контакты  с
рабочим зрителем. Первый спектакль для  рабочих  состоялся  1  мая  1898
("Слуга  своего   господина"   Ер-жабека).   Широкое   развитие   театр.
самодеятельности (рабочие коллективы) привело к созданию  Союза  рабочей
театр. самодеятельности (1911), имевшего впоследствии  большое  значение
для пролетарского иск-ва Чехословакии. См. Чехословацкий театр.
   Лит.: Vondracek J., Dejiny ceskeho divadla sv. 1-2, Praha, 1956-57; B
a r t o s J., Prozatimni divadla a jeho cinohra, Praha. 1937; Subert F.,
Dejiny Narodniho divadla v Praze. 1883-1900, Praha, 1908; T i 1-1 e  V.,
Cinohra Narodniho divadla od roku 1900 do prevratu, Praha, 1935. Д. Сол.
   Музыкальный театр. Опера. Истоки чеш. муз. т-ра восходят к 12-14 вв.,
когда    широкое    распространение    получили    драматич.    диалоги,
"рождественские" и "пасхальные" драмы. В них  большое  место  отводилось
сольному и хоровому пению. Авторами первых народных представлений (14-15
вв.) были странствующие певцы и музыканты. Сценич. особенности нар. т-ра
сохранялись в чеш. муз. т-ре до 19 в. В  1737  в  Праге  было  построено
первое  постоянное  здание  для  оперных  представлений  "Т-р  у  Котцу"
("Оперный дом"). В 1783 здесь же был открыт Нац. Ностицкий т-р (с 1797 -
Сословный т-р), в к-ром артистами труппы Бондини была показана  "Свадьба
Фигаро"  (1786)  и  осуществлена  премьера  оперы  "Дон   Жуан"   (1787,
дирижировал Моцарт). Со 2. и пол. 18  в.  начинается  деятельность  чеш.
композиторов в обл. муз. т-ра. И. Мысливечек, основоположник классицизма
в чеш. музыке, написал более 30 опер (большинство из  них  на  либр.  П.
Метаста-зио)  на  сюжеты,  традиционные  для  итал.  оперы.  Среди   них
пользовалась большим успехом опера "Беллерофонт" (1767, т-р "Сан-Карло",
Неаполь). Развитие нац. муз. т-ра определило  творчество  И.  А.  Бенды,
автора мелодрам на античные сюжеты ("Ариадна на Наксосе", 1775; "Медея",
1775,  Гота)  и  зингшпилей  ("Деревенская  ярмарка",  1775,   там   же;
"Дровосек,  или  Три  желания",  1778,  там  же,  и  др.),  а  также  П.
Враницкого, автора опер "Оберон" (1789) и "Добрая мать" (1795).  В  1826
пост. первая опера на чеш. яз. "Проволочник" Ф. Шкроупа (Сословный  т-р,
Прага).  Шкроуп  написал  музыку  к  пьесам  И.  К.  Тыла  (в  т.  ч.  к
"Фидловачке", 1834; песня из этой пьесы "Где  родина  моя?"  стала  нац.
гимном).
   Пути развития нац. оперы определил основоположник чеш. муз.  классики
Б. Сметана, автор выдающихся нац. опер, с 1866 - дириж„р Временного т-ра
в Праге (открыт в 1862). На сцене этого т-ра были пост.  оперы  Сметаны,
Р. Розкошного ("Микулаш", 1871), Д. Мехуры ("Мария Потоцкая",  1871,  на
сюжет "Бахчисарайского фонтана"), неск. мелодрам Бенды. Большое значение
имела деятельность  Сметаны  как  председателя  муз.  секции  "Умелецкой
беседы" (1863, Прага), объединившей деятелей чеш. нац. культуры. Сметана
выступил также как муз. критик. Первая опера  Сметаны  "Бранденбуржцы  в
Чехии" (1866, Временный т-р) заложила  основы  чеш.  героико-пат-риотич.
оперы. "Проданная невеста" (1866, там же) утвердила жанр комич. оперы  в
нац. муз. т-ре. Опера "Далибор" (1868, там же) стала  первой  нац.  муз.
трагедией, а опера "Либуше" (1881, на открытии Нац. т-ра,  Прага)-первой
нац. эпич. оперой, вобравшей в себя образы нар.  эпоса,  интонации  чеш.
нар. песен и гуситские гимны. Большое значение в  пропаганде  творчества
Сметаны имели выступления основоположника чеш. муз.-исто рич.  науки  О.
