тая  необходимым
сохранить жизненный и творч. опыт Щепкина для последующих поколений,  П.
побудил акт„ра начать знаменитые "Записки" и написал своей рукой  первую
фразу.
   Традиции реалистич. эстетики П. и  его  драматур-гич.  принципы  были
восприняты  и  развиты  Гоголем,  Белинским,  Островским,  Добролюбовым,
Чернышевским,  Горьким.  К.  С.  Станиславский  не   раз   обращался   к
драматургии и эстетике П., к его пониманию смысла иск-ва.
   Соч.: Полн. собр.  соч.  в  10  томах,  М.,  1964,  т.  V  (Драматич.
произведения); т. VII (Критика и публицистика;) т. Х (Письма).
   Лит.: Пушкин и театр. сб., Л., 1937; Пушкин и театр. сб.,  М.,  1953;
Белинский В. Г., Полн. собр. соч.,т. I-XIII,  М.,  1953-59,  [т.  I  (с.
18-19), IV (с. 408-447), VII (с. 505- 579)]; Благой  Д.  Д.,  Творческий
путь Пушкина, М.-Л., 1950 (глава о "Борисе Годунове"); А рд енс  Н.  П.,
Драматургия и театр А. С. Пушкина, М., 1939; Б о н д и  С.,  Драматургия
Пушкина и русская драматургия XIX в.,  в  кн.:  Пушкин  -  родоначальник
новой русской литературы, М.- Л., 1941; Городецкий  Б.  П.,  Драматургия
Пушкина, М.-Л., 1953; Загорский М. Д., Пушкин и театр. М.- Л., 1940; Д у
p ы л и н С. Н., Пушкин на сцене, М., 1951. Н.Лит.
   ПУШКИНСКИЙ ТЕАТР ("Драматич е-ский театр А.А.Бренко в доме Малки е  л
я") - рус. т-р. Создан в 1880 актрисой А. А. Бренко в Москве.  В  период
существования  монополии  имп.  т-ров  Бренко  получила  разрешение   на
организацию "вечеров с пением и чтением", а затем на пост. пьес,  назвав
их  "чтением  драматических  сцен  в  гримах  и   костюмах",   "вольными
выступлениями артистов" (1879). Театр открылся весной 1880  в  помещении
Т-ра Солодовникова на Петровке, а с 9 сент. 1880  спектакли  давались  в
доме Малкие-ля на углу Тверской  ул.,  близ  памятника  Пушкину  (отсюда
название т-ра). П. т. был одним из первых столичных проф. частных т-ров.
Обществ,  позиции  т-ра  в  значит,  степени  определялись  воздействием
взглядов революц. демократов. Т-р пропагандировал серь„зный репертуар  и
прежде  всего  рус.  классику.  В  числе   лучших   спектаклей:   "Лес",
"Маскарад", "Гроза", "Бедность не порок"; "Горькая судьбина" Писемского,
"Гамлет", "Скупой", "Мария Стюарт", "Уриэль Акоста"; 30 апр. 1881 П.  т.
пост.  "Свои  люди-  сочт„мся"  в  первой  ач.  редакции  без  цензурных
изменений. В труппу т-ра входили выдающиеся акт„ры:
   М. И.  Писарев,  П.  А.  Стрепетова,  В.  Н.  Андреев-Бурлак,  В.  П.
Далматов, А. Я. Глама-Мещерская, А. И- Южин, М. Т.  Иванов-Козельский  и
др. В 1882 т-р был закрыт из-за финансовых затруднений.
   Лит.: Глама-Мещерская А. Я., Воспоминания, М.- Л ,  1937;  Юрьев  Ю.,
Записки, М.- Л., 1939; "Театр", 1940, ј 9, с. 159-60; Вирен  В.,  Подвиг
Анны Алексеевны, "Театральная жизнь", 1959, ј 18, с- 26. С. Г.
   ПФЙЦНЕР (Pfitzner), Ганс (5. V. 1869-22. V. 1949) - нем.  композитор.
