ись  зрителям
или  же  показывались  значительно  реже,  чем  у  него  (сцены  смерти,
изображение болезни,  физич.  страданий,  безумия,  траурные  церемонии,
показ чувств и переживаний влюбл„нной женщины), часто  применяет  машины
для пол„тов.
   Е. не пользовался при жизни успехом.  Афинян  смущало  его  свободное
отношение  к  мифам  и  к  традиционной  религии.  Реалистич.  тенденции
творчества Е., не боявшегося изображения  т„мных,  отталкивающих  сторон
жизни, также  были  далеки  от  совр.  ему  зрителей.  Они  казались  им
недопустимым снижением трагедии. Критику драматургии Е. да„т Аристофан в
своей комедии "Лягушки" (405 до н. э.). Однако часть  афинской  публики,
вероятно более образованная, была горячей поклонницей Е., и  последующие
драматурги шли по проложенному им пути. Е.  оказал  большое  влияние  на
новую аттич. бытовую комедию, его наследие  использовали  позже  римские
трагики (Кв. Энний, Акций,  Сенека  и  др.).  Е.  оказал  влияние  и  на
формирование итал. драмы 16 в. Драматурги  Трис-сино,  Сперони,  Дольче,
Ручеллаи, Джиральди и др.
   -заимствовали у Е. пролог, при„м введения "бога  с  машины",  коммос,
сообщение  вестников,  подражали  его   языку.   В   период   господства
классицистской трагедии  к  Е.  обращался  Расин,  создавший  на  основе
сюжетов  Е.  трагедии  "Федра",  "Ифигения",  "Андромаха".  Влияние   Е.
сказывалось на трагедиях Вольтера ("Меропа" и "Орест"). Сюжет  "Ифигении
в Тавриде" послужил основой для написания одно им. трагедии Г„те,  сюжет
"Финикиянок" - для драмы "Мес-"синская  невеста"  Шиллера.  Образ  Медеи
увл„к австр. драматурга Грильпарцера, у Кгрого трагедия Е. разрослась  в
целую трилогию. И позже многие писатели - Леконт де Лиль, затем Ануй  во
Франции,
   -Э. Верхарн в Бельгии, С. Выспянский в Польше - нередко  использовали
в своих произв. мифологич. сюжеты, положенные в основу  трагедий  Е.,  и
созданные им драматич. ситуации.
   В России интерес к творчеству Е. возник давно. Еще В.  Г.  Белинский,
высоко оценивая драматургию Е., называл его "самым романтическим  поэтом
Греции", "страстным, глубокомысленным" философом (Белинский В. Г., Полн.
собр. соч., т. 7, 1955, с. 154, 267). Выдающийся  рус.  эллинист  И.  Ф.
Ан-ненский своими переводами и научной деятельностью открыл  перед  рус.
читателями замочат, произв. античного драматурга.
   Пьесы Е. с успехом ставятся на сценах многих т-ров мира. На родине Е.
спектакли (на новогреч. яз.) идут на открытом воздухе,  в  сохранившихся
руинах греч. т-ров и в т-ре Ирода Аттика в Афинах. Так, Греч.  нац.  т-р
ставил в древнем т-ре Эпидавра и в т-ре
   Ирода Аттика: "Ипполита" (1954  и  1955),  "Гекубу"  (1955),  "Медею"
(1956),  "Ифигению  в  Авлиде"  (1957),  "Ифигению  в  Тавриде"  (1958),
"Финикиянок" (1960), "Гераклам (1960). В Италии драмы  Е.  также  шли  в
руинах античных т-ров: "Вакханки" (1922), "Медея"  (1927),  "Ифигения  в
Авлиде"'(1930), "Ипполит" (1936), "Киклоп" (1937) и др.
   В России трагедии Е. ставил Александрийский т-р:
   "Ипполит" (1902) и "Ифигения в Авлиде"  (под  заглавием  "Ифигения  -
жертва", 1909). На сов. сцене "Медея" была пост. Абх. т-ром в Сухуми,  в
1961- Моск. т-ром им. Вл. Маяковского (спектакль-концерт),  груз.  Т-ром
им. Марджанишвили (1962).
   Выдающиеся композиторы создавали оперы на сюжеты трагедий Е. Так,  Г.
Ф. Гендель написал "Адме-та", X.  В.  Глюк  -  "Альцесту",  "Ифигению  в
Авлиде", "Ифигению в Тавриде", Л. Керубини - "Медею".  Текст  этих  опер
основывается на переработке сюжетов Е. драматургами 17 и 18 вв.
   Соч. Е. в рус. пер.: Театр Еврипида, пер. И. Ф.  Ан-ненского,  т.  1,
СПБ, 1906; Театр Еврипида, пер. с введ. и послесл. И. Ф. Анненского, под
ред. и с коммент. Ф. Ф. Зелинского, т. 1-3, M., 1916-21; Пьесы.  Пер.  с
древнегреческого, М-, 1960; Euripide [Tragedies], t.  1-5,  P.,  1923-50
(на греч. и франц. яз.).
   Лит.: История греческой литературы, под ред.  С.  И.  Соболевского  и
др., М.-Л., 1946; P а д ц и г С. И., История древнегреческой литературы,
2 изд., М., 1959; Тройский И. М., История античной литературы,  3  изд.,
Л., 1957; Беляев Д.Ф.,К вопросу о мировоззрении Эврипи-да, Казань, 1878;
его же, Воззрения Еврипида на сословия и состояния, внутреннюю и внешнюю
политику Афин, "Журнал Мин-ва нар. просвещения", 1882, .ј 9,  10,  1885,
*ј9,10;Анненский И.Ф., Художественная обработка мифа об  Оресте,  убийце
матери в трагедиях Эсхила, Софокла и Эврипида, там же, 1900, .ј 7, 8;  P
a д ц и г С. И., Романтические мотивы в поэзии Эврипида, в кн.:  Сборник
Ярославского ун-та, вып. 1, Ярославль, 1920;  Толстой  И.  И.,  Трагедия
Эврипида "Елена" и начало греческого романа, "Уч. записки Ленинградского
ун-та. Серия филологических наук", 1939, вып. 1; Г о л о в н  я  В.  В.,
"Умоляющие" Эврипида, "Сообщения Института истории  искусств  АН  СССР",
1957, .ј 10-11; S с h m i d W. und S t a h l  i  n  0.,  Geschichte  der
griechischen Literatur, Bd 3, Tl l, Munch.,  1940;  L  e  s-ky  A.,  Die
Griechische Tragodie, 2. Aufl., Stuttg., [1958];
   K i t t o H. D. F., Greek tragedy. A literary study, 3 ed., L., 1961;
N o r w o o d G., Greek tragedy, 4 ed., L., 1948; S  i  n-ko  T.,  Zarys
historii literatury greckiej, t. l, Warsz., 1959;
   Decharme P., Euripide et l'esprit de son theatre,  P.,  1893;  Nestle
W.,  Euripides,  der  Dichter  der  griechischen  Aufklarung,   Stuttg.,
1901;MasfTuerayP.,  Euripide  et  ses  idees,  P.,  1908;  Steiger   H.,
.ripides, seine Dichtung und seine Personlichkeit, Lpz., 1912 TDas  Erbe
der Alten, H. 5);
   Grube G. M. A., The drama of Euripides, L., [1941 ]; G r e-e n w o  o
d L. H. G., Aspects of Euripidean  tragedy,  Cambr-,  1953;  Murray  G.,
Euripides and his age, 2 ed.. L,-[a.o..1, 1947; Delebecque Е.,  Euripide
et la guerre du Peloponnese, P., 1951; F l i c k i n g e r  R.  C.,  The
Greek  theater  and  its  drama,  4  ed.,  Cni.,  1960;  Kindermann  H.,
Theatergeschichte Europas, Bd l, Salzburg, 1957. Вал. Г.
   ЕГИАЗАРЯН,  Григорий  Егиазарович  [р.  25.  XI  (8.  XII).  1908]  -
армянский советский композитор. йар. Яртпт AfM ГГР (1  Чл.  Коммунистич.
партии с 1950. В 1935 окончил Моск. консервато-гоию (кл.  композиции  Н.
Я. Мясковского). Автор ба-1лета "Севан" (1955, Театр оперы и балета  им.
Спен-диарова), музыки к спектаклям "Венецианский купец" (1936);  "l  905
год" Джабарлы (1937), "Ара Прекрасный" Заряна (1944),  "Льстец"  (1952),
"Дядя Багдасар" (1954) Пароняна (все пост. в Т-ре им. Сундукяна) и др. С
1939   вед„т   педагогич.   работу    (с    1958-профессор    Ереванской
консерватории)./
   ЕГИПЕТСКИЙ ТЕАТР  И  ДРАМАТУРГИЯ.  Представления  в  Древнем  Египте.
Происхождение  др.-егип.  т-ра  аналогично   происхождению   греческого:
подобно тому, как элевсинские мистерии в честь бога Диониса были началом
т-ра в  Древней  Греции,  началом  др.-егип.  т-ра  явился  погребальный
ритуал, содержавший диалоги между богами, роли к-рых выполняли жрецы,  а
также нар. празднества в честь богов,  сопровождавшиеся  представлениями
на сюжеты различных мифов. Подобные представления разыгрывались в  эпоху
Др. Царства (30-25 вв. до н. э.).
   В  тексте,  известном  под  назв.  "памятник   мемфисской   теологии"
(начертан на камне в 8 в. до  н.  э.  с  папируса,  восходившего  к  Др.
Царству), представляющем собой изложение космогонии,  приведены  отрывки
сценария представления о сотворении  мира  мемфисским  богом  Пта.  Туда
включены также миф об Осирисе и его  сыне,  боге  Хоре,  обращения  бога
земли Кеба к богам. От Ср.  Царства  и  последующих  врем„н  сохранилось
четырнадцать отрывков, не считая погребального  ритуала  (т.  н.  "Книга
раскрытия уст"). Ко времени Ср. Царства относится папирус из Рамессеума,
посвященный восшествию на престол фараона XII династии Сенусерта  I  (20
в. до н. э.), в  к-ром  содержится  текст  представления  на  мифологич.
сюжеты,  гл.  действующее  лицо  -  сын  Осириса,  бог   Хор   (прообраз
царствующего  фараона).  Эти  мифологич.  представления  имели  политич.
направленность: превознося Хора как воплощение благородства, мужества  и
др., они популяризировали авторитет царя.  Более  подробные  сведения  о
таких представлениях сохранились от птолемеевского времени; в храме бога
Хора в Эдфу  (Идфу)  на  стенах  имеются  тексты,  представляющие  собой
выдержки  из  более  древнего  папируса,  и  изображения.  Исполнителями
представлений были жрецы.  Роль  бога  Хора  должен  был  исполнять  сам
фараон, но его заменял один из главных жрецов храма. Наряду с монологами
и диалогами большое место в представлении занимала  повествоват.  часть,
к-рую читал спец. чтец. В храме Эдфу функции чтеца должен был  исполнять
мудрец Имхотеп, но его также  заменял  один  из  главных  жрецов  храма.
Вероятно, в представлении участвовали  хор  и  музыканты.  Представления
давались на берегах священного пруда храма  в  месяц  мехир.  Существует
свидетельство  егип.  вельможи  Ихернофрета,  современника  фараона  XII
династии Сенусерта III (19 в. до н. э.), о театр. представлениях  в  Др.
Египте. В своей автобиографич. надписи Ихернофрет хвалится тем, что  его
повелитель Сенусерт III на 19-м году царствования послал  его  в  Абидос
произвести ревизию храма и постановок  мистерий  Осириса,  справлявшихся
там ежегодно на  глазах  многочисл.  зрителей.  Из  надписи  Ихернофрета
известно,  что  представления  эти  состояли  из   следующих   эпизодов:
появление бога Упуата - первого воина бога Осириса; появление  на  барке
самого Осириса и нападение на него врагов; убийство Осириса его коварным
братом Сетом; перевозка праха Осириса богом Тотом  в  барке;  погребение
Осириса в местности Пекер; расправа  с  врагами  Осириса  на  месте  его
смерти - в Недите; возвращение ожившего Осириса в его храм в  Абидосе  и
всеобщее ликование. Во всех этих перипетиях гл. роль играл сын  Осириса,
бог  Хор.  Его  роль  исполнял  Ихернофрет.  Сохранились   свидетельства
популярности этих представлений: в ряде надписей  абидосского  некрополя
высказывается желание иметь возможность после смерти созерцать  "красоты
Упуата при его первом выходе", т. е. присутствовать при  представлениях.