Гостинского.
   Дальнейшая судьба чеш. муз. т-ра связана с творчеством  А.  Дворжака.
Дворжак написал 10 опер, обогатил нац.  оперный  т-р  новыми  жанрами  -
оперой-сказкой "Ч„рт и Кача"  (1899),  лирич.  оперой-сказкой  "Русалка"
(1901, обе в праж. Нац. т-ре). Среди опер Дворжака - "Хитрый крестьянин"
(1874, там же), "Дмитрий" (1882, Новый чеш.  т-р,  Прага)  и  "Якобинец"
(1889, Нац. т-р), действие к-рой происходит в Чехии в годы Франц.  бурж.
революции конца 18 в.
   Традициям Сметаны и Дворжака следовали  3.  Фи-бих  -  автор  опер  и
мелодрам, в т. ч. муз. трагедии "Мессинская  невеста"  (1883),  трилогии
"Ипподамия" (1890-91), опер -  "Буря"  (1895),  "Годы"  (1896),  "Шарка"
(1897, все - в Нац. т-ре), К. Коваржовиц,  О.  Острчил  и  др.  В  жанре
комич. оперы написаны - "В колодце" В. Блодека  (1867,  Временный  т-р),
"Зачарованный принц" (1872, там же), "Старый жених" Бенделя  (1874,  там
же) и др.
   В конце 19 в. высокого уровня достигло чеш. исполнительское иск-во. В
оперной труппе праж. Нац. театра выступали певцы: В. Геш, Б. Бенони,  Б.
Лау-терерова и др. Росту мастерства труппы  способствовала  деятельность
гл.  дириж„ра  и  художественного   руководителя   оперной   труппы   К.
Коваржо-вица (1900-20).
   Плодотворное влияние на развитие чеш. муз. т-ра оказали рус. иск-во и
лит-ра. Важным событием в истории чеш. муз. т-ра  была  пост.  на  сцене
Временного т-ра "Ивана Сусанина" (1866) и  "Руслана  и  Людмилы"  (1867,
дириж„р М. А. Балакирев). В Нац. т-ре в 1888 был пост. "Евгений  Онегин"
и 2-й акт "Лебединого озера"  (дириж„р  П.  И.  Чайковский).  Чайковский
приезжал в Прагу также и в 1892 на спектакль  "Пиковая  дама",  пост.  в
этом же т-ре.  Под  управлением  Э.  Ф.  Направника  в  Мариинском  т-ре
(Петербург) были пост. "Проданная невеста"  (1870)  и  "Далибор"  (1900)
Сметаны. В  1869-1916  Направник  был  гл.  дириж„ром  Мариинского  т-ра
(Петербург). С 1880 в России жил чеш. дириж„р В.  Сук,  под  управлением
к-рого на сцене Большого т-ра (Москва) в 1906-33 были  осуществлены  все
наиболее значит, пост. опер рус. и зап.-европ. композиторов.
   На рубеже 19 и 20 вв.  появились  произв.,  в  к-рых  вновь  получили
развитие традиции Сметаны. Среди них: оперы  И.  Б.  Ф„рстера:  "Дебора"
(1893), "Ева" (1899), "Джессика" (1905 - все  в  Нац.  т-ре,  Прага).  К
этому же времени относится начало деятельности Л. Яначека  -  одного  из
крупнейших реформаторов оперного жанра. Ему  принадлежат  оперы  "Шарка"
(соч. 1888, пост. 1925, Национальный т-р, Брно), "Начало романа"  (1894,
там  же),  "Судьба"  (соч.  1904,  пост.  1958,  там  же,  и  др.)  (см.
Чехословацкий театр. раздел Музыкальный театр). Яначек  получил  мировую
славу как автор оперы "Е„ падчерица" ("Ие-нуфа", 1904, там же).
   Традиции Дворжака развивал в сво„м творчестве  В.  Новак.  Его  оперы
созданы на основе сюжетов  чеш.  лит-ры:  "Звиковский  домовой"  (1915),
"Карл-штейн" (1916, обе в Нац. т-ре,  Прага).  Наиболее  известна  опера
Новака "Фонарь" (по пьесе-сказке Ирасека, 1923, там же).
   Лит.: M а р т ы н о в И. И., Бедржих Сметана, М., 1963;
   Нестьев И. В., "Е„ падчерица" Л. Яначека, М., 1960;
   Полякова Л. В., Оперное творчество Леоша Яначека, М., (в печати).  Д.
