ванов,
Амфортас -Григоров, Клингзор - Ильин); в 1914 -  в  Петрограде,  в  т-ре
Муа. драмы (пер. Коломийцова, дириж„р Шнеефогт,  пост.  Лапицкого,  худ.
Плачек; Парсифаль - Каншин, Кундри -  Веселов-ская,  Клингзор  -  Левин,
Амфортас - Мозжухин, Титурель - Гуляев).
   Издания: "П.", партитура, Mainz, B. Schott's Sohne, [s. а.];  клавир,
рус. перевод  Be.  Чешихина,  М.,  Юргенсон,  [1898];  рус.  перевод  В.
Коломийцова, М., Юргенсон, [б. г.]. Я. Гр.
   ПАРСОВ ТЕАТР, театр парсов (парсы  -  население  Индии,  исповедующее
зороастризм),- принятое в Индии назв. группы коммерч.  театр.  компаний.
Первая компания - "Ориентал тиэтрикал ком-пани" была организована парсом
Патонджи Фрамд-жи в 70-х гг. 19 в. в Бомбее. Вслед за  ней  появились  и
др. театр. труппы ("Алфред тиэтрикал компании, "Джубили компани" и др.).
Репертуар этих трупп состоял из низкопробных мелодрам,  авторами  к-рых,
как правило, были сами  владельцы  компаний.  Нередко  они  же  являлись
режисс„рами  и  исполнителями  гл.  ролей.  Каждая   труппа   стремилась
превзойти своего конкурента пышностью  декораций,  богатством  костюмов,
демонстрацией чудес и трюков. П. т.  ставил  и  пьесы  на  сюжеты  эпич.
сказаний "Рамаяны" и "Махабхараты".  Иногда  для  этих  театр.  компаний
писали пьесы  известные  инд.  драматурги  -  Ага  Хашр  Кашмири  и  др.
Просуществовав ок. 50  лет,  П.  т.  прекратил  сво„  существование,  не
выдержав конкуренции с зарождавшейся в нач. 20 в. инд. кинематографией.
   Лит.: Литературы Индии. Сб. статей, М.,1958, с. 125-29. Мел. Б.
   ПАРТЕР (франц. parterre, от par - по и terre  -  земля)  втеатральном
здании - плоскость пола зрительного зала с местами для зрителей.  Ранняя
форма П.- центральная полукруглая площадка с рядами мест  в  др.-римском
т-ре. П., окруж„нный ярусами лож, впервые появился в Италии в нач. 17 в.
П. первоначально предназначался для зрителей низших классов и  мест  для
сидения не имел.  Впоследствии  в  н„м  появились  места  для  зрителей,
передняя часть его предназначалась для  знати.  В  совр.  П.  места  для
зрителей размещаются рядами, параллельно барьеру оркестра, и разделяются
поперечными и продольными проходами, ведущими к выходам  из  зрительного
зала.  П.  может  иметь  разнообразную  форму  в  зависимости  от  формы
зрительного зала. Для лучшей видимости пол П. обычно повышается от сцены
к задним рядам. Уровень передней части пола П. на 1-1,1 м ниже  планшета
сцены и на столько же выше пола оркестра.
   Лит.: Б а р х и н Г. Б., Архитектура, М., 1947.
   ПАРТИЙНОСТЬ (в театральном искусстве) - выражение  в  произв.  иск-ва
идейной позиции художника, отвечающей интересам обществ. группы, класса,
партии. Последовательно и открыто провозглашаемый принцип  П.  рождается
одновременно  с  возникновением  пролетарской  социалистич.   художеств.
культуры. В. И. Ленин, дав определение принципа П. в  статье  "Партийная
организация и партийная литература" (1905), противопоставил П. лит-ры  и
иск-ва,  открыто  связанных   с   пролетариатом,   становящихся   частью
общепролетарского дела и  потому  истинно  свободных,-  бурж.  лит-ре  и
иск-ву,  к-рые  лицемерно  маскируют  свою  зависимость  от   классового
своекорыстия буржуа. Изобличая мнимую беспартийность бурж. иск-ва, Ленин
приходил к выводу: "Свобода  буржуазного  писателя,  художника,  актрисы
есть лишь замаскированная (или  лицемерно  маскируемая)  зависимость  от
денежного мешка..." (Соч., т. 10, с. 30).
