектива. Был чутким воспитателем
молодых акт„ров. В 1933- 1941 С.-профессор, с 1936 -  директор  Ленингр.
гос. театр. ин-та.
   С о ч.: Семь моментов работы над ролью. Л., 1933;
   Молод„жь в театре, "Рабочий и театр", 1937, ј  11;  Основные  моменты
воспитания акт„ра, в кн.: Записки Ленингр. театр. ин-та, Л.-М., 1941.
   Лит.: Костелянеп Б., Трагедия Клаузена, "Ленинград", 1940, .ј  23-24.
Эд. К.
   "СХАУБУРГ", "Амстердамский городской театр" (Schouwburg,  Amsterdamse
Stads-schouwburg),- первый  постоянный  театр  Нидерлан-дов.  Создан  на
основе "Нидерландской академии" (см. С. Костер).  Здание  т-ра  на  1450
мест было построено  арх.  Я.  Кампеном.  Открылся  3  янв.  1638  пост.
трагедии "Гейсбрехт ван Амстел" Вондела  (этим  спектаклем  по  традиции
открывается в т-ре очередной сезон). В 17 в. на сцене  т-ра  были  пост.
все трагедии  Вондела,  пьесы  П.  Хофта,  Г.  Роденбурга,  Г.  Бредеро,
переделки исп. и англ. пьес и др. Все роли исполнялись мужчинами (первая
женщина-актриса А. Ноземан дебютировала в 1665). В  18  в.  в  "С."  шли
трагедии Ж. Ра-сина, П. Корнеля, Вольтера,  комедии  Мольера,  мещанские
драмы А. Коцебу  и  А.  Иффланда,  из  отечеств.  авторов-комедии  П.  Л
ангендейка ("Дон Кихот на свадьбе у Камачо", "Крелис Лауэн" и  др.).  На
сцене т-ра выступали известные голл. акт„ры И. Дейм, Я. Пюнт, Л. С ну к,
У. Бингли, М. Корвер,  иностр.  гастрол„ры  -  Ф.  Ж.  Тальма  и  др.  С
открытием постоянных т-ров в Гааге (1766) и Роттердаме  (1773)  значение
С." ослабевает. Оживление в деятельности т-ра наступает в 1811-20, когда
т-р возглавляли А. Снук, Т. Майофски и И. Зисенис-Ваттир. В  1836-66  (с
перерывами) на сцене т-ра выступала популярная актриса М. Клейне. В  это
время ставились романтич. драмы  X.  Схиммела,Ф.  Шиллера,  Лебр„на,  Э.
Легуве, мелодрамы Г. Пиксерекура и др. Т-р дважды горел (в 1772 и 1890);
совр.  здание  построено  в  1894.  До  1795  т-р   управлялся   Советом
попечителей, затем переш„л в ведение муниципалитета. С конца 19  в.  т-р
арендуют разл. труппы и сценич.  объединения,  в  т.  ч.  "Нидерландская
сцена"  (1875-1932),  "Нидерландское  сценич.  объединение"  (1932--38),
"Амстердамское театр. об-во" (1946-53). Наряду с  классич.  драматургией
(Вондел, Лангендейк, Шекспир, Мольер, Корнель, Чехов, Горький)  ставятся
произв.  Г.  Хейерманса,  М.  Деккера,  Я.  Хартога,  А.  Дефресне,   А.
Стриндберга, П. Клоделя, Ж. Жироду и др. В 20 в. в "С." работали  акт„ры
и режисс„ры В. Ройярдс, Э. Феркаде, Я. Мюс, А. Дефресне., А. Далсюм,  Л.
Салборн, Б. Ройярдсидр.
   Лит.: H e l l w a I  d  F.  H.  von,  Geschichte  des  hollandi-schen
Theaters, Rotterdam, 1874. Вл. О,
   СХИММЕЛ  (Schimmel),   Хендрик   Ян   (30.VI.1823-*   14.XI.1906)   -
голландский поэт, романист и драматург. Был торговым  служащим.  С  1879
посвятил себя целиком  лит.  деятельности.  Видный  представитель  голл.