Т.
   ЧЖОУ И-БАЙ (р. 1900) - кит. театровед и драматург. Один из крупнейших
исследователей кит. тра-диц. т-ра, автор ряда трудов, в т.  ч.  "История
китайского т-ра" (соч. 1950), "Статьи о китайском театре"  (соч.  1960),
"Исследование трактатов о театрально-исполнительском искусстве" (1962) и
др. В годы антияпонской войны писал историко-патриотич. драмы:
   "Царь  Севера"  (1940),  "Хуа  Му-лань"  (1941)  и   бытовые   пьесы:
"Канарейка" (1941), "Девичьи слезы" (1944) и др. Вл. С.
   ЧЖОУ СИНЬ-ФАН (р. 1895) - кит. акт„р и театр. деятель. С шестилетнего
возраста выступал в традиц. жанре пекинской музыкальной  драмы.  Сценич.
деятельность начал в 1902. Получил известность как исполнитель в традиц.
репертуаре ролей лаошэн (см.  Шэн).  Играл  под  псевдонимом  Цилинь-тун
(Чудо-юноша).  Ч.-  основоположник   одного   из   ведущих   направлений
исполнительского  иск-ва   пекинской   муз.   драмы   -   цилиньтунского
(сокращ„нно ци-пай) или шанхайской школы (деятельность Ч. протекала  гл.
обр. в Шанхае). Выступал в пьесах, прославлявших борцов за свободу ("Сун
Цзяо-жэнь"), высмеивавших реакц. правителей ("Узурпатор Ван Ман") и  др.
После образования КНР (1949)  принял  участие  в  обновлении  репертуара
традиц.  т-ра.  В  соответствии   с   требованием   амплуа,   герои   Ч.
С.-ф.честные, благородные люди, движимые стремлением  к  справедливости.
Сохраняя свойственные жанру элементы идеализации характеров,  обобщ„нную
символику  движений,  Ч.  С.-ф.  насыщает  их   жизненным   содержанием,
стремится к углубл„нной разработке роли. Среди лучших ролей: Сун  Ши-цзе
("Четыре чиновника"), Сун Цзян ("Улунъюань"), Сяо Энь ("Месть  рыбака"),
Вэнь Тянь-сян (о. п.), Цзоу Ин-лун ("Избиения Янь Суна") и др.
   Ч. С.-ф.- депутат Всекит.  собрания  нар.  представителей  (с  1954),
директор Шанхайского т-ра пекинской муз.  драмы.  Гастролировал  в  СССР
(1956) и др. странах.
   Лит. (на кит. яз.): Сценическое искусство Чжоу Синь-фана, беседы Чжоу
Синь-фана, записанные Вэй Мином и Люй  Чжуном,  Пекин,  1961;  Избранные
пьесы из репертуара Чжоу Синь-фана, Пекин, 1960. Вл. С.
   ЧЖЭНДАНЬ - женское амплуа кит. традиц.  т-ра.  Сложилось  в  юанъской
драме. Позднее получило назв. амплуа "женщин в  скромных  одеждах"  (см.
Дань). , С. С.
   ЧЖЭНМО - амплуа кит. традиционного т-ра, сложилось в юанъской  драме.
Ч.- гл. герой, исполняющий основную вокальную партию. Вл. С.
   ЧЖЭНШЭН  -  мужское  амплуа  кит.  традиционного  т-ра.  Сложилось  в
куныпаньском  жанре  (см.  Кунъцюй).  Положительный  молодой  герой.   В
пекинской музыкальной драме Ч.- пожилой герой Лао-шэн (см.  Шэн)\  часто
представитель  знати  и  императорской  фамилии,   а   также   чиновник,
интеллигент и др. С. С.
   ЧЙКИ (Csiky), Гергей (8.ХП.1842-19.XI.1891)--венг. драматург. Один из
первых  представителей  критич.   реализма   венг.   драматургии.   Лит.
деятельность начал в 1872, будучи профессором теологии. В  1880  написал
первую  комедию  "Дармоеды"  (1880,  Нац.  т-р,  Будапешт).  В   течение
последующих  лет  создал  цикл  социально   острых   сатирич.   комедий,
высмеивавших пороки бурж.-дворянской Венгрии. В  фарсе  "Мукани"  (1880)
драматург обличает карьеризм и коррупцию,  в  комедии  "П„страя  нищета"
(1881) показывает характеры  чиновников.  В  пьесе  "Пузыри"  (1887)  Ч.
