ург.  Один  из
последних   представителей   "золотого   века"   англ.   драмы.   Творч.
деятельность начал как поэт, в 20-е гг. выступал как драматург  совм.  с
Ф. Мессинджером, Б. Флетчером, Т. Деккером, У. Роули. Сохранилось св. 10
пьес Ф. Наиболее значительные: "Меланхолия влюбл„нного" (1628,  совм.  с
Деккером и Роули, т-ры "Блэкфрайерс" и "Глобус", Лондон), "Как  жаль  е„
развратницей назвать" (1632, т-р "Финикс",  Лондон),  "Разбитое  сердце"
(1629, т-р "Блэкфрайерс"), "Перкин Уорбек" (1633, т-р "Финикс", Лондон).
Творчество  Ф.  типично  для  последнего  периода  англ.   драмы   эпохи
Возрождения. Герои его пьес наделены яркой  индивидуальностью,  сильными
страстями. С психологич. глубиной и тонкостью создавал  женские  образы.
Сюжеты пьес Ф. построены на адюльтере,  кровосмесительстве,  в  них  нет
комедийных сцен.
   Ф. пытался возродить забытый в его время жанр пьесы-хроники на  сюжет
из англ. истории ("Перкина  Уор-бека").  Однако,  в  отличие  от  хроник
Шекспира, Ф. в этих пьесах, так же как и в своих  трагедиях,  утверждает
роковую  силу  страстей,  непрочность   счастья,   неспособность   людей
противостоять силе обстоятельств. Ущербность,  свойственная  драмам  Ф.,
свидетельствует  о  кризисе  гуманизма  в  поздний  период  англ.  драмы
Возрождения.
   Соч.: Works, ed. by W. Gifford, rev. by A. Dyce, v.  1-2,  L.,  1869;
Dramatische Werke  in  Neudruck,  hrsg.  von  W.  Bang,  Louvain,  1908;
Dramatic works, ed. Jby H. de Vocht Louvain, 1927; The best  plays,  ed.
by H. Ellis, L., 1888 (The Mermaid series); The broken heart, L.,  1933;
"Как жаль ее развратницей назвать", в кн.: Аксенов И. А.,  Елизаветинцы,
вып. 1, М., 1916.
   Лит.: История английской литературы, т. 1, вып. 2, М.- Л.,  1U45,  с.
133-37; Метерлинк М., Полн. собр. соч., т.  2,  П.,  1915,.  с.  126-32;
Leech С., John Ford and the drama of his time,  L.,  1957;  SensabaughG.
Г., The tragic muse of John Ford, N. Y., 1965 (reissue). A. A.
   ФОРЕ (Faure), Габриель  (12.V.1845-4.XI.1924)  -  франц.  композитор.
Ученик Л. Нидермейера и К. Сен-Санса. С 1866 - органист в Ренне, с  1870
- в Париже. В 1905-10  гастролировал  как  дириж„р  в  Англии,  Бельгии,
Германии, Испании, в 1910 - в России. В музыке Ф. преобладает лирика. Ф.
- автор опер:
   "Пенелопа" (1913, Монте-Карло) и "Прометен" (1900, Безье);  музыки  к
драматич. пьесам, в т. ч. к "Пелеа-су  и  Мелисанде"  Метерлинка  (1898,
Лондон). Оркестровая сюита из музыки к драме  "Маски  и  бергамаски"  Р.
Фошуа - одно из наиболее известных произв. Ф.
   Ф.- проф. парижской Консерватории (с 1896; директор в 1905-19).  Один
из основателей и руководителей Нац. муз. об-ва (осн. в 1871). Член Ин-та
Франции (1909)., Среди учеников Ф.: М. Равель, Дж. Энеску, Щ. Кеклен, Ж.
Роже-Дюкас и др.
   Лит.': Французская музыка второй половины  XIX  века.  Сб.  переводн.
работ. Вступ. ст. и ред. М. С. Друскина,.
   M., 1938; J a n k e 1 e v i t с h V., Gabriel  Faure,  ses  melodies,
son esthetique, 2 ed., P., 1951. Ал. M.
   ФОРЕГТЕР,    Николай    Михайлович    (наст.    фам.-    Грейфентурн)
[6(18).IV.1892-8.VI.1939] - рус. сов. режисс„р и  балетмейстер.  В  1918
начал театр. деятельность, организовал в Москве т-р "Четыр„х масок", где
пост. "Вечер французских фарсов", в спектакле принимали  участие  И.  В.
