а пьес Островского  основана,  по  мысли
Д.,  на  том,  что  Островский  показал  материальные  основы   "т„много
царства", изобразил общую обстановку действия; каждая сцена, каждое лицо
в его пьесах помогают  понять  обстоятельства  жизни,  к-рые  определяют
поведение и психологию героев. Борьба развивается  у  Островского  не  в
монологах действующих лиц, а в фактах, господствующих над ними.  Защищая
Островского от упр„ков за  случайность  финальных  развязок,  Добролюбов
спрашивает: "Где же взять  разумности,  когда  ее  нет  в  самой  жизни,
изображаемой автором" (там же, т. 2, с. 51), и  убедительно  показывает,
что развязки в пьесах Островского, как и все другие элементы этих  пьес,
заключают в себе жизненную правду. В статьях Д. об Островском  отч„тливо
слышится характерная для революц. демократов тоска по революционности  в
нар. массах. Всеми доступными ему средствами  Д.  боролся  за  подъ„м  и
активизацию освободительного движения. Отсюда его повышенное внимание  к
художеств. образам, выражавшим свободолюбивые, бунтарские настроения. Д.
высоко оценил трагич. образ героини "Грозы", увидел в н„м "луч  света  в
т„мном царстве",воплощение нового в "пробуждающемся обществе". Катерина,
как  показал  Д.,  воплотила  в  цельном  образе   то   новое,   что   в
пробуждающемся  обществе  проявлялось   тогда   лишь   нам„ками,   а   в
произведениях многих писателей - лишь слабым повторением  этих  нам„ков.
При  этом  она  не  совершает  никаких  поступков,  не  свойственных  е„
характеру, не произносит слов, чуждых е„  разумению.  Силу  Катерины  Д.
видит в том, что она вед„т себя с бескомпромиссной решительностью, перед
к-рой бессилен даже страх смерти. Своим анализом драматургии Островского
Д.  умножал  е„  силу  в  борьбе  против  явлений,  искажавших  развитие
личности,      уродовавших      жизнь.       "..."Темное       царство**
Добролюбова,вспоминает Н. В. Шелгунов,- читалось с увлечением,  с  каким
не читалась тогда, пожалуй, ни одна журнальная статья. Молодежь носилась
с этой статьей, как с откровением, и она действительно была  откровением
для всех слабых и угнетенных,  показав  им  их  врага"  ("Воспоминания",
1923, с. 117).
   Д. был непримиримым противником  либерального  обличительства,  к-рое
довольствовалось критикой частностей  и  не  поднималось  до  реалистич.
раскрытия  основ,  порождавших  страдания  народа,  угнетение   человека
человеком.  Так,  анализируя  комедию  Потехина  "Мишура",где  в  образе
чиновника Пустозерова сконцентрированы подлость и  порок,  Д.  указывал,
что в этой пьесе смех не помогает понять осмеиваемое в самых характерных
проявлениях и стать выше его
   (см. Полн. собр. соч., т. 1, 1934, с. 407-23). Д. показал, что  автор
не поднялся над теми, кто принимал Пустозеровых,  и  поэтому  не  создал
истинной  комедии.   Проблему   комического   Д.   решает   с   той   же
целеустремл„нностью революционера, к-рая является прочной  основой  всех
его эстетич. суждений, прида„т им непреходящее значение.
   Деятельность  Д.  как  мыслителя  и   лит.   критика   способствовала
воспитанию многих поколений революционеров. По определению В. И. Ленина,
Д. наряду с Белинским и Чернышевским явился  одним  из  предшественников
рус. социал-демократии.
   Соч.: Полное собр. соч., под ред. П. И. Лебедева-Полянского, т.  1-6,
М., 1934- 1941.
   Лит.: Плеханов Г. В., Добролюбов и Островский, Соч.,  т.  24,  М.-Л.,
1927;
   Жданов В., Добролюбов, М., 1961. Ал. К.
   ДОБРОМЫСЛОВ, Дмитрий Константинович  (1901-44)  -  русский  советский
акт„р. Окончил студию при Казанском т-ре. Работал в Чебоксарах, Брянске,
Вологде, Бель-цах, Ленинграде. С 1931- в труппе  Симферопольского  т-ра.