рассказывает  о  сословии  "джентри"  -   разорившихся   венг.   дворян,
приспособившихся к новым бурж.  условиям  жизни.  В  трагедии  "Железный
человек" (1886) Ч. пытается создать гражданскую драму о жизни совр.  ему
бурж. общества по образцу античной трагедии. В историч. пьесе "Рожд„нный
для великого" (1890), на материале истории движения  итал.  карбонариев,
Ч. разоблачает политику католич. церкви. Последняя комедия Ч.- "Бабушка"
(1891)- пародия на венг. сентиментально-развлекат. драматургию конца  19
в. Благодаря сценичности  была  одной  из  самых  репертуарных  пьес  Ч.
(последняя пост. в 1964 в Будапештском  т-ре  оперетты).  В  большинстве
своих  пьес  Ч.  разрешает  острые  социальные  проблемы   благополучной
развязкой.
   Соч.:  Дармоеды,  в  сб.:  Классическая  драматургия  стран  народной
демократии, т. 2, М., 1955, с. 307-414.
   Лит.: L u k ас s Gy., A modern drama  fejludesenek  tortenete,  Bdp.,
1911; Hegedus G., Csiky Gergely, Bdp., 1953. А. Гер.
   ЧИЛИЙСКИЙ ТЕАТР И ДРАМАТУРГИЯ. Истоки театр. иск-ва Чили - в обрядах,
культовых церемониях, плясках индейцев, населявших страну. Первые театр.
представления относятся к эпохе колонизации Чили испанцами  (конец  30-х
гг.  16   в.).   Священники-миссионеры   стремились   использовать   эти
представления  в  целях  религиозной  пропаганды.   В   17   в.   театр.
представления устраивались в Сантьяго и Консепсьоне во  время  свадебных
празднеств (в  1693  была  пост.  комедия  "Чилийский  Геркулес"  неизв.
автора). В 1709 в столице построено  небольшое  здание  т-ра  "Колисео".
Здесь  шли  пьесы  преим.   исп.   драматургов   А.   Сегрето,   А.   де
Солиса-и-Риваденейры, X.  Руиса,  Л.  Сагредо,  X.  Уртадо  де  Мендосы.
Большим  успехом  пользовались  под,  тонадильи,  сайнете  и   энтремиш,
ставились также пьесы Лопе де Вега, А. Морето и  др.  В  1789  построено
здание  нового  т-ра  "Колисео"  в  Сантьяго,  в  1791  открыт   т-р   в
Вальпараисо.
   После провозглашения  независимости  Чили  (1818)  в  Сантьяго  начал
работать т-р "Рамада". На его  сцене  были  пост.  первые  произв.  нац.
драматургии: "Дочь Юга,  или  Независимость  Чили"  (1823)  и  "Чилийка"
(1827) Магальянеса. Значит, влияние на развитие Ч. т. и д. в сер. 19  в.
оказало творчество аргент. писателей В. Фиделя Лопеса, Д. Ф.  Сармьенто,
живших в Чили  в  изгнании.  Они  способствовали  утверждению  романтич.
направления в чилийской драматургии. С  романтизмом  связано  творчество
драматургов  К.  Бельо  (пьесы  "Любовь  поэта",  1842),  Р.   Минвьелье
("Эрнест", 1842, и др.). После 1841 в Чили работал  один  из  крупнейших
аргент. акт„ров-романтиков X. А. Касакуберта. В  40-е  гг.  в  чилийских
т-рах ставились пьесы В. Гюго, А. Дюма-отца.
   В 19 в. в Сантьяго были  открыты  "Т-р  Республики"  (осн.  в  1848),
"Театро мунисипаль" (в 1857). Однако  в  них  выступали  гл.  обр.  исп.
труппы.  Драматургия  конца  19-1-й  четв.  20  вв.  отмечена  усилением
реа-листич. тенденций. В произв. Д. Барроса Г peca и особенно А. Асееедо
Эрнандеса впервые показаны  жизнь  и  быт  народа,  критически  освещены
отрицат. явления совр. жизни Чили.
   Театр. иск-во Чили интенсивно развивалось в 30-40-е гг. 20 в. Во  мн.
городах страны организовывались любительские театр. коллективы (гл. обр.
