-на  проф.  сцене  в
Петербурге и в провинции - Самара, Симбирск, Ярославль, Нижний-Новгород,
Одесса и др. В 1916-17 работал в Москве, в 1918 - в Самаре, в 1919-20  -
в Иркутске. Был одним из организаторов профсоюза Рабис. В 1920-25  играл
в драм. т-ре Нар. дома Ленинграда. Роли: Павел I (о. п.  Мережковского),
Трубецкий ("Вечный муж"  по  Достоевскому),  князь  Мышкин  ("Идиот"  по
Достоевскому); С 1925 С.-Э.-худ. рук. и  акт„р  Ленингр.  т-ра  драмы  и
комедии. В годы Отечеств, войны работал в  Гор.  т-ре  (позже  Драматич.
т-р) Ленинграда. Игра его отличалась острым психологич. рисунком,  живым
юмором и нервным темпераментом.
   Роли: Царь Ф„дор Иоаннович  (о.  п.  А.  К.  Толстого),  Раскольников
("Преступление и наказание"  по  Достоевскому),  Лука;  Протасов  ("Дети
солнца"), Протасов ("Живой труп"), Бальзаминов ("Женитьба  Бальзаминова"
Островского), Тихон ("Гроза"), Карандышев, Хлестаков,  Незнамов,  Жадов,
Фигаро; Мурзавецкий  ("Волки  и  овцы"),  Глумов  ("На  всякого  мудреца
довольно  простоты"),  Алексей  ("Дети  Ванюшина"),  Белугия  ("Женитьба
Белугина" Островского и Соловь„ва), Епиходов ("Вишн„вый сад"). С. Др.
   САМАРКАНДСКИЙ ОБЛАСТНОЙ УЗБЕКСКИЙ ТЕАТР ДРАМЫ ИМЕНИ X. АЛИМДЖАНА.
   Организован в 1929 на базе самодеятельного кружка  "Синяя  блуза".  В
состав  т-ра  вошли:  Х  .  Нарзикулов,  С.   Джурабаев,   Али   Ардобус
(Ибрагимов), А. Джураев, Б. Таджиев, Т. Садыков, Д. Закиров, Н. Хасанов,
П. Рахимов и др. Позднее пришли 3. Садыкова, К. Муслимова, Р.  Мансуров.
Т-р открылся пост. пьесы С. Абдуллы "Садовница".
   В 30-е гг. пост.: "Вредители хлопка", "Рустам" Исмаилова, "Товарищи",
"Сожж„м", "Ичкарида", "Два коммуниста", "Честь и любовь" Яшена,  "Мятеж"
Фурманова,  "Платон  Кречет".  В  50-60-е  гг.-"Бай  и  батрак"   Хамзы,
"Новбахор"    Уй-гуна,    "Молодая    гвардия",    "Русский     вопрос",
"Бесприданница", "Ревизор", "Егор Булычев  и  другие";  "Семья"  Попова,
"Отелло".
   В труппе т-ра (1965): нар.арт. Узб. ССРА. Джураев,  3.  Садыкова,  К.
Муслимова, Р. Мансуров, засл. арт. Узб. ССР Б. Таджиев, Д.  Зубайдуллаев
и др. Гл. режисс„р т-ра Р. Арифджанов, художник А. Т. По-трашкин. Т. Т.
   САМАРКАНДСКИЙ  РУССКИЙ  ДРАМАТИЧЕСКИЙ  ТЕАТР   -   рус.   сов.   т-р.
Организован в 1932. Здесь ставились произв. сов. драматургии: "Мой друг"
Погодина (1934), "Платон Кречет"; "Чудесный сплав" Киршона (оба в 1935),
"Слара" Гусева, "Далекое" Афиногенова (оба  в  1936),  "Разлом"  (1938);
"Русские люди" (1942),  "Нашествие"  (1944),  "Русский  вопрос"  (1944);
"Голос  Америки"  Лаврен„ва  (1950),  "Два  лагеря"   Якобсона   (1952),
"Новбахор" Уйгуна  (1950),  "Калиновая  роща"  (1951),  "Макар  Дубрава"
Корнейчука  (1952),  "Персональное  дело"  Штейна   (1955),   "Иркутская
история" Арбузова (1961), "Коллеги" Акс„нова и Стабового (1962) и др.
   Т-р ставит рус. и  зарубежную  классич.  драматургию  "Горе  от  ума"
(1934); "Волки и овцы"  (1935),  "Бесприданница";  "Ревизор",  "Вишн„вый
сад"; "Тартюф" (все в 1936);
   "Отелло" (1937); "Гроза" (1940);  "Лес"  (1941);  "Маскарад"  (1945);
"Испанцы"  Лермонтова  (1947),  "Анна  Каренина"  (1948);  "Три  сестры"
(1953); "Сирано де Бержерак" Ростана (1954), "Привидения" Ибсена (1960);
пьесы Горького - "Последние" (1936), "Егор  Булычев  и  другие"  (1940),
"Васса Железнова" (1946), "Зыковы" (1954); узб. драматургию  "Хо-лисхон"
Хамзы; "Сердечные тайны" Рахманова (1954) и др. Т-р гастролирует  в  др.
городах Узбекистана, в  Таджикистане,  Казахстане,  Киргизии.  При  т-ре
открыта студия.
   В труппе т-ра (1965) - нар. арт. Узб. ССР Н. Д.  Бадаев,  засл.  арт.
Узб. ССР Е. И. Соколова. Гл. режисс„р т-ра (с 1964) -засл. арт. Узб. ССР
А. М. Гринберг, гл* худ.- А. А. Ларин. В зрит. зале т-ра - 320 мест.  В.
Д.
   САМАРСКИЙ ТЕАТР-см. Куйбышевский драм ати-ческий театр  имени  А.  М.
Горького.
   САМБбРСКАЯ, Лина Сем„новна [30. VIII  (11.  IX).  1890-20.II.1955)  -
рус. сов. актриса и режисс„р. Член Коммунистич.  партии  с  1944.  Засл.
деят. иск-в РСФСР (1945). Работала в крупных провинциальных  антрепризах
под рук. Н. И. Соболыцикова-Самарина, Н. Н. Синельникова и др. В 1917-22
работала в Одессе, в 1922-25 - в Киеве. В этот период  стала  заниматься
режиссурой. Была художеств. рук. Днепропетровского (1926),  Харьковского
(1927-29),  Кировского  (1937-39),  Омского   (1941-50),   Красноярского
(19531954)  и   др.   т-ров.   С.   обладала   большими   педагогич.   и
организаторскими способностями, была одним из ведущих деятелей сов. т-ра
на периферии.
   Лучшие роли: мадам Сан-Жен (о. п. Сарду), Нора;
   Варн ("Дикарка" Островского и Соловь„ва), Мирандолина,  леди  Макбет,
Кручинина; Герцогиня ("Стакан  воды"  Скри-ба),  Клара  ("Страх"),  Греч
("Так и будет" Симонова), Мария Эстераг ("Мой сын" Гергея и Литовского),
чтение от автора (инсц. романа "Хождение  по  мукам"  А.  Н.  Толстого),
Ниловна ("Мать" по Горькому).
   В молодости С. больше всего удавались ярко комедийные роли  и  образы
женщин, надел„нных большим духовным богатством и  силой.  В  последующие
годы  она  создала  ряд  психологич.  глубоких,  насыщенных  драматизмом
образов. Игра е„  отличалась  эмоциональной  выразительностью.  В  своей
режисс„рской деятельности С. основное внимание уделяла работе с акте ром
у добивалась ансамбля в спектакле. В числе лучших пост. С.:  "Парень  из
нашего города"; "Слава" Гусева (оба в 1941), "Давным-давно" А.  Гладкова
(1942),,  "Обыкновенный  человек"  Леонова  (1944),   "Мещане"   (1946),
"Русский вопрос" (1947). Дм. Д.
   САМОДЕЯТЕЛЬНОСТЬ   ТЕАТРАЛЬНАЯ   в   СССР   -   один   из    наиболее
распростран„нных видов художеств. самодеятельности. В отличие от  любит,
т-ра дорево-люц. России, С. т. в СССР  свойственны  стабильность  работы
коллективов, повсеместность распространения и массовость;  участники  С.
т. овладевают основами: проф. иск-ва. В 1965 в стране 115 тыс. самодеят.
коллективов, объединяющих 1500 тыс. чел.
   Самодеятельные коллективы организуются при заводах,  клубах,  дворцах
культуры, воинских частях, учебных заведениях, колхозах, совхозах  и  т.
д. Они состоят из любителей, совмещающих занятия в кружках со своей осн.
