еатр
"Фюнам-бюль" - наиболее демократич. бульварный т-р  П.,  посещаемый  гл.
обр.  ремесленниками  и  рабочими;  здесь  выступал  Ж.  Б.  Г.  Дебюро,
знаменитый акт„р пантомимы. В 1820 основан т-р  "Жимназ",  где  сложился
блестящий акт„рский ансамбль, а в репертуаре утвердились жанры комедии и
водевиля. В 1822 открылся т-р "Ателье" (под наев. "Т-р Монмартра").  Т-р
"Порт-Сен-Мартен"  стал  к  этому  времени  любимым  т-ром  оппозиционно
настроенной молод„жи. Т-ры "Гете" и  "Амбигю-комик"  ставили  "кровавые"
мелодрамы.  Т-ры   "Водевиль"   и   "Варьете"   по-прежнему   привлекали
демократич. зрителя жизнерадостной, а иногда и едкой насмешкой,  высоким
комедийным   мастерством.   "Комеди   Франсез"   продолжал    оставаться
субсидируемым "королевским" т-ром, оплотом классицистского репертуара.
   Во время революции 1830 т-ры П. с огромным  энтузиазмом  откликнулись
на политич. события. В спектакле т-ра "Водевиль"  "27,  28  и  29  июля"
Дювера и Араго показывались  сцены  баррикадных  бо„в,  приветствовалось
уничтожение цензуры и т. д. Были возобновлены пост. пьес,  написанных  в
годы революции 1789-94. Этапным событием  в  театр.  жизни  П.  и  всего
франц.  т-ра  19  в.  стала  пост.  "Эрнани"  Гюго  (1830,  т-р  "Комеди
Франсез"). В 1831 правительством Луи  Филиппа  был  издан  закон,  к-рый
запрещал т-рам "подстрекательство к действиям" против короля, религии  и
т.  п.  В  1835  были  проведены  т.  н.  "сентябрьские  законы",  к-рые
восстановили строгую цензуру,  карали  штрафом  противоправительственные
выпады и т. п. Среди новых т-ров, открытых в 30-е гг., бульварные  т-ры:
"Эберто" (в  1830,  под  назв.  "Батиньоль-Монсо"),  "Фоли-драматик"  (в
1831), "Ренессанс" (в 1838).  Ведущий  жанр  в  бульварных  т-рах  этого
времени -  мелодрама,  к-рая  постепенно  утрачивает  социально-обличит.
тенденции. После разгрома Парижского восстания под  рук.  Л.  О.  Бланки
(1839) к власти пришли наиболее консервативные круги  франц.  финансовой
буржуазии. В репертуаре 40-х гг. утверждаются пьесы, выражающие интересы
этих кругов. В 1848 в дни вооруж„нной борьбы на улицах П. мн. т-ры  были
закрыты.  В  работавших  т-рах  перед  началом   спектакля   исполнялась
"Марсельеза".  Т-р  "Порт-Сен-Мартен"  после   утренних   бо„в   устроил
бесплатное представление, открывшееся пением "Марсельезы" и продолженное
показом  социальной  мелодрамы  "Парижский  тряпичник"  Пиа,   в   к-рой
развращ„нности  финансовой   буржуазии   противопоставляется   моральная
чистота   представителей   демократич.   слоев.   Поражение   парижского
пролетариата в июне 1848 и победа реакц. буржуазии сделали  невозможными
любые проявления революц. настроений.
   В 50-60-х гг. 19 в.  в  стране  бурно  развивались  промышленность  и
торговля. П. стал мировым финансовым центром, отражавшим  "золотой  век"
бурж.  Франции.  Во  время  Второй  империи  (1852-70)  в  П.   возникли
многочисл. т-ры л„гких  жанров;  ставились  преим.  водевили,  оперетты,
фарсы и т. п., устраивались разнообразные развлечения в увеселит. садах,
кафе, кабачках. В 50-70-х гг. открыты: т-ры оперетты "Буфф-Паризьен"  (в
1855),  "Т-р  Дежазе"  (в  1859),  "Фо-либержер"  (в  1872;  позже  стал
мюзик-холлом),  кафе-концерт  и  драм.  т-р  "Т-р  Эдуарда"  (в   1858),
театр-цирк "Шато-д'о" (в 1866; с 1883 работал под раал.  назв.,  с  1903
наз. "Альгамб-ра"). Наиболее популярным т-ром оперетты в П. стал во  2-й
пол. 19 в. т-р "Фоли-драматик". В 1862 было  построено  здание  оперного
т-ра,  где  были  осуществлены  триумфальные  пост.   опер   "Травиата",
"Риголетто"; в 1898 этот т-р был приобрет„н Сарой  Бернар  и  назван  е„
именем. В 1871 "Королевская академия музыки" была переименована  в  Нац.