Наибольшим успехом  пользовался  в  остро  характерных  ролях:  Ли-зогуб
("Богдан Хмельницкий"  Корнейчука),  Вось-мибратов  ("Лес"),  Клещ  ("На
дне") и др. Играл Наполеона в спектакле "Фельдмаршал Кутузов" Соловь„ва.
Во  время  Великой  Отечеств,  войны  Д..  находясь   в   оккупированном
Симферополе, вступил в подпольную группу, возглавляемую  гл.  художником
Симферопольского т-ра Н. А. Барышевым.
   В 1944 Д. вместе со всеми участниками группы был  арестован  и  после
пыток расстрелян. Н'. П.
   ДбБРОНИЧ (Dobronic), Антуан (2.IV.1878-12. XII. 1955)  -  югославский
композитор,  музыковед,  педагог.   По   национальности   хорват.   Муз.
образование получил в Пражской консерватории, к-рую окончил в  1912  (по
классу  композиции  у  В.Новака  и  К.  Штекера).  Преподавал  музыку  в
различных городах Югославии, в  1922-40  -  профессор  Муз.  академии  в
Загребе. Борясь за обновление нац. музыки на  нар.-песенной  основе,  Д.
стремился  использовать  хорватский  муз.  фольклор  в  сценич.  музыке,
осуществить е„ симфонизацию. Разрабатывал жанр "сценич. симфонии" ("Буря
равноденствия", 1938), "муз.-сценич. мистерии"  ("Мара",  1928,  "Очаг",
1942) и  др.  Писал  также  статьи  по  истории  югосл.  музыки  и  нар.
творчества.
   Автор опер: "Вдова Рошлинка" (1931),  "Пламя  страсти"  (муз.-сценич.
драма, 1933),  "Горан"  (1935),  "Масленичная  ночь"  ("Покладна  ночь",
моноопера для баритона, 1945), "Слуга Ерней" (сценич.  оратория,  1946),
"Вечная память" (комич. опера по  рассказам  "Медведь"  Чехова  и  "Вий"
Гоголя, 194 7), "Мать" (муз.-сценич. эпос по роману  Горького,  1948)  и
др.; балетов:  "Кон„к-горбунок"  (1925),  "Подарки  побратимов"  (1930),
"Дубровниковская пастораль" (1951), "Оловянный солдатик" (1952)  и  др.;
музыки к спектаклям  "Дубравка"  (1922),  "Вифлеемская  звезда"  (1929),
"Неугодный зять" (1946), многих произв. в др. жанрах.
   Лит.: 'ВуриЙ-КлаД н, Музика и  музичари,  Београд,  i  956;  Jugoslav
music, Beograd,  1959;  Kovacevic  K.,Hrvatski  kompositori,  i  njihova
djela, Zagreb, 1960, Я м п о л ь-с к и и И., Музыка Югославии, М., 1958.
Над. П., Вен. Н.
   ДОБРОНРАВОВ, Борис Георгиевич [4(16). IV. 1896,  Москва,-  27.Х.1949/
там же] - русский совет. ский акт„р. Нар. арт. СССР (1937). Род. в семье
священника. Учился  на  математич.  ф-те  Моск.  ун-та.  В  1915  держал
конкурсный экзамен и был принят в сотрудники М XT. Еще  на  экзамене  Д.
обнаружил необычайную сценич. искренность. Однако масштабы его дарования
раскрылись не сразу. Первые роли в учебных "отрывках" и в спектаклях МХТ
(Аполлон в "Провинциалке" Тургенева, Голубь-сын и  Луп-Клешнин  в  "Царе
Ф„доре Иоанновиче" А. К. Толстого) показывали его лишь как  характерного
акт„ра. Простоватый "замоскворецкий" говорок, резкие  жесты,  грубоватый
юмор, эмоциональная речь - вс„ как будто вело акт„ра к таким ролям,  как
Наркис ("Горячее сердце"  Островского)  и  Ноздр„в  ("М„ртвые  души"  по
Гоголю). Он играл пх, доводя порой сатирич. остроту образов  до  сочного
гротеска. Но как бы ярки ни были эти создания акт„ра,  не  они  раскрыли
его подлинную художественную индивидуальность.  Значение  Д.  в  истории
сов. т-ра состоит в  том,  что  ему  удалось  выразить  на  сцене  новое
понимание сов р. героизма.  Он  показал  нового  демократич.  героя  без
традиционных героич. красок, раскрыл,  как  простой  человек  из  народа
становится героем. Поэтому так важен был его успех в роли  Васьки  Пепла
("На дне" Горького, 1924-25), поднимающегося со дна жизни до бунтарства.