Ильинский,  А.  П.Кторов.  Это  представление   характеризуется   ч„ткой
ми-зансценировкой, подч„ркнутой выразительностью, буффонными при„мами. В
1918-19 работал в Воронеже, откуда выезжал с  агитпоездом  на  фронт.  В
20-х гг. создал мастерскую "Мастфор" ("Мастерская Фореггера"), где пост.
"Близнецы"  Плавта,  "Танцы  машин"  -  акробатика  и  танцы  изображали
производственные  процессы.  Для  творчества   Ф.   характерны   поиски,
эксперименты. В пост., чаще всего формалистических, но вес„лых,  острых,
Ф.  использовал  разл.  виды  эстрадно-циркового  иск-ва   -   клоунаду,
акробатику,  эксцентрику,  шумовой  оркестр;  пение,   танец,   пародию,
памфлет. В 1924-27 работал в Москве, Ленинграде. В  1924-26  пост.  цикл
"Исторических  танцев",  "Конструктивный  гопак",  "Танец   буд„нновской
кавалерии",  "Америка  с  Лиговки"  и  др.  В  1929-34  -  гл.  режисс„р
Харьковского т-ра оперы и балета, где пост. "Половецкие пляски" (в опере
"Князь Игорь", 1929); балеты: "Футболист" Оранского  (1930),  "Ференджи"
Яновского (1931, совм. с П. Кретовым); оперу "Машинист Гопкинс"  Брандта
(1931). В 1934-36 ставил спектакли в Т-ре оперы и балета им. Шевченко  в
Киеве ("Золотой обруч" Анто-шинского, "Гугеноты" и др.). В 1938-39 - гл.
режисс„р и худ. рук. Куйбышевского т-ра оперы и балета, где пост.  оперы
"Тихий Дон" (1939), "Руслан и Людмила" (1939).
   Лит.- Марков П. А., Новейшие  театральные  течения  (1898-1923),  M.,
1924; Ильинский И., Сам о себе, М., 1961. А. Дин., Л. Сем.
   ФОРКХАММЕР (Forchhammer), Эйнар (19.VI. 1868-  15.VIII.1928)  -  дат.
артист оперы (драматич. тенор). Пению  учился  в  Копенгагене,  Берлине,
Лейпциге и Париже. В 1895 дебютировал в оперном  т-ре  Любека  в  партии
Лоэнгрина; в 1896-1902 выступал в Дрезденской опере, где выдвинулся  как
исполнитель  партий  в  операх  Р.  Вагнера.  В   1906-12   -   в   т-ре
Франкфурта-на-Майне,  затем  до  1916-  в   Висбадене.   Лучшая   партия
Ф.Тангейзер. В 1919-26 работал как вок. педагог и музыкальный  критик  в
Копенгагене. С 1926 жил в Мюнхене, где организовал вок. школу. Ал. М.
   ФОРМАЛИЗМ. В театре,  как  и  в  др.  областях  иск-ва,  Ф.  выражает
стремление  к  противопоставлению  внутренне   замкнутого,   эстетически
самодовлеющего  мира,  созидаемого  по  воле  художника,  действительной
жизни. Поэтому в своих конечных результатах Ф. вед„т к разрушению живого
человеческого образа, к утверждению самоценности выразительных  средств,
в большей или меньшей степени утрачивающих свое изобразительно-смысловое
значение. По  этой  же  причине  Ф.  противостоит  "школе  переживания",
требующей создания на сцене жизни человеческого  духа,  е„  отражения  в
художеств.-сце-нич. форме - т. e. отражения правды  жизни.  Ф.,  отрицая
принцип жизненной правды, отрицает и принцип "переживания", смыкаясь тем
самым с ремесленничеством. Ремесленник  "...лишь  передразнивает  жизнь,
человеческие чувства и образы раз  и  навсегда  установленными  приемами
сценической игры" (Станиславский К. С.. Статьи.  Речи.  Беседы.  Письма,
1953,  с.  423).  Эти  при„мы   утрачивают   свою   содержательность   и
превращаются в мертвые, пустые штампы. Выхолащивая содержание, уничтожая
или умаляя изобразительно-выразительные функции формы, Ф. по существу е„
разрушает. Отход от жизненной правды, превращение акт„ра в опустош„нного
бездушного лицедея, низведение  его  на  положение  марионетки  в  руках
режисс„ра ведут неизбежно к распаду т-ра.