романтизма. Автор стихов, историч. романов и пьес. Как драматург начал с
подражания Шиллеру (вольная обработка "Марии Стюарт"), вскоре  обратился
к драме в стихах, "соединяющей поэзию с историей". Среди  историч.  драм
С.: "Двое Тю-доров" (1847), "Ян Ваутерс" (1847), "Оранские и Нидерланды"
(1849), "Наполеон Бонапарт" (1851), "Падение Директории"  (1854);  "Дитя
государства" (1859)- о юности Вильгельма  Оранского,  и  др.  Патриотич.
сюжеты нек-рых  драм  взяты  С.  изсобств.  романов,  в  ранних  произв.
сказывается влияние Гюго. Наиболее известна  историч.  драма  "Струэнзе"
(1868) - о просвещ„нном дат. министре 18 в., в  к-рой  впервые  в  голл.
лит-ре выдвигается идеал гармонич. обществ. устройства.  С.  писал  и  в
жанре мещанской драмы:
   "Преступление и наказание" (1852), "Юфрау Бос" (1878)  и  др.  Лучшие
произв.   С.   отличаются   правдивостью   характеристик,   живостью   и
естественностью драм. развития. С. не боится идти против  установившихся
вкусов,  однако  не  всегда  избегает  мелодраматизма  ("Преступление  и
наказание"),  запутанности  интриги  ("Юфрау  Серклас",  1857),  излишне
вольного обращения с историей ("Волшебный кот", 1879, по его  же  роману
"Миледи  Карлейль"  из  врем„н  Карла  I).   Пьесы   "Струэнзе",   "Дитя
государства" и нек-рые др. идут и на совр. голл. сцене. С. способствовал
организации "Театрального союза" голландских писателей  (1869),  первого
сценич. объединения "Нидерландская сцена" (1875) и первой школы  акт„ров
в Амстердаме.
   С о ч.: Volledige romantische werken,  dl  l-17.  Schiedam,  1847-87;
Dramatische werken, dl l-3. Amst.. 1884-85.
   Лит.: Robbers H., H. J. Schimmel, Haarlem, 1907;
   Hunningher B., Het dramatische werk van Schimmel in verband  met  het
Amsterdamsche tooneelleven in de 19-de eeuw, Amst., 1931. Вл. o.
   СЦЕНА - l) Площадка, на к-рой происходит  театр.  представление  (см.
ниже). 2) Отдельная часть действия, акта, пьесы, спектакля. 3) В широком
смысле- то же, что театр.
   СЦЕНА (лат. scaena, от греч. ДХТ]УТ]) - площадка, на к-рой происходит
театр. представление. С. является одной из осн.  частей  театр.  здания.
Совр. тип С. сложился в результате длит.  эволюции,  связанной  с  общим
развитием театр. иск-ва и принципов деко-рац. оформления спектакля  (см.
Декорационное искусство). Начальным видом европ.  С.  является  орхестра
др.-греч. т-ра - круглая (реже  -  полукруглая)  площадка,  находившаяся
между местами для зрителей и скеной. Во время представлений на  орхестре
помещался хор; в 5-4 вв. до н. э.  тут  же  играли  и  акт„ры.  В  эпоху
эллинизма местом для игры акт„ров стал проске-ний - площадка, образуемая
высокой (до 3,5 м) декоративной пристройкой перед скеной (т-р в Эпидавре
и др.). В римском  т-ре  сценич.  площадкой  служил  просцениум  (высота
приблизительно 1,5 м), располагавшийся по линии диаметра  орхестры  (т-р
Марцелла в Риме и др.).
   В ср. века нар.  бродячие  акт„ры  (жонгл„ры,  шпильманы,  скоморохи)
давали свои представления под открытым небом, на деревенских и городских
площадях, не  пользуясь  специально  построенной  С.  Появление  сценич.