Черты "характерного" ("социального") героя проступали и в  такой  работе
акт„ра, как роль капитана белой  гвардии  Мышлаевского  ("Дни  Турбиных"
Булгакова,  1926),  открыто  принимающего  сторону  большевиков.   Позже
героич. начало творчества Д. с особенной силой  развернулось  в  образах
современников-Платон  Кречет  (1935),  Листрат  ("Земля"  Вирты,  1937),
Сафонов ("Русские  люди",  1943).  Здесь,  на  разном  материале,  через
различные яркие индивидуальности проступила ведущая тема  творчества  Д.
Всех этих людей - и хмурого, безжалостного  хирурга  Кречета,  и  лихого
крестьянина красногвардейца Листрата, и  строгого,  смертельно  усталого
капитана Сафонова - объединяли душевное богатство, непреклонность борьбы
за высокие гуманистич. идеалы Родины. Ради них эти люди готовы  были  на
любые жертвы. Образы эти выразили нравств. красоту и силу  рус.  народа.
Целеустремл„нность этой главной темы творчества привела Д. к  страстному
внутр. уничтожению людей, враждебных новому обществу:  в  ролях  Ярового
("Любовь Яровая", 1936)  и  Цехового  ("Страх",  1931)  акт„р  показывал
крушение их реакционных идей. В каждой роли Д. стремился наиболее  полно
выразить главную гуманистич. тему: его Тихон ("Гроза", 1934)  представал
не только тупой жертвой, но и горестным обличителем "т„много царства", а
Лопахин  ("Вишн„вый  сад",  1935)  мечтал  о  том,   чтобы   "как-нибудь
изменилась,  кончилась  эта  наша   нескладная,   несчастливая   жизнь".
Постепенно ведущая  тема  творчества  Д.  усложняется.  Ясная,  цельная,
подчас несколько  прямолинейная,  она  обогащается  в  40-е  гг.  новыми
мотивами. Трагич. сложность входит в  мужественное  иск-во  Д.  Проблема
добра определяет исполнение роли царя Ф„дора ("Царь Ф„дор Иоаннович"  А.
К.  Толстого,  1944),  но  трагич.  беспомощность  царя,  попытки  "всех
согласить, все сгладить" отступают перед  силой  отрицания  им  распрей,
человеческой вражды. По-новому, с небывалой  страстностью  звучит  у  Д.
роль Войницкого ("Дядя  Ваня",  1947):  светлый,  благородный  Войндцкий
потряс„н открывшейся перед  ним  истиной,  что  его  жизнь  бессмысленно
принесена в жертву, прожита зря. В этом образе  акт„р  выразил  трагедию
рус. интеллигенции, талантливых людей, задыхавшихся в атмосфере  лживой,
пошлой жизни.
   Д. умер на сцене, во  время  исполнения  любимой  роли  царя  Ф„дора.
Осталась  незаверш„нной  роль  Бориса  Годунова   (в   радиопостановке),
неосуществл„нным - замысел образа Отелло. Глубоко реали-стич. творчество
Д.- представителя  "второго"  ("октябрьского")  поколения  M  ХАТа  было
проникнуто  ро-мантич.  вдохновением.  My  жеств.  простота  его  иск-ва
сочеталась с поэтич. пафосом, глубоким трагизмом.  Д.  снимался  в  кино
("Петербургская ночь", "Аэроград" и др.).
   Лит.: Строева М., Б. Г. Добронравов. 1896-1949, M.,  1950;  Ежегодник
Московского Художественного театра. 1949. М., 1952, гл. 5,  с.  595-768.
М. Стр.
   ДОБРОПЛОДНЫЙ, Сава Илиев (1820-94) - болгарский театральный  деятель.
Народный учитель и литератор.  Был  учителем  и  директором  гимназии  в
Шумене, Сливене и др. городах. Переработал греч. комедию "Михал-Мышкоед"
и пост. е„ со своими учениками в 1856 в Шумене. Этот  спектакль  положил
начало проф. театр. иск-ву Болгарии. А г. М.