профессией.  Во   мн.   коллективах   С.   т.   проводится   систематич.
учебно-воспитат.   работа,   изучается   система   Станиславского   (см.
Станиславского система).
   Самодеятельные театр. коллективы  возникли  в  СССР  сразу  же  после
Октябрьской революции. Ок. тысячи  драм.  кружков  выступало  только  на
фронтах гражд. войны. В нач. 1919 при Театр. отделе  (ТЕО)  Нарком-проса
был создан подотдел рабоче-крестьянского  т-ра,  занимавшийся  развитием
театр. самодеятельности. В  нач.  20-х  гг.  С.  т.  испытывала  значит,
трудности - не  было  полноценного  совр.  репертуара;  неподготовленным
любителям приходилось играть или в  трудных  для  них  произв.  классич.
драматургии, или в примитивных пьесах, написанных для любительского т-ра
ещ„ в дореволюц. годы. Отрицательное влияние на новое  движение  оказали
ошибочные идейные и методич. воззрения нек-рых руководителей С. т.  Так,
руководители  массовой  культурно-просветит.   организации   Пролеткульт
отрицали  необходимость  овладения   культурным   наследием,   отвергали
при-емственность культур.
   Преодолеть  ошибочные  тенденции  в   становлении   С.   т.   помогли
выступления В. И. Ленина,  его  высказывания  о  пролетарской  культуре,
письмо ЦК РКП(б) "О пролеткультах" (1920) и др.
   В сер. 20-х гг. выступления  большинства  самодеятельных  коллективов
носили  преим.  агитационный  характер,  пост.  чаще  всего   отличались
схематичностью, поверхностностью. Большое распространение получили такие
формы, как "Живая газета", "Синяя блуза" (в городе) и  "Красная  рубаха"
(в деревне). Репертуар самодеятельных коллективов состоял из  обозрений,
отдельных концертных номеров, лит. монтажей,  сатирич.  частушек,  поев.
острозлободневным  темам.  В   их   программах   освещались   междунар.,
производственные и бытовые вопросы, часто  связанные  с  жизнью  данного
предприятия, учреждения и т. п. Авторами этих обозрений и  сцен  нередко
были сами участники кружков.
   В конце 20-х - нач. 30-х  гг.  зародилось  трамовское  движение  (см.
ТРАМ).   Самодеятельные   ТРАМы   повторяли   репертуар    и    принципы
профессиональных  ТРАМов.  Так  же  как  и   пролетку   льтовцы,   ТРАМы
претендовали  на  "особое"  место  в  иск-ве,  на   положение   подлинно
пролетарского т-ра.
   В 1930  было  опубликовано  постановление  СНК  РСФСР  "Об  улучшении
театрального  дела",  в  к-ром   предлагалось   усилить   художественное
взаимодействие  проф.  и  самодеятельного   т-ра;   в   связи   с   этим
постановлением Наркомпросу РСФСР, совм. с ВЦСПС и Союзом  советов  с.-х.
кооперации,  поручалось  наметить  конкретные   меры   для   обеспечения
постоянной   помощи   профессиональных   т-ров   самодеятельным   театр.
коллективам.
   Ощутимый перелом наметился в сер. 30-х гг. Общий рост культуры народа
вызвал  тягу  к  знаниям,  к  овладению  опытом   проф.   творчества   в
самодеятельных коллективах. Идя навстречу пожеланиям участников  С.  т.,
журнал "Колхозный театр" стал печатать  материалы  о  работе  режисс„ра,
акт„ра,  о  технике  грима,  о  системе  Станиславского.  В   1932   для
руководства и помощи самодеятельности на базе Дома им. Поленова в Москве
был создан Центр, дом самодеятельного иск-ва (ЦЕДИСК), при к-ром в  1934
организованы курсы заочного  обучения  для  руководителей  и  участников
художеств. самодеятельности с контингентом 1 тыс. чел. В 1936 ЦЕДИСК был
реорганизован в Дом народного творчества им. Крупской, а с 40-х гг. дома
нар. творчества были созданы во всех республиках и областях.
