ом" Родыгина (1960),
"Цирк зажигает огни" Милютина (1961),  "Севастопольский  вальс"  Листова
(1962), "Свадьба в Малиновке" Б. Александрова (196\), "Фиалка Монмартра"
Кальмана (1954), "Корневильские колокола" Планкета  (1955),  "Где-то  на
юге" Кеменя (1959), "Продавец птиц" Ыеллера (1960) и др. М. Лифш.
   ПАВИЛЬОН  (франц.  pavillon,  от  лат.  papilio  -  шат„р)  -  театр.
декорация на рамах, изображающая интерьер, т. е.  внутренность  комнаты,
дома, избы и т. п. П.  впервые  был  примен„н  в  1794  нем.  акт„ром  и
режисс„ром Ф. Л. Шредером. Особое  распространение  получил  в  связи  с
развитием т. н. бытовой и психоло-гич.  драмы,  требовавшей  для  своего
изображения интимной комнатной обстановки. См. также ст. Декорация.
   ПАВЛЕНКОВ, Евгений Ф„дорович (1866-1920)- рус.  сов.  акт„р.  В  1884
поступил в труппу Агатова в Борисоглебске, затем играл в т-рах Костромы,
Вологды, Ковно, Минска, Харькова, Саратова, Казани, Одессы, с 1918  -  в
т-ре Ростова-на-Дону.
   Лучшие роли: Шейлок; Филипп II ("Дон Карлос"), Мет-терних  ("Орл„нок"
Ростана), Мармеладов ("Преступление и наказание" по Достоевскому),  Яков
Биглер   ("Каменот„сы"   Зудермана),   Ванюшин-отец   ("Дети   Ванюшина"
Найд„нова), Прибытков,  Кнуров  ("Последняя  жертва",  "Бесприданница"),
Старый студент ("Гаудеамус" Андреева). Е. Ген.
   ПАВЛИКОВСКИЙ  (Pawlikowski),  Тадеуш  (9.  XI.   1862-28.IX.1915)   -
польский режисс„р и театр. деятель. Учился в консерватории в Лейпциге (у
Э. Ган-слика и Ф. Листа). В 1893-99 и  1913-15  -  директор  Краковского
драм. т-ра, в 1900-06 - т-ра  во  Львове.  Изучал  иск-во  мейнингенцев,
"свободных театров" О. Брама и А. Антуана. Широко образованный и  тонкий
художник,  П.  развивал  традиции  С.  Козъмяна.  П.  вв„л  в  репертуар
польского  т-ра  ряд  значит,  произв.   совр.   ему   драматургии   (С.
Выспян-ского,  Г.  Ибсена,  Г.  Гауптмана  и   др.),   ставил   польскую
драматургию:  "Барские  конфедераты",  1893,  "Дзяды",  1898,  Мицкевича
(фрагменты),  "Балладина"  Словацкого,  1896,  "Месть"  Фредро  и   др.,
зарубежную классику ("Гамлет", 1894, "Ревизор",  1898,  и  др.).  Важной
заслугой П. была пост. пьес М.  Горького  ("Мещане",  "На  дне",  обе  в
1903). Среди др. пост.:
   "Каська  Кариатида"  Запольской   (1896),   "Легкомысленная   сестра"
Пежиньского (1904), "Жизнь Человека" Андреева (1909), "Бесплодные усилия
любви"  Шекспира  (1913).  В  области  режиссуры  П.  утверждал  принцип
идейно-художеств.   единства   спектакля,   стремился   к    углубл„нной
психология,  разработке  образов,  к  созданию  акт„рского  ансамбля,  к
историч. и  бытовой  точности;  большое  значение  придавал  цветовой  и
звуковой партитуре спектакля. В то же время в  творчестве  П.  сказались
влияния модернистских течений, наиболее отч„тливо проявившиеся в  период
его  работы  в  львов-ском  т-ре  (пост.  пьес  С.   Пшибышевского,   М.
Мете-рлинка и др.). П. ставил также  оперы  (  напр.,  "Тоска"  Пуччини,
"Летучий голландец", "Валькирия" Вагнера).
   Лит.: Сельский Л., Воспоминания, М., 1961 (см. вступительную  ст.  Б.
Ростоцкого). Б. Рос.
   ПАВЛОВ, Ф„дор  Павлович  [1(13).IX.1892-  2.VI.1931]  -  чуваш,  сов.
драматург и композитор. Окончив  Симбирскую  чуваш.  учительскую  школу,
начал преподавать музыку и пение. В 1917  организовал  самодеят.  чуваш.
т-р в Акулево, к-рый выступал и для бойцов Красной  Армии,  работал  под
назв. передвижной художеств. труппы (существовала до нач. 20-х гг.).  П.
написал первую чуваш. комедию "На суде" (1918),  рисующую  жизнь  чуваш,
крестьянства, бюрократизм судопроизводства накануне революции. Пьеса  "В
деревне" (1922), действие к-рой происходит в  годы  1-й  мировой  войны,
показывает нарастание ненависти к царскому строю  среди  чуваш,  народа.
Пьесы П., следующие традициям критич. реализма, отличаются сценичностью,
сочным нар. языком, ярким нац. колоритом. Автор песен и др.  муз.  соч.,
лит. работ.
   Соч.: Сутра. П„р сыпклй комети, "Шурам-пус" 1919 .N's 5; Ялта. Трама,
Шупашкар, 1922.
   Лит.: Васянка Н.,Ф.П. Павлов, "Илемл„ литература", 1941, ј 6, с. 179;
С и р о т к и н М. Я., Очерк  истории  чувашской  советской  литературы,
Чебоксары 1956 с. 58-61. ф р
   ПАВЛОВА, Анна Леонтьевна [р. 27.Х(8.XI).1893]- рус. сов.  актриса.  В
1912  окончила  в  Петербурге  школу  сценич.  иск-ва  под  рук.  Ф.  П.
Петровского и А. А. Санина. До революции работала  в  т-рах  Харькова  и
Киева.  Играла  роли  Василисы  Мелентьевой  (о.  п.  Островского  и  С.
Гедеонова), Елизаветы ("Мария Стюарт") и др.  В  1917  руководила  т-ром
Пролеткульта в Рыбинске. В 1921-25  -  актриса  Т-ра  б.  Корш,  с  1925
работала в т-рах  Сибири  (в  Иркутске,  Красноярске,  Томске,  Омске  и
Новосибирске); с сер. 40-х гг.-в Калужском т-ре. Исполняла роли:  Любовь
Яровая; Мария Тюдор (о. п. Гюго)- в Томске и Омске  спектакли  ставились
на арене цирков; Эльмира ("Тартюф"), Тереза Ракен (о.  п.  Золя),  мадам
Ксидиас ("Интервенция" Славина) и др. Юр. К.
   ПАВЛОВА,   Анна   Павловна   (Матвеевна)    [31    I    (12.II).1881,
Петербург,23.1.1931, Гаага] -  рус.  артистка  балета.  Дочь  солдата  и
прачки. В 1891 принята на балетное отделение Петерб. театр.  уч-ща,  где
занималась у А. А. Облакова, Е. О. Вазем и П. А. Гердта. По окончании, с
1899,танцовщица  Мариинского  т-ра.  С  мая  1906  переведена  в  разряд
балерин. Весной 1910 перешла на положение гастрол„рши. В 1913  выступила
в последний раз на сцене Мариинского т-ра в балете "Баядерка".
   На  отечеств,  сцене  сформировались  основные   черты   иск-ва   П.,
выдающейся классич. танцовщицы, утвердившей далеко за  пределами  родины
мировую славу рус. балета. Е„ творчество связано  с  развитием  русского
балетного театра нач. 20 в. и во многом определило его дальнейший  рост.
В  пост.  М.  И.  Петипаи  Л.  И.  Иванова   определилось   многообразие
возможностей П.: музыкальность и психологическая содержательность танца,
эмоциональная действенность акт„рской игры, широта жанрового  диапазона.
В этих спектаклях хореогра-фич. образы П. отличались новизной трактовки.
Выступая в "Баядерке" (1902), она истолковывала образ Никни в  плане  вы
сокой  трагедии.  В  поэ  тически  просветл„нном  образе  Жизели  (1903)
усиливалась психологич.  глубина.  П.  исполняла  и  партии,  сочетавшие
принципы классич. танца с  нац.  характерным  колоритом.  Зажигательный,
бравурный танец испанок - Пахиты (о. п. Дельдевеза), Китри ("Дон  Кихот"
Минкуса) и др.-  был  высоким  образцом  исполнительского  мастерства  и
тонкости стиля. П.  обращалась  и  к  характерным  танцам,  пользовалась
огромным  успехом   в   стремительно-пылком   панадеросе   ("Раймонда"),
уральской пляске ("Кон„к-Горбунок" Пуни), в исп. танце ("Щелкунчик"),  в
партии Вакханки ("Времена года" Глазунова).
   С новаторскими поисками хореографа А. А. Горского,  .стремившегося  к
драматизации балетного действия,  связано  исполнение  П.  партии  Китри
("Дон Кихот") и Бинт Анты  ("Дочь  фараона"  Пуни,  1906,  Большой  т-р;
позднее партии Аспиччи в том же балете, пост. в Петербурге).
   Творчество П. способствовало утверждению реформ  М.  М.  Фокина.  Она
исполняла центральные партии в  поставленных  им  балетах:  "Виноградная
лоза"  А.  Рубинштейна,  "Евника"  Щербач„ва,  "Шопе-ниана",   "Павильон
Армиды" Н. Черепнина, "Египетские ночи" Аренского. В них  одухотвор„нный
психологизм и музыкальность  исполнительницы  обогащали  изобразительную
хореографию, близкую  стилистике  "Мира  искусства".  Результатом  совм.
деятельности П. и Фокина явились хореографич.  произведения,  где  танец
был подчин„н задаче раскрытия психологич. сущности образов: "Шопениана";
"Лебедь" на муз. Сен-Санса (1907; позднее наз. "Умирающий лебедь") стали
поэтическим  символом  рус.  хореографии  этой   эпохи.   Отдавая   дань
новаторству Фокина, П. хранила  преданность  заветам  и  принципам  рус.
классич. балета. С 1908 П. гастролировала за рубежом. С 1909 участвовала
в "Русских сезонах" в Париже, положивших начало е„ мировой славе. В 1910
она создала собственную труппу, с к-рой гастролировала по  всем  странам
(в 1913-14 в России) с огромным успехом.
   В гастрольном репертуаре П. сохраняла балеты Чайковского и Глазунова,
"Тщетную предосторожность", "Жизель",  "Коппелию",  "Пахиту"  и  др.,  а
также концертные номера. В е„ труппе работали рус. балетмейстеры и  рус.
танцовщики. С  участием  П.  создавались  новые  хореографич.  миниатюры
"Ночь" и "Вальс-каприз" А. Рубинштейна, "Стрекоза" Крейс-лера, "Рондино"
Бетховена-Крейслера, "Калифорнийский мак" на муз. Чайковского.
   В зарубежных поездках П.  развивала  традиции  отечеств,  иск-ва.  Е„
иск-во, получившее мировую известность, пробудило интерес к  хореографии
и способствовало возрождению зарубежного балетного т-ра.
   Соч.: Несколько страничек из моей жизни, "Солнце России", 1912,  JSft
23.
   Лит.: Д а н д р е  В.?  Анна  Павлова,  Берлин,  1933  Анна  Павлова.
1881-1931, ред.-сост. А. Г. Франке, пер с англ. Предисл. и примеч. Е. Я.
Суриц, М., 1956; К р а-с о в с к а я В., Анна Павлова, Л., 1964; S t i е
г Т., With Pavlova round the world, L., 1927; Н у d e n W., Pavlova, L.,
1931; 0 1 i v е г о f f A., plight of the swan, N. Y., 1932; M a g г i e
1 P., Pavlova, N. Y., 1947; A 1 g e r a-n  о  f  f  H.,  My  years  with
Pavlova, L.-[a. o.], 1957. В. Kp
   ПАВЛОВА, Валентина Михайловна [р. 26. VII(8. VIII).1909] - рус.  сов.
актриса. Нар. арт. Тат.  АССР  (1956),  засл.  арт.  РСФСР  (1957).  Чл.
Коммуни-стич. партии с 1962. Окончив в 1926 Тюменскую  балетную  студию,
поступила в Шадринский драм. т-р, затем работала  в  т-рах  Красноярска,
Якутска, Благовещенска и др. С  1948  -  актриса  Казанского  рус.  т-р.
П.актриса героич. темы, обладает сильным драматич. темпераментом.
   Лучшие роли: Параша  ("Горячее  сердце"),  Катерина  ("Гроза"),  Юлия
Тугина ("Последняя жертва"), Анна Каренина;
   Татьяна ("Враги"), Маша ("Три сестры"), Екатерина Топи-лина  ("Сердце
не прощает" Софронова), Мария Александровна Ульянова ("Семья" Попова).
   Играет также остро характерные и комедийные рели. Сатирич.  зарисовки
П. всегда остроумны и изящны:
   Мария Антоновна ("Ревизор"), Лушка ("Левониха на  орбите"  Мака„нка),
Нинка ("Аристократы") и др. И. И.
   ПАВЛОВА (наст. фам.- 3 е и т м а н), Татьяна Павловна (р.10.XII.1893)
- рус. и итал. актриса, режисс„р. В 1907-10 выступала  в  труппе  П.  Н.
Ор-ленева, затем работала в разл. моск. и  провинциальных  т-рах.  Роли:
Грушенька ("Братья Карамазовы" по  Достоевскому),  фрекен  Юлия  (о.  п.
Стринд-берга), Маргарита Готье ("Дама с камелиями" Дюма-сына)  и  др.  В
1921 эмигрировала в Италию, где организовала (в 1923) собств.  труппу  и
работала в ней как актриса и режисс„р.
   П. пропагандировала рус. драматургию, принципы психологич. реализма в
акт„рском иск-ве и режиссуре, сложившиеся в МХАТе. Пост. (на итал. яз.):
"Бес-ириданницу" (1926), "Воскресение" (1929), "Живой труп" (1941);  "На
дне" (1927), "Фальшивую  монету"  Горького  (1929),  "Квадратуру  круга"
(1931), "Дорогу цветов" (1947) Катаева, пьесы  Л.  Н.  Андреева,  Ю.  Д.
Беляева, Г. Г. Ге, О. И. Дымова и др. В 1932 В. И. Немирович-Данченко по
приглашению П. пост. в руководимом ею т-ре свою пьесу  "Цена  жизни".  В
Италии П. играла роли в пьесах рус., а также итал. и  др.  западноевроп.
авторов. С 1953 работает как режисс„р гл. обр. в  оперном  т-ре;  пост.:
"Борис Годунов" (1953, 1956, 1960, "Ла Скала"),  "Пиковая  дама"  (1953,
"Комунале"), "Война и мир" Прокофьева  (1953,  Флоренция),  "Сказание  о
невидимом граде  Китеже..."  Римского-Корсакова  (1960,  Рим)  и  др.  В
1935-38 преподавала в Нац. академии  драм.  иск-ва  (Рим).  Снималась  в
кино. Ал. А.
   ПАВЛОВ-АРБЕНИН, Александр Васильевич (1871-22.VI.1941)  -  рус.  сов.
дириж„р и муз. деятель. Засл.  деят.  иск-в  РСФСР  (1937).  Дириж„рскую
деятельность начал в 1897  в  Петербурге.  Работал  в  провинц.  оперных
труппах, затем вновь в Петербурге, в оперной труппе Нар. дома (1905-06),
в т-ре Муз. драмы (с 1913).  После  1917  дирижировал  спектаклями  Гос.
Большого оперного т-ра в  Петрограде,  оперных  т-ров  в  Баку,  Казани,
Самаре, Тифлисе, Свердловске. С 1934 - дириж„р и муз. рук. Т-ра оперы  и
балета им. Чернышевского в Саратове.
   Пост.: "Кармен",  "Евгений  Онегин",  "Пиковая  дама"  (все  в  1901,
Харьков), "Царская невеста", "Сказка о царе Салтане", "Тангейзер" (все в
1902, Иркутск), "Князь Игорь", "Русалка" (с участием  Ф.  И.  Шаляпина),
"Фауст" (обе в 1905, Петербург), "Снегурочка"; "Парсифаль" Вагнера  (обе
в 1913, Петербург), "Шахсенем" Глиэра (1927, Баку), "За серп и ЛЬлот"(на
муз. оперы "Иван Сусанин") и др. Выступал и как сивпУ7 дириж„р.
   Лит.: Боголюбов Н., Полвека на оперной сцене, М., 1957,  с.  232-234:
Левин С. Ю.,Записки оперного певца, М.. 1955, с. 594-97.
   ПАВЛОВСКАЯ (наст. фам.- Орлова), Валентина  Константиновна  [23.11(6.
III). 1888-10. IV. 1947]- рус.  сов.  артистка  оперы  (лирико-драматич.
сопрано) и оперетты. Засл. деят. иск-в РСФСР  (1939).  В  1915  окончила
Петерб.   консерваторию.   В   1919-24   работала   в   оперных    т-рах
Ростова-на-Дону, Москвы ("Свободная опера С. И.  Зимина"),  Харькова.  С
1924- солистка Ленингр. т-ра оперы и балета.  Выступала  также  в  Моск.
т-ре оперетты, Свердловском т-ре оперы и балета.
   Партии: Ярославна, Купава; Мария ("Мазепа"), Фата Моргана ("Любовь  к
тр„м апельсинам" Прокофьева), Аида (о. п. Верди), Ортруда  ("Лоэнгрин"),
Саломея(о. п. Р. Штрауса, первая исполнительница в СССР),  Мари("Вопцек"
А. Берга) и др.
   ПАВЛОВСКАЯ   (урожд„нная-Б   е   р   м   а   н),   Эмилия    Карловна
[28.VII(9.VIII).1853-23.III.1935]   -   рус.   сов.    артистка    оперы
(лирико-драматич. сопрано) и вокальный педагог. Засл. арт. РСФСР (1934).
Окончила в 1873 Петерб. консерваторию по классу проф.  К.  Эве-рарди.  В
1873-74 выступала за границей (в Италии и  др.  странах),  с  1876  -  в
оперных  т-рах  Киева,  Одессы,   Тифлиса,   Харькова.   В   1883-84   и
1888-89артистка Большого т-ра в Москве; в 1884-88 -  Ма-риинского  т-ра.
Обладая  хорошо  разработанным  голосом  обширного  диапазона  и   ярким
драматич. талантом, П. выступала в  разнообразном  репертуаре:  Татьяна;
Наташа  ("Русалка"),   Виолетта,   Кармен   и   др.   П.   была   первой
исполнительницей  партий  Марии  и  Кумы  в   "Мазепе"   и   "Чародейке"
Чайковского. С 1892 вела педагогич. деятельность (с  1895  -  в  оперном
классе Большого т-ра; среди учеников - Д. А. Смирнов).
   Лит.:  П.  И.  Чайковский  и  Э.  К.  Павловская.  [Письма],  в  кн.:
Чайковский на московской сцене. Первые  постановки  в  годы  его  жизни,
М.-Л., 1940; Погожев В. П., Воспоминания о  П.  И.  Чайковском,  в  кн.:
Чайковский. Воспоминания и письма, под ред. И.  Глебова,  П.,  1924,  с.
28-34;
   Ж е г и н Н., П. И. Чайковский и Э.  К.  Павловская,  "Сов.  музыка",
1934, ј 8.
   ПАГАВА, Акакий Несторович [15(27). ИЛ 887-27. VI.1962]  -  груз  сов.
режисс„р, педагог и театровед. Нар. арт.Груз. ССР  (1962).  В  1908-  14
работал сотруд" ником и пом. реж. в М XT. С 1915 был режисс„ром в  т-рах
Кутаиси, Батуми, Тбилиси. В 1920  участвовал  в  организации  Тбилисской
груз. драм.  труппы  (с  1921-  Т-р  им.  Руставели).  Пост.  спектакли:
"Отелло" (1920), "Тартюф" (1921) и др. В 1922  организовал  и  руководил
первой сов. груз. драм. студией, в  1925  -  груз.  оперной  студией.  В
1928-34-заведующий ТЕО (театр. отдела) Главискусства Грузии.  В  1939-62
в„л педагогич. работу в Театр. ин-те им. Руставели. Профессор (1939).  В
1939-55-зам.  директора,  зав.  кафедрой   театроведения.   Литературную
деятельность начал в 1908. Был последователем  творч.  принципов  К.  С.
Станиславского.
   G оч.: Ладо Месхишвили, Тб., 1938, 1957 (на груз. яз.);
   Васо Абашидзе, Тб., 1954 (на груз. яз.).
   Лит.: К о р к и я Р.. Акакий Пагава, Тб., 1960 (на груз. яз.). Г. Б.
   ПАДАРИН, Николай Михайлович [28.IV(10.V). 1867 -  25.III.1918]-  рус.
акт„р. По окончании драм. курсов при Моск. театр. уч-ще (1892, кл.  А.П.
Ленского) был принят в Малый т-р; служил здесь до конца жизни (в  сезоне
1893-94 - в Александрийском т-ре). Первые крупные роли: Осип ("Ревизор",
1892), Подкол„син ("Женитьба", 1895).  Тонкостью  разработки  отличалось
исполнение П. роли Демурина ("Цена  жизни"  Немировича-Данченко,  1896).
Одновременно с работой в Малом т-ре П. играл также в Новом т-ре  (филиал
Малого т-ра). Один из лучