стории итал. театр. культуры. Р. Кр.
   СИМОНОВ, Евгений Рубенович (р. 21.VI. 1925)  -  рус.  сов.  режисс„р.
Засл. арт. РСФСР (1961). Сын Р..Н. Симонова. В  1947  окончил  акт„рское
отд. Театр. уч-ща им. Щукина. В 1948-54  был  худ.  рук.  Рабочего  т-ра
клуба "Каучук". С 1958-режисс„р Т-ра им. Евг. Вахтангова. С.- ученик  Р.
Н. Симонова, последователь вахтанговского направления  в  сов.  т-ре.  В
своих лучших работах он стремится к сочетанию театральной  условности  и
жизненной достоверности;  ему  присуща  романтич.  окраска  изображаемых
событий, сочность красок.
   В Т-ре им. Вахтангова С.  пост.  спектакли:  "Два  веронца"  Шекспира
(1952), "Горя бояться - счастья не  видать"  Маршака  (1954),  "Филумена
Мартурано"  Де  Филиппе  (1956),  "Город  на  заре"  (1957),  "Иркутская
история" (1959)  Арбузова,  "Вечная  слава"  Рымаря  (1958),  "Маленькие
трагедий" Пушкина (1959), "Гибель богов"  Софронова  (1960).  С.-  автор
пьесы"Алексей Бережной", пост. им в Т-ре  Вахтангова.  С  1962  С.-  гл.
режисс„р Малого т-ра. Пост. здесь спектакли: "Горе от ума"; "Нас  где-то
ждут" Арбузова (оба в  1963),  "Страницы  дневника"  Корнейчука  (4964),
"Умные вещи" Маршака (1965). С. препода„т в Театр. уч-ще им. Щукина.  Н.
Вел,
   СИМОНОВ, Константин (Кирилл) Михайлович [р.15(28).XI.1915  ]  -  рус.
сов. писатель, драматург и обществ, деятель. Чл. Коммунистич.  партии  с
1942. Деп. Верх. Сов. СССР 2-го и 3-го  созывов.  Член  Президиума  Сов.
комитета защиты мира (с 1949). Окончил Лит. ин-т им. Горького (Москва) в
1938. Печататься начал с 1934. Первоначально выступал как поэт, затем, в
предвоенные годы, как драматург. В первых  двух  пьесах  С.  -  "История
одной любви" (1939) и "Парень из нашего города" (1941;
   Гос. пр. СССР, 1942) - отразились впечатления писателя от  событий  в
районе  озера  Хасан  (1938),  где  С.  принимал  участие  как   военный
корреспондент.  В  годы  Великой   Отечеств,   войны,   будучи   военным
корреспондентом газеты "Красная Звезда", С. обратился и к прозе.
   Был  зам.  генерального  секретаря  Союза  советских  писателей,  гл.
редактором  "Литературной  газеты"  и  журнала  "Новый   мир".   Большую
популярность получила лирич. поэзия С. В 50-60-х гг. выступает гл.  обр.
как прозаик, автор романов  "Товарищи  по  оружию",  "Живые  и  м„ртвые"
(экранизирован в 1964), "Солдатами не рождаются". Перу С. принадлежит 10
пьес, широко вошедших в репертуар  сов.  и  зарубежных  т-ров.  Наиболее
значительные из  них  -  "Парень  из  нашего  города",  "Русские  люди",
"Русский  вопрос",  "Четв„ртый".  Драматургия  С.  отражает   актуальные
проблемы     современности,     отличается     гражд.     проблематикой,
публицистичностью. Она поднимает  общественно  важные  вопросы  войны  и
мира, обличает милитаризм и фашизм. Пьесы С., интернациональные по духу,
утверждают тему ответственности человека перед народом и временем. Ещ„ в
предвоен. пьесах во многом определился пафос дальнейшего творчества  С.;
писателя привлекает изображение героики освободит, войны, он поэтизирует
мужество, душевную стойкость, воинскую доблесть.
   Пьеса "Парень из нашего города" проникнута настроением приближающейся
войны, в финальной сцене герои уходят в  бой.  Образ  главного  героя  -
Сергея  Луконина  был  художественным  открытием  автора,  С.  показывал
типический характер сов.  молодого  человека  40-х  гг.  В  этом  образе
запечатлены гл. черты тех сов. людей, к-рые впоследствии, в годы Великой
Отечеств, войны,  стали  гл.  героями  сов.  лит-ры,-  их  самозабвенное
патриотич. чувство,  безграничная  самоотверженность,  интернационализм.
Именно поэтому пьеса "Парень из  нашего  города"  пользовалась  огромным
успехом и в Отечеств, войну, она определила важнейшие черты  драматургии
тех лет. Пьеса "Русские люди"  (Гос.  пр.  СССР,  1943;  опубликована  в
"Правде"  13-16  июля  1942)  раскрывала  сущность   сов.   патриотизма,
показывала лучшие черты русского нац. характера, в ней  была  воссоздана
картина всенародного сопротивления фашизму. Две другие пьесы С. военного
времени "Жди меня" (1943) и "Так и будет" (1944)  посвящены  испытаниям,
рожд„нным войной, морально-этическим коллизиям в семье, в любви.  В  них
опоэтизирован образ России борющейся, возмужавшей в жестоких испытаниях,
нравственно превосходящей врага; они рождали уверенность  в  победе  над
фашизмом, создавали значит, образы героев-современников.  Действие  пьес
"Под каштанами Праги" (1945), "Русский вопрос" (Гос. пр. СССР,  1947)  и
"Четв„ртый" (1961) перенесено за рубеж; автора прежде  всего  интересует
послевоенное устройство мира. Герои этих пьес поставлены перед  выбором:
или встать на защиту фашизма и войны, или  вступить  на  путь  борьбы  с
ними,  даже  ценой  отказа  от  личного  благополучия.  С.  тяготеет   к
психологич.  драме,  его  внимание   сосредоточено   прежде   всего   на
побудительных  мотивах  поступков  людей,  на   внутренней   логике   их
поведения.  Для  него  важен  бытовой  колорит.  Драматург  очень  точно
указывает приметы среды и времени, в к-рое разв„ртывается  действие.  С.
предпочитает традиционное  построение,  исключением  является  лишь  его
пьеса  "Четв„ртый",  к-рая   по   форме   представляет   инсценированный
внутренний монолог героя, складывающийся из отдельных эпизодов.
   Творчество  С.  тесно  связано  с  Т-ром  им.  Ленинского   комсомола
(Москва), где пост. почти все произв. драматурга: "История одной  любви"
(1939), "Парень из нашего города" (1941), "Русские люди" (1942), "Так  и
будет" (1944), "Под каштанами Праги" (1945),  "Русский  вопрос"  (1946),
"Доброе имя" (1954). Другие значит, постановки пьес С.: "Русские люди" -
Моск. театр драмы (1942), МХАТ (1943);  "Русский  вопрос"  -Малый  театр
(1946), МХАТ (1947), Ленингр. Большой драматич. т-р им. Горького (1946);
"Четв„ртый" - Ленингр. Большой драматич. т-р им. Горького  и  моск.  т-р
"Современник" (1961).
   Многие пьесы С.  экранизированы:  "Парень  из  нашего  города",  "Жди
.меня", "Русский вопрос", "Русские люди" (под назв.  "Во  имя  Родины").
Гос. пр. СССР, 1946, 1949, 1950.
   Соч.: Сочинения, т. 1-3, М., 1952-53;  Стихи,  пьесы,  рассказы,  М.,
1949;  Пьесы,  М.,  1954;  Четвертый,  М.,  1962.  Лит.:   Ломунов   К.,
Драматургия К. Симонова, в кн.: Советская литература,  сб.  статей,  М.,
1952;  Лазарев  Л.,  Драматургия  Симонова,  М.,  1952;  Вишневская  И.,
Константин Симонов и его герои, "Театр", 1962, ј7. Л. Лаз.
   СИМОНОВ, Николай Константинович [р.21.Х1(4. XII).1901]  -  рус.  сов.
акт„р. Нар. арт. СССР (1950). Учился в Самарской художеств.-пром. школе,
в 1919-22-в Академии художеств в Петрограде.  В  1924  окончил  петрогр.
Ин-т сценич. иск-в (педагог - Л. С. Вивьен). С  1924  -  акт„р  Ленингр.