   ДОБРОТИН, Александр  Александрович  (р.  20.  XII.  1904)  -  русский
советский акт„р и режисс„р. Засл. деят. иск-в РСФСР (1958). По окончании
Студии камерного драм. иск-ва в Ленинграде (1925) играл в  ленинградских
т-рах  -  Сатиры,  Реалистическом,   Новом.   Роли:   Железнов   ("Васса
Железнова"), Каранды-шев ("Бесприданница"), Фадинар ("Соломенная шляпка"
Лабиша). С 1935 выступал в т-рах Ташкента, Душанбе и др. городов. С 1939
занимается режиссурой. Возглавлял т-ры:  в  Мурманске  (филиал  Большого
драм. т-ра; с 1939), Курске, Владивостоке, Челябинске, Воронеже.  Пост.:
"Власть тьмы" (1957, Курск),  "Маскарад"  (1958,  Владивосток),  "Чайка"
(1959, Челябинск), "Оптимистическая  трагедия"  (1961,  Воронеж)  и  др.
Создал образ  Ленина  в  спектаклях  "Человек  с  ружь„м",  "Кремл„вские
куранты"  и  "Третья  патетическая"  Погодина.  Искусство  Д.   отмечено
гражданственностью, острым чувством современности. Э. К.
   ДОБРСКИЙ (Dobrski), Юлиан (31.XII.1812-2.  V.  1886)-польский  артист
оперы (лирический тенор). В 1832 окончил Варшавскую консерваторию. В том
же году впервые выступил на оперной сцене в Варшаве. В 1832-65  Д.солист
Варшавской оперы. В 1846-48 пел в Турине  и  Генуе.  Оставив  сцену,  Д.
занимался  педагогич.  деятельностью.  Был  первым  исполнителем  партии
Йонтека в опере Монюшко "Галька"  (1858).  Д.  были  свойственны  мягкий
лиризм, задушевность исполнения. Выступал в концертах.
   Партии: Стефан ("Страшный двор" Монюшко), Елеазар ("Жидовка" Галеви),
Эдгар ("Лючия ди Ламмермур" Доницетти), Макс ("Вольный стрелок" Вебера),
Фра-Дьяволо (о. п. Обера), Поллион  ("Норма"),  Роберт  ("Роберт-дьявол"
Мейербера), Эрнани (о. п. Верди) и др.
   Лит.: S о w i n  s  k  i  A.,  Stownik  muzykow  polskich  dawnych  i
nowoczesnych, Paryz, 1874. Д. Коз.
   ДОБРУШИН, Иехезкел Моисеевич  (10.ХП.1883-11.V111.1953)  -  еврейский
советский драматург, педагог, театровед. Лит. деятельность начал в 1910.
Д. принимал участие в работе Моск. евр. т-ра как  автор  инсценировок  и
сценич.  обработок:  "Колдунья"  по  Гольдфадену  (1922),   "Путешествие
Вениамина III" по  Менделе-Мойхер-Сфориму  (1927),  "Тевье-молочник"  по
Шолом Алейхему (1939). Автор пьес "Суд ид„т", "Чудесная история"  и  др.
В„л преподавательскую работу (2-й МГУ и др.), с 1948 - профессор.
   Соч. на еврейск.  яз.:  Драматургия  классиков,  М.,  1948;  Вениамин
Зускин, М." 1939; Соломон Михоэлс - актер, М. - Рига, 1941. Д. Шн.
   ДОБУЖЙНСКИЙ,   Мстислав   Валерианович    (2.VIII.    1875,    Нижний
Новгород,1958,  Нью-Йорк)-  русский  живописец,  график  и   театральный
художник. Член объединения "Мир  искусства".  Проф.  Академии  художеств
(1922). Образование получил в художеств.  школе  Ажбе  (Мюнхен).  Учился
также у Халлоши (1899-1903) и  Мате  (Петербург,  1905).  В  т-ре  начал
работать в 1907. Оформлял спектакли в Старинном т-ре Евреинова ("Игра  о
Робене и Марион" Адама де ла Аля, 1907), в Т-ре  В.  Ф.  Комиссаржевской
("Франческа да Римини" Д'Аннунцио, 1908) и др. С  1914  начал  принимать
участие в "Русских сезонах за границей С. П. Дягилева. В  ранний  период
творчества Д. созда„т условные декорации, используя при„мы  примитива  и
лубка. В то же время, как и другим художникам "Мира искусства",  Д.  был
свойствен интерес к клас-сич.  иск-ву.  Особенно  тонко  и  поэтично  Д.