т-р оперы, к-рый с 1875 наз. "Гранд-Опера".
   В дни Парижской Коммуны 1871 правительство приступило  к  перестройке
т-ра, стремясь превратить иск-во в средство обществ,  воспитания.  Но  в
короткий срок существования Коммуны не удалось внести значит,  изменений
в характер театр. жизни П. В  дни  Коммуны  т-ры,  ненавидевшие  рабочее
правительство  (в  т.  ч.  "Водевиль",  "Комеди   Франсез"),   перестали
работать. Лишь отдельные акт„ры (Агар, Борда)  участвовали  в  концертах
для народа и армии.
   В конце 19 в. в П. были организованы А. Антуаном "Свободный театр" (в
1887) и Т-р Антуана (в  1897,  см.Антуа-на  театр),  деятельность  к-рых
противостояла коммерч.т-рам, не заинтересованным в  художеств.  ценности
спектакля. Кризис бурж. т-ра на рубеже 19-20 вв. сказался  в  художеств.
практике парижских т-ров- "Театра сГ ар" под  рук.  П.  Фора  (открыт  в
1890) и "Эвр" под рук. О. М. Люнье-По (открыт в 1893). В нач. 20 в. в П.
открылся "Т-р д'ар", в к-ром эстетские спектакли ставил  реж.  Ж.  Руше.
Своеобразный протест против пошлости, господствовавшей  на  сцене  т-ров
П., проявился в деятельности т-ра "Въ„ коломбье", основанного Ж. Копо (в
1913). В 1913 открылся "Т-р Елисейских  полей"  (см.  "Елисейских  полей
театр"), где выступала рус. балетная труппа под  рук.  С.  П.  Дягилева,
проходили гастроли  Ф.  И.  Шаляпина.  Накануне  1-й  мировой  войны  П.
становится,  по   выражению   Р.   Роллана,   "ярмаркой   на   площади".
Дельцы-предприниматели  организовывали   пышные   мюзик-холльные   ревю,
выступления разл. "зв„зд".
   В 1920 р П. начал работу Национальный  народный  театр  под  рук.  Ф.
Жемье. В 1922 с приходом реж. Ш. Дюллена  активизировалась  деятельность
т-ра "Ателье". В здании Т-ра Елисейских полей с нач. 20-х гг.  выступали
наиболее значит. труппы 1-й пол. 20 в.- Ж. Питоева,  Л.  Жуве.  Наиболее
популярным бульварным т-ром П. стал "Жимназ". В 1930 получил известность
т-р "Монпарнас" (существовал с 1772), к-рый возглавил реж.Г. Бати.В 30-е
гг. во время борьбы Нар. фронта  в  П.  возник  Нар.  т-р  под  рук.  А.
Лесюэра, был организован Дом культуры, в работе к-рого принимали участие
театр. деятели.
   Во  время  2-й  мировой  войны  и  фашистской  оккупации  мн.  акт„ры
парижских т-ров приняли участие в Движении Сопротивления  (в  т.  ч.  Б.
Бретти, Ж. Йоннель). Среди пост. этого  периода:  "Мухи"  Сартра  (1943,
Гор.  т-р)  -  памфлет,  направленный   против   фашистской   диктатуры,
"Антигона" Ануя (1943)-спектакль,  проникнутый  тираноборч.  пафосом.  В
1940 во главе т-ра  "Ателье",  развивающего  прогрессивные  принципы  Ш.
Дюллена, стал А. Барсак. В 1946 начали работать "Т-р де пош" и труппа М.
Рено - Ж. Л. Барро (в наст. время выступает в здании т-ра "Одеон").
   В П. ок, 60 т-ров, в т. ч. гос. т-ры  "Гранд-Опера",  "Опера  комик",
"Комеди Франсез", Нац. нар. т-р (помещается во  дворце  Шайо),  Обширную
группу  т-ров   П.   составляют   частные   т-ры   "Амбигю",   "Жимназ",
"Пале-Рояль", "Порт-Сен-Мартен", "Нувоте","Варьете","Капюсин"  и  др.Все
драм.т-ры, кроме "Комеди Франсез" и Нац. нар. т-ра,  имеют  временные  1
труппы,  создающиеся  для  пост.  одной  пьесы.  В   большинстве   т-ров
господствует развлекат. репертуар, сближающийся с программами многочисл.
кабаре ("Мулен руж" и др.), театров-варьете,  мюзик-холлов  ("Казино  де
Пари", "Фоли бержер",  "Лидо").  Большую  часть  репертуара  театров  П.
составляют  также  пьесы  на  мистико-религиозные  и   мелодраматические
сюжеты, драматургия т. н. "театра абсурда".
   Работают т-р пантомимы М. Марсо, цирки "Сирк д*ивер" (осн.  в  1852),
"Медрано" (осн. в 1875). В Т-ре Сары Бернар проходят Междунар. фестивали
драм. иск-ва, во время к-рых выступают театр. коллективы всего  мира.  В
П. находится между нар. центр Международного ин-та т-ра.
   Среди высших учебных заведений П.-  Консерватория  (осн.  в  1795)  и
Схола канторум (осн. в 1894).
   В П. издаются театр. журналы: "Театр" ("Theatre"), "Ревю де  л'истуар
дю театр"  ("Revue  de  histoire  du  theatre"),  "Пари  театр"  ("Paris
theatre"), "Авансен" ("Avant-scene") и др.
   ПАРИЖСКАЯ ОПЕРА - см. "Гранд-Опера". ПАРИК в т е а т р  е  (от  итал.
parrucca)-одно из выразительных средств грима. Применяется  гл.  обр.  в
тех случаях, когда собственные волосы акт„ра не дают возможности сделать
необходимую для данной роли прич„ску. П. способствует значит,  изменению
внешности акт„ра (так, напр., с помощью П. и различных волосяных наклеек
можно изменить овал  лица).  П.  изготовляется  из  человеческих  волос,
шерсти буйвола и ангорских  коз,  синтетич.  нитей  (капрона,  нейлона),
прикрепл„нных к матерчатой основе - монтюру, сшитому из тюля, газа и др.
тонких тканей. Правильно  подобранный  П.  (общий  силуэт,  цвет  волос,
прич„ска), иногда дополненный волосяными наклейками (борода, усы, баки),
позволяет подчеркнуть эпоху, в к-рую разыгрывается  действие  спектакля,
социальное положение, национальность и возраст героя, а также  отдельные
присущие ему  личные  качества  (напр.,  аккуратность  или  небрежность,
равнодушие к своей внешности или преувеличенное внимание к ней, вкус или
вульгарность и т. д.). Характер П., как и  грима  в  целом,  зависит  от
особенностей  пьесы  и  е„  образов,  от  стиля  художеств.   оформления
спектакля  и   от   акт„рского   и   режисс„рского   замыслов.   Большое
распространение в т-ре имеют  историч.  П.,  типичные  для  определ„нной
эпохи, напр. т. н. "моль-еровские" пудреные П., парики 18 в. с "косой" и
буклями, гладкие женские П. 19 в. с локонами, ниспадающими с  висков,  и
т. д. Иногда  П.  прида„тся  утрированный,  даже  гротесковый  характер.
Широко используются П.  комедийного,  сатирич.  характера,  а  также  П.
возрастные. В спектаклях на  совр.  тематику  применение  П.  связано  с
необходимостью привести внешность акт„ра в соответствие с индивидуальной
характеристикой героя. А. К а ж.
   ПАРЛИЧ (РагИс), Дмитрий (р.  19.X.1919)  -  югосл.  артист  балета  и
балетмейстер. Учился у Т. Гзовской, О. И. Преображенской и  др.  В  1938
дебютировал в Белградском оперном т-ре, с 1941  был  первым  танцовщиком
т-ра. Выступал в балетных труппах разл. оперных т-ров (Берлин,  1942-43;
Вена, 1943-44;
   Загреб, 1945-46, и др.). В 1947, вернувшись в Белград,  начал  работу
как балетмейстер, пост. балеты: "Коппелия" (1948), "Ромео  и  Джульетта"
(1949), в к-ром исполнил партию Ромео. В 1958-62  П.-  гл.  балетмейстер
Венской гос. оперы, в  1962-63  -  римского  т-ра  "Опера".  П.-один  из
ведущих балетмейстеров Югославии. Помимо сюжетных балетов, ставит  совр.
бессюжетные  балеты,  на  симф.  музыку.  Его  иск-во  отражает  влияние
творчества балетм. Дж. Баланчина.
   Пост.: "Петя и Волк" на муз. Прокофьева (1951,  Белград),  "Любовь  и
колдовство" на муз. де Фальи (1954, там же), "Чудесный мандарин" Бартока
(1957, там же), "Мечты" на муз. Берга (1958, Эдинбург),  танцы  в  опере
"Проданная невеста" (1959, Милан), "Битва" на муз. Банфильда  ("Поединок
Танкреда и Клоринды", 1962, Белград) и др.
   Лит.: Ballet Yougoslave, Beograd, 1958. Г. Ш.
   ПАРМСКИЙ ТЕАТР - см. Фарнезе театр.
   ПАРНАКЭС (наст. имя и фам.- Макар Т е р-Саркисян) (1855-1912) -  арм.
драматург. Был учителем, акт„ром-любителем. Писал одноактные  комедии  и
водевили, ставившиеся в дореволюц. арм. т-ре:
   "Поэт", "Литературный вечер", "Холера", "Лекция", "200 ООО", "Ниссия"
и др. Пьесы П. отличаются мягким юмором,  живым,  выразительным  языком,
метко характеризуют совр. писателю нравы. В. Т.
   ПАРНЭ (наст. фам. - Васильев), Георгий Васильевич  (1901-1.V.1937)  -
чуваш, сов. акт„р, режисс„р. Засл. арт. Чуваш.  АССР  (1933).  Будучи  в
рядах Красной Армии, участвовал в спектаклях  чуваш.  передвижного  т-ра
при Казанском политотделе  Зап.  армии  (1920).  В  1921-22  -  акт„р  и
режисс„р Ци-вильского чуваш, нар. т-ра, с 1923-Чуваш, гос.  т-ра.  Играл
роли героев-Сетнер ("Айдар" Осипова) и др. В 1925-28 - акт„р и ассистент
реж. студии "Чуваш-кино". В 1932 окончил ВГИК.  В  1932-37  -  гл.  реж.
Чуваш, гос. т-ра.
   Роли: Громов ("Аристократы"  Погодина),  Ахмет  ("В  огне"  Айзмана),
Шакман ("Садур и Илем" Максимова-Кошкин-ского).
   Пост.: "В деревне" Павлова  (1932),  "Айдар"  Осипова,  "Аристократы"
(1934), "Платон Кречет" (1935), "Свои люди- сочт„мся" (1935).
   Спектакли П., отличавшиеся глубиной мысли, социальной заостр„нностью,
способствовали становлению чуваш, т-ра. ф. р.
   ПАРОД (itdtpoSoc) - 1) В др.-греч. т-ре - открытый проход на орхестру
между амфитеатром и зданием скены.  Через  П.  перед  началом  спектакля
входила часть зрителей, во время спектакля - хор. В 1 в. н. э., когда по
рим. образцу были перестроены греч.  т-ры,  П.  были  наглухо  заделаны.
Проход акт„ров через П. имел условный смысл: через западный  (правый  от
зрителей) П. вступал хор, якобы приходивший из Афин (акт„р - через  зап.
дверь, ведшую на проскений), через вост. (левый) П.- хор, приходивший из
чужой страны.
   2) В др.-греч. трагедии и древней аттич. комедии  -  первая  вступит,
песнь хора. Исполнялась  под  звуки  маршевой  музыки  и  сопровождалась
танцами. Часто П. был соединением лирич. партии  хора  с  монологом  или
диалогом акт„ров (напр., в  "Прометее"  Эсхила).  Пение  чередовалось  с
речитативом, декламацией. П. следовал обычно сразу за прологом.  Две  из
дошедших до нас трагедий Эсхила ("Просительницы", "Персы") начинались  с
П.
   Лит.: Варнеке Б. В., История античного театра, М.,  1940.  См.  также
лит. к ст. Древнегреческая драматургия и Древнегреческий театр. Над. М.
   ПАРОДИЯ (греч. TCaptpSia, от пара - против, вопреки и ?5ij  -  деснь,
букв.- песнь наизнанку) -лит. жанр; произв., представляющее собой комич.