т-ра драмы им. Пушкина (в 1932-33 работал в Куйбышевском т-ре).  В  20-е
гг. С. выступал преим. в сов. пьесах. Роли:
   Павел ("Виринея" Сейфулли-ной и Правдухина, 1926), Ме-хоношев ("Конец
Криворыль-ска" Ромашова, 1926),  Вершинин  ("Бронепоезд  14-69",  1927),
Братишка  ("Штиль"  Билль-Белоцерковского,  1927),   Айвазов   ("Высоты"
Ли-бединского, 1929), Сем„н ("Ярость" Яновского,  1930).  Исполняя  роль
Мехоношева, акт„р раскрыл типич. черты нового героя - оптимизм, энергию,
целеустремл„нность.
   В образе Вершинина с драматической силой передал  процесс  возмужания
своего героя, его поиски правды. В  этот  период  выявились  характерные
черты творчества С. - романтич. приподнятость, сила  чувств,  взрывчатый
темперамент. С. присуща масштабность,  акт„р  всегда  укрупняет  образы,
подч„ркивает значительность своих героев. Центр,  темой  его  творчества
стало высокое понимание гражд. долга, утверждение нравственной чистоты и
благородства. Эти  черты  нашли  выражение  в  образе  Береста  ("Платон
Кречет", 1935), в к-ром С. показал  силу  сов.  гуманизма,  вдохновенное
служение людям. Тема  патрио-тич.  долга  получила  выражение  в  образе
генерала Муравь„ва ("Победители" Чирскова, 1946, Гос. пр.
   СССР, 1947), гневом художника-гражданина  пронизан  образ  Хлебникова
("Персональное дело"  Штейна,  1955),  в  этом  спектакле  акт„р  горячо
утверждал партийную принципиальность и честность.
   В послевоенные годы в лучших сценич. портретах С. особенно  явственно
проявляются стремление к высоким трагич.  взл„там,  философская  глубина
обобщений,  скульптурность  пластики,  великолепное   владение   иск-вом
монолога. Для творчества С. характерна трагич.  окраска  образов.  Играя
роль  Протасова  ("Живой  труп",  1950),  С.  показал   трагич.   судьбу
чистого,благородного человека, растоптанного бурж. обществом. Страстно,'
с публицистич. пафосом звучали в исполнении С. монологи  Сатина  (1956).
Трагедию незаурядного человека,  ослепл„нного  фанатизмом,  передал  С.,
играя роль Сальери ("Маленькие трагедии" Пушкина, 1962). Одной из лучших
ролей С. в зарубежном репертуаре был  Маттиас  Клаузен  ("Перед  заходом
солнца" Гаупт-мана, 1963). В  конце  50-х  гг.  С.  создал  ряд  значит,
психологически углубл„нных образов: Суходолов, Родин ("Сонет  Петрарки",
1957, "Цветы живые", 1960, Погодина), Лаврецкий ("Дворянское гнездо"  по
Тургеневу, 1958; играл эту роль также в 1941).
   С. выступал и как режисс„р. Пост. (совм. с М. И. Вольским) в Ленингр.
т-ре драмы им. Пушкина спектакли: "Бесприданница" (1936), "Очная ставка"
бр. Тур и Шейнина (1938), "Зыковы" Горького (1940). С 20-х гг. снимается
в кино. Широкую известность получил в его исполнении  образ  Петра  I  в
одноим. фильме (Гос. пр. СССР, 1941). Гос. пр. СССР (1950) за участие  в
фильме "Сталинградская битва".
   Лит.: Остроухов С., Народный артист СССР... Н. К. Симонов, Л.,  1951;
Смирнов-Несвицкий К)., "Театральная  жизнь",  1963,"Мо12;Беньяш  Р.,  Н.
Симонов,  "Нева",  1963,  ј  8.   М,Люб.   СИМОНОВ,   Рубен   Николаевич
[р.20.111(1. IV). 1899] - рус. сов. акт„р и  режисс„р.  Нар.  арт.  СССР
(1946). В 1919 поступил в драматич. Студию им.  Ф.И.Шаляпина,  в  1920-в
3-ю Студию МХА Та (с 1926 -Т-рим. Евг. Вахтангова). С 1924 -режисс„р  (с
1939 - гл. режисс„р) Т-ра им.  Вахтангова.  В  1928-37  (одновременно  с
работой в т-ре) руководил театром-студией, носящей его имя. Пост.  здесь
спектакли "Таланты и поклонники" (1932), "Бесприданница"  (1937),  "Дети
солнца" (1937).
