области трагедии пробовали свои силы В. К. Тредиаковский  и  М.  В.
Ломоносов, но подлинным основоположником рус. классицистской драматургии
был А. П. Сумароков. Крупнейшими представителями рус. К. были  также  Я.
Б. Княжнин и Н. П. Николев. В своей "Эпистоле о  стихотворстве"  (1747),
одном из важнейших эстетич. теоретич. трактатов рус. К., Сумароков  (как
и Буало во Франции) строго  разделяет  жанры  драматургии,  считая,  что
трагедия не терпит "низменных" и смешных сюжетов, а  комедия  -  слез  и
трогательных сцен, требует соблюдения закона "тр„х единств",  подражания
"прекрасной  природе".  В  то   время   эти   эстетич.   нормы   сыграли
положительную роль в развитии рус. т-ра: ясность и  ч„ткость  художеств.
формы, стремление к правдоподобию помогали преодолеть черты  религиозной
символики,  аллегоризм   образов,   свойственные   школьному   т-ру.   В
противоположность франц. К. для рус. классицистской трагедии  характерен
интерес не к античному  или  восточному  сюжету,  а  к  рус.  летописной
древности ("Хорев", "Синав  и  Трувор"  Сумарокова)  и  к  рус.  истории
("Димитрий  Самозванец"  Сумарокова).  В  трагедиях  Княжнина  ("Вадим")
звучит протест против монархич. гос-ва как строя антигуманного.
   Классицистская комедия отличалась сатирической остротой, близостью  к
жизни. Е„ персонажи носили имена, определявшие особенности их характера,
в языке использовались интонации народной речи.
   Утверждению на рус. сцене драматургии К. и появлению поколения  проф.
акт„ров, творчество к-рых было связано  с  К.,  способствовало  открытие
гос. общедоступного т-ра в Петербурге; возглавили т-р Ф. Г. Волков и  А.
П. Сумароков. Этот  т-р  боролся  против  стремления  дворянских  кругов
насаждать на рус. сцене зап.-европ. придворный К. Акт„ры т-ра  Волков  и
И. А.  Дмитревский  способствовали  пост.  рус.  передовой  драматургии,
открыли путь к дальнейшему развитию нац.  школы  сценич.  иск-ва.  Играя
героич. роли в трагедиях Сумарокова, Волков  подч„ркивал  в  них  прежде
всего тему свободолюбия. Акт„р сильного, вдохновенного темперамента,  он
часто  отступал  от  эстетич.  канонов  К.  В  творче-отве  Дмитревского
сказалась связь с рус. просветительством 18  в.  Среди  трагич.  акт„ров
рус. К.-Т. М. Троепольская и П. А. Плавильщиков, комедийный акт„р  -  С.
Н. Сандунов.
   На рубеже 18-19 вв. рус. К. переживал кризис в  связи  с  обострением
социальных противоречий  внутри  крепостного,  феодально-абсолютистского
гос-ва. В драматургии В. А. Озерова, в творчестве трагич. акт„ров А.  С.
Яковлева, Е. С.  Сем„новой  ощущались  отход  от  старой  классицистской
манеры исполнения, стремление отразить новые веяния.  Трагедии  Озерова,
во   многом   еще   близкие   нормам   классицизма,   приобрели    черты
сентиментализма, предро-мантизма.
   В творчестве и теоретич. высказываниях декабристов  была  предпринята
попытка возродить гражданственность, героич. начало, идейность К. Но это
направление *уже  сыграло  свою  историч.  роль  и  в  нач.  19  в.  его
устаревающие каноны  мешали  развитию  реалистич.  искусства  России.  С
критикой К. выступали А. С. Пушкин, А. С. Грибоедов, В. Г. Белинский.