   Принцип П. в иск-ве социалистического реализма  неразрывно  связан  с
принципом  жизненной  правды,  oft   определяет   силу   идейно-эстетич.
воздействия социалистич. иск-ва. Ленин считал, что П. обязывает  "...при
всякой оценке события  прямо  и  открыто  становиться  на  точку  зрения
определенной  общественной  группы"  (там  же,  т.  1,с.  380-81).  Этим
достигается такое раскрытие действительности в произв. иск-ва (в  пьесе,
в спектакле), при к-ром становятся  ясными  социально-классовые  причины
поступков героев. Об этом говорил Ф. Энгельс, указывая, что  достоинство
пьесы "Франц фон Зикинген" Ф. Лассаля в том, что герои в  ней  выступают
как  представители  определ„нных  классов  и  "...черпают  мотивы  своих
действий не в мелочных индивидуальных прихотях,  а  в  том  историческом
потоке, который их несет" (Маркс К. и Энгельс Ф., Соч., 2 изд.,  т.  29,
с. 492).
   В условиях сов. социалистич. общества, строящего  коммунизм,  принцип
П. в театр. иск-ве получает выражение прежде всего в утверждении героики
социалистич. строительства в творчестве драматурга,  режисс„ра,  акт„ра,
художника,  объединяющихся  в  работе  над  произв.  сценич.  иск-ва   -
спектаклем. Главным в творч.  исканиях  деятелей  сов.  т-ра  становится
воплощение образа положит. героя современности - борца за коммунизм.  П.
обусловливает новаторский характер  иск-ва  социалистич.  реализма,  гл.
задача   к-рого    "...сводится    к    возбуждению    социалистического
революционного миропонимания, мироощущения" {Горький М., Собр. соч.,  т.
30, 1956, с. 382). Это имел в  виду  Вл.  И.  Немирович-Данченко,  когда
указывал, что "в восприятия современного актера ворвалась новая волна  -
социалистическая" ("Из прошлого", 1936, с. 374).
   В сов. т-ре -  т-ре  социалистического  реализма,  принцип  П.  тесно
связан с  народностью,  что  определяется  активным  воздействием  сов,,
сценич. иск-ва на сознание трудящихся масс. Утверждая принцип  П.,  сов.
т-р становится т-ром подлинно народным, полно и разносторонне отражающим
совр.   действительность,   осуществляющим   сво„   высокое    воспитат.
назначение. Из принципа  П.  вытекают  принципы  партийного  руководства
иск-вом,   опирающиеся   на   объективные    закономерности    развития,
противостоящие как догматич., так и ревизионистским влияниям, искажающим
природу метода социалистич. реализма',  сужающим  его  возможности.  Для
деятелей сов. т-ра П.выражение  самых  глубоких  устремлений,  подлинной
творч.  свободы  в  осуществлении  своих   замыслов,   в   использовании
неограниченного богатства художеств. средств.
   Для утверждения принципа П. в искусстве в подлинно  ленинском  смысле
огромное значение имели решения XX и XXII съездов КПСС и Программа КПСС,
принятая XXII съездом. Ленинская идея П., зовущая к борьбе против чуждых
бурж. взглядов, против натурализма и формализма, пронизывает  Письмо  ЦК
РКП "О Пролеткультах" (1920), Резолюцию ЦК РКП(б) "О политике  партии  в
области художественной литературы" (1925), постановление  ЦК  ВКП(б)  "О
репертуаре драматических театров и мерах по его улучшению" (1946) и  др.
партийные документы, поев. лит-ре и иск-ву. Б. Рос.
   ПАРТИТУРА (итал. partitura,  букв.  -  разделение,  распределение)  -
полный нотный текст оперы (оперетты, балета), в к-ром сведены воедино  и
размещены одна под другой  в  определ„нном,  установленном  порядке  все
партии  оркестра,  а  также  хора  и  солистов.  П.-  осн.  муз.   текст
муз.-сценич.  произведения,  по  к-рому  оно  исполняется;  в   процессе
подготовки спектакля чаще используется клавир, Р. Л.
   ПАРТИЯ (от лат. pars-часть)-I) Составная часть партитуры, исполняемая
отдельным голосом (напр., П. сопрано), инструментом (напр., П. арфы) или
совм. группой инструментов (напр., П. скрипок,  оркестра),  голосов  (П.