   Акт„рская работа С. началась под  рук.  Е.  Б.  Вахтангова.  В  пост.
Вахтанговым  спектаклях  С.  играл  Жозефа   ("Чудо   святого   Антония"
Метерлинка, 1921), Пан-талоне, Труффальдино ("Принцесса Турандот" Гоцци,
1922) и др. Решающее значение  на  формирование  таланта  акт„ра  оказал
спектакль "Принцесса
   Турандот", проникнутый верой в облагораживающую силу  иск-ва,  поэзию
т-ра. Один из наиболее послед о-ват.  учеников  Вахтангова,  развивающих
его наследие, С. в то же  время  глубоко  оригинален,  его  акт„рское  ы
режисс„рское искусство составляют определ„нное направление в совр.  сов.
т-ре. В творчестве С. нар. истоки  театр.  иск-ва  выступают  в  поэтич.
форме театра-игры, театра-импровизации. Это "вахтанговское" начало С.  в
дальнейшем  приблизил   к   бытовой   драме,   сохранив   музыкальность,
искром„тное  чувство  радости  творчества.  Глубокая   содержательность,
своеобразное чувство комического, яркая праздничность таланта характерны
для С. акт„ра и режисс„ра. С. создал виртуозные, блестящие  и  в  то  же
время глубокие, содержательные комедийные образы,  исполненные  обаяния,
артистичности, яркой изобретательности. Его  лучшими  ролями  в  комедии
были  Бенедикт  ("Много  шума  из  ничего",  1936),   Доменико   Сориано
("Филу-мена Мартурано" Де Филиппе, 1956). Жанровое разнообразие  -  одна
из главных черт  творчества  С.  Ему  близок  сатирич.  гротеск  -  роль
вице-короля ("Комедии Мериме", "Карета св. даров", 1924), короля Клавдия
("Гамлет", 1932), герцога де Шолье ("Человеческая комедия" по  Бальзаку,
1934), Хлестакова (1939),  Шварца  ("Потерянный  сын"  Арбузова,  1961).
Трагедийное  начало  творчества  проявилось  в  исполнении  ролей   Жана
("Флорисдорф" Ф. Вольфа, 1936), Кости-капитана ("Аристократы"  Погодина,
1935), героич.  звучание  получил  образ  Сирано  де  Бержерака  (о.  п.
Ростана, 1942). К лучшим  ролям  акт„ра  относятся  также  романтические
образы Дон Кихота(о. п.  Булгакова,  1941),  Олеко  Дундича  (о.  п.  А.
Ржешевского и М. Каца, 1942). Пройдя большой путь  внутр.  эволюции,  С.
приш„л  в  сво„м  иск-ве  к  психологически  углубл„нным  характерам,  к
философским   темам.   Лучшим   режисс„рским    работам    С.    присущи
гражданственная страстность, острота,  контрасты,  л„гкость,  изящество,
выразительность формы ,своеобразие трактовки. Особенно  ярко  проявилось
общественное, публици-стич. содержание режисс„рского иск-ва С.  в  пост.
им спектаклях "Человек с ружь„м" (1937), "Фронт" (1942), "Фома  Гордеев"
(по о. п. Горького,  С.-  режисс„р  и  автор  инсц.,  1956).  К  значит,
режисс„рским работам относятся также спектакли: "Лев Гу-рыч Синичкин" Д.
Т.  Ленского  (1924,  .первая  режисс„рская  работа  С.),  "Интервенция"
Славина (1933), "Я сын трудового народа"  Катаева  (1938),  "Мадемуазель
Нитуш" Эрве (1944), "Европейская хроника"  Арбузова  (1953),  "Стряпуха"
Софронова (1959), "Живой труп" (1962), "Правда и  кривда"  M.  Стельмаха
(1964). Гос. пр. СССР: 1943 - за исполнение ролей Олеко Дундича и Сирано
де Бер-жерака, 1947 - за участие в фильме "Адмирал Нахимов", 1950  -  за
пост. спектакля "Заговор обреч„нных" Вирты.