   Лит.: К p а н ц [Э.], Опыт философии литературы. Декарт и французский
классицизм, пер. 1с франц. J, СПБ, 1902;
   Мокульский С. С., Французский классицизм, в  кн.:  Западный  сборник,
М.-Л., 1937; Буало, Поэтическое искусство, пер", М., 1937;  то  же,  М.,
1957; Б л ю м е н-ф е л ь  д  В.,  Проблема  классицизма,  "Литературный
критик", 1938, JMi 9-10; Купреянова Е. Н.,К  вопросу  о  классицизме,  в
кн.: XVIII век, сб. 4.М.-Л., 1959; L'abbe d'A u-b  i  n  g  n  a  с,  La
pratique du theatre, P., 1657; K r a n t z E., Essaisur l'esthetique  de
Descartes, etudiee dans les rapports de la doctrine cartesienne avec  la
litterature classique francaise au XVII siecle, P.,  1882;  Arnaud  Gh.,
Les theories dramatiques au XVII siecle, P.,  1888;  B  r  a  y  R.,  La
formation de la doctrine classique en France, P., 1927;  D  o  u-trepont
G., Les classiques juges par les romantiques, Brux., [1927]; Schurr Fr.,
Barock, Klassizismus und Rokoko in der  franzosischen  Literatur,  Lpz.,
L928; Adam A., Histoire de la litterature francaise au XVII  siecle,  t.
III. L'apogee du siecle. Boileau,  Moliere,  P.,  1952;  Благой  Д.  Д.,
История русской литературы XVIII века, 4 изд., М., 1960; Поспелов Г. Н.,
Сумароков и проблема русского классицизма, "Уч. зап.  МГУ",  1948,  вып.
127, кн. 3; Асеев Б. Н., Русский драматический театр XVII-XVIII вв., М.,
1958; Данилов С. С., Очерки по истории русского  драматического  театра,
М.-Л., 1948. Гр. Б.; Н. Лит. (К. в России).
   КЛАССИЧЕСКИЙ  ТАНЕЦ  -   основная   система   выразительных   средств
хореографического искусства. Основана на принципе  поэтически-обобщ„нной
трактовки образа человека, пластическом раскрытии его эмоций,  мыслей  и
переживаний. Эта система складывалась на протяжении мн. веков  и  у  мн.
народов. Термин "К. т." возник в России  в  конце  19  в.  в  результате
обособления   отдельных   видов   танца,   образования   самостоятельных
дисциплин, разделения танцовщиков на  "классич."  и  "характерных"  (см.
Характерный танец). До этого времени в России и до сих пор в  зарубежной
терминологии К. т. именуется балетным, или театр. танцем.
   Значит,  влияние  на  формирование  системы  К.  т.  оказала   антич.
хореография (изображ„нная в  скульптуре.  вазовой  живописи,  графике  и
др.). К. т. вобрал в  себя  движения,  заимствованные  из  нар.  плясок,
хороводов, бытовых танцев, впитал достижения мн. танц. культур,  отобрав
из бесчисленного числа  положений  и  движений  наиболее  выразительные.
Первые попытки осмысления театр.  танца  были  предприняты  в  трактатах
итал. и исп. учителей танца 15-16 вв., к-рые пытались  систематизировать
свод танцевальных положений и движений, используемых ими  при  сочинении
т. н. "балли фигурати" (см. Балло). Художеств. особенности К. т.  начали
складываться в 16 в. в Италии (трактаты о танце Ф. Карозо,  Ч.  Негри  и
др.). Дальнейшее развитие система К. т. получила во  Франции,  в  трудах
Академии танца (П. Бошан, Р. Ф„йе). откуда получила  свою  терминологию.
Проф. разработка нар., бального и сценич. танца привела к дифференциации
и обобщению выразительных средств танца. Разделение на элементы, отбор и
систематизация движений легли в основу школы  К.  т.  Она  построена  на
изучении различных групп движений, объедин„нных общими для каждой группы
признаками, напр. группа приседаний (плие), прыжков (элевация), вращений
(пируэты, туры, фуэте), положений корпуса (аттитюды, арабески) и  др.  В
системе К. т. разработаны позиции ног, рук,  корпуса  и  головы  (прич„м
позиции ног разработаны значительно полнее), но строго ограничено  число
групп движений. Все движения К. т. строятся на  основе  выворотности.  В
теории К. т. разработано учение о закрытых (ferme) и открытых  (ouvert),
скрещ„нных (croisee и нескрещ„нных (efface) позициях и позах, а также  о
движениях внутрь (en dehors) и наружу (en dedans). Виртуозность техники,
достигнутая в результате освоения школы К. т. служит средством  создания
художеств. образов балетного спектакля.
