р. дела, Плавт представляет собой  выдающееся
и неповторимое явление в истории др.-рим. т-ра.
   Пьесы Теренция (сохранились все 6 написанных им комедий:  "Девушка  с
Андроса", "Евнух", "Братья" и др.) были пост. между 166 и 160 до  н.  э.
Сюжеты почти всех своих комедий Теренций заимствует у Менанд-ра,  прич„м
старательно подч„ркивает греч. колорит. Темы пьес  Теренция  -  семейные
конфликты; во всех комедиях существенную  роль  играет  мотив  любви.  В
пьесах Теренция также выступают пронырливые рабы, параситы,  гетеры,  но
они обычно лишены грубых  черт  героев  Плавта.  У  Теренция  нет  такой
динамики  в  развитии  действия,  как  у  Плавта,  нет  и   плав-товской
буффонады, но он стремится  дать  (или  сохранить  от  греч.  оригинала)
углубл„нную психологич. характеристику своих персонажей.  В  отличие  от
Плавта, у Теренция почти нет лирич. партий для пения.  Комедии  Теренция
нравились аристократии,  тяготевшей  к  греч.  культуре,  но  не  всегда
пользовались успехом у плебейского зрителя. После  смерти  Теренция  его
пьесы ставились еще в течение неск.  десятилетий,  а  затем  исчезли  из
театр. репертуара. Однако с течением  времени  за  изысканный  язык  они
стали изучаться в школе.
   Обострение обществ, противоречий в Риме во 2-й пол. 2  в.  до  н.  э.
(восстания рабов, реформы братьев Гракхов) оказало влияние  на  развитие
т-ра. В пьесах Акция, в творчестве к-рого рим. трагедия достигла  своего
высшего расцвета, встречаются изображения  нар.  восстаний  и  борьбы  с
тиранами. Успеху трагедий Акция содействовала игра  знаменитого  трагич.
акт„ра  Эзопа.  Постановки  трагедий  в  это  время  отличались  большой
пышностью, что, по словам  Цицерона,  было  гл.  приманкой  для  простых
зрителей. После смерти Акция трагедия быстро ид„т к  упадку.  В  области
комедии пал-лиату сменила тогата, изображавшая жизнь свободных  граждан,
преимущественно низших и средних слоев населения;  действие  происходило
обычно в к.-л. небольшом италийском городке. Большое  место  занимали  в
этих  пьесах  женские  персонажи  (свободные  женщины,  а  не   гетеры).
Крупнейшими драматургами этого  жанра  были  Титиний,  Афраний  и  Атта,
писавшие во 2-й пол. 2 - нач.
   1 вв. до н. э. (от их пьес дошло ок. 600 отд. строк). Однако и тогата
в нач. 1 в. до н. э. уступила место литературно  обработанной  ателлане,
к-рая также показывала жизнь низших слоев населения Италии, но  в  к-рой
зритель встречал давно знакомые ему типы-маски. Из авторов лит. ателланы
известны Новий и Луций Помпоний; из их произв. до нас дошло ок.  300  б.
ч. разрозненных стихов. Кроме  4  постоянных  масок,  в  лит.  ателланах
выводились также представители разл. слоев населения  Италии  и  даже  в
пародийном виде герои трагедии. Среди  персонажей  ателланы  были  также
чудовища  -  Мандук-обжора,  Ламии,  поедающие  детей,  и  др.   Подобно
сатировской драме у греков, лит. ателлана ставилась  после  трагедии.  В
сер.
   1 в. до н. э. лит. ателлана была оттеснена на второй план литературно
обработанным  мимом  (ставившимся  также  после   трагедии);   от   мима
сохранилось  вдвое  меньше  отрывков,  чем  от   ателланы.   Выдающимися
представителями литературного мима  были  рим.  всадник  Децим  Лаберий,
писавший мимы, и вольноотпущенник Публилий Сир (т. е. родом  из  Сирии),
известный как талантливый акт„р  мима.  Исполнители  мимов  (также  наз.
мимами) играли  без  масок,  среди  них  были  и  женщины.  Литературные
ателланы и мимы иногда откликались на политич. события и даже  выступали
против властей.
   Римские  акт„ры  (histriones,  actores),   происходившие   из   среды
вольноотпущенников или рабов, занимали низкое  обществ,  положение.  Они
объединялись в труппу во главе с хозяином,  к-рый  по  договор„нности  с
магистратами организовывал театр. представления и сам нередко играл  гл.