   Пост. оперные спектакли в Большом т-ре  СССР  -  "Абесалом  и  Этери"
Палиашвили (1939), "Черевички" Чайковского (1941), "Кармен" Визе (1945),
"Фауст" (1961). Руководил 1-й, 2-й и 3-й Арм. студиями  и  Узб.  студией
(Москва).  Препода„т  в  Театр.  уч-ще  им.  Б.  В.  Щукина  (с  1946  -
профессор).
   Соч.: С Вахтанговым, М., 1959.
   Лит.: Театр имени Евг. Вахтангова. 20 лет, М., 1946;
   Марков П. А., Театральные портреты, M.- Л., 1939.
   H. Вел.
   СИМОНОВИЧ-ЕФИМОВА, Нина Яковлевна - см. Ефимовы.
   СИМОНЯН, Метаксия Мирановна (р. 21. II.  1926)-  арм.  сов.  актриса.
Нар. арт. Арм. ССР (1965). Окончила Ереванский театр. институт (1948). С
1949 - актриса Театра  им.  Сундукяна  в  Ереване.  Лирико-драматическая
актриса. Роли: Анани  ("Ещ„  одна  жертва"  Сундукяна),  Сусан,  Шушаник
("Намус"  и  "Хаос"   Ширванзаде),   Терез   ("Ут„с"   Папазяна),   Нина
("Маскарад"), Шура  ("Егор  Булычев  и  другие"),  Корделия,  Дездемона,
Джульетта ("Король Лир", "Отелло", "Ромео и Джульетта"), Юдифь  ("Уриель
Акоста"), Армануш ("Эти зв„зды наши" Тер-Григоряна  и  Карагезяна;  Гос.
пр. СССР, 1950), Анна ("Весенний дождь" Тер-Григоряна). Б. А.
   СИМПА - одна из школ япон. т-ра. Возникла в конце 19 в.  Формирование
С.  связано  с  либерально-демо-кратич.  движением  "Дзию  минкэн  ундо"
(Движение за свободу и нар.  права),  возникшим  после  бурж.  революции
Мэйдзи (1867-68). Вначале группа любителей ставила пьесы, поев. вопросам
современности. В этих  спектаклях  использовались  при„мы  т-ра  Кабуки,
сохранялось традиционное муз. сопровождение. С.  эклектически  соединяла
черты совр. европ. драмы и классич. япон. т-ра Кабуки. Позднее  т-ры  С.
несколько отошли от при„мов т-ра Кабуки. Спектакли этих  т-ров  отражают
идеологию и быт мелкобурж. слоев Японии конца 19 и нач. 20 вв.  Особенно
популярны были семейные драмы - катэйгэки. В нач.  20-х  гг.  20  в.  С.
потеряла сво„ значение. В 60-х гг. сохранилась только одна из трупп  С.,
в к-рой выступают акт„ры Мидзутани Яэко, Фудимура Хидэо и Кобори Макото.
   Лит.: Янаги Эйдзиро, Симпа-но рокудзю  нэн,  Токио,  1947  (на  япон.
яз.);  Kawatake  Toshio,  Zur  Theatergeschichte  Japans,   "Maske   und
Kothurn", 1961, l. Л. Г.
   СИМУ КОВ, Алексей Дмитриевич (р .30. II 1.1904)- рус. сов. драматург.
Литературную  деятельность  начал  в  1930.  Наиболее  близок  ему  жанр
лирической комедии. Первая пьеса для  проф.  т-ра  -  комедия  "Свадьба"
(1935, Ленингр. т-р Комедии),  затем  написал  "Воробь„вы  горы"  (1946,
Моск.  т-р  драмы  и  комедии),  "Солнечный   дом"   (1947,   там   же),
"Девицы-красавицы" (1952, Моск. т-р Сатиры, 1954, Моск.  драм.  т-р  им.
Станиславского). В  лучших  комедиях  С.  раскрывает  характер  молодого
современника, борющегося за новую, коммунистич.  мораль,  за  радостный,
доблестный труд. С.  активно  работал  в  области  юношеской  и  детской
драматургии, в жанре сов. сказки для т-ра и кино - "Земля родная" (1944,
МТЮЗ), "Семь волшебников" (1948, Моск. т-р  драмы  и  комедии),  написал
сценарий первой сов. киносказки  "Волшебное  зерно".  Соч.:  Пьесы,  М.,
1954. Вл П
   СИМУЛЬТАННАЯ ДЕКОРАЦИЯ (от франц. simultane -  одновременный)  -  тип
декорац.  оформления  спектакля,  при  к-ром  на  сцене  устанавливались
одновременно (по прямой линии, фронтально) все декорации, необходимые по
ходу действия* С. д. получила распространение в церковном  т-ре  средних
веков, где было принято условное обозначение мест действия.