Сын оркестранта. С 1872 жил  во  Франкфурте-на-Майне.  Музыку  изучал  у
своего отца, затем у И. Кваста, Г. Римана  и  др.  В  1894-  1896  П.  -
дириж„р т-ра в Майнце, в 1897-1907- преподаватель композиции в  Берлине,
в 1908-18- директор т-ра и консерватории в Страсбурге, в  1920-  1929  -
проф.  Берлинской  академии  иск-в.  С  1930  жил  в  Мюнхене,  до  1934
преподавал  в  Мюнхенской  академии  музыки.  Поч„тный   д-р   философии
Страсбург-ского   ун-та   (1910).   Автор    пяти    опер,    симф.    и
камер-но-инструмент. произв. Оперы  "Бедный  Генрих"  (1895,  Гор.  т-р,
Майнц), "Роза из сада любви" (1901, Нац.  т-р,  Эльберфельд)  продолжают
идейно и  художественно  линию  "Парсифаля"  Вагнера.  Наиболее  значит,
произв. П., принесшее ему славу,- муз. легенда "Палестрина" (на  собств.
текст, 1917, "Т-р принца-регента", Мюнхен), в к-рой изображаются  творч.
муки великого итал.  композитора  на  фоне  враждебных  иск-ву  историч.
событий Тридентского собора (1563). П. принадлежит также опера  "Сердце"
(1931, Нац. т-р,  Мюнхен),  музыка  к  драмам  "Кетхен  из  Хейльбронна"
Клейста (1905, Берлин, на открытии Нем. т-ра М.  Рейнхардта)  и  "Пир  в
Сульхауге" Ибсена (1890,  Гор.  т-р,  Майнц)  и  др.  Последний  крупный
представитель позднего романтизма,  П.,  кроме  Вагнера,  многим  обязан
Веберу и  Шуману.  Для  П.  характерен  углубл„нный  психологич.  стиль,
драматизм в сочетании с камерной  интимностью.  П.  обработал  романтич.
оперы  "Ундина"  Гофмана  (изд.  1908),  "Храмовник  и  еврейка"  (1912,
Страсбург) и "Вампир" (1924, Штутгарт) Маршнера.
   Соч.: Reden, Schriften, Briefe, hrsg. von W. Abendroth, B., 1955.
   Лит.: Muller K. F., In memoriam Hans Pfitzner, W.,  1950;  Mann  Th.,
Pfitzners "Palestrina", B., 1919;
   R i e z l e r W., Hans Pfitzner und die deutsche Buhne, Munch., 1917;
Zorn G., Hans Pfitzner als Opernregisseur, Munch., 1954. Ал. М.
   ПХЕНЬЯНСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ДРАМАТИЧЕСКИЙ ТЕАТР - ведущий  драм.  т-р
КНДР. Осн. в 1947. Первые спектакли были посвящены теме классовой борьбы
в деревне, становлению нар. власти и развитию хозяйства: "Факел" Хан Тхэ
Чхона (1947), "Пау" Хан Тхэ Чхона (1947), "Народ  защищает  Родину"  Сон
‚на (1947), "Великая артерия" Хан Чхона (1948), "Два соседних дома"  Сон
‚на (1949), "Пламя" Син Го Сона (1950). О героич. борьбе  кор.  партизан
против япон. колонизаторов рассказывает пьеса  "Пэктусан"  (1948,  инсц.
Хан Тхэ Чхона по одноим. поэме Чо Ги  Чхона).  В  годы  Отечеств,  войны
(1950-53) в т-ре  успешно  ставились  пьесы  о  героизме  и  патриотизме
народа: "Шахт„ры" Хан Бон Сика (1951), "Молод„жь нашей страны"  Пак  Тхэ
‚на (1952), "На берегу Чхончхонгана" Юн Мука (1953) и др. Созидательному
труду посвящены пьесы  "Наша  деревня"  Син  Го  Сона  (1956),  "Красный
агитатор" Чо Пэк ‚на (1961), "Мы счастливы" Хан До  Су  (1961).  Значит,
была пост. пьес рус.  сов.  драматургов:  "Любовь  Яровая"  ("Е„  путь")
(1948) и "Платон Кречет"  ("Хирург  Кречет")  (1949),  а  также  "Фронт"
(1952), "Кремл„вские куранты" (1957). Из рус. классич.  репертуара  были
пост. "Дядя Ваня" (1959), "Ревизор" (1951).