хора). 2) В оперной и балетной постановке - то  же,  что  роль  в  драм.
спектакле
   ПАРТОШ (Partos), Эржи (р. 2.IV.1907)  -  венг.  артистка  оперетты  и
драмы. В 1932 окончила уч-ще Венг. об-ва артистов в Будапеште. Выступала
в т-ре "Вигсинхаз". С 1945 - артистка  Будапештского  т-ра  оперетты.  В
1955-56 в составе  труппы  т-ра  гастролировала  в  Сов.  Союзе.  Видная
характерная актриса.
   Роли: мисс Виксен ("Опера нищих" Брехта-Хелтаи), Ба-рабаш  ("Аттестат
зрелости" Федора), мадам Пернель ("Тар-тюф"), графиня Хрюмина ("Горе  от
ума"), Анна Андреевна  ("Ревизор"),  Шарлотта  ("Вишн„вый  сад"),  Ф„кла
("Сомов и другие") и др.
   ПАРФОРС (франц. par force, букв.- по принуждению)  -  цирковой  жанр,
один  из   видов   конного   жанра.   Исполняется   обычно   наездницами
(П.-наездница).
   ПАСОС (исп. pasos, мн. ч. от paso) -  жанр  исп.  нар.  т-ра  16  в.;
одноактная пьеса комедийно-бытового характера, близкая по типу к  фарсу.
Большое значение в  формировании  нац.  т-ра  имели  П.  исп.  акт„ра  и
драматурга  Л.  де  Руэды:  "Оливы",  "Страна  Хауха",   "Приглаш„нный",
"Лакеи-воры", "Маска" и др. По содержанию мн. П. связаны с фольклором  и
являются драматизованными анекдотами.  В  П.  Руэды  созданы  реалистич.
бытовые зарисовки, в  них  проявилось  критич.  отношение  драматурга  к
окружающей    действительности.    Персонажами    П.    обычно     были:
простак-крестьянин, его жена, дочь,  плутоватый  слуга,  бедняк-студент,
шут, нищий, сводник,  вор,  туповатый  провинциал,  изредка-разорившийся
чванный идальго. Язык  П.-  образный,  сочный,  полный  нар.  юмора.  П.
разыгрывались бродячими акт„рами под открытым небом. Они вводились также
в качестве вставных сценок между актами большой пьесы. Значит,  место  в
представлениях П. занимала импровизация. Традиции нар. П.  были  развиты
М. Сервантесом в его интермедиях. Лит.: Руэда  Л.  д  е,  Оливы,  Страна
Хауха, в кн.:
   Хрестоматия по истории западноевропейского театра. Сост. и ред. С. С.
Мокульский, т. 1, М., 1953; "Приглаш„нный" Лопе де Руэда, в кн.: Записки
Гос. ин-та театрального искусства им. Луначарского, М.-Л.. 1940; Игнатов
С."   Испанский   театр   XVI-XVII   веков,   М.-Л.,    1939;    История
западноевропейского театра, т. 1, под общей ред. С. С. Мо-кульского, М.,
1956.
   ПАСТА (Pasta), урожд„нная H e г р  и  (Negri),  Джудитта  (28.X.1797,
Саронно,-1.1У.1865, Ко-мо) - итал. артистка  оперы  (сопрано).  Одна  из
крупнейших итал. певиц 19 в. Пению училась в  Милане  у  Дж.  Скаппа,  в
опере  к-рого  "Три  Леоноры"  дебютировала  в  1815   на   сцене   т-ра
"Филодрамма-тичи". Затем пела в  Венеции,  Падуе,  Риме  и  др.  городах
Италии. Гастролировала в Париже, Лондоне, Вене, Берлине, в 1840-41  -  в
России. П.  обладала  сильным  голосом  большого  диапазона,  с  тембром
меццо-сопрано. Была темпераментной тра-гич. актрисой. Успешно  исполняла
и комедийные партии. Особенно прославилась  в  операх  Дж.  Россини,  В.
Беллини,  Г.   Доницетти.   Исполнение   П.   отличалось   выразительной
фразировкой, яркой романтической экспрессией, поэтичностью.