   В 1938 нар. артисты СССР И.М. Москвин  и  В.  В.  Барсова  обратились
через  "Правду"  к  работникам  иск-в  с  призывом  взять  шефство   над
самодеятельностью, оказать ей необходимую творч. помощь. В результате  в
С.  т.  пришли  мастера  т-ра,  к-рые  стремились  передать  свой   опыт
начинающим артистам (И. М. Москвин взял шефство над Домом культуры  ЗИЛ,
Москва, М. М. Тарханов -над Домом культуры им. Горбунова, Москва,  и  т.
д.).
   С конца 30-х гг. в репертуар С. т. начинают входить лучшие пьесы сов.
драматургии, классич. репертуар. В 1937  на  моск.  смотре  С.  т.  были
показаны спектакли "Укрощение  строптивой"  (клуб  "Каучук"),  "Ромео  и
Джульетта" (клуб "Авиахим"), "Васса Железнова" (клуб им.  Кухмистерова);
"Очная ставка" бр. Тур (клуб "Красный деревообделочник").
   В период Отечеств, войны коллективы С. т.  выступали  на  фронте,  на
оборонных предприятиях, в  военных  госпиталях.  На  Всесоюзных  смотрах
художеств. самодеятельности профсоюзов в 1948, 1951 и 1954  был  показан
ряд  значит,  работ:  "Ревизор"  (Ленингр.   ун-т),   "Калиновая   роща"
Корнейчука и "Шторм" Билль-Белоцерковского (Дом культуры им.  Горбунова,
Москва), "Егор Булычев и другие" (Выборгский дом  культуры,  Ленинград);
"Аттестат  зрелости"  Гераскиной  (Дом  культуры  ЗИЛ,  Москва),   "Вей,
ветерок!" Райниса (Латвия). В 1962 и 1964 прошли смотры сельской С. т.
   В самодеятельных коллективах началась творч. деятельность  крупнейших
сов. артистов И. С. Козловского, С. Я. Лемешева, А. П. Огнивцева, И.  И.
Петрова. На проф.  сцену  из  самодеятельности  пришли  И.  О.  Горбач„в
(Ленингр. академич. т-р драмы им.  Пушкина),  В.  С.  Лановой  (Т-р  им.
Вахтангова), И. С. Саввина (моск. Т-р им. Моссовета) и др. В  результате
вдумчивой, серь„зной работы с самодеятельными  артистами  над  пьесой  и
ролью, умело и всесторонне поставленной учебно-воспитательной подготовки
лучшие   коллективы   стали   приближаться   по    своему    уровню    к
профессиональному  т-ру,  имеющему  сложившуюся  труппу,  систематически
выступающую  перед  зрителями,  и  репертуар.  В  1959  мн.   из   таких
коллективов были преобразованы в Народные театры.
   Лит.: Филиппов В. А., Пути самодеятельного театра, М.,1927;Берлянт М.
Л., Самодеятельный театр.  1938;  3  о  г  р  а  ф  Н.  Г.,  Театральная
самодеятельность,  главы  в  кн.:  Очерки  истории  русского  советского
драматического  театра,  т.  1-2,  М.,   1954-60;   Кукаретин   В.   И.,
Самодеятельный  театр.  там.же,   т.   3,   М.,   1961;   Художественная
самодеятельность Ленинграда, Л.-М., 1957;
   Народные таланты.  Художественная  самодеятельность  профсоюзов,  М.,
1958; Щеглов Д., в сб.: У истоков, М., 1960;
   Горький на сцене самодеятельного театра, М.,  1960;  Д  в  о-рин  С.,
Оленин А., Художественная жизнь Московского университета, М., 1958.  Вик
М
   САМОДУР, Сем„н Соломонович [р. 4(17).1.1911) - сов. акт„р и  режисс„р
кукольного т-ра. Засл. арт. РСФСР (1956). В 1930 поступил в студию П. Я.
Пав-линова, затем в Изотехникум. В 1932 работал художником-оформителем в
Центр, доме художеств. воспитания детей. С  1933  -  акт„р  Центр,  т-ра
кукол. Акт„рское иск-во С. отличается  острой  и  яркой  коме-дийностью,
пластич. выразительностью, точностью характеристик. С. глубоко чувствует
разнообразие рит-мич. возможностей  куклы,  иск-вом  вождения  к-рой  он
владеет в совершенстве. С. выступает и как режисс„р.
   Совм. с С.  В.  Образцовым  пост.  спектакли:  "Кошкин  дом"  Маршака
(1947), "Ч„ртова мельница" Штока по  Я.  Дрде  (1953),  "Кон„к-Горбунок"
Курдюмова по П. П. Ершову (1955),  "Дочь-невеста"  Барто  (1956),  "Мой,
только мой!"  Тузлукова  (1958),  "Гус„нок"  Гернет  и  Гуревич  (1959),
"Божественная комедия" (1961), "В гостях у Чуковского"  (1961),  самост.
пост.- "Волшебная калоша" Матвеева (1964).
   Среди  ролей:  Голова  ("Ночь  перед  Рождеством"  Сперан"  ского  по
Гоголю), Старый бес ("Сказка о попе и его работнике Балде" по  Пушкину),
тигр Шерхан и питон  Каа  ("Маугли"  Гернет  по  Киплингу),  Конферансье
("Необыкновенный   концерт"   Сперанского),   Создатель   ("Божественная
комедия" Штока) и др.
   'Лит.: "Театр", 1961, ј 7, с. 124; "Театральная жизнь". 1961, .ј  16,
с. 30; 1962, ј 8, с. 29. В. Дис.
   САМОЙЛОВ, Евгений Валерьянович (р. 16.IV. 1912) -  рус.  сов.  акт„р.
Нар. арт. РСФСР (1953). Чл. Коммунистич. партии с 1951. В  1930  окончил
Ленингр. Художеств. политехникум и поступил в Ленингр.  "Т-р  акт„рского
мастерства" под рук. Л. С.  Ви-вьена.  В  1934-38  работал  в  Т-ре  им.
Мейерхольда (Москва). В 1940 вступил в труппу Т-ра Революции  (ныне  Т-р
им. Маяковского). Акт„р темпераментный и пластичный, с  ярко  выраженной
склонностью к ге-роич. монументальному жанру, С. интересно проявил  себя
и как создатель галереи современников в сов. драме.
   С. играл в пьесах Н. Ф. Погодина, А. П. Штейна,.  Л.  М.  Леонова.  В
спектакле "Гамлет" в  пост.  Охлопкова  (1954)  С.  дал  своеобразную  и
современную трактовку  гл.  героя,  в  то  же  время  развивая  традиции
исполнения  рус.  мятежных  Гамлетов"  искателей  справедливости.  Образ
Гамлета  был  как  бы  итогом  внутр.  поисков   акт„ром   своей   темы,
его-стремления к высокой трагедии.
   С  1934  снимается  в   кино   ("Щорс",   "Светлый   путь",,   "Герои
Шипки","Зачарованная Десна", "В шесть часов вечера после войны" и  др.).
Лучшие роли: Васька Пепел ("На дне", 1932), Председатель Укома ("Шторм",
1934),  П„тр  ("Лес",  1934),  Чацкий  (1937),  Павел   Корчагин   ("Как
закалялась сталь", 1938), Мортимер ("Мария Стюарт", 1940), Олег  Кошевой
("Молодая гвардия",  1947),  Ясон  ("Медея"  Еврипида,  1961),  Платонов
("Океан" Штейна, 1961). Н. Вел.
   САМОЙЛОВЫ  -  семья   русских   акт„ров.   1)   В   а-силийМихайлович
[6(17).IV.1782, Москва,- 11 (23) .VI 1.1839, Петербург] - артист  оперы,
родоначальник акт„рской семьи. Род. в купеческой семье. Учился  пению  у
А. М. Крутицкого. Дебютировал на петерб. сцене в  1803  в  роли  Инфанта
("Редкая вещь" Ма-ртин-и-Солера) и был принят в труппу петерб.  Большого
т-ра;  работал  здесь  до  1839.  Исполнял  партии  тенора;  выступал  в
баритоновых партиях, играл драм.  роли.  Успехом  пользовался  в  комич.
опере (Жоконд - о. п. Изуа-ра). Владея иск-вом трансформации, С. нередко
исполнял несколько ролей в одном спектакле (напр., три  партии  в  опере
"Оборотни, или Спорь до слез, а об заклад не  бейся"  Париса,  1808).  С
наибольшей силой талант С.раскрылся в лирико-драм. и  ге-роич.  партиях:
Дон Жуан ("Немой в горах Сиерры-Мо-рены" Френцля, 1820),  Матвей  ("Иван
Сусанин" Кавоса, 1815), Уберто ("Отец и дочь" Паэра, 1822).
   2)Софья Васильевна [урожд. Черникова, 1787 - 19.11 (3.III).1854]драм.
и оперная артистка. Жена Василия Михайловича С. Училась в Петерб. театр.
уч-ще.  Дебютировала  в  1804  в  роли  Лизы   ("Лиза,   или   Торжество
благодарности"  Ильина).  Затем  выступала  преимущественно  в   оперном
репертуаре: Маша ("Иван Сусанин" Кавоса, 1815), Зю-лема  (опера-водевиль
"Забавы калифа" Писарева,музыка Алябьева, Верстовского и. Шольца, 1825).
Исполняла рус. нар. песни. Оставила сцену в 1843.
   3) Василий Васильевич  [13(25).1.1813,  Петербург,-27.111(8.IV).1887,
там же] - драм. акт„р. Сын В. М. и  С.  В.  Самойловых.  Окончил  Горный
корпус (1829) и Лесной ин-т (1832). В 1834 дебютировал на петерб.  сцене
в партии Иосифа Прекрасного (опера  "Иосиф"  Мегюля).  Однако,  не  имея
достаточных вокальных данных, был зачислен в  драм.  труппу;  работал  в
Александрийском т-ре в  1835-75.  Большое  место  в  репертуаре  артиста
заняли т.н. "водевили с переодеванием" (Макар Губкин - "Студент  артист,
хорист и аферист" Кони, 1839, Стружкин  -  "Акт„р),  Некрасова  и  др.).
Отличит,   свойства   иск-ва   С.,    всю    жизнь    работавшего    над
совершенствованием своей акт„рской техники,-  острота  сценич.  рисунка,
блестящее мастерство внешнего  перевоплощения.  Уделяя  особое  внимание
характерным внешним деталям, С.  делал  многочисл.  зарисовки  облика  и
грима своих будущих персонажей.  В  1840-е  гг.,  в  период  утверждения
"натуральной школы" в  рус.  иск-ве,  С.  выступал  в  ролях  "маленьких
людей", представителей низших слоев общества. Однако и в этих  ролях  С.
уделял гл. внимание передаче внешних черт героя: Пузыр„чкин  ("Отставной
театральный музыкант и княгиня" Ефимовича, 1846), Крупа  ("Машенька"  по
поэме А.Майкова, 1850).  Од  на  из  лучших  ролей  этого  цикла-  Комин
("Дипломат и наборщик" Фурмана, 1846). "Самойлов в роли  наборщика,писал
Ф. А. Кони,- показал, что он может исполнять характеры, которые основаны
не на одном переодевании. Вес„лость чувств, простодушие сменяются в  его
игре такой истинной и не натянутой простотой,  что  невольно  возбуждает
участие в зрителе" ("Репертуар и Пантеон", 1846, янв.,  с.  28).  Высшее
выражение это качество иск-ва С. получило в  роли  Вырина  ("Станционный
смотритель" по Пушкину, 1854). Большое место в  репертуаре  С.  занимали
роли в историч. пьесах. Исполняя роли Петра I ("Денщик  Петра  Великого"
Кукольника, 1851), Кром-веля (о.  п.  Райпаха,  1861),  Ришель„  (о.  п.
Булвер-Лит-тона, 1866), С. достигал особого внешнего  сходства  с  этими
историч. персонажами. Среди лучших  его  ролей  -  Кречинский  ("Свадьба
Кре-чинского"  Сухово-Кобылина,  1856),  Ноздр„в  ("М„ртвые   души"   по
Гоголю), Грозный ("Смерть Иоанна Грозного", 1867). Играл также  Шейло-ка
(1860), Гамлета  (1863).  В  роли  короля  Лира  (1858),  полемизируя  с
трактовкой В. А. Каратыгина, придававшего этому образу величественность,
С. старался показать истинно человеческие черты Лира. В то же время и  в
исполнении этой роли появилось стремление С. к внешним эффектам;  особое
внимание он уделял сцене безумия Лира.  В  1850-  1860-е  гг.  С.  часто
выступал в пьесах из крестьянской жизни, мастерски  передавая  специфич.
характер   речи   и   поведения   крестьян.   Играя   роли   в    пьесах
Островского-Любим Торцов (1854), Оброшенов ("Шутники", 1864),  Бессудный
("На бойком месте", 1865) и др., С. прежде  всего  стремился  к  бытовой
верности деталей.
   Блестящий  мастер  трансформации,  С.  был  основоположником  т.   н.
"самойловской традици