   Впервые  С.  д.  появилась  в  литургической  драме.  Для  исполнения
мираклей и мистерий, имевших большое количество  разрозненных  эпизодов,
сооружались "домики" (беседки), каждый из к-рых обозначал храм,  дворец,
дом, тюрьму и т. д.  Беседка,  поставленная  на  возвышении,  украшенная
коврами и цветами,  изображала  рай,  голова  дракона  с  раскрывающейся
пастью-ад и т. д. Акт„ры переходили от одного "домика"  к  другому,  что
означало перемену места действия.
   Изображение С. д. сохранилось  на  рисунках  и  планах  мистериальных
спектаклей: миниатюра  Ж.  Фуке  (ок.  1460),  планы  пост.  мистерий  в
Корнуолле (15 в.), Люцерне (1583), серия миниатюр  Ю.  Кайо  к  рукописи
мистерии, пост. в Валансьене (1547), и др. Принцип С. д. использовался и
позднее, напр. в парижском т-ре "Бургундский отель" декоратором Л. Маэло
(1-я треть 17 в.),  к-рый  объединял  на  сцене  разл.  места  действия,
сочетая С. д. с принципами перспективы. В эпоху Возрождения с  развитием
драматургии и сценич. техники С. д. перестала применяться.
   Лит.: Cohen G., Le theatre de  la  mise  en  scene  dans  le  theatre
religieux francais du moyen age. P., 1926.
   СЙНАЧКОВА (SynaCkova), Марта (р.29.XII.1933)- чехословацкая  артистка
балета. В 1953 окончила пражскую Консерваторию.  Ученица  Л.  Огоуна.  В
1952-54 работала в т-ре Оперы Чехословацкой армии, в 1954-  1957-в  Нац.
т-ре (Прага), в 1957-61-в Т-ре им. И. Тыла (Пльзень); в  1961-64-ведущая
солистка Т-ра  им.  Л.  Яначека  (Брно),  с  1964-  в  Экспериментальной
балетной  студии  (Прага).  С.-  лирич.   танцовщица;   лучшие   партии:
Одетта-Одиллия; Дездемона ("Отелло" Гануша), Золушка;  Ева  ("Баллада  о
моряке"   Кржижека),   Девушка   ("Ленинградская   симфония"   на   муз.
Шостаковича).
   Лит.: Schmidova  L.,  Ceskoslovensky  baiet,  Praha,  1962;  "Tanecni
listy", Praha, 1963, ј i ; P o k o r n  у  F.,  Balet  potrebuje  tvurci
odvahui..., там же, 1963, Л" 7;
   Va s u t V., Marta Synackova, там же, 1965, ј 2. H. Шер.
   СЙНГЕРМАН (Singerman), Берта (р. 1897)- аргент.* актриса, чтица. Род.
в Минске. С 3 лет жив„т в Аргентине. С детских лет выступает  на  сцене;
завоевала популярность во всех странах исп. яз. В репертуаре С.-  лучшие
произв. классич. и совр. исп., южно-амер., а также мировой поэзии, в  т.
ч. отрывки из "Мартина Фьерро"  X.  Эрнандеса,  произв.  П.  Неруды,  Н.
Гильена, Р. Гонсалеса Туньона. Чтение поэмы П. Элюара "Свобода"  вызвало
широкий  обществ,  отклик.  Выступает  перед  массовой  аудиторией.   С.
принимала участие в вечерах, организуемых Аргент.  женским  коммунистич.
союзом. Организовала театр. труппу, к-рая пост. впервые в  Буэнос-Айресе
пьесы:
   "Женщина с моря" Ибсена, "Дикарка" Ануя, "Договор Кристены" Роксло  и
др. Л. Гер.
   СИН- ГО СОН (р. 9.VI.1907)- кор. драматург.Творч. деятельность  начал
в 30-х гг. В 1932  был  одним  из  организаторов  театр.  группы  "Новое
строительство" ("Син консоль"). Автор пьес: "Жизненный путь" (1946,  т-р
"Освоб