Подобные представления  разыгрывались  не  только  в  Абидосе,  но  и  в
Бусирисе и др. городах. Геродот [II, 48- 58]  сравнивал  др.-егип.  нар.
религ. празднества с греч. мистериями Диониса и приходил  к  заключению,
что греки переняли у египтян их праздники  и  обычаи.  Он  же  [II,  59]
упоминает, что такие празднества  происходили  в  честь  разл.  богов  в
Бубасте,  Бусирисе,  Саисе  и  Гелиополе.  Егип.  театр.  представления,
несмотря на их религиозную окраску, имели  и  светские  мотивы.  Так,  в
"Текстах саркофагов" (время Ср. Царства, 21-18 вв. до н. э.), а затем  и
в 78-й главе "Книги м„ртвых"  сохранился  комедийный  отрывок,  в  к-ром
действующими лицами являются мифологич. персонажи. В главе  39-й  "Книги
м„ртвых" также имеется отрывок из комич. представления, в к-ром  главное
действующее лицо - дьявол Апопи. В мифологическом папирусе 4 в. до н. э.
сохранился драматид. отрывок, в к-ром главным действующим лицом является
враг  Осириса,  злой  бог  Сет.  Этот  персонаж   олицетворяет   персов,
захвативших Египет, а  его  изгнание  намекает  на  изгнание  персов.  О
наличии светского т-ра,  в  к-ром  исполнителями  были  профессиональные
акт„ры, а не жрецы, свидетельствует заупокойная стела  Эмхеба  из  Эдфу,
относящаяся ко времени нач. XVIII династии (16 в. до н.  э.).  Из  стелы
видно, что Эмбех был бродячим акт„ром и  музыкантом  и  что  во  времена
XVIII династии существовала профессия акт„ра. Развитие т-ра в Др. Египте
происходило  в  условиях  господства  неограниченной  деспотии,  поэтому
процесс его формирования был медленным  и  ограниченным:  на  протяжении
всего своего существования он пропагандировал власть фараона  и  никогда
не порывал с религ.-мифологич. традицией.
   Египетский театр и драматургия средних  веков  и  нового  времени.  В
период расцвета средневековой араб. культуры театр. иск-во  не  получило
развития. В Египте в ср. века существовал теневой т-р,  видным  деятелем
к-рого был Ибн Даниял (13  в.).  Он  написал  три  комедии,  сатирически
изображавшие жизнь и нравы эпохи правления мамлюкского султана Бейбарса.
В дальнейшем возник кукольный  т-р,  получивший  название  "Ара-гуз"  по
имени осн. персонажа, воплощавшего мудрость  и  юмор  егип.  народа.  На
протяжении многовекового периода иностр. господства и феод. гн„та  народ
вкладывал  в  уста  Арагуза  свои  мечты  о  свободе.  Во  время  франц.
экспедиции в Египет  в  1798-1801  оккупационные  власти  запретили  эти
представления, т. к. они обличали иноземных захватчиков. Бродячие труппы
"Арагуза" можно встретить в  Египте  и  в  наст.  время,  но  они  стали
редкостью. В 1958 в Каире был создан т-р кукол, к-рый имеет две труппы -
одна выступает в городе, другая гастролирует по стране.
   В 19 в. в Египте гастролировали франц. и итал. труппы. В 1869 в связи
с торжествами по поводу открытия Суэцкого канала в  Каире  построен  т-р
Оперы и показана опера  Верди  "Риголетто",  в  1871-"Аида",  написанная
Верди по заказу егип. правительства.
   Датой рождения совр. нац. т-ра  считается  1869,  когда  Якуб  Саннуа
(1839-1912), известный под псевдонимом Абу Наззара, создал первую  егип.
труппу и пост. в Каире оперетту собственного сочинения на  араб.  яз.  В
течение 2 лет труппа пост. 32 спектакля, в основном -  переделки  франц.