   К. т. связан с проф. европ. музыкой, от к-рой зависит его содержание,
метро ритм. Попытки нек-рых хореографов оторвать К. т. от  музыки  ни  к
чему не привели. Эволюция К. т. была  обусловлена  развитием  и  борьбой
разл. для каждой эпохи эстетич. направлений  (см.  ст.  Балет).  Большое
значение в развитии культуры К. т. имеет русская школа,  к-рая  получила
значительное развитие в конце 19 в.  Деятели  рус.  хореографии  создали
школу К. т., отличающуюся ярко выраженным нац.  характером,  чистотой  и
благородством  пластич.  языка,  умением   наполнить   танец   драматич.
содержанием. Муз.-дра-матургич.  реформа  П.  И.  Чайковского  обогатила
школу рус. К. т. Прогрессивная направленность рус. К. т. явилась основой
преемственности сов. школы К. т.
   Лит.: Weaver J., Anatomical and mechanical lectures upon dancing, L.,
1721; Rameau P., Le maitre a danser. P., 1725; В 1 as  i  s  G.,  Traite
elementaire, theorique et pratique de l'art de la danse, Mil., 1820; A d
i-ce L., Theorie de la gymnastique de  la  danse  theatrale.  P.,  1859;
Степанов  В.  И.,  Программа   занятий   балетными   танцами,   в   кн.:
Борисоглебский М. В. [сост.]. Материалы по истории русского  балета,  т.
2, Л., 1939, с. 260-62. См. также лит. при статьях Антраша и  Балет.  М.
Габ., А. И.
   КЛАССИЧЕСКИЙ  ТАНЕЦ  ВОСТОКА  (классический  танец  народов  Азии)  -
понятие, включающее в себя танцы и танцевальные  школы,  существующие  с
древних врем„н в странах Вост. (Китай,  Корея,  Япония)  и  Юж.  (Индия,
Цейлон, Бирма, Индонезия, Вьетнам, Таиланд  и  др.)  Азии.  Традиционные
формы К. т. В.  сохранились  в  этих  странах  в  силу  особенностей  их
историч. развития.
   Тысячелетия насчитывает инд. танцевальная куль'  тура.  Древние  инд.
танцы, сохраняющиеся до наст. времени, подразделяются на  ряд  стилей  и
школ:  бхарат  натъям,  катхак,  катакхали  кучипуди,   мани-пури.   Они
отличаются утонч„нной разработкой мимики и  движений  рук,  своеобразной
системой канонич. жестов (мудра).
   К. т. В. входит как составная часть в театр. представления всех  этих
стран. С помощью "языка жестов" акт„р вед„т диалог.  В  инд.  катакхали,
где акт„р не произносит текста, жесты выражают определ„нные  понятия.  В
кит.  танце  детально  разработаны  движения  рук  ("отрицающие"   руки,
"отдыхающие"  руки  и  т.  д.)  и  даже  одной  руки  (рука  "открытая",
"направляющая", "бессильная" и др.). Исполнительские традиции К.  т.  В.
передавались из поколения в поколение. В последние десятилетия в связи с
подъ„мом нац.-освободит, движения в странах Азии  К.  т.  В.  переживает
период возрождения.
   Лит.: Восточный театр. Сб. статей, под  ред.  А.  М.  Мер-варта,  Л.,
1929; К р ы ж и ц к и и Г., Экзотический театр..., Л., 1927; Bowers  Т.,
Theatre in the East. A survey Asian dance and  drama,  L.,  1956,  1960;
Концерты мастеров искусств Бирмы (Гастроли в  Москве,  Тбилиси...),  М.,
1956; Beaumont С. W., A Burmese PWC  at  Wembley.  Some  impressions  of
Burmese dancing, L., 1925; Г a p'г и Б., Театр и танец Индии, М.,  1963;
Bowers Т., The dance in India, N. Y., 1953; Chatterji U. (Srimati Usha),
La danse hindoue. P., 1951; G о pal R. and D a d а с  h  a  n  j  i  S.,
Indian dancing, L., 1953; С у к  а  р  н  о,  Коротко  об  индонезийских
танцах, в кн.: С у к а р н о, Индонезия, М., 1956;
   Танцы острова Бали, "В защиту мира", 1957, .No 77, с. 58-61; Holt C.,
Danse quest in Celebes, P., 1939; L e-1 y v e d van. Les danses dans  le
theatre javanais, P., 1931;
   Zoete B. de and Spies W., Dance and drama in Bali, L., [1938]; R e  г
v a n 1 (Medjid), Le theatre et la danse en Iran,P., 1962; Groslier  G.,
Danseuses cambodgiennes, anciennes et modernes,  Р.,1913;0уян  Юй-цзянь,
Классическое танцевальное искусство Китая, "Народный Китай", 1957 ј  14,
с. 26-30; G r ane t M., Danses et legendes de  la,  Chine  ancienne,  v.