   Среди др. пост.: "Люди в горах" Хам Се Дока (1950),. "Боевой друг" Чо
‚н Чхуля (1951), "Флотоводец Ли Сун Син" Чо ‚н Чхуля (1954), "Семья Чхве
Хак Сона" Пэк Ин Чжуна (1955), "Сказание о янбане" Чо ‚н  Чхуля  (1955),
"Правители уезда Кымсан"  Сон  ‚на  (1959),  "Феникс"  Сон  ‚на  (1959),
"Взорвался вулкан гнева" Сон ‚на (1960). "Высота 1211" Хон Гона  (1961),
"Подсолнечник" Пак ‚н Бо (1961), "Пак ‚н Ам" Сон ‚на (1962) и др.
   Спектакли т-ра характеризуются социальной и политич. направленностью.
Изучая и развивая традиции нац. культуры, т-р творчески осваивает луч- \
шие достижения сов. и зарубежного театр. иск-ва.
   В труппе т-ра: режисс„ры - АН Ен Иль, Хан Пэк Нам, Ли Со Хян, Ли  Сок
Чжин и др.; нар. арт. КНДР - Пак ‚н Син, Хан Чин Соп, Ли Дан, Ли Чэ Док,
Пэ ‚н; засл. арт. КНДР - Ом Ми Хва, Ли Мон, Пак Ч e Хэн, Сим ‚н,  Ю  К„н
Э; актрисы - Хан Чон Сук, Ким Хэ Сун и др.; акт„ры - Ом До  Су,  Ин  Х„н
Соп, Мун Чу Хон, Ким Нам Сун и др.; художники - Ким Иль ‚н, Кан Хо, Чхве
Чан Еп, Пак ‚н Даль и др.
   Лит.: "Чосон есуль", 1962, .ј 8-12, 1963, ј 1-8;
   "Чосон мунхак тхонъ-са", ч. 2, Пхеньян, 1959 (на кор. яз.);
   "Театр", 1954, ј 8, с. 140-146. Г. Ли.
   ПХЕНЬЯНСКИЙ ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ  ТЕАТР  ОПЕРЫ  И  БАЛЕТА  (Государственный
национальный художественный театр) - ведущий муз.  т-р  КНДР.  Открыт  в
Пхеньяне 14 февр. 1948 оперой "Сказание о девушке Чхун Хян" Ли Мен Сана.
Задачей т-ра было создание совр. корейской оперы и балета на основе нац.
традиций и опыта рус. и европ.  т-ра.  В  первый  период  работы  в  т-р
входили  оперная  и  балетная  труппы,  симф.   оркестр,   группа   нар.
музыкантов, певцов и танцоров "Х„пнюльтан". В 1955  секция  нац.  музыки
организовала самостоят. Гос. классич. художеств. т-р, ныне  -  Гос.  т-р
нац. иск-ва. В 1956 из т-ра выделился симф. оркестр,  положивший  начало
Гос. филармонии. Среди первых пост. т-ра: "Сказание о девушке  Сим  Чей"
(1949) Ли Мен Сана, "Ондаль" (1948), "Снегопад в горах" (1950) Хван  Хак
Кына, "Кармен" (1950). Во время войны 1950-53 в подземном зале  на  горе
Моранбон (здание т-ра было разрушено  амер.  бомбой)  была  пост.  опера
"Молодая гвардия" Мейтуса (1952; Гос. пр., 1954).