фарсов. В своих пьесах Саннуа высмеивал егип. феодалов, выступал  против
многоженства, критиковал  нравы  и  политику  двора.  Это  вызвало  гнев
правителя Египта хедива Исмаила, к-рый запретил пост. пьес Абу  Наззара,
а затем выслал его из страны. В 19 в. в среде интеллигенции  и  особенно
учащейся молод„жи возникли многочисл. любительские театр. коллективы.  В
70-х гг.
   19 в. возник проф. т-р, развивавшийся под воздействием араб.  т-ра  в
Сирии и Ливане. В конце 19 - нач.
   20 вв. проф. труппы возглавляли Селим Наккаш  (1876-77),  Юсеф  Хайят
(1877-95),  Сулейман   аль-Кардахи   (1882-1909),   Ахмед   Абу   Халиль
аль-Каб-бани (1884-1900), Искандер Фарах  (1891-1909).  В  этих  труппах
выросли многие егип. акт„ры, в т.  ч.  Саляма  аль-Хиджази  (1852-1917),
возглавлявший в 1905-14 труппу, ставившую муз.- спектакли.
   Репертуар егип. т-ров состоял как из оригинальных, так  и  переводных
пьес.   Первые   опыты   нац.   драматургии   связаны   с    пропагандой
просветительства  и  нац.-освободит,  идей.  Выдающийся  деятель   араб.
Возрождения  Абд  аллах  Надим  (1843-96)  написал   патрио-тич.   пьесы
"Отечество" и "Арабы", пост. в любительском кружке школы  Мусульманского
благотворительного общества в Александрии (ок. 1880) и  затем  вошедшиев
репертуар школьных любительских т-ров.  Большое  значение  для  развития
драматургии имели также  сатирич.  очерки  Надима,  облеч„нные  в  форму
диалога. В этих очерках  большие  общественные  идеи  были  выражены  на
классич. араб. яз., в бытовых, сатирич. сценах использовался разговорный
егип. диалект. В 1893 с историч. драмой "Завоевание Андалусии"  выступил
Мустафа Камиль  (лидер  оппозип.  движения  против  англ.  колониального
господства, будущий основатель Нац. партии).
   Большое значение для развития совр. Е. т. ид. имели переводы  произв.
мировой драматургии на араб.  яз.,  сделанные  ливанцем  Адибом  Исхаком
(1856- 1885) и египтянином Мухаммедом Османом Галлалем (1829-98)  и  др.
Обычно переводчики создавали свободную обработку пьес,  к-рые  ставились
под др. названиями, без упоминания имени автора оригинала. Действие пьес
Мольера,   Шекспира,   Корнеля    переносится    в    Египет,    события
приспосабливаются к быту и нравам мусульман.
   Во 2-м десятилетии 20 в. егип. т-р вступает  в  более  зрелый  период
развития. К этому времени выросли кадры нац. интеллигенции, в культурной
жизни страны наметились значит, сдвиги. В 1912  Жорж  Абьяд,  получивший
проф. подготовку во Франции, создал свою  труппу,  к-рая  пост.  в  1912
"Отелло"  (в  здании  т-ра  Оперы).  Возникли  театр.   труппы,   к-рыми
руководили Окка-ша, Али Кассар, Азиз Ид,  Нагиб  ар-Рейхани  и  др.  Эти
труппы ставили произв. мировой классики в новом, более точном  переводе.
Дальнейшее развитие получает историч. драма, призванная пробуждать  нац.
самосознание, напр. пьесы Антуна Фараха (1861-1923) "Султан Салах-ад-дин
и  Иерусалимское  королевство"  (1914)  и  "Герои  Эль-Мансуры"   (1915)
Ибрахима Рамси о борьбе арабов с крестоносцами.
   Подъ„м нац.-освободит,  движения  1918-24  способствовал  дальнейшему
развитию егип. т-ра. В эти  годы  выступает  певец  и  композитор  Сейид
Дервиш (1892- 1922), заложивший основы совр. егип.  музыки.  Он  написал
музыку к драмам, пост. в т-ре ар-Рейхани. В эти годы начал  свою  творч.