   Разрушая  форму,  Ф.  закономерно  ведет  также  к  уничтожению  нац.
своеобразия  в  иск-ве,  к  отрицанию  значения  передовых   реалистич..
традиций нац. художеств. культуры. Это особенно  пагубно  проявляется  в
иск-ве т-ра, призванном воссоздать образ  человека  во  всей  полноте  и
неповторимости его облика, неотделимого от специфич. особенностей  быта,
культуры, психич. склада, присущих каждому народу.
   Для Ф. характерно умаление значения драматургии в т-ре  как  ведущего
начала, определяющего идейное содержание спектакля. В формалистич.  т-ре
пьеса рассматривается по преимуществу лишь как повод для создания внешне
эффектного зрелища.
   Утверждая самоценность того или иного при„ма, отрицая органич.  жизнь
акт„ра на сцене, Ф. приводит не только к обеднению, но в  своих  крайних
проявлениях к полному уничтожению образа человека, превращает  акт„ра  в
простой придаток вещественного оформления.
   Исторически Ф. связан прежде  всего  с  антиреали-стич.  тенденциями,
особенно  усилившимися  в  условиях  кризиса  бурж.  культуры  в  период
империализма. Проникновение в театр. иск-во идеалпстич. и  даже  мистич.
веяний на рубеже 19-20 вв. способствовало развитию  течений,  отдававших
дань Ф.  Так  Ф.  проявился  в  театр.  практике  символизма.  Утверждая
подчин„нность человека таинственным "потусторонним" силам, деятели т-ра,
связанные с  программой  символизма,  стремились  к  созданию  на  сцене
особого, отреш„нного от реальности мира, к подмене живого  человеческого
образа схемой,  к  превращению  выразительных  средств  т-ра  в  систему
отвлеч„нных  условных  знаков.  Тенденции  подобного  рода  нашли   сво„
выражение, напр., в драмах раннего М. Метерлинка, в пост.  мистич.  пьес
Ж.  Пеладана   в   Театре   розенкрейцеров   (Париж,   1892-93).   Яркий
представитель символистских устремлений в т-ре Э.  Г.  Крэг  приходил  к
идее замены живого акт„ра акт„ром "сверхмарионеткой".
   В России воздействие Ф. проявилось в нач. 20 в. в деятельности  таких
режисс„ров,  как  В.  Э.   Мейерхольд   (пост.   пьес   Метерлинка,   С.
Пшибышевского, Ф. Сологуба в Театре В. Ф. Комиссаржевской, 1906-07),  А.
Я. Таиров, Н. Н. Евреинов, Ф. Ф. Ко-миссаржевский.
   Развитие сов. т-ра проходит в борьбе против  Ф.,  проявления  к-рого,
как правило, связаны либо с пережитками антиреалистич. течений прошлого,
либо с влияниями совр. бурж. иск-ва. В первые годы развития сов. т-ра Ф.
зачастую был  следствием  упрощ„нного  решения  задачи  создания  нового
революционного иск-ва. Как писал  Станиславский,  имея  в  виду  нек-рые
эксперименты 20-х  гг.,  "в  порыве  увлечения  новаторы  приняли  новую
внешнюю форму за обновленную внутреннюю сущность..., в борьбе с бытом на
сцене, увлеклись условностью". Преодоление пережитков  Ф.  в  творчестве
крупнейших мастеров сов. т-ра (напр., Мейерхольда) выразилось  в  отказе
от одностороннего увлечения условностью, в сближении и упрочении связи с
жизнью, с современностью. Работа над произв. передовой сов.  драматургии
вела к коренной творч. перестройке, к Отказу от формалистич.  подхода  к
пьесе, как к предлогу к спектаклю.
   На протяжении всего пути формирования сов. театра Коммуннстич. партия
постоянно направляла его  деятелей  на  решительную  борьбу  против  Ф.,
что-нашло сво„ отражение в выступлениях  В.  И.  Ленина"  в  "Письме  ЦК
РКП(б)  "О  Пролеткультах""  (1920)  и  в  др.  документах,   помогавших
утверждению метода социалистич. реализма в сов. театр. иск-ве.
   Лит.: Ленин о культуре и искусстве, М-, 1956; Калинин  о  литературе.
Сборник..., [Л.], 1949; Крупская Н. К., Об искусстве и литературе. Л.М.,
1963;
   О партийной и советской печати. Сб. документов, М., 1954;
   Станиславский К. С., Моя жизнь в искусстве, Собр.  соч.,  т.  1,  М.,
1954; его ж е, О ложном новаторстве, там же, т. 4, М., 1957; его  же,  О
различных направлениях в театральном искусстве, Из последнего  разговора
с Е. Б. Вахтанговым, там же, т. 6, М., 1959; Г а с с н e p Д ж., Форма и
идея в современном театре, пер. с англ., М-, 1959. Б. Рос.
   ФОРНАРОЛИ   (Fornaroli),   Чиа   (наст.    имя    и    фам.-    Лучия
Форнароли-Тосканини;  Fornaroli-Toscanini)  (16.X.1888-16.VIII.1954)   -
итал. артистка балета, балетмейстер и педагог. Хореографич.  образование
получила в Академии танца при т-ре "Ла Скала" (Милан), к-рую окончила  в
1910 (ученица Э. Чекетти). В 1910-14 -  солистка  балетной  труппы  т-ра
"Метрополитен-опера" (Нью-Йорк). Гастролировала в разл. труппах, в т. ч.
в труппе А. П. Павловой в Юж. Америке. Вернувшись в Италию в 1934, стала
ведущей солисткой балета в т-ре "Л а Скала" и директором Академии танца.
Ф.-  одна  из   выдающихся   итал.   танцовщиц.   Танец   е„   отличался
выразительностью,   музыкальностью,   пластич.   экспрессивностью.   Она
придавала классич. танцу более совр. форму. Ф. боролась  за  возрождение
итал. балета. Вместо  традиц.  выступлений  с  балеринами,  исполнявшими
партии мужчин, выступала только с танцовщиками. В 1934 ставила  балетные
спектакли в Сан-Ремо. Ф. была одним  из  первых  европ.  балетмейстеров,
ставивших балеты на симфонич. муз. ("Весы" на  муз.  Вивальди,  и  др.).
Была первой исполнительницей заглавной роли  в  балете  "История  Пьеро"
Косты. Среди учениц Ф.: Н. Поли, А. Радиче, Т. Леньяни и др.
   Подвергалась преследованиям за  антифашистские  убеждения  и  в  1940
эмигрировала  в  США,  где  преподавала  в  "Балле  тиэтр".  В   1941-50
руководила собственной балетной школой в Нью-Йорке. Ham. P.
   ФОРРЕСТ (Forrest), Эдвин (9.III.1806- 12.XII. 1872)  -  амер.  акт„р.
Род. в бедной семье. Сценич. деятельность начал  в  1820.  Ф.-  один  из
выдающихся амер. акт„ров-трагиков; его иск-во формировалось под влиянием
Дж. Кука и Э. Кина. Он был создателем дац.  романтич.  акт„рской  школы.
Творчество Ф. явилось отражением идей амер. демократии 30-х  гг.  19  в.
Его исполнение резко отличалось от аристократич. манеры игры  совр.  ему
англ.  акт„ров-романтиков.   Лучшие   роли   Ф.-сильные,   мужественные,
энергичные борцы за свободу: индеец Метамора - о. п. Стоуна  (1829,  т-р
"Парк", Нью-Йорк), Спартак - трагедия "Гладиатор" Б„рда (1831, там  же),
вождь восставших Джэк Кэд - о. п. Конрада (1835).  Ф.  работал  в  т-рах
Нью-Йорка,  Питсбурга,  Нового  Орлеана,  получив  широкую  известность.
Деятельность  Ф.  способствовала   развитию   нац.   амер.   драматургии
(организовывал конкурсы на лучшие нац. пьесы, к-рые затем вводил в  свой
репертуар). В 1826 исполнил роль Отелло (т-р "Парк", Нью-Йорк), завоевав
славу первого трагика США. В 1836 и 1845 гастролировал в Англии. В  1853
уш„л из т-ра,  вернулся  в  1863,  но  уже  успеха  не  имел.  Последнее
выступление состоялось в 1872 в роли Ришель„ (о. п. Булвер-Литтона,  т-р
"Глобус", Бостон).
   Среди др. ролей: Брут (о. п.  Пейна),  Джефьер  ("Спас„нная  Венеция"
Отуэя), Яго; Вильгельм Телль (о. п. Коуэлс, Лир;  Марк  Антоний,  Ричард
III, Макбет, Гамлет и др.