   В послевоенном репертуаре т-ра оперы  (в  т.  ч.  в  жанре  чхангык):
"Прекрасная дружба" (1954), "Кхончи и Пхачи" (1954) Ли Мен  Сана,  "Луна
Кым-нана" Хам Хон Гына (1957), "Сказание о Хын Бо"  АН  Ги  Ока  (1958),
"Расскажи, тайга!" Ли Мен Сана и Син До Сона (1959, Гос. пр.), "Сказание
о девушках Тян Хва и Хон Рен" Ким Дин ‚на (1959), "Королевна Сен Хва" Те
Сан Сэна, "Песня о Хванхэ" Тен Нам Хи и Те Сан Сэна (1960), "Мать Кореи"
Ли Мен Сана, Ли Ден Ока и Ким Гиль Хака (1962), "Русалка" (1954),  "Иван
Сусанин" (1957), "Евгений Онегин" (1958) и др.
   Балетная труппа от хореографич. номеров и групповых танцев ("Розы"  и
др.) перешла к созданию большого балетного  спектакля:  "Полевые  цветы"
Хван Хак Кына (1954), "Сим Чхон" Ким Ен  Гю  (1955),  "Лебединое  озеро"
(2-е д., 1957). Нек-рые спектакли ставятся  на  сцене  Большого  т-ра  в
Пхеньяне. В т-ре в разные годы работали: нар. арт. КНДР Ким Ван У, засл.
арт. КНДР Ю Ын Ген, артисты Ван Сен Хва, Кан Дян Ир, Ким Хен Ок, солисты
балета и балетм. Цой Ен Ай, Тен Дек Вон, Ким Дя Хын, дириж„ры  Пак  Хван
У, Пак Сын Ван, Ким Ги Дек, режисс„ры Ли Хян Вун, У Голь Сон и др.
   Лит.: Л а то в В., Искусство в свободной Корее, М., 1955,  с.  52-66;
Син Го Сон, Корейский театр в дни войны и в дни мира, "Театр",  1954,  ј
8; Бедов E., Вечер в театре Пхеньяна, "Огонек", 1956, ј 3;  П  а  к  Нак
Хен, 10 лет  Государственному  художественному  театру,  "Новая  Корея",
1958, .ј 2. А. Ив.
   ПШИБЫЛКО-ПОТОЦКАЯ (Przybylko-Potocka; наст. фам.- П ш и б ы л  к  о),
Мария (1880-1944)- польская актриса. В 1895 дебютировала в роли Норы  на
сцене  Радомского  т-ра.  В  1896-97  служила  в  лодзинской  труппе  М.
Воловского.  В  1897-1900  работала  в  Краковском  т-ре  (директор   Т.
Павликовский). В 1900-12 - актриса т-ра "Розмаитости", с 1913  до  конца
жизни - "Т-ра Польски" в Варшаве. II.-П. - представительница  краковской
школы акт„рского иск-ва. Наибольший успех имела в комедийном репертуаре.
Мастер  сценич.  диалога.  В  реалистич.  драмах  захватывала   зрителей
стихийным   темпераментом;   в   психологич.   пьесах   -   глубиной   и
непосредственностью чувства. Гастролировала в Москве, Петербурге,  Киеве
и др. Выступала как режисс„р:
   "Дом женщин" Налковской (1930, "Т-р Польски"), "Вот  женщина!"  Моэма
(1931, там же). Погибла от взрыва бомбы во время  варшавского  восстания
1944.
   Роли: Алина,  Виолетта  ("Балладина",  "Кордиан"  Словацкого),  Анеля
("Девичьи обеты"  Фредро),  Малка  Швар-ценкопф.  Елка,  Елена  (о.  п.,
"Агасфер",  "Жабуся"  Заполь-ской),   Елена   ("Легкомысленная   сестра"
Пежиньского), Жорж  Занд  ("Лето  в  Ноан"  Ивашкевича),  Пани  ("Лилии"
Мор-стина), Беатриче, Порция  ("Много  шума  из  ничего",  "Венецианский
купец"),  Елизавета  ("Дон  Карлос"),   Сюзанна   ("Женитьба   Фигаро"),
Раневская ("Вишневый сад") и др.
   Лит.: В. Д. [орошевич], Г-жа Пшибылко-Потоцкая, газ. "Русское слово",
1915, 16 мая, ј 110; G r z y m a l a-Siedlecki A., Swiat aktorski  moich
czasow, Warsz., 1957, s. 254-64, 327, 454, 491 А. Ив.
   ПШИБЫШЕВСКИЙ (Przybyszewski), Станислав [25. IV(7.V). 186823.XI.1927]
-польский писатель и драматург. Писал на польском  и  нем.  яз.  Род.  в
семье сельского учителя. В 1892-93-редактор выходившей в Берлине "Газеты
работничьей"- польского органа нем.  социал-демократич.  партии.  Вскоре
отош„л от революц. движения. В 1898-1900  в  Кракове  редактировал  лит.
журнал  "Жыце"  ("Жизнь").  В  этот  период  П.  становится   одним   из
представителей декадентской группы бурж. литераторов  "Молодая  Польша".
Антимещанское бунтарство П., привлекавшее к нему внимание современников,
носило буржуазно-анархич. характер. Отражая с  большой  остротой  кризис
сознания бурж. интеллигенции,  П.  искал  выхода  в  ницшеанском  культе
"сильной личности", в принципе "искусство для  искусства",  в  эротизме,
что предопределяло реакционность его позиций. Оценивая его  пьесы  "Ради
счастья" (1899, Краков), "Снег" (1903, Лодзь), В. В. Боровский писал  об
их  идейно-художеств.  несостоятельности.  Произведения  П.   отличаются
вычурностью и нарочитой аффектацией стиля. Среди пьес:
   "Золотое руно" (1901, Львовский т-р), "Гости" (1901, Краковский т-р),
"Мать" (1902, там же), "Обеты" (1906, Краковский т-р),  "Пучина"  (1912,
Львовский т.-р), "Город" (1920,  Познань),  "Мститель"  (1925,  Варшава,
"Т-р Народовы") и др. Драмы П. в 1900-е и 1910-е гг. широко ставились  в
польских, рус., сербских, хорватских, болг., австр., амер. и др.  т-рах.
В пьесах  П.  выступала  В.  Ф.  Комиссаржевская  (в  пору  сближения  с
символистскими кружками),  к-рую  привлекали  женские  образы  П.  своей
надломленностью, обреч„нностью. Она видела  в  них  отражение  драматич.
коллизий современности. Свои взгляды на  сценич.  иск-во  П.  изложил  в
статье  "О  драме  и  сцене"  (1905),  выдержанной,  как   и   др.   его
критико-теоретич. работы, в духе воинствующего  эстетизма.  Долгие  годы
жил за границей (в последнее время - в Мюнхене).
   Соч.: Das grofie Gluck, W., 1904; Miasto, Kijow, 1914;
   Msciciel, Warsz., 1927; Полное собр.  соч.,  т.  IV.  Драмы.  Пер  В.
Тучапской, А. С., В. В. и Н. Эфроса, М., 1905, li V. Критика, М., 1910.
   Лит.: Боровский В., Ева и Джиоконда. Литературные параллели,  в  кн.:
Соч.,т. II, Л., 1931, с 396-406, 517-518; Луначарский А., О театре,  Л.,
1926, с. 127, с.  132-34;  Украинка  Л.,  Заметки  о  новейшей  польской
литературе, в кн.: Собр. соч., т. 3, М., 1956;
   Szczygielska J., PrzybyszewsKi jako dramaturg, Poznan, 1936; Wyka K.,
Modernizm polski, Krakow, 1959; "Dialog", 1965, ј l, s. 114-34. А. Ив.
   ПЫДЕР (Poder), Инге Хансовна (наст. имя и фам.- Ингеборг Л а к с -  П
о д e р; р. 1.V.1917)- эст. сов. артистка балета. Засл.  арт.  Эст.  ССР
(1952). В 1926-34  училась  в  студии  танца  у  Т.  Бек.  В  1936-39  -
танцовщица и драм. актриса т-ра  "Эпдла"  (Пярну).  С  1945  -  солистка
балетной труппы Эст. т-ра оперы и балета (Таллин).
   Выступает  как  балетмейстер,  ставит  танцы   в   опереттах,   драм.
спектаклях и др.
   Партии: За рема; Робин ("Виндзорские проказницы" Оранского), Тао Хоа;
Даша ("Юность" Чулаки), Эсмеральда;
   Мари ("Тийна" Аустер), Локспер ("Золотопряхи" Каппа) и др. Леа Г.
   ПЫЖОВА, Ольга Ивановна [р.  17(29).  Х.1894]  -  рус.  сов.  актриса,
педагог, режисс„р. Засл. деят. иск-в РСФСР  (1947),  засл.  деят.  иск-в
Тат. АССР (1949), Тадж. ССР(1964).В  1914-27-актриса  МХАТа,  затем  1-й
Студии МХТ (впоследствии МХАТа 2-го). Начало сценической деятельности П.
проходило под рук. крупнейших  мастеров  рус.  и  сов.  т-ра.  Она  была
ученицей К. С. Станиславского; работала с Вл.  И.  Немировичем-Данченко,
Л. А. Су-лержицким, Е. Б. Вахтанговым.  В  Моск.  Художеств.  театре  П.
играла роли: Гувернантки ("Где тонко,  там  и  рв„тся"  Тургенева),  феи
Берилюны ("Синяя птица" Ме-терлинка),  Миранд  о-лины;  Вари  ("Вишн„вый
сад"). Во 2-й Студии МХТ играла Колибри ("История  лейтенанта  Ергунова"
по
   Тургеневу). Роли в 1-й Студии МХТ и во МХАТе  2-м  -  Лиззи  ("Потоп"
Бергера), Виола и Себастиан ("Двенадцатая ночь"), Фея ("Сверчок на печи"
по Диккенсу), Гоплана ("Балладина" Словацкого), Дина  Краевич  ("Евграф,
искатель приключений" Файко), Катерина Хель, Люсиль ("Король  квадратной
республики", "Архангел Михаил" Бромлей). В 1928-34 П. работала  в  Моск.
т-ре Революции. Лучшими ролями актрисы здесь  были:  Глафира  ("Голгофа"
Чижевского), Ксения ("Человек  с  портфелем"  Файко),  Вероника  ("Инга"
Глебова),  Кикси  ("Улица  радости"   Зархи),   Лена   ("Личная   жизнь"
Соловь„ва),  Кормилица  ("Ромео  и  Джульетта").   Высокое   мастерство,
изобретательность,  яркие  сочные  краски,   праздничная   театральность
сочетались в иск-ве актрисы с умным, психологически глубоким  раскрытием
образов, порой окрашенных тонкой иронией.
   В 1920 П. начала режисс„рскую деятельность. В  конце  30-х  гг.  была
связана с 3-м Моск. т-ром для детей, где пост. (совм. с Б. В. Бибиковым)
"Проделки Скапена" Мольера (1937) и поэтичные, тонкие спектакли "Сказка"
(1939), "Двадцать лет спустя" (1940) Светлова. В 1938  П.  (совместно  с
Бибиковым) пост. страстный, эмоциональный  спектакль  "Фуэнтеовехуна"  в
Моск. т-ре Революции. В годы Отечеств, войны П. работала  в  Казахстане,
ставила спектакли в Казахском т-ре драмы им. Ауэзова. Значит, событием в
театр. жизни республики явился спектакль "Укрощение строптивой"  (1943),
пост. П. и Бибиковым в  этом  т-ре.  Одновременно  П.  была  актрисой  и
режисс„ром Т-ра имени Моссовета, находившегося в эти  годы  в  Алма-Ате.
Принимала участие в пост. спектакля "Нашествие" (1943,  совм.  с  Ю.  А.