чувствовал и передавал быт  рус.  провинц.  усадеб  20-50-х  гг.  19  в.
Реалистичностью, глубоким соответствием стилю автора, высокой живописной
культурой отличались декорации Д. к спектаклю M  XT  "Месяц  в  деревне"
Тургенева (1909). К лучшим театр. работам Д. относятся и последующие его
работы для МХТ: "Нахлебник", "Где тонко, там и  рв„тся",  "Провинциалка"
Тургенева (1912),  "Николай  Ставрогин"  (1913)  и  "Село  Степанчиково"
(1917)  по  Достоевскому,  "Горе  от  ума"  (1914).  После   Октябрьской
революции  Д.  принял  участие  в  организации  Большого  драм.  т-ра  в
Петрограде, оформил здесь спектакли: "Разбойники" (1919),  "Король  Лир"
(1920) и др. В "Макбете", к-рый был поставлен в 1918 Ю.  М.  Юрьевым  на
арене цирка, Д. (вмесАА. И. Та-мановым) стремился найти в архитектурных-
формах решение принципов оформления спектакля трагйа; т-ра.  С  1926  Д.
жил и работал  за  границей.  Создал"*  декорации  к  спектаклям  "Борис
Годунов"  (1941,  Лондон);  "Сорочинская  ярмарка"  по   Гоголю   (1942,
Нью-Йорк), "Любовь к тр„м апельсинам" Прокофьева (1949, Нью-Йорк) и  др.
АН. 2ZL, В. Бер.
   ДОВЕЙКО, Владимир Владимирович (р. 25. V. 1922) - советский  цирковой
артист;  акробат.  Засл.  арт.  РСФСР  (1958).  Род.  в  семье  цирковых
артистов. Работу в цирке начал в 1931. В годы  Великой  Отечеств,  войны
служил л„тчиком. Д.- создатель, главный участник и  руководитель  номера
"Акробаты-прыгуны с подкидными досками". Исполнитель сложнейшего трюка -
тройное сальто с пируэтом с подкидной доски. М. Зон.
   ДОВЕРНЬ (Dauvergne,  d'Auvergne),  Антуан  (З.Х.  1713-23.II.1797)  -
французский композитор, дириж„р. С  1744  -  скрипач  оркестра  Академии
музыки-("Гранд-Опера"). С 1764 - "сюринтендант  королевской  музыки".  С
1776 - композитор Академии музыки. В 1769-90 работал там же как дириж„р,
трижды руководил этим т-ром. Его произв. "Менялы" (1753, "Опера  комик")
и "Обманутая кокетка" (1753, Фонтенбло)  положили  начало  жанру  франц.
комич. оперы. Д. писал также в жанре лирич. трагедии ("Эней и  Лавиния",
1758),   оперы-балета   ("Празднества   Эвтерпы",   1758)    (пост.    в
"Гранд-Опера") и в др. жанрах.
   Лит.: Du Roure de Paulin, La vie et les oeuvres d *А. d'Auvergne, P.,
1911; L a Laurencie L. de. Deux imitateurs francais des bouffons: Blavet
et Dauvergne, "L'annee musicale", P., 1912. j
   ДОВЖЕНКО, Александр Петрович [30.VIli(ll.
   IX). 1894-25.XI.1956] - русский  советский  кинорежисс„р,  сценарист,
писатель, драматург. Нар.  арт.  РСФСР  (1950).  Фильмы  Д.-"3венигора",
"Арсенал", "Земля", "Щорс" и др. - явились крупным  вкладом  в  развитие
сов. и мирового киноиск-ва. Д. написал пьесу о жизни Мичурина - "Жизнь в
цвету" (1947, Ленингр. т-р им. Пушкина; в гл.роли - Н.  К.  Черкасов)  и
пьесу-поэму "Потомки запорожцев" (пост. 1961, Херсонский обл. муз.-драм.