деятельность крупнейший совр. писатель  и  драматург  Тауфик  аль-Хаким,
выступивший  в  1918  с  пьесой  "Тяж„лый  гость",  направленной  против
англичан. Получает развитие реалистич. бытовая драма. Темы современности
находят отражение в пьесах "Пропасть" Махмуда Тей-мура (1921), "Новый  и
старый Египет" Антуна Фараха (1923), "Буря в  доме"  и  "Жертвы"  Антуна
Язбека (1924, 1925). Возникает театр. критика. Труды по истории и теории
драм. иск-ва пишет критик Мухаммед Теймур, статьи по истории антич. т-ра
публикует писатель Таха Хусейн.  Выдающееся  место  в  нац.  лит.  драме
занимает .Ахмед Шауки (1869-1932), к-рый написал в  1927-32  трагедии  в
стихах на сюжеты из егип. и араб. древней истории и  фольклора:  "Смерть
Клеопатры", "Меджнун и Лейла", "Антара",  "Камбиз",  "Великий  Али-бей",
трагедию в прозе "Андалусская принцесса"  и  бытовую  комедию  в  стихах
"Госпожа Худа".
   В 30-40-е гг. широко ставились одноактные комедии и историч.  бытовые
драмы  Махмуда  Теймура,  в  к-рых  проявилось   стремление   автора   к
психологич. анализу, и Тауфика аль-Хакима на сюжеты,  заимствованные  из
восточных легенд и античной мифологии:
   "Обитатели пещеры" (изд. 1933), "Шахразада" (изд. 1934),  "Пигмалион"
(изд. 1942), "Соломон премудрый"-(изд. 1943), "Царь Эдип"  (изд.  1949).
Пьесы Тауфика аль-Хакима носят абстрактно-философский характер,  их  гл.
тема - столкновение человеческой воли и рока.
   С сер. 40-х до сер. 50-х гг. традиции драматургии А. Шауки продолжает
поэт Азиз Абаза. Его пьесы  "Кайс  и  Любна"  (1943),  "Аббаса"  (1947),
"ан-Насыр" (1949), "Шагарет ад-Дурр" (1951), "Закат  Андалусии"  (1952),
"Шахрияр" (1954) пост. гос. труппой Нац. т-ра.
   В годы 2-й мировой  войны  и  в  первые  послевоен.  годы  егип.  т-р
переживал кризис. Деятельность частных  театр.  трупп  замирает,  многие
ведущие акт„ры переходят в кино.
   Театр и драматургия ОАР. Новый подъ„м наступает после переворота 1952
и особенно с 1957 (ОАР-с 1958). В эти годы в стране работали гос.  драм.
т-ры: Нац. т-р, Нар. т-р, Военный т-р (с 1962-Арабский  т-р)  и  частные
т-ры: Свободный т-р, Т-р им. Нагиба ар-Рейхани, т-р  "Рамсес"  под  рук.
Юсефа Вахби, труппа  Исмаила  Ясина.  В  драматургии  преобладают  темы,
близкие современности. В пьесе Тауфика аль-Хакима "Нежные  руки"  (1954)
прославляется труд; его же пьеса "Сделка" (1957) посв.  борьбе  крестьян
за землю.  Актуальны  пьесы  Ю.  Идриса  -  "Хлопковый  король"  (1957),
"Республика Фархат" (1957); Нумана Ашура-"Люди, которые наверху"  (1957)
и "Люди, которые внизу" (1957) и др. Для оказания поддержки т-ру в  30-х
гг. в стране был учрежд„н Высший комитет по  развитию  арабского  театр.
иск-ва. Благодаря  деятельности  комитета  в  Каире  были  созданы  нац.
египетские театр. труппы: Народный т-р (1937),  "Школьный  т-р"  (1937).
Нац. т-р имеет две труппы - музыкального т-ра и  драматич.  т-ра,  к-рые
гастролируют в странах арабского  Востока.  Наиболее  известные  деятели
т-ра - Ахмед Алям, Хусейн Рияд, Аббас Фарис, Фуад Шафик,  Зейнаб  Сидки,
Хасан аль-Ба-руди, Махмуд аль-Мелиги, Амина Ризк, Альвия