площадок различных типов связано в этот период с расцветом религ. жанров
(мистерия, миракль, моралите). Для  постановочно  сложных  мистериальных
спектаклей устраивались разл. подмостки: пэджент - передвижная  С.  типа
двухэтажной    повозки    (количество    пэджентов    в    представлении
соответствовало  числу  эпизодов  мистерии);  прямоугольный   помост   с
системой декорационных установок (беседок), расположенных рядом  одна  с
другой, фронтально к зрителю;  кольцеобразный,  возвышающийся  на  сваях
помост с несколькими местами действия в  виде  отдельных  кабин,  и  др.
Средневековая  С.  имела  симультанное  устройство   (см.   Симулътанная
декорация), при к-ром действие  происходило  одновременно  в  нескольких
пунктах.  Для  выступления  акт„ров  нар.  бродячих  трупп  на  площадях
устанавливались  временные  подмостки.   Иногда   помост   отсутствовал,
декорации располагались непосредственно на площади.
   В  Англии  16  в.  представления  устраивались  во  дворах  гостиниц,
окруж„нных  внутр.  галереями;  они  разыгрывались  на  помосте,   к-рый
пристраивали к галерее, расположенной против ворот. К концу 1-й четверти
17 в. в англ. публичных  т-рах  сложился  тип  т.  н.  шекспировской  С.
Помост, поднятый над  земл„й  на  высоту  человеческого  роста  (зрители
партера смотрели спектакль стоя),  выступал  прямоугольником  от  задней
галереи. Две колонны, поддерживающие крышу, разделяли помост на  главную
и среднюю С., за которыми имелась  внутр.  С.;  над  ней  во  2-м  ярусе
галереи помещалась верхняя С. (напр., т-р "Лебедь", 1596).
   Другой тип  сценич.  площадки,  близкий  совр.  С.,  возник  в  эпоху
Возрождения в Италии (нач. 16 в.), где применение перспективы привело  к
созданию глубинного перспективного планшета С., на к-ром были  выстроены
перспективные  декорации  (т-р  в  Ферраре,  1508).  В  1539  в  Виченце
архитектор С. Серлио построил временное театр. здание,  в  архитектурной
композиции к-рого объединялись  традиции  античного  т-ра  (амфитеатр  и
просцениум)  с  использованием  новых  изобразит,  средств  перспективы.
Серлио разделил С. на переднюю (узкий прямоугольный  просцениум  шириной
2,5 л) и заднюю (помост, поднимающийся под углом  Уз  своей  глубины,  с
перспективными декорациями, изображавшими улицы),  явившуюся  прообразом
будущей С.-коробки.
   При появлении оперы - нового сценич. жанра, характеризующегося  яркой
зрелищностыо, - возникла необходимость частой смены декораций  на  С.  В
1585 во Флоренции было впервые применено кулисное оборудование  С.  (см.
Кулисы) в виде теларий. Н. Саббатини в сво„м труде "Об искусстве строить
декорации  и  машины  на  театрах"  (Равенна,  1639)  предложил   способ
выдвижных ширм,  перекрывающих  ширмы  заднего  плана,  с  одновременной
сменой раздвижных задников, написанных на  рамах.  В  1619  на  С.  т-ра
Фарнезе  в  Парме  появились   кулисные   машины,   получившие   широкое
распространение в 18 в. В 1794 в Гамбурге Ф.  Л.  Шредером  впервые  был
примен„н павильон, быстро  получивший  распространение  и  в  т-рах  др.
стран. Первые вращающиеся С. появились в Японии (сер. 18 в.). В  1797  в
России,  в  подмосковной  усадьбе  Останкино  Н.  П.  Шереметева,   была
построена С., к-рая после окончания представления превращалась с помощью
специальных механизмов в бальный зал. В 1884 в Будапеште  (оперный  т-р)
появилась С., оборудованная гидравлич. подъ„мниками на 4 планах;  каждый
план С. можно было делить на 3 самостоят, части, к-рые  поднимались  над
уровнем С. и опускались в  трюм,  поворачивались  на  90  и  наклонялись
плоскостью на зрителя под  углом  10.  Там  же  впервые  был  установлен
горизонт вые. 19,5 м.