   Партии:  Анжелина,   Дездемона,   Эрминия,   Семирамида   ("Золушка",
"Отелло",  "Танкред",  "Семирамида"  Россини),  Норма,  Амина,   Имогена
("Нормам, "Сомнамбула", 1-я пост., 1831,  "Пираты"  Беллини),  Клеопатра
("Смерть Клеопатры" Назолини), Ромео,  Джульетта  ("Джульетта  и  Ромео"
Цингарелли), Камилла (о. п. Паэра), Нина ("Нина, или Безумная от  любви"
Паизиелло), Медея  ("Медея  в  Коринфе"  Май-ра),  Анна  Болейн  (о.  п.
Доницетти), Куриаций ("Горации и  Ку-риации"  Чимарозы),  Донна  Анна  и
Эльвира, Керубино, Фьор-дилиджи  ("Дон  Жуан",  "Свадьба  Фигаро",  "Так
поступают все" Моцарта) и др.
   Лит.: "Театр", 1955, .ј 5, с. 192; "Сов.  музыка",  1959  .ј  11,  с.
89-93; Стендаль, Г-жа Паста, Собр. соч. т 8,  M.,  1959,  гл.  XXXV,  с.
560-73; Тимхин В. Выдающиеся  итальянские  певцы,  М.,  1962,  с.  44-55
Strakosch M., Souvenirs d'un  impresario,  2  ed..  P.,  1887;  Ferranti
Giulini M., Giuditta Pasta e i suoi tempi, [Mil., 1935]. Св. Г.
   ПАСТЙЧЧО (итал.  pasticcio,  букв.-  паштет;  переносное  значение  -
смесь) - опера, музыка к-рой заимствована из разл. ранее написанных опер
(арии, дуэты и др. номера с новым текстом) или специально написана неск.
композиторами (обычно каждый пишет по одному акту). Этот тип  оперы  был
особенно популярен в Италии 18 в. Термин "П." применяется также и к  др.
музыкальным композициям  (особенно  вариациям),  создаваемым  по  частям
несколькими авторами.
   ПАСТОРАЛЬ, пастушеская  драма  (от  лат.  pastoralis-пастушеский),-1)
Жанр  придворного  т-ра,  возникший  в  Италии  в  16  в.  и  получивший
распространение в зап.-европ. странах. Истоки П. в  эклоге-  лит.  жанре
буколич. (сельской) поэзии  античности  (Феокрит,  Вергилий)  и  раннего
Возрождения (Петрарка, Боккаччо). П. представляла собой небольшую пьесу,
часто вводившуюся в программу придворных празднеств. В  ней  идиллически
изображалась условная сельская  жизнь  галантных  пастухов  и  пастушек,
надел„нных чувствами, манерами и языком придворных  аристократов.  В  П.
проявились аристократич. гедонизм, стремление уйти от  действительности.
В Италии среди первых пастушеских драм - "Эгле" Джиральди Чинтио (1545),
"Аретуза" Лоллио (1563),
   "Жертвоприношение" Беккари (1554). Эти произв.  подготовили  создание
наиболее ярких образцов П.- "Аминты"  Tacco  (1573),  "Верного  пастуха"
Гварини (1590). В Испании жанр П. разрабатывали X. дель  Энсина,  Л.  де
Руэда и др. Во Франции изысканные, манерные П. писали О.  Ракан,  Ж.  О.
Гомбо, Ж. Мере. Пасторальные комедии-балеты сочинял Мольер ("Мелисерта",
"Комическая пастораль" и др.). В 17 в. Гг. была широко распространена  в
Германии; в этом жанре написана Опицем  "Пастораль  о  нимфе  Гер-цинии"
(1630) и др.
   Вначале П. исполняли  придворные-любители.  Несколько  позднее  в  П.
стали принимать участие проф. акт„ры. Спектакли сопровождались  музыкой,
пением. Итал. художники (С. Серлио и др.) создали для пост. П.  нарядную
несменяемую пейзажную  декорацию  (перспективно  расположенные  деревья,
кусты, цветы, пригорки, ручейки,  хижины  и  т.  д.).  Большое  место  в
представлении занимали постановочные эффекты. В 18 в. П.  в  драм.  т-ре
ставились мало и входили гл. обр. в состав рперно-балетных спектаклей  и
разл. придворных дивертисментов.
   2) Небольшая  опера,  пантомима,  балет  (или  их  отдельная  сцена),
написанные на идиллич. сюжет из сел, жизни. Первые П. возникли  в  14-15
вв. и явились предшественниками оперы. Таково  франц.  "представление  с
песнями" - "Сказание о Робэне  и  Марион".  Пасторальны  были  и  первые
оперы. П. занимала большое место в придворном иск-ве 17-18 вв., особенно
во Франции, где в пост. П. участвовали придворные и даже  король.  Среди
франц. авторов П. в 17-18 вв.- Ж. Б. Люлли, Н. Дезед, А. Детуш и  др.  В
18-19 вв. в жанре П. создавались оперы ("Король-пастух" Моцарта,  1775),
балеты ("Сильвия" Делиба, 1876).  Образец  стилизации  П.  -  интермедия
"Искренность пастушки" в "Пиковой даме" Чайковского (1890).
   Иногда термином "П."  наз.  симф.  эпизод  в  муз.-сце-нич.  произв.,
рисующий картину природы (П. в  музыке  Ж.  Бизе  к  драме  "Арлезианка"
Доде).
   Лит.: Мокульский С., История западноевропейского театра,  ч.  1,  М.,
1936; F o u г n e 1 F. V., La pastorale dramatique au XVII  siecle.  P.,
1888; M a r s a n J., La pastorale dramatique en  France...,  P.,  1905;
Bouchaurd P. de, La pastorale italienne et l'Aminta de Tasse, P., 1920;
   Р о л л а н Р., Опера в XVII веке в Италии, Германии, Англии, пер.  с
франц., М., 1931; D e 1 Ь о u i 1 1 e M., Les origines de la  pastorale,
Brux., 1926.
   ПАСТУНОВ, Александр Михайлович [11 (24).  XI.  1906  -20.XII.1960]  -
рус. сов. акт„р. Нар. арт. Удм. АССР (1949), засл.  арт.  РСФСР  (1952).
Чл. Коммунистич. партии с 1943. В 1925 окончил театр. школу в Иваново  и
с этого же года (до 1931) - акт„р Ивановского т-ра  Пролеткульта.  Затем
работал в т-ре Ижевска и др.; в 1958-60-акт„р Кировского т-ра.
   Роли: Степан  ("Поэма  о  топоре"  Погодина),  Шура  Зайцев  ("Старые
друзья" Малюгина), Сер„жа Тюленин ("Молодая гвардия"), Пикалов  ("Любовь
Яровая"), Счастливцев; Хлы-нов ("Горячее сердце"), Тихон ("Гроза"), Лука
("На дне"), Мармеладов ("Преступление  и  наказание"  по  Достоевскому),
Аким ("Власть тьмы") и др.
   Исполнил роль В. И. Ленина в "Кремл„вских курантах" Погодина (1954) и
"Вечном источнике" Д. Зорина (1957). E. X.
   ПАСХАЛОВА    (наст.    фам.    -Чегодаева),    Анна     Александровна
(1867-30.1.1944) - рус. сов.  актриса.  В  1887  окончила  Петербургское
театр. уч-ще и в этом же году вступила в труппу  Александрийского  т-ра,
где выступала до 1895. Затем работала  в  т-ре  Литератур  но-художеств.
об-ва, в 1898 перешла в киевский Т-р Соловпова, с к-рым связан  наиболее
значит.  период  е„   творчества.   Играла   также   в   т-рах   Одессы,
Ростова-на-Дону, Харькова и др. П. была  одной  из  первых  в  провинции
исполнительниц  женских  ролей  в  пьесах  Чехова.  Игра  е„  отличалась
изяществом сценич. формы, богатством интонаций и психологич. нюансов. П.
был присущ мягкий лиризм, обаяние. Е„  лучшими  ролями  были:  Маргарита
Готье  ("Дама  с  камелиями"  Дюма-сына),  Лариса;  Катерина  ("Гроза"),
Кручинина; Маша, Соня ("Три сестры", "Дядя Ваня"), Нора,  Луиза  Миллер;
Марикка, Магда ("Огни Ивановой ночи", "Родина" Зудермана). Е. Ген.
   ПАТАРЙДЗЕ, Иван  (Кукури)  Ермолаевич  [р.  7(20).V.1900]-груз.  сов.
режисс„р. Засл. деят. иск-в Груз. ССР (1936). С 1920 работал  акт„ром  и
пом. реж. груз. драм. т-ра в Тбилиси. В 20-х гг. организовал т-р сатиры.
Ученик К.  А.  Марджанишвили.  П.  участвовал  в  становлении  Т-ра  им.
Руставели, был режисс„ром этого т-ра  в  1921-57.  Пост.  П.  отличаются
реалистич.  яркостью,  ч„ткостью   мизансцен,   тщательной   разработкой
деталей.
   Пост. в Т-ре  им.  Руставели  спектакли:  "Джума  Машид"  Венецианова
(1928), "Осенние дворяне" по Д. Клдиашвили 19 36), "Часовщик  и  курица"
Кочерги (1935),  "Поколение  героев"  С.  Клдиашвили  (1937),  "Дурачок"
Шиукашвили  (1938),  "Вчерашние"  Дадиани  (1939),  "Георгий   Саакадзе"
Шаншиаш-вили (1940), "Снегом покрыты горы Гурии" Габескирия 1956) и др.;
ставил также оперные спектакли - "Кэто и Котэ" Долидзе (1936)  и  др.  в
Т-ре им. Палиашвили.
   С 1939 вед„т педагогич. работу  в  груз.  театр.  ин-те.  Автор  ряда
статей. Г. Б.
   ПАТКАНЯН, Микаэл (1810-95) - арм. театр. деятель, драматург, педагог.
В 1825 поступил в моск. Лазаревский ин-т, по окончании к-рого переш„л на
медицинский ф-т Моск. ун-та. Тяж„лые материальные условия  не  позволили
П. продолжить уч„бу. В 1842  вернулся  на  Кавказ  и  поступил  на  гос.
службу, занимался  педагогич.  деятельностью,  с  1859  -  драматургией.
Написал пьесы: "Посредник, или  Сват",  "Одна  -  обруч„нная,  другая  -
жена", "Ч„ртова доля", "Лжедруг", "Шутка", "Шушаник"  и  др.  П.  ставил
свои пьесы и переводы в организованном им тифлисском  "Домашнем  театре"
(1859-61). Опираясь на лит. наследие Белинского, П. боролся за  создание
арм.  реалистич.  драматургии,  стремился  приблизить  т-р   к   народу.
Деятельность П. оказала большое влияние на формирование арм. т-ра нового
времени в Закавказье. С. Мел.
   ПАТОРЖЙНСКИЙ, Иван Сергеевич [20.11(3.111). 1896-22.II.1960]  -  укр.
сов. певец (бас). Нар. арт. СССР (1944). Чл. Коммунистич. партии с 1946.
Деп. Верх. Совета УССР 1-3-го созывов. В 1922 окончил  Екатеринославскую
ковсерваторию. В 1925-35 - солист Харьковского т-ра оперы  и  балета,  с
1935  -  киевского  Т-ра  оперы  и  балета  им.   Шевченко.   Крупнейший
представитель укр.  вок.  иск-ва.  Обладал  сильным  и  сочным  голосом,
высокой вок.  техникой,  мастерством  сценич.  перевоплощения.  Исполнял
драматич.  и  комедийные  партии.  Часто  выступал   совм.   с   М.   И.
Литвиненко-Волъгемут,
   Лучшие партии: Карась ("Запорожец за Дунаем"), Выборный, Тарас Бульба
("Наталка-Полтавка", "Тарас  Бульба"  Лысенко),  дьяк  Гаврила  ("Богдан
Хмельницкий" Данькевича), Валько ("Молодая гвардия"  Мейтуса),  Сусанин,
Борис Годунов;Кончак, Галицкий  ("Князь  Игорь"),  Мефистофель  ("Фауст"
Гуно), Дон Базилио и др.
   В„л концертную и педагогич.  деятельность  (с  1946-  проф.  Киевской
консерватории).  Гос.  пр.  СССР  (1942).  Лит.:   ЧаговецьВ.,   I.   С.
Паторжинський, Кив, 1946; Кириченко Т. А.,  I.  С.  Паторжинський,  Кив,
1958; Стефанович M., I. С. Паторжинський, Кив, 1960.
   ПАТРЙСИУ (Patricio), Антониу (7.III.1878-4.VI. 19ЭО) - португ.  поэт,
драматург. Один из к