роли. Комедии Плавта и Теренция содержат  многочисл.  указания  на  игру
акт„ров - на их движения,  позы,  жесты,  мимику  (Плавт  -  "Хвастливый
воин", стих 200-219, "Близнецы", стих 848- 876; Теренций-"Формион", стих
210-218 и др.). В 3 и
   2 вв. до н. э. акт„ры играли, как правило, без маски, к-рая  вошла  в
употребление только ок. 1 в. до  н.  э.  при  знаменитом  комич.  акт„ре
Росции. Женские роли исполнялись мужчинами.  Представления  давались  на
ежегодных гос. праздниках: на Римских (сентябрь), Плебейских (ноябрь)  и
Аполлон овых (июль) играх, Ме-галесиях (справлявшихся в апреле  в  честь
"великой матери богов" Реи-Кибелы), Флоралиях (устраивавшихся в апреле -
мае в честь Флоры, богини цветов и  весны).  Спектакли  организовывались
также во время триумфальных  и  погребальных  игр,  при  выборах  высших
государственных должностных лиц и т. п.
   Постоянных театр. зданий в Риме вплоть до сер. 1 в. до н. э. не было.
Драмы разыгрывались на подмостках временных театр. сооружений. В комедии
действие происходило обычно на гор. улице перед  двумя-тремя  выходящими
на не„ домами, к-рые изображались с  помощью  деревянной  перегородки  с
прорезами для окон и дверей. Иногда сооружали верхний этаж и  крышу.  На
сценич. площадку вела  лестница  с  несколькими  ступеньками,  по  к-рой
поднимались персонажи,  прибывшие  из  города  или  другой  страны.  Все
сооружения, воздвигавшиеся для  театр.  представлений,  ломались  по  их
окончании. Первые постоянные театр.  здания  были  воздвигнуты  в  греч.
колониях - на Юге Италии и в Сицилии;  они  воспроизводили  форму  греч.
т-ров.  Старейшим  чисто  римским   постоянным   т-ром,   руины   к-рого
сохранились,  является  т.  н.  малый  т-р   в   Пом-пеях,   построенный
приблизительно в 79 до н. э. Т-р предназначался для муз.  представлений.
Здание было 4-угольным; над сценич. площадкой и над местами для зрителей
имелась крыша. В Риме постоянный  каменный  т-р  был  сооруж„н  Помпеемв
55-52 дон. э. В конце 1 в. до н. э. в  Риме  появились  ещ„  2  каменных
т-ра. В 13 до н. э. Лу-ций Корнелий Бальб  построил  т-р  на  Map  совом
поле, в 11 до н. э. завершена постройка т-ра Марцел-ла, начатая еще  при
Цезаре. От этого т-ра сохранились остатки наружной стены, раздел„нной на
3 этажа, что соответствует 3 внутр. ярусам.  Архитектура  римского  т-ра
имела ряд особенностей,  отличавших  его  от  греч.  театра.  Места  для
зрителей (лат. cavea) были расположены в один  или  несколько  ярусов  в
виде полукруга. Орхестра также имела форму полукруга, на ней  помещались
места для сенаторов. Здание скены (лат. scaena)  и  места  для  зрителей
были  соединены:  открытые  пароды  греч.   т-ра   заменены   сводчатыми
проходами. Сценич. площадка в рим. т-ре (pul-pitum,  proscaenium)  имела
высоту в среднем 1,5 м, глубину 6 м. Фасад  скены  (scaenae  frons)  был
богато декорирован. Подробнее описание римского т-ра в его  сравнении  с
греческим дал Витрувий - римский инженер и архитектор времени  Цезаря  и
Августа.
   В сво„м трактате "Об архитектуре" Витрувий  да„т  указание  как  надо
делать план римского т-ра. В круг орхестры вписываются 4  равносторонних
треугольника, вершияы к-рых в 12 местах через равные промежутки касаются
линии окружности. Основание того треугольника, вершина  к-рого  касается
середины зрительских мест, образует переднюю стену (на плане  линия  АБ)
здания скены, богато украшенную в  римских  т-рах  (это  и  есть  задник
сценич. площадки, называвшийся у  римлян  scaenae  frons,  т.  е.  фасад
скены). Линия проходящая через  центр  круга  и  параллельная  основанию
этого треугольника (на плане линия ВГ), отграничит помост  просцения  от
2-й половины орхестры,  предназначенной  для  сенаторских  мест.  Высота
этого помоста не должна, по Вит-рувию превышать 5 футов, чтобы сидящие в
орхестре могли следить за движениями  всех  исполнителей.  Из  12  углов
треугольников 7 указывают на направление подъ„мов и лестниц,  ведущих  к
первому круговому проходу и разделяющих первый ярус на отд.  клинья.  Во
2-м  ярусе  между  лестницами,  идущими  из  1-го   яруса,   добавлялись
дополнительные лестницы.  Остальные  5  углов  треугольников  обозначают
положение сцены. Средний должен находиться против  царских  дверей  (Л')
углы справа и слева обозначат расположение гостевых дверей (К' и М'),  а
два крайних угла (А и Б) - боковые проходы на сцену. Длина сцены  должна
превышать вдвое диаметр орхестры.  Витрувий  упоминает  и  о  периактах,
помещая их  сзади  гостевых  дверей.  За  периактами  находятся  выступы
крыльев, образующие входы на сцену, один с форума.  другой  -  из  чужой
страны.