   В 1896 в Германии К. Лаутеншлегер  изобр„л  накладной  круг  С.  (см.
Поворотный круг), впервые примен„нный им в "Резиденц-театер"  в  Мюнхене
при постановке оперы "Дон Жуан" Моцарта; диаметр накладного круга  16  м
при зеркале С. в 10 м (о зеркале С. см. ниже). В России круг впервые был
введ„н А. П. Ленским в Малом  т-ре  (1900).  В  1901  в  "Принц-регентен
театер" в Мюнхене был примен„н кулисный  планшет,  наиболее  совершенный
образец оборудования С. кулисного типа в т-ре рубежа 19-20 вв.
   К концу 2-й пол. 19 в. увеличивается высота колосников. С.  придаются
кармоны, в дальнейшем появляется сложная механизация  планшета.  С  1904
стали применяться плунжеры (механизированные поднимающиеся части  планов
С.) в сочетании с накатными площадками (фурками).
   Совр. театр. С. представляет собой замкнутую коробку,  примыкающую  к
зрительному залу и  соедин„нную  с  ним  большим  про„мом  -  портальным
отверстием, или т.н. зеркалом С. Сценич. коробка по высоте делится на  3
части. Часть, лежащая ниже планшета и называемая нижней С.,  состоит  из
1-2, а иногда и более этажей подсценных помещений-трюмов. На средней  С.
(от уровня планшета до верха портального  отверстия)  происходит  театр.
действие. Верхняя С. находится выше портального отверстия  и  ограничена
сверху реш„тчатым потолком С. (колосниками). Расстояние от  планшета  С.
до колосников (высота С.) обычно в 2,5-3 раза превышает  высоту  зеркала
С.; это да„т возможность производить перемену декораций пут„м их подъ„ма
и  спуска.  Выше   колосников   находится   колосниковое   пространство,
ограниченное сверху перекрытием. На  боковых  стенах  верхней  части  С.
располагаются  в  несколько  ярусов  узкие  рабочие  галереи,  на  к-рых
находятся рабочие С., поднимающие и  спускающие  декорации,  осветители,
сце-нич. механизмы, пульты управления и т. п. Рабочие галереи (справа  и
слева) соединяются узкими переходными мостиками, перекинутыми через С. В
плане  С.  имеет  чаще  всего  прямоугольную   форму.   Иногда   к   ней
пристраивается передняя часть, выступающая за линию портала в зрительный
зал,-  просцениум.  В  ряде  случаев  имеется  также  задняя  часть   С.
(арьерсцена), ширина и высота к-рой несколько меньше,  чем  у  основной.
Эта часть  обычно  используется  для  подготовки  декораций  к  текущему
спектаклю. С боков  С.  пристраиваются  помещения  (карманы  сцены),  по
высоте и'ширине равные обычно зеркалу С.  (портальному  отверстию);  они
используются  гл.  обр.  при  монтировке  сложных  объ„мных   декораций,
выдвигаемых на накатных площадках. Все осн. конструкции и перекрытия  С.
выполняются  из  металла  и  железобетона.  Планшет  представляет  собой
конструкцию, собранную из деревянных щитов.
   Сложность совр. театр. постановок обусловливает широкое применение на
С. разл. механич. устройств, ускоряющих и облегчающих рабочие  процессы,
связанные с подготовкой и проведением спектакля (см.  Устройство  сцены,
Древнегреческий театр. Древне-римский театр. Оборудование сцены, Эффекты
сценические и иллюстрации к этим статьям).
   Лит.: Б а р х и н Г. Б., Архитектура театра, М., 1947;
   Дживелегов А.иБояджиев  Г.,  История  западноевропейского  театра  от
возникновения до  1789  года,  М.-Л.,  1941;  Елизарова  Е.  А.,  Театры
Шереметевых, М., 1944; Извеков Н. П., Сцена, М-, 1935; его  же.  Техника
сцены, Л.-М., 1940; К а р р а А. Я., Некоторые сведения о театре  греков
и римлян, в кн.: Проблемы архитектуры. Сб. материалов, т. 2, кн. 2,  М.,
1937; М о к у л ь-с к и и С. (сост.  и  ред.).  Хрестоматия  по  истории
западноевропейского театра, т. 1, М.,  1953;  ЭкскузовичЙ.  В.,  Техника
театр. сцены в прошлом и настоящем, Л., 1930; Работы по  технике  сцены.