Завадским и Бибиковым) и играла в н„м роль Талановой. В 1948-50  П.-худ.
рук. Центр. детского т-ра (Москва). Пост. совм. с Бибиковым спектакли "Я
хочу домой" Михалкова (1949; Гос. пр. СССР, 1950), "Е„  друзья"  Розова,
"Снежная королева" Шварца и др. Большое место в творчестве  П.  занимает
педагогич. работа (с 1939 - профессор). Преподавала в Студии Вахтангова,
Театре-студии им. М. Н. Ермоловой, с 1934 - в ГИТИСе, с 1942одновременно
и во ВГИКе. Особенно велики заслуги П. в воспитании молодых акт„ров нац.
республик. Руководимые ею нац. студии в ГИТИСе  образовали  впоследствии
новые т-ры в республиках или влились в  уже  существовавшие  коллективы.
Она   руководила   студиями:   Каракалпакской,   Узбекской,   Татарской,
Таджикской, Лезгинской, Туркменской, Молдавской и др.
   Снималась в кино. И. Рос.
   ПЫЛЬДРООС, Прийт (наст.  имя-Иоханнес  Фридрих)  (р.  11.1.1902)-эст.
сов. режиссер. Засл. деят. иск-в Эст. ССР (1942).  В  1920-24  учился  в
Школе драм. иск-ва (под рук. П. Сеппа). Работал в т-ре  "Дра-ма-Студио".
В  1926-40  -  режисс„р  Рабочего  т-ра  в   Таллине,   одновременно   в
1933-37-режисс„р  т-ра  "Эстония".  В   нач.   своей   деятельности   П.
использовал принципы политич. т-ра Пискатора, обогащая  их  нац.  театр.
традициями.  В  30-х  гг.  стал  сторонником  театр.  воззрений   Брехта
("Железный дом" Таммлаа-на, 1938). В спектаклях П. использовалось  кино,
особое внимание уделялось массовым сценам. В годы наступления фашизма П.
стремился создавать спектакли, выражающие идею борьбы  за  свободу,  его
творчество приобрело также сатирич. направленность.
   Пост. спектакли: "Цианкали" Вольфа (1931), "Торговцы славой"  Паньоля
(1933), "Мне 26 лет" Михаля (1933). Значит, событием стала  пост.  пьесы
"Егор Булычев  и  другие"  (1933).  В  30-х  гг.  П.  пост.  яркие  нар.
спектакли: "Сватовство"  Китцберга  (1932),  "Бравый  солдат  Швейк"  по
Гашеку (1930). Стиль нар. спектакля режисс„р перен„с и в пост.  классич.
драматургии- "Двенадцатая ночь" (1936);  пафосом  антифашистской  борьбы
был проникнут спектакль "Вильгельм Телль" Шиллера (1936). В эти же  годы
пост. "Аристократы" (1937).
   Играл   роли:   Несчастливцева    (1938),    Раскольнико-ва    (1938,
"Преступление и наказание" по Достоевскому) и др. Исполнял  роль  В.  И.
Ленина (1947, "Кремл„вские куранты").
   После образования Эст. ССР (1940) П. был назначен директором  и  худ.
рук. Драматич. и Рабочего т-ров. Пост. "На хуторе Пюве" Китцберга (1941)
и др. После освобождения  Эстонии  от  оккупантов  (1944)  был  назначен
директором и худ. рук. Драм. т-ра Эст. ССР (Таллин).
   Поставил спектакли: "Таня" Арбузова (1945), "Нашествие" (1945);  "Дни
и ночи" Симонова (1947) и др. С 1946 вед„т педагогич. работу (с  1946  -
профессор), в 1946-51- директор театр. ин-та, в 1951-53 - директор музея
т-ра и музыки. H. А.
   ПЬЕРО(франц.Pierrot, уменьш. от имени Pierre) - персонаж франц.  нар.
т-ра (слуга). Возник в нач. 17 в. Прототипом П. послужил образ слуги
   Педролино  из  итал.  комедии  дель  арте.  Л