   Рим. театр. культура проникла и в провинции. Как на западе, так и  на
востоке в обширных рим.  владениях  стали  воздвигаться  театр.  здания.
Однако большинство из них было построено уже в период империи.
   Римский театр императорской эпохи.  Установление  принципата  Августа
означало консолидацию  римского  рабовладельческого  строя.  Прекращение
длительных гражданских войн благоприятно сказалось на развитии  культуры
и иск-ва. Высшего подъ„ма достигает литература ("Золотой век"  Августа);
значительного развития -  изобразит,  иск-во.  Однако  уже  при  Августе
выявились  тенденции,  пагубно  повлиявшие  в  дальнейшем  на   развитие
литературы и иск-ва - отсутствие свободы в трактовке обществ,  вопросов,
зависимость иск-ва, в т. ч. и т-ра, от официальной идеологии  и  знатных
покровителей. Август стремился превратить т-р в средство отвлечения нар.
масс от  политич.  борьбы.  При  Августе  (как  и  при  его  преемниках)
представления  стали  устраиваться  чаще,  но  они   носили   гл.   обр.
развлекательный, зрелищный характер. Общественная роль  т-ра  снизилась.
Эта тенденция усилилась при  последующих  правителях,  превратившихся  в
настоящих монархов, опиравшихся на  постоянное  войско  и  разветвл„нный
бюрократич. аппарат. Исчезновение свободного  италийского  крестьянства,
рост  деклассированного   гор.   населения,   паразитич.   образ   жизни
рабовладельческих верхов и бесправие всех обществ,  кругов  перед  лицом
императорской  власти  оказывали  отрицат.  влияние  на   вс„   развитие
рим.куль-туры, в т. ч. и на т-р. Снижение идейной  роли  т-ра  сказалось
прежде всего на репертуаре. Хотя трагедии в 1-2 вв. еще шли на сцене, но
обычно из них исполнялись  лишь  отд.  лирич.  партии,  на  первый  план
выдвигалось вокальное мастерство акт„ра. Дошедшие до нас  трагедии  рим.
философа-стоика Сенеки (приблизительно 3 до н. э. - 65 н. э.), по мнению
ряда исследователей, предназначались не для постановки на сцене,  а  для
чтения в аристократич. салонах единомышлен. ников автора.
   В первые века империи на сцене еще  шли  паллиаты  и  тогаты*  старых
драматургов. Но, по-видимому, чаще  ставилась  лит.  ателлана,  в  к-рую
вводились  порой  острые  нам„ки  на  политич.  события.  Ателлана  была
распространена и в сев. провинциях Рима, особенное Германии. Ещ„ большим
успехом пользовался  пантомим  -  сольный  драматич.  танец  (обычно  на
мифоло-гич. сюжет), сопровождавшийся музыкой и пением хора. Другим видом
балетного спектакля была пирри-ха (pyrrhicha),  исполнявшаяся  ансамблем
танцовщиков и танцовщиц. Е„ сюжеты также  черпались  из  мифологии,  гл.
внимание  уделялось  роскошным  декорациям   и   разнообразным   сценич.
эффектам. По-прежнему огромным успехом пользовался мим,  вытеснивший  ко
времени поздней империи все другие виды представлений,  кроме  балетных.
Из маленькой бытовой сценки мим превратился в большую пьесу (строившуюся
в  основном  на  импровизации)  с  занимательным  и  нередко  запутанным
сюжетом, со  значит,  количеством  действующих  лиц  и  сложным  сценич.
аппаратом. Мим эпохи империи представлял собой часто  блестящее  феерич.
зрелище. В небольших  городах  и  сельских  местностях  бродячие  труппы
показывали   по-прежнему   небольшие    сценки,    акробатич.    номера,
жонглирование и фокусы. Темами  для  мима  служили  супружеские  измены,
приключения   разбойников,   судебное   крючкотворство,    нападки    на
христианство с его догматами и обрядами. От 2 в.  н.  э.  дош„л  до  нас
сценарий мима, составленного на  сюжет  трагедии  Еврипида  "Ифигения  в
Тавриде". Обществ, положение акт„ров  и  актрис  мима  было  чрезвычайно
низким. Значительно большей популярностью, даже по сравнению с  мимом  и
пантомимом,   пользовались   еще   со   времени   республики    цирковые
представления и  гладиаторские  бои,  устраивавшиеся  в  Колизее  и  др.
амфитеатрах, а также и в цирках. Они отличались  в  императорскую  эпоху
крайней  жестокостью.  В  играх  принимало  участие  несколько  сот  пар
гладиаторов.  В  ряде  случаев  эти  игры   были   театрализованными   и
разыгрывались на к.-л. мифологич. сюжет.
   Так, одна часть гладиаторов изображала  троянцев,  другая  -  греков,
идущих на  штурм  Трои.  Наряду  с  гладиаторскими  играми  устраивались
кровавые зрелища - растерзание безоружных  людей  (гл.  обр.  осужд„нных
преступников) дикими зверями. В амфитеатре и цирках разыгрывались  также
сцены единоборства охотника со зверем или массовой охоты.  Иногда  такие
зрелища входили составной частью в мим или  пантоми-мич.  представления.
Цирковые игры включали в себя состязания колесниц,  бег,  кулачные  бои,
театрализованные  сражения.  На  особых  прудах  и  оз„рах,  на   аренах
амфитеатров (и даже в т-рах) устраивались инсценировки морских сражений.
Существование подобных театрализованных  зрелищ  -  яркое  свидетельство
упадка собственно театр. иск-ва.
   В период империи, особенно в первые два века,  было  построено  много
новых т-ров, как на западе, так и на востоке империи. На юге Италии и  в
Сицилии существовавшие там раньше греч. т-ры перестраивались по римскому
образцу (большой т-р в Помпеях, Сегесте, Таормине и др.). По соседству с
Римом, а также в Сев.  Италии  и  Галлии,  где  не  было  раньше  т-ров,
возникали уже чисто римские т-ры. При Августе был построен т-р в римской
гавани Остии, перестроенный в конце 2 в. Он соедин„н с форумом, на к-ром
стоит храм. Хорошо сохранилось здание т-ра,в Оранже с высоким и красивым
фасадом (1-2 вв.). По верхнему краю зрительных мест ид„т  вокруг  крытая
колоннада, имевшая приспособления для устройства тента  над  т-ром.  Над
сценич. площадкой имелась крыша. Внутренность  высоких  боковых  зданий,
соответствующих греч. параскениям, служила,  по  всей  вероятности,  для
репетиций хора или для артисТич. уборных. Внешний фасад т-ра выходил  на
перистиль (peristylum, т. е. ЧЙвор с колоннадой), к-рый  мог  служить  в
качестве фойе. К перистилю примыкал цирк. Такая комбинация встречается и
в нек-рых других т-рах. В правление Нерона (54-68) перестроили  по  рим.
образцу и т-р Диониса в Афинах (см. рис. на с. 530 в ст. Древнегреческий
театр).  Перед  зданием  скены  соорудили   сценич.   площадку   высотой
приблизительно 1,5 .%, благодаря чему полный круг орхестры нарушился.  К
этому же времени орхестру вымостили мраморными плитами. Посредине  е„  -
ромб,  также  вымощенный  плитами,  а  на  пересечении  его   диагоналей
находится небольшая впадина, где стоял жертвенник  Диониса.  С  наружной
стороны водосточного канала этого т-ра воздвигли  мраморную  балюстраду,
к-рая должна была защищать  зрителей  от  несчастных  случаев  во  время
гладиаторских игр или же  когда  на  орхестру  выпускали  диких  зверей.
Последние изменения были сделаны уже в 3  или  4  в.  правителем  Аттики
Федром. Канал для стока  воды  засыпали.  Балюстраду  и  переднюю  стену
гипоскения сделали водонепроницаемыми.
   Орхестра могла теперь наполняться водой для постановок,  изображающих
морские сражения. На том же рис. виден  фриз,  украшающий  гипоскений  и
сделанный, до предположению Д„рпфельда, еще  при  Нероне.  Сохранившаяся
часть этого фриза имеет 3 ниши, в одной из к-рых  изображ„н  стоящий  на
коленях Силен. У всех фигур, кроме Силена,  головы  срезаны,  что  можно
объяснить общим понижением сцены приблизительно до 1,3 м.