Сб. статей. Л., 1937; Лукомский Г. К.,  Античные  театры  и  традиции  в
истории эволюции театр. здания, СПБ,  1914;  Уманский  Н.  Г.,  Эволюция
архитектуры театра, в кн.: Проблемы архитектуры. Сб. материалов,  т.  2,
кн. 2, М., 1937; В a b  J.,  Das  Theater  der  Gegenwart,  Lpz.,  1928;
Borcherdt H. H., Das europaische  Theater  im  Mittelalter  und  in  der
Renaissance, Lpz., 1935;
   Gregor  J.,  Weltgeschichte  des  Theaters,  Z.,  1933;  Kranich  F.,
Buhnentechnik der Gegenwart, Bd 1-2, Munch.- B., 1929-33; Moritz E., Das
antike  Theater  und  die  modernen  Reformbestrebungen  im  Theaterbau,
Altenburg 1910; N i s s o n C., Das Buhnenbild, Lpz., 1924; Bonn, 1927;
   S e m p er M., Handbuch der  Architektur,  Tl  4,  Halbbd  6,  H.  5.
Theater, Stuttg., 1904; Werner E., Gussmann H  Theatergebaude,  Bd  1-2,
В., 1954; B u r i a n K. V., Die Oper. Ihre Geschichte..., Praha,  1961.
В. Мюл.
   "СЦЕНА" -  рус.  драм.  сборник;  издание  театр.  библиотеки  С.  Ф.
Рассохина, печатавшее пьесы текущего репертуара императорских и  частных
т-ров Москвы и Петербурга. Выходило с 1894 по 1907 отдельными  выпусками
(по одной пьесе). В 1894, 1899, 1900 - по  25  выпусков  в  год,  189724
выпуска, 1907-15 выпусков, в 1898, 1901-06-единичные выпуски. Под тем же
названием в разные периоды на рус. яз. и на  яз.  др.  народов  выходили
журналы: 1) Еженедельное издание,  М.,  1884-86,  приложение  к  журналу
"Раду га", печатавшее пьесы и театр. повести. 2) Ежемесячный  журнал  на
латыш, яз. (латыш, назв. "Skatuwe"), Рига, 1906-07. 3) Ежедневная газета
(программы и либретто спектаклей,концертов), П., 1907-09.4) Еженедельный
журнал на эст. яз. (эст. назв. "Naitelawa"), Ревель, 1909-11. 5)  Газета
театра, искусства, литературы и спорта, Одесса, 1912 (всего-8  номеров).
А.Шн.
   "СЦЕНА      И      ЖИЗНЬ"      -еженедельный      театральный       и
литературно-художественный иллюстрированный журнал. Выходил в Петербурге
с нояб. 1907 по май 1908. Всего вышло
   25 номеров (4-5 двойной, 1907). Редактор-издатель - В. Т. Блохин.  А.
Шн.
   СЦЕНАРИЙ (итал. scenario, от лат.  scaena  -  сцена)  -  1)  Сюжетная
схема,  по  к-рой  созда„тся  спектакль  в  т-ре  мл/гомади.  Такой   С.
представляет собой краткое изложение содержания пьесы  (без  диалогов  и
монологов). В  н„м  определены  гл.  моменты  действия,  указаны  выходы
персонажей на сцену, обозначены вставные номера, буффонные сцены, лацци,
песни и  пр.  Диалоги,  монологи  создаются  самими  акт„рами  во  время
репетиций  представления.  С.  опирается  на  уже  выработанные   при„мы
построения сценич. действия, на существование постоянных,  неизменных  в
своих основных чертах образов-масок. Определяя лишь канву спектакля,  С.