студенческие и профсоюзные). В 1939 организован  "Малый  университетский
т-р" в Сантьяго под рук. П. де ла Барры, в 1941  по  его  же  инициативе
начал работать  "Экспериментальный  т-р"  Чилийского  ун-та  (ныне  наз.
"Институт театра"). В 1943 открылся Опытный т-р Католич. ун-та, одним из
организаторов к-рого был П. Мортейру. В 1946 в  Сантьяго  основана  Нар.
школа сценич. иск-ва.
   Среди т-ров, организованных в 50-е гг.: труппы под рук. Р. Фронтауры,
В. А. Варгаса, А. Флореса, т-р при Об-ве театр. авторов. В  1951  создан
клуб драматургов, к-рый устраивает театр. конференции,  диспуты,  лекции
по вопросам  т-ра  и  драматургии,  организует  фестивали  нац.  иск-ва,
учреждает премии театр. деятелям. Крупнейшее  театр.  помещение  Чили  -
"Театро мунисипаль", где ставятся  драм.  и  оперно-балетные  спектакли,
устраиваются концерты.  Муз.-драм.  представления  (типа  ревю)  идут  в
зданиях мн. кинотеатров страны. Среди др.  т-ров  столицы-  "Пти  реке",
"Ателье", "Театро мимико".
   В репертуаре чилийских т-ров произв. чилийских драматургов А. Асеведо
Эрнандеса, Д. Барроса Гре-са, С. дель Кампо, С. Водановика,  Г.  Роепке,
Ф. Де-бесы, Ф. Куадры, X. Луко Кручаги,  Э.  Бунстера,  пьесы  Шекспира,
Мольера, К. Гольдони, Тирсо де Мо-лины, Лопе де Вега, Г. Ибсена, Гоголя,
Чехова, Б. Брехта, Л. Пиранделло, Ж. Жироду, Т.  Уайлдера  и  др.  Среди
видных театр. деятелей: режисс„ры  П.  Ортус,  А.  Сире,  X.  Лильо,  Э.
Дитборн, акт„ры Р. Парада, К. Пас, Ш. Роман, М. Малуэнда.
   Лит.: Medina ToribioJ., Historia de la literatura colonial de  Chile.
Santiago,   1878;   Torre   Revello   J.,   Origenes   del   teatro   en
Hispano-America, "Cuaderno de cultura teatral", 1937, JSra" 8, р. 37-64;
Maria y Campos А. de, Breve historia del teatro en Chile, Mexico, 1940.
   Балет. В Чили издавна были распространены танцы  местного  индейского
населения. С 16-17  вв.  их  постепенно  вытесняли  танцы  и  муз.-танц.
представления, завез„нные из Испании. После  установления  независимости
Чили (1818) организуется оперный т-р. С 1857 в Сантьяго работает "Театро
мунисипаль", где ставятся первые  муз.  произв.,  написанные  чилийскими
композиторами. В 19 в. иностр.  балетные  труппы  познакомили  чилийских
зрителей с балетными спектаклями. После гастролей  рус.  балетных  трупп
(труппа А. П. Павловой, "Русский балет де Базиля" и др.) в  20-30-х  гг.
были открыты  первые  частные  балетные  школы.  Первый  проф.  балетный
коллективБалет Чилийского ун-та-организован в 1941 в  Сантьяго  (с  1957
носит назв. Чилийский нац. балет). Среди его организаторов были  артисты
экспрессионистского направления (ученики нем. балетмейстера К. Йосса), в
их числе танцовщик и балетмейстер Э. Утхофф, возглавивший эту труппу.  В
репертуар были включены лучшие пост. Йосса (антивоенный  балет  "Зел„ный
стол" Коэна, 1948) и балеты,  пост.  Утхоффом  ("Блудный  сын"  на  муз.
Прокофьева, 1955, и др.). Среди  др.  пост.-  балеты  композиторов  Лат.
Америки:
   "Калаукан" Чавеса, балетм. П.  Бунстер,  1959;  "Порог  сна"  Саласа,
балетм. М. Л. Солари, 1951, и др. Труппа финансируется Чилийским ун-том.
Спектакли строятся преим. на танцах модерн и нар. танцевальных  мотивах.
В'1959  в  Сантьяго  была  организована  труппа  О.   Чинтолези   "Балет
современного иск-ва". Труппа знакомит зрителей с классич. и совр. европ.