или сатирич. переосмысление к.-н. явления иск-ва. Темой  П.  может  быть
также определ„нное общественно-политич., бытовое или  др.  событие.  П.-
своеобразное ответвление комедии, сатиры. Осмеивая то или иное  явление,
П. вызывает иронич., критич. либо отрицательное отношение к нему. Основа
П. строится обычно на подч„ркнутом противопоставлении, контрастирова-нии
формы  и  содержания;  используя  характерные  отличия   внешней   формы
пародируемого оригинала, создатели П. облекают в  эту  форму  новое,  не
соответствующее   ей   содержание.   Происходит   неизбежное    смещение
первоначальных представлений и образов другими. Эта  контрастность  да„т
определ„нный комедийный эффект.
   П.- одно из острых средств художеств. полемики  и  критики  -  всегда
использовалась в драматургии и т-ре. Ещ„ в Др.  Греции  к  П.  обращался
Аристофан ("Облака" - П. на софистов и Сократа;
   "Женщины  на  празднике  Фесмофорий",  "Лягушки"  -  П.  на  трагедии
Еврипида). В Англии 17-18 вв. в жанре П.  были  написаны  пьесы  "Рыцарь
пламенеющего пестика" Бомонта и Флетчера  (1607)  на  пьесу  Т.  Хейвуда
"Четыре лондонских подмастерья";
   "Репетиция" Дж. Бекингема (Дж. Вилье, герцога Бекингемского, 1671)  -
П. на героич. драму Дж. Драйдена; "Трагедия трагедий, или Жизнь и смерть
Великого мальчика-с-пальчика" Филдинга (1730) и "Критик" Шеридана (1779)
- П. на нек-рые явления драматургии тех лет. Во  Франции  многочисленные
П. созданы в парижском т-ре "Комеди Итальенн" и в ярмарочных т-рах, в т.
ч.: "Глупая  ссора  или  Критика  "Андромахи""  Скобинни  (1668),  "Эдип
наизнанку" (1718), "Болус" (1731) Пирона  -  П.  на  трагедии  "Эдип"  и
"Брут" Вольтера, "Роковая вилка"  (1826),  "Романтический  Эдип"  (1829)
Платена-П., высмеивавшие "трагедию рока".
   С П.,  в  частности,  связано  возникновение  оперетты  -  пародийные
оперетты Ф. Эрве и Ж. Оффенбаха (50-е гг. 19 в.).
   В России П. восходит  к  драматургии  А.  П.  Сумарокова.  В  комедии
"Тресотиниус" (1750) автор осмеивал поэта В.  К.  Тредиаковского.  К  П.
относятся "Трумф" (1800) И. А. Крылова - П. на классицистскую  трагедию,
"Урок   кокеткам,   или   Липецкие   воды"   Загоскина   (1815)-П.    на
сентименталистское направление в лит-ре. В 20 в. жанр П. развивали  т-ры
"Кривое зеркало" и "Летучая мышь" ("Вампука" -  П.  на  оперные  штампы,
"Ревизор"-на совр. режиссуру), а в сов. время - "Синяя блуза", т-р  Дома
печати, Моск. и Ле-нингр. т-ры миниатюр.
   Особой популярностью пользуется П. в  цирке,  в  кукольном  т-ре,  на
эстраде: с П. выступают Карандаш (M. H. Румянцев),  Олег  Попов,  С.  В.
Образцов, А.-И. Райкин, Л. О. Ут„сов и мн. др.
   Лит.: Бегак Б."Кравцов H., Морозов А." Русская литературная  пародия,
М.-Л., 1930; Б е р-к о в П. H.,  Из  истории  русской  пародии  XVIII-XX
веков, в сб.: Вопросы сов. литературы, т. V, М.-Л., 1957; К у з не-ц о в
Ев г., Из прошлого русской эстрады,  М.,  1958,  с.  293-98;  Delepierre
(О.), La parodie, L., 1871;
   Um lauft Fr., Das Buch der Parodien  und  Travestien  aus  alter  und
neuer Zeit, 2. Aufl., W., 1909; L i n d s а у F.W., Dramatic  parody  by
marionettes in Eighteenth century Paris, N. Y., 1946. Л. Шн,
   ПАРОНЯН, Акоп  Ованесович  [2(14).XI.1843,  Адрианополь,-27  .V.1891,
Константинополь] - арм. писатель, драматург. Лит. деятельность  начал  в
сер.  60-х  гг.  19  в.  комедией  "Слуга  двух  хозяев".   В   1868   в
Константинополе написал комедию ".Восточный дантист", в 1870 - "Льстец".
Редактировал газеты "Татрон" (1874-77) и др., где
   ---------- печатал литературоведч. и театральные статьи,  переводы  с
франц., греч., был основоположником реалистич. направления  в  зап.-арм.
литературе и драматургии. Творчество П. открывает новый период  развития
зап.-арм. литературы, начало утверждения реализма. Высмеивая мелодрамы и
псевдо-историч. трагедии, П. призывал к созданию произв.,  реалистически
отражающих совр. жизнь, К этому периоду творчества П. относятся повесть
   "Высокочтимые попрошайки" (1881), комедия "Дядя  Багдасар"  (1886)  и
др.Эти произв., отмеченные сатирич. остротой,  яркой  художественностью,
демократич. идеями, принесли П. славу. В своих пьесах П. выступал против
частнособственнич.  порядков,  зло  высмеивал  "патриархальные"   нравы,
хищничество власть  имущих,  низкопоклонство  мещан,  слепое  подражание
франц. быту, банкротство бурж. морали. Пьесы П. получили долгую  сценич.
жизнь. Персонажи этих пьес (дядя  Багдасар,  Абисогом-ага,  Манук-ага  и
др.)  отличаются  силой  художеств.  обобщения,   яркостью   психологич.
характеристик.  Используя  лучшие  традиции   античных   и   зап.-европ.
комедиографов  (Аристофана,  Мольера,  Гольд  они  и  др.),  П.   создал
самобытные произв. нац. драматургии, отразившие современную  ему  жизнь,
достоверно и многообразно, в самых сложных е„ проявлениях. С 90-х гг. 19
в. его комедии были поставлены армянскими  театрами  всего  мира.  "Дядя
Багдасар",  "Высокочтимые  попрошайки",  "Восточный  дантист",  "Льстец"
сохраняются  в  репертуаре  сов.   т-ров   (т-ры   им.   Г.   Сундукяна,
Ленинаканский, Бакинский  и  др.  арм.  т-ры).  Пьесы  П.  шли  на  рус.
(Москва), укр. (Киев, Львов), арабской (Алеп), турецкой (Стамбул) и  др.
сценах. Драматургия П. стала школой акт„рского мастерства, в его  пьесах
выступали выдающиеся арм. акт„ры: А. Вруйр, О. Зари-фян, О.  Абелян,  А.
Хачанян, Ц. Америкян, Г. Нер-сесян  (роль  дяди  Багдасара).  Его  пьесы
ставили реж. Р. Симонов, Л. Калантар, В. Аджемян и др.
   Соч.: Дядя Багдасар, пер. с арм.,М., 1937, М.-Л., 1940;
   Избранное, М., 1950; Полное собр. соч., т. 1-11, Ереван, 1931-48  (на
арм. яз.); Собр. соч. в 10 томах, т. 1, Ереван, 1962.
   Лит.: Степанян Г. X., Акоп  Паронян,  Ереван,  1964;  его  же,  Очерк
истории западно-арм. театра, т. 1, Ереван, 1962 (на арм. яз.). Г. Т.-С.
   "ПАРСИФАЛЬ"   ("Parsifal")-   опера-мистерия   Р.   Ваг-пера,   либр.
композитора по эпич. поэме Вольфрама фон Эшенбаха. Пост. 26 июля 1882  в
Байр„йте (дириж„р- Леви;
   Амфортас -  Рейхман,  Титурель  -  Киндерман,  Гурне-манц  -  Скариа,
Парсифаль - Винкельман, Клингзор - Хилл, Кундри - Матерна). В 1903 пост.
в Нью-Йорке (на нем. яз.), в 1904 - в Бостоне, в 1905 - в Амстердаме (на
нем. яз.) В 1914 пост. в Берлине, Праге, Будапеште, Риме, Мадриде, Вене,
Лондоне, Дрездене, Париже и др.
   В России впервые пост. 21 дек. 1913 в Петербурге, в Большом т-ре Нар.
дома (Парсифаль -  Куклин,  Кундри  -  Литвин,  Гурнеманц  -  Сели