   В Малой Азии к началу нашей эры  широко  распространился  особый  тип
театр. здания, получивший в совр. науке название "греко-римского"  (т-ры
в Тер-мессе, Сагалассе, Патаре, Мире и др. городах). Здания  этого  типа
не только сооружались вновь, но по их образцу перестраивались  и  старые
эллинистич. т-ры (напр., в Магнесии и Эфесе). Как и  в  греч.  т-pax,  в
этих театр. зданиях места для  зрителей  б.  ч.  сохраняют  свою  старую
форму, занимая более половины круга, между зрительскими местами и скеной
имеются только открытые проходы  (пароды),  орхестра,  частично  занятая
зданием скены,  вс„  же  охватывает  более  половины  круга  (в  нек-рых
греко-римских т-рах она составляет даже  целый  круг).  В  то  же  время
греко-римские т-ры,  по  сравнению  с  чисто  греческими  т-рами,  имеют
нек-рые новые черты: сцена в них ниже сцены эллинистич.  т-ра,  но  выше
сцены римского т-ра; е„ приблизительная высота 2,5  м,  глубина  больше,
чем в эллинистич. т-ре и  иногда  достигает  св.  6  м;  фасад  скены  в
греко-рим. т-ре был детально разра-ботан (в Эфесе, напр.,  разнообразные
архитектурные сооружения, подымающиеся до 3 этажей, дают пышный условный
фон для игры акт„ров; скена имеет семь дверей, выходящих на просцений).
   Много новых т-ров было сооружено в эпоху Анто-нинов  (96-192),  когда
Рим. империя в связи с возникновением новых городов и оживлением  старых
провинц. центров достигла кульминац. пункта своего развития. Новые чисто
римские т-ры возникли во 2 в. в  Сев.  Африке.  Нек-рые  из  них  хорошо
сохранились, напр. т-ры  в  Тимгаде  (ныне  в  Алжире),  Дугге  (ныне  в
Тунисе), а также т-р в  Сабрате  (ныне  в  Ливии),  относящийся  уже  ко
времени Септимия Севера (193-  211).  Во  всех  этих  т-рах  зрительские
места, идущие полукругом, соединяются с высоким  фасадом  скены,  богато
украшенным портиками и большими прямоугольными нишами. В  Афинах  вскоре
после 160 богатым аттич. гражданином Иродом Аттиком было воздвигнуто  на
юго-зап.  склоне  Акрополя  здание  в  чисто  римском  стиле  для   муз.
состязаний. Склон Акрополя естественно был использован  для  зрительских
мест, окруж„нных наверху  полукруглым  портиком.  Т-р  имел  параскении,
смыкавшиеся со зрительскими местами. Т. о., пароды по рим. образцу  были
закрытыми. Сценич. площадка лежит между параскениями. Фасад  скены,  так
же как и внутр. стороны параске-ниев, украшен  колоннами,  поставленными
на  высоких  пьедесталах,  пилястрами  и  нишами  в  нижнем  эта'  же  и
центральной нишей в верхнем  этаже.  Одеон  имел  деревянную  крышу  над
сценой.
   Интенсивный рост театр. строительства при Антонинах,  распространение
театр. культуры в зап. и вост. провинциях  империи  не  могли  заслонить
отмеченного уже факта общего упадка театр. культуры  в  период  империи.
Временный подъ„м империи при  Антонинах  оказался  непрочным.  В  период
социального кризиса
   3 - 1-й пол. 4 вв., а особенно во 2-й пол. 4 и в  5  вв.,  когда  под
напором усиливающегося революц.  движения  рабов  и  колонов,  вторжения
германцев    начинается    крушение    рабовладельческой    системы    в
Средиземноморье, происходит дальнейшее падение театр. культуры. Однако и
в это время устраиваются игры. В сер.
   4 в. для них было отведено 175  дней  в  году:  из  них  10  дней  на
гладиаторские, 64 на цирковые и 101 день  на  театр.  игры  (цирковых  и
гладиаторских игр было меньше, т. к. они стоили  дороже).  Среди  театр.
игр в последние  века  империи  преобладали  почти  исключительно  мимы,
репертуар к-рых  строился  на  пародировании  мифов,сценах  повседневной
жизни,супружеских измен и т. д. Нападки на христианство и  пародирование
его обрядов стало уже невозможным, т. к. в нач.  4  в.  при  Константине
христианство было объявлено официально дозволенной, а в конце 4  в.  при
императоре  Феодосии  (379-395)  и  гос.  религией.  С   этого   времени
усиливается борьба церкви  против  мимов,  появляется  ряд  направленных
против них церковных постановлений. Однако мимы продолжали  с