1-2, P., 1926; Combe C. A., A Tibe-tan on  Tibet,  N.  Y.,  1926  (разд.
Dance: Tibet, с. 175-79);
   АН Сон X и [и др.]. Корейский танец, М., 1956; Светлов  В.,  Сиамский
балет, "ЕИТ", СПБ, 1900-1901, с. 293-98; Graham W. A.,  Siam,  L.,  1924
(разд. "Music, dancing, с. 135-212; Р. Р., Филиппинские танцы, "Театр",
   1959, ј 10, с. 183-85; Z о e t e В. de,  Dance  and  magic  drama  in
Ceylon, L., [n. d.]; Bowers T., Japanese theatre, N. Y.,  1952;  Umemoto
Rikuhei, Some classic dances of Japan, transi, from the Japanese, ed. by
C. W. Beaumont, L., 1934.
   КЛАУСЕН (Clausen), Свен (р.  ЗО.Х.  1893)  -  датский  драматург.  По
образованию   юрист.   Крупнейший    представитель    бурж.-радикального
направления в дат.  драматургии  20-х  гг.  Дебютировал  комедией  "Наши
собственные мандарины" (1920), в к-рой сатирически изобразил бюрократизм
и коррупцию гос. аппарата. В трагикомедиях  "Вечерняя  прохлада"  (1920,
Рабочий т-р, Копенгаген) и  "Конторский  раб"  (1922,  Королевский  т-р,
Копенгаген), в комедии "Жертва культуры" (1927,  Рабочий  т-р)  отражено
противоречие  между  интересами  простого  человека  и   антигуманистич.
сущностью бурж.  обществ,  отношений.  Скептич.  утверждение  извечности
этого противоречия, неверие в прогресс содержатся  в  аллегорич.  драмах
"Дворцовая революция" (1923, Королевский т-р), "Авгуры смеются"  (1924),
"Нарцисс в аду" (1927, Рабочий т-р), "Старая история" (1927, Новый  т-р,
Копенгаген), "Пророк и отчизна" (1930, Рабочий т-р).  К.  написал  также
неск. миниатюр: "Птица раздора" (1933, 1942, 1949) и др.
   Соч.: Komedier, Kbh., 1958.
   Лит.: Ellehauge M., Det danske skuespil  efter  verdenskrigen,  Kbh.,
1933; HenriquesA., Modem dansk dramatik, Stockh., 1942. Вл. М.
   ЕЛАФСКИ (Klafsky), Катарина  (19.IX.1855-  22.IX.1896)  -  венгерская
артистка оперы (сопрано). Брала уроки у М. Маркези. В 1874 была  принята
в труппу Комич. оперы в Вене,  с  1876  -  солистка  Лейпцигской  оперы.
Завоевала признание слушателей исполнением  партии  Венеры  ("Тангейзер"
Вагнера). Была  первой  исполнительницей  партии  Брангены  ("Тристан  и
Изольда" Вагнера, 1882, Лейпциг). С 1886 пела в Гамбургской опере.
   Партии: Вельгунда, Вальтраута, Брунгильда, Ортруда, Изольда  ("Кольцо
Нибелунга", "Лоэнгрин", "Тристан и Изольда"  Вагнера),  Агата  ("Вольный
стрелок"  Вебера),  Донна  Анна   ("Дон   Жуан"),   Леонора   ("Фиделио"
Бетховена), Норма (о. п. Беллини).
   Лит.: Ordemann L., Aus dem Leben und Wirken  von  Katharina  Klafsky,
Lpz., 1903. Я. Дубр.