   Лит.: История западноевропейского театра, т. 3, М., 1963; Robins  Е.,
Twelve great actors, N. Y.-L., 1900; Winter W., The wallet of  time,  N.
Y., 1913;
   Moses M. J., The fabulous Forrest,  Boston,  1929.  f{.  Г.  фбРСЕЛЛЬ
(Forsell), Карл Юхан (Ю н) Якоб  (6.XI.1868-30.V.1941)  -  швед.  артист
оперы (баритон) и вок. педагог. Чл. Швед. муз. академии (с 1906). Учился
в  Стокгольмской  консерватории  (1892-94)  у  Ю.  Гюнтера  и  в  Париже
(1894-95)  у  Бакса.  В  1896-1901  и  1903-09  -  солист  стокгольмской
Королевской оперы; в 1924-39 -  директор  этого  т-ра.  Гастролировал  в
Англии,  США,  Германии,  Австрии.  После  1920  выступал  эпизодически.
Большой акт„рский темперамент сочетался  у  Ф.  с  филигранной  отделкой
деталей.
   Лучшие партии: Дон Жуан (о.  п.),  Фигаро;  Вильгельм  Телль  (о.  п.
Россини), Голландец ("Летучий голландец" Вагнера),  Граф  ди  Луна,  Яго
("Трубадур", "Отелло" Верди), Скарпиа ("Тоска"), Йоканаан ("Саломея"  Р.
Штрауса), Вальдемар ("Сокровище Вальдемара" Халлена), Онегин.
   Ф. был тонким интерпретатором сканд. и нем . камерной музыки. С  1900
занимался педагогич. деятельностью в Стокгольмской консерватории.  Среди
его учеников - видные швед. вокалисты Ю. Берглунд, Л. Бь„ркер и др.  Сын
Ф.- Б ь e p н (р.  31.V.1915)  -  артист  оперы  и  оперетты  (баритон),
режисс„р, ученик отца; выступает с 1939, гл. обр. в Германии и  Австрии.
Партии: Сильвио ("Паяцы"), Онегин и др.
   Лит.: Ljungberger J., J. Forsell  (Svenska  konstnarer  I),  Stockh.,
1916; Boken om J. Forsell, red. an F. Gustavson, Stockh., 1938. Вл. О.
   ФОРТНЕР (Fortner), Вольфганг (р. 12. X.I 907)  -  нем.  композитор  и
дириж„р (ФРГ). Сторонник неоклассицизма. С 1948 обратился к додекафонии.
Автор опер - "Кровавая  свадьба"  по  Ф.  Гарсиа  Лорке  (1957,  К„льн),
"Коринна" (1958, Гор. опера, Берлин), радиооперы "Лес" (1954,  Эссен)  и
др.; балета "Белая роза" по О. Уайльду (1951, Берлин); муз. к  драматич.
спектаклям и др. соч. С 1935  преподавал  в  Гейдельберге,  где  основал
камерный оркестр; с 1954 - в Детмольде; с 1957 - проф. Высшей муз. школы
во Фрейбурге. Среди учеников-X. В. Хенце. Премия Ф. Шрекера (1948).
   Лит.: Fortner Wolfgang, hrsg. von H. Lindlar, Rodenkirchen, I960. Ал.
M.
   "ФОРТУНА" ("The Fortune") - англ. т-р. Построен в 1600 в  Лондоне  на
средства  антрепрен„ра  Ф.  Хен-сло  для   выступлений   труппы   "Слуги
лорда-адмирала. Здание "Ф."  было  четыр„хугольным  и  не  имело  крыши.
Зрительный зал состоял из тр„х галерей с местами для сидения и  партера,
где зрители стояли. "Ф." вмещала более  2  тыс.  зрителей.  Среди  пьес,
пост. на сцене "Ф.": "Не вс„ золото, что блестит" Четла  (1601),  "Когда
вы увидите меня, вы узнаете меня" Роули (1605),  "Блудница  вавилонская"
Декке-ра (1607), "Рыдающая девушка" Мидлтона и Деккера  (1611).  В  1621
деревянное строение т-ра сгорело и на его месте в  1623  было  выстроено
новое каменное здание. В 1642 т-р "Ф.", как и остальные лондонские  т-ры
(после закона о запрещении  т-ров),  закрылся;  Здание  существовало  до
1662.
   Лит.: Ани к.с т А., Театр эпохи Шекспира, М., 1965;
   Chambers Е. К., The Elizabethan stage, v. 2,  L.-Oxf.,  1923.  А.  Б.
фбрШТЕДТ, Вера Георгиевна [р. 3(15).II.1896]-  рус.  сов.  актриса  т-ра
кукол. Засл. арт. РСФСР (1939). Училась в Школе  сценич.  иск-ва  А.  П.
Петровского в  Петрограде,  где  участвовала  в  создании  любительского
марионеточного  спектакля  "Зел„ная  птица"  по  Гоцци.  Проф.   сценич.
деятельность начала в т-ре, руководимом В. Э. Мейерхольдом  (Петроград).
В 1918 поступила в т-р марионеток под  рук.  Л.  Я.  Шапориной.  С  1930
работает в Ленингр. т-ре кукол под рук.  Евг.  Деммени.  В  совершенстве
владея техникой управления марионеткой, глубоко чувствуя природу  куклы,
Ф. добивается полного слияния  характера  персонажа  с  внешним  обликом
куклы.
   Среди ролей: Дон Кихот (о. п. Папарингопуло, по  Сервантесу),  Король
("Гулливер   в   стране   лилипутов"   Е.   Данько   по   Дж.   Свифту),
Мальчик-с-пальчик (о. п. Ту-беровского). Тигр„нок ("Кукольный город"  Е.
Шварца), Бабушка ("Мичек-Фличек" Малика), т„тя Полли ("Приключения  Тома
Сойера" Охочинского по Твену) и др. ff С
   ФОС, Boe (Vos), Ян (ок. 1615 - похоронен 11.  ]  VII.1()67)  -  голл.
драматург, театр. деятель. В 1641 написал трагедию "Аран и Тит"  в  духе
"кровавой драмы" Т. Кида, получившую  признание  в  лит.  кругах.  Пьеса
ставилась в Лондоне, была переведена на лат. язык,  в  течение  ста  лет
входила в репертуар голл.  т-ров.  Трагедия  "Медея"  (1666)  отличается
ходульностью, обилием сценич. эффектов. Ф. написал также "Клухт об У не"
(1641), рассказывающий в грубоватой манере фарса (клухта)  об  обманутом
муже. Драматургия Ф. оказала значит, влияние  на  творчество  совр.  ему
авторов  (в  т.  ч.  Антонидеса  ван  дер  Гуса).  С   1647   возглавлял
попечительский совет т-ра "Схау-бург" (Амстердам).
   Лит.: Worp J. A., Jan Vos, Groningen, 1879. Вл. О.
   ФОСТР‚М   (Fohstrom),   Алма   (2.1.1856-20.II.1936)-   фин.   певица
(колоратурное сопрано).  Пению  училась  в  Гельсингфорсе  и  Петербурге
(1873-77) у Г. Нис-сен-Саломан, затем в Италии у Ф. Ламперти, Д. Ар-то и
Ф. Варез. Дебютировала в роли Маргариты ("Фауст",  1878,  Гельсингфорс).
Выступала в оперных т-рах и на концертных эстрадах Европы и  Америки.  В
1890-99 - артистка Большого т-ра (Москва). В эти же годы  концертировала
в разл. городах России. Блестящая вок. техника сочеталась у Ф. с  тонким
муз. вкусом, изяществом сценич. исполнения.  Более  всего  удавались  Ф.
лирич. партии.
   Партии:  Травиата,  Джильда,  Розина;  Лючия  ("Лючия  ди   Ламермур"
Доницетти), Маргарита Валуа ("Гугеноты"),  Дездемона  ("Отелло"  Верди),
Маргарита ("Фауст"), Амина ("Сомнамбула" Беллини), Церлина ("Дон Жуан"),
Людмила;
   Антонида ("Иван Сусанин") и др.
   В 1909-17 - проф. Петерб. консерватории, после 1917 - консерватории в
Гельсингфорсе и Штерн-консерватории в Берлине.
   Лит.: Erve Р., Alma Fohstrom, Hels., 1920. В.Ю.
   ФОТИАДИС (????????), Димитрис (р. 1898) - греч. писатель и драматург.
В 1932 впервые выступил как драматург с пьесой "Маня Витрова" ("Народный
т-р"