т-р). Произв. Д. свойственны па-тетич. манера повествования,  склонность
к гиперболе, романтич. приподнятость. Гос. пр. СССР (1941, 1949).
   Соч.: Избранное, М., 1957; Сочинения в 3 тт., т. 2, Киев, 1959. c р.
   ДОВЯКОВСКАЯ  (Dowiakowska),  Бронислава   (9.IL   1840-3.11.1910)   -
польская артистка оперы (сопра-но) и педагог. Пению обучалась в  Варшаве
у Я. Кват-рини. Начала творч. деятельность как эстрадная певица. Впервые
выступила на оперной сцене в Варшаве  в  1857.  С  1860  Д.-  примадонна
Варшавской оперы. Обладая красивым голосом большого диапазона, драматич.
талантом, Д. с успехом выступала в комедийных, трагич. и лирич. партиях.
С 1895 оставила сцену; занималась педагогич. работой.
   Партии: Галька (о. п. Монюшко)" Маргарита ("Фауст"), Маргарита  Валуа
("Гугеноты"), Елена ("Прекрасная Елена" Оффенбаха), Леонора ("Алессандро
Страделла" Флотова), Амина ("Сомнамбула" Беллини) и др. Л. Коз.
   ДОДЕ (Daudet), Альфонс (13.V.1840-17.XII.1897)- французский писатель,
драматург и театр. критик.  Лит.  деятельность  начал  в  1858.  В  1872
написал сво„ лучшее произв. для т-ра - драму "Арлезианка" (по  одной  из
новелл "Писем с моей мельницы"), к к-рой Ж. Бизе написал музыку  (первое
представление состоялось в 1872 в  т-ре  "Водевиль").  Сильные  страсти,
положенные в основу конфликта, ярко очерченные характеры, выразит, язык,
замочат, музыка  Визе  создали  "Арлезианке"  большую  популярность.  Д.
инсценировал большинство своих романов (совм. с др. авторами). На франц.
сцене ставились: "Фромон  Младший  и  Рислер  старший"  (1876),  "Набоб"
(1880), "Сафо" (1885), "Нума  Руместан"  (1887)  и  др.  В  70-90-е  гг.
выступал как театр. критик.
   Соч.: Souvenirs d'un homme de lettres. P., 1882; Trente ans de Paris,
P., 1888; Entre les frises et la rampe, P., 1894;
   Pages inedites de critique dramatique, P., 1923.
   Лит.: S a y 1 о г G., A. Daudet as a dramatist, Philad., 1940, N. Y.,
1942. Ал. П.
   ДОДОНОВ, Александр Михайлович [12(24).II.  1837-19.1(1.11).  1914]  -
русский артист оперы (тенор) и педагог.  Пению  обучался  в  Петербурге,
Париже и Лондоне. Первые выступления Д. на оперной  сцене  состоялись  в
Италии и Лондоне в 1865-66. В 1867- 1869 Д. пел в рус. провинц. т-рах, в
1869-91- в Большом т-ре. Исполнял  партии  лирические  и  драматические:
Собинин ("Иван Сусанин"), Князь ("Русалка"), Андрей Морозов  ("Опричник"
Чайковского); Д.- первый исполнитель в Москве партий Руальда  ("Рогнеда"
Серова),  Макса  ("Волшебный  стрелок"  Вебера),   Рауля   ("Гугеноты").
Выступал  также  как  концертный  певец.  С  1890  занимался  педагогич.
деятельностью; преподавал  в  Моск.  филармонич.  уч-ще,  был  одним  из
учителей Л. В. Собинова. Д. работал в области  теории  вок.  педагогики,
ему принадлежит "Руководство к правильной постановке голоса, развитию  и
укреплению  голосовых  органов  и  изучению  искусства  пения"  (2  чч.,
1891-95). H. Коз.
   "Д'ОЙЛИ КАРТ КОМПАНИ" ("D'Oyly Carte  Company")  -  английский  театр
оперетты. Завоевал  популярность  постановками  произв.  классика  англ.
оперетты А. Салливена. Носит имя своего  основателя  -  антрепрен„ра  Р.
Д'0йли Карта (1844-1901), впервые обратившегося