репертуаром.  Среди  пост.:  "Шопениана"   (1960),   "Жи-зель"   (1961),
"Коппелия"  (1962),  2-й  акт  из  балета  "Лебединое  озеро"  (1962)  и
др.'Труппа  финансируется  муниципалитетом   и   выступает   в   "Театре
мунисипаль". Оба коллектива имеют  свои  школы.  Школа  Чилийского  нац.
балета  находится  при  Нац.  консерватории  музыки  (Сантьяго).  Е.  С.
(балет).
   ЧИЛИНГАРЯН, Армен Аршакович (р.1916)-арм. сов. театр. художник. Засл.
деят. иск-в Арм. ССР (1960). Чл. Коммунистич. партии с  1946.  Учился  в
Ле-нингр. Академии художеств (1927-31). Лучшие работы:  "Храбрый  Назар"
Демирчяна  (1934,  Ереванский  рабочий  т-р),  "Мещанин  во  дворянстве"
(1936); "Из-за чести" Ширванзаде (1939), "Король Лир" (1953)- в Т-ре им.
Сундукяна, "Соломенная шляпка" Лабиша (1940), "Дети солнца" (1942)  -  в
Ереванском рус. т-ре им. Станиславского. Л. Хал.
   ЧИМАРОЗА (Cimarosa),  Доменико  (17.  XII.  1749-  11.1.1801)-  итал.
композитор,  певец,  скрипач,  кла-весинист,  капельмейстер  и  педагог.
Учился  в  Неаполитанской  консерватории  Санта-Мария  ди  Лорето  у  А.
Саккини, П. Галло, Ф. Фенароли.  В  1787-91  был  капельмейстером  итал.
оперной труппы в Петербурге. С 1793 - придворный капельмейстер и учитель
музыки в Неаполе. Участник восстания неаполитанских патриотов (1799).
   Представитель неаполитанской оперной школы,  Ч.  является  крупнейшим
композитором 2-й пол. 18 в. Он создал оперу "Тайный брак" (1792,  Вена),
завершившую эволюцию жанра  оперы-буффа.  Опера  отличается  мастерством
драматургич. композиции, яркими характеристиками персонажей,  изяществом
стиля, мелодиями, впитавшими интонации фольклора. Ч. создал ряд  значит,
произв. и в жанре оперы-сериа:
   "Горации и Куриации" (1796, т-р "Фениче",  Венеция),  "Орест"  (1783,
Неаполь), "Юний Брут" (1782, Генуя), "Ахилл при осаде Трои"  (1797,  т-р
"Арджентина",  Рим),  "Артемисия"  (1801,  т-р  "Фениче",  Венеция).  Ч.
стремился драматизировать этот  жанр,  вв„л  в  действие  хор,  обогатил
новыми колористич. находками оркестр. Творчество Ч. не только  завершило
эволюцию итал. оперы 18 в., но и  в  значит,  мере  подготовило  оперную
реформу, к-рую осуществил в нач. 19 в. Дж. Россини.
   О п e р  ы-б  у  ф  ф:  "Причуды  графа"  (1772,  т-р  "Фьорен-тини",
Неаполь), "Трое влюбл„нных" (1777, т-р "Балле", Рим), "Возвращение  дона
Каландрино" (1778, там же), "Причуды любви"  (1778,  т-р  "Фьорентини"),
"Итальянка в Лондоне" (1779, т-р "Балле"), "Женские хитрости" (1794, т-р
"Фьорентини"), "Великодушные враги" (1798, т-р  "Балле"),  "Неосторожный
'счастливец" (1797, там же); Опер ы-с e p и а:
   "Кай Марий" (178-1, "Т-р делле Даме", Рим),  "Клеопатра"  (1789,  т-р
"Эрмитаж", Петербург), "Дева  солнца"  (1789,  Каменный  т-р,  там  же),
"Пенелопа" (1794, "Т-р дель Фондо", Неаполь) и др.
   Лит.: С a rfi b i a s i Р., Notizie sulla vita e sulle  opere  di  D.
Cimarosa, Mil., 1900-1901; Bona ventura A., Cimarosa, Torino, 1915; Ш  e
н Д., Доменико Чимароза и его опера "Тайный брак". Л." 1939. Св. Г.
   ЧИНИЗЕЛЛИ  (Ciniselli)  -  итал.  цирковая  семья.  Деятельность   Ч.
протекала гл. обр. в России. 1) Г а э-т а н о Ч.  (1815-81)-антрепрен„р,
конный акробат, дрессировщик-на