   КЛДИАШВЙЛИ,  Давид  Самсонович  [11  (23).  IX.  1862-24.IV.1931]   -
грузинский  писатель.  Hap.  писатель  Груз.   ССР   (1930).   В   своих
беллетристич. произв. реалистически отразил разложение груз.  дворянства
и классовую дифференциацию дореволюц. груз. деревни. Принимал участие  в
работе Нар.  т-ра.  Написал  пьесы  "Счастье  Ирины"  (1897),  "Невзгоды
Дариспана"   (1903),   "Несчастье"   (1914),   пользовавшиеся    большой
популярностью в т-ре. Пьесы К. сохранились в репертуаре сов.  т-ров,  на
сцене к-рых идут также инсценировки его рассказов:
   "Мачеха Саманишвили", "Осенние дворяне".
   Соч.: Полное собр. соч. в 2 тт., т.  1-2,  Тбилиси,  1952  (на  груз.
яз.); в рус. пер. - Соч., т. 1-2, Тбилиси, 1952;
   Мемуары, Тифлис, 1932 (на груз. яз.).
   Лит.: Барамидзе А., Радиан  и  Ш.,  Жген-ти  Б.,  История  грузинской
литературы. Краткий очерк, Тбилиси, 1958. E. Ш.
   КЛДИАШВЙЛИ, Ефро Каихосровна (1839-1913)-  грузинская  актриса.  Была
одним  из  организаторов  Кутаисского  проф.  т-ра.  К.   способствовала
развитию реализма на груз. сцене. С большим мастерством играла драматич.
и комедийные роли.
   Роли: Кукушкина ("Доходное  место"),  Марта  ("Атабег  Кваркваре"  Г.
Эристави),  Кетевана   ("Родина"   Д.   Эри-стави),   Лизетта   ("Любовь
целительница" Мольера), Медея (о. п. Буренина). Е. Ш.
   КЛДИАШВЙЛИ,  Сергей  Давидович  [р.  6(18).X.  1893]   -   грузинский
советский писатель, драматург. Сын Д.  С.  Клдиашвили.  В  1917  окончил
юридич. ф-т Моск. ун-та. К  этому  времени  относится  начало  его  лит.
деятельности. К. создал произведения, отмеченные  ч„ткостью  и  ясностью
мысли, поэтичностью языка, глубоким драматизмом,  тонким  юмором.  В  их
числе пьесы: "Поколение героев" о преобразовании Колхиды (1937, Т-р  им.
Руставели), "Вдова графа" (1940, там же), "Последний рыцарь" (1941,  там
же), "Оленье ущелье"  (1944,  там  же),  "Возвращение"  (1952,  Т-р  им.
Марджанишвили) о сов.  семье,  "Праздник  в  Сакреула"  (1953,  Т-р  им.
Руставели), "Осенние дворяне" (там же, 1936, 1957), по  произведению  Д.
Клдиашвили.
   Лит.:  Барамидзе  А.,Радиани  Ш.,  Жген-ти  Б.,  История   грузинской
литературы. Краткий очерк, Тбилиси, 1958. Б. Ж.
   '  КЛЕБАНОВ,  Дмитрий  Львович  [р.  12(25).VII.1907  ]-   украинский
советский композитор и дириж„р. В 1926 окончил Харьков, муз.-драм.  ин-т
по классу проф. С. С. Богатыр„ва, работал дириж„ром  театра  малых  форм
"Вес„лый  пролетарий"  и  театра  Муз.   комедии   в   Харькове.   Начал
композиторскую деятельность в 30-х гг. Автор оперы "Одной жизнью" (совм.
с  Сандлером,  1947,  Харьков),  детской   оперы   "Аист„нок"   (позднее
переработана в балет  того  же  названия,  Большой  т-р,  1937),  балета
"Светлана" (1939 Большой т-р),  оперетты  "Мой  гвардеец"  (совм.  с  3.
Заграничным, 1943, Ташкент), оперы "Коммунист" (1964). С 1934  К.  вед„т
педагогич. работу в Харьков. консерватории (с 1960 - профессор).
   КЛЕЙБЕР (Kleiber), Эрих  (5.VIII.1890,  Вена,-  27.1.1956,  Цюрих)  -
австрийский дириж„р. Музыке-учился в Пражской консерватории. В 1912-19 -
дириж„р   оперного   т-ра   в   Дармштадте,   в   1923-34   -    дириж„р
("генераль-музикдиректор") Берлинской гос. оперы. В 1935 эмигрировал  из
Германии. В 1936- 1947 дирижировал  в  т-ре  "Колон"  в  Буэнос-Айресе,.
впоследствии вновь работал (до 1955)  в  Берлинской  гос.  опере  (ГДР).
К.один из крупнейших сов р. оперных дириж„ров. Творчество его отличалось
реа-листич. направленностью.  Стремясь  к  точному  прочтению  авторской
партитуры, К. очищал исполнение от ложных традиций, добивался художеств.
единства театр. действия и музыки, режиссуры и  дириж„рского  иск-ва.  В
репертуаре К.  были  оперы  Моцарта,  Бетховена,  Вагнера,  Р.  Штрауса;
значит, событиями в муз. жизни явились первые исполнения  под  его  упр.
опер "Воццек" Берга (1926, Берлинская гос.  опера),  "Христофор  Колумб"
Мийо (1930, там же), послевоенная пост. "Женщины без  тени"  Р.  Штрауса
(1948, там же). В 1927 К. дирижировал "Кармен" Визе  в  Большом  т-ре  в
Москве и Ленингр. Малом оперном т-ре.
   Лит.: Russell J., E. Kleiber, [L., 1957 J. Ал. М. КЛЕЙНАУ  (Kleinau),
Вилли (12.XI.1907-18.X.' 1957) - немецкий акт„р. Изучал театроведение  в
К„льнском ун-те. После окончания  акт„рской  школы  при  Дюссельдорфском
театре играл (с конца 20-х гг.) в этом т-ре, затем в т-рах  Мейнинге-па,
Мюнхепа, Потсдама,  Вупперталя,  Берлина  (с  1941).  К.  был  одним  из
активных театр.  деятелей  ГДР.  Играл  в  Нем.  театре  и  "Фольксбюне"
(Берлин).  Эмоциональный,  темпераментный  акт„р,  К.  мастерски  владел
голосом и мимикой. Нац пр. (1951, 1953).
   Роли: Отелло, Городничий; Васильков ("Бешеные  деньги"  Островского),
Егор Булычев;
   Миллер ("Коварство и любовь"), Г„ц фон  Берли-хинген  (о.  п.  Г„те),
Маттиас Клаузен ("Перед заходом солнца" Гауптмана),  Пунтила  ("Господин
Пунтила и его слуга Матти" Брехта) и др. С 1945 снимался в кино.
   Лит.: Deutsches Theater. Bericht uber 10 Jahre, В., 1957;
   J h e r i n g H., Schauspieler in der Entwicklung, B., 1956. Ham. B.
   КЛЕЙНЕ  (Kleine;  урожд.-Г  а  р  т  м  а   н;   Gart   man),   Мария
Йоханна(31.XII.1818- 30.IX.1885)- голландская  актриса.  Сценич.  иск-ву
училась  у  своего  деда  акт„ра  И.  Елгерхейса.  В  возрасте  16   лет
дебютировала на сцене амстердамского т-ра "Гран-театр Ван Лир", в  к-ром
играла до 1836 и после 1866. В 1836-46, 1856-59 и 1863-66 была  актрисой
"Городского т-ра" в Амстердаме, в 1846-56 - т-ра "Салон де варьете"  там
же. Одна из самых популярных голл.  актрис  19  в.  Игра  К.  отличалась
простотой и сдержанностью  выражения,  человеческой  теплотой,  ей  были
чужды патетика и декламационность. Актриса ратовала против  премьерства,
стремилась к сценич. ансамблю.
   Роли: Леди Макбет; Мария Стюарт (о. п. Лебр„на), Иоанна  ("Орлеанская
дева" Шиллера), Медея (о. п. Ле-гуве), юфрау Серклас (о. п. Схиммела)  и
др. Успешно выступала в мелодрамах ("Белый пилигрим" Пиксе-рекура)и  др.
В   1885   оставила   сцену,   нек-рое   время   занималась   педагогич.
деятельностью. Вл. О.
   КЛЕЙНЕР, Исидор Михайлович [р.  23.V(4.VI).  1896]-русский  советский
литературовед и театровед, драматург. Чл. Коммунистич.  партии  с  1939.
Доктор филологич. наук (1944). В 1922 окончил юри