предоставляет   акт„рам   свободу    для    проявления    их    таланта,
изобретательности. На С. строились представления разл. видов нар.  т-ра,
развивавшихся на основе устного нар. творчества.  Наибольшее  количество
С. было создано в итал. комедии делъ арте. В 17 в. сценарии комедии дель
арте издавались в виде сборников. Первый сборник, составленный Ф.  Скала
(изд. 1611), содержал 50 С. Среди сборников, вышедших  впоследствии:  Б.
Лока-телли (179 С., изд. 1618-22), А. Бартоли (изд. 1880); на рус. языке
В. Н. Перетп "Итальянские комедии и интермедии, представленные при дворе
императрицы Анны Иоанновны в 1733-1735 гг."  (изд.  1917).  С  развитием
лит. драмы С. уступил место писанному тексту.
   2) В музыкальном т-ре (в опере) - дра-матургич. план либретто.
   3) В кинематографии -драматургии, произв., по к-рому ставится фильм.
   С.  пишутся  также  для  цирковых  пантомим.  Лит.:  Перетц  В.   Н.,
Итальянские комедии и интермедии, представленные  при  дворе  имп.  Анны
Иоанновны в 1733-1735 гг. Тексты, П., 1917;  Scala  F.  (Leiio),  Teatro
delle favole rappresentative, Venezia, 1611; Bartoli A., Scenari inediti
della Commedia dell'arte, Firenze, 1880;
   Locatelli В., Della scena de soggetti  comici  et  tragici,  v.  1-2,
Roma, [1618-22]; Le a K. M., Italian popular  comedy.  A  study  in  the
Commedia dell'arte. 1560-1620, v. 1- 2, Oxf., 1934. ,
   СЦЕНАРИЙ БАЛЕТНЫЙ - детальное изложение сюжета с описанием всех танц.
и мимич. номеров.
   СЦЕНИЧЕСКАЯ РЕЧЬ - см. Речь сценическая.
   СЦЕНИЧЕСКИЕ ЭФФЕКТЫ - см. Эффекты сценические.
   СЦЕНИЧЕСКИЙ ОБРАЗ -  в  широком  смысле  эстетич.  категория,  особая
специфич. форма отражения действительности средствами театр.  иск-ва.  В
узком смысле  под  С.  о.  понимают  конкретное  содержание  отражаемого
явления   действительности,   воссозданную   драматургом,    режисс„ром,
акт„рами, художником картину жизни, выведенный ими  характер,  персонаж.
Как и всякий художеств. образ, С. о. отличается  чувств.  конкретностью,
доступностью для непосредств. восприятия, прямым воздействием на чувства
человека. В С. о. раскрываются природа  явлений,  существенные  черты  и
закономерности, лежащие в их основе.  Способом  обобщения  при  создании
реалистич. С. о. является типизация. При типизации  отдельный  персонаж,
явление и т. д. выступает как представитель большого ряда  лиц,  явлений
одного и того же рода. В одной ситуации  запечатлено  множество  сходных
положеий; в  одной  конкретной  личности  суммированы  мн.  человеческие
характеры. В то же время  художеств.  воссоздание  типического  в  жизни
требует   индивидуализации,   оберегающей   художника   от   схематизма,
дидактики. В С. о. неразрывно соединены объективное и  субъективное,  т.
е. явления самой жизни, характеры, конфликты,  обстоятельства,  духовный
мир человека -  вс„  то,  что  существует  независимо  от  художника,  и
переживания, размышления самого художника, его отношение к  изображаемым
явлениям, особое их видение.
   В понятие С. о. входят: 1) образ всего спектакля, идейно-худ  ожеств.
целостность к-рого, взаимодействие всех его компонентов (акт„рская игра,
изобразительное решение,  музыка  и  т.  д.)  определяются  режисс„рским
замыслом и его воплощением.  Режисс„р-постановщик  осуществляет  функцию
синтеза творч. усилий всех участников спектакля, объединяет их в цельном
художеств. образе спектакля (см. Театр. * Режисс„рское  искусство)',  2)
образ-характер, создаваемый акт„ром (см. Характер сценический, Искусство
актера).
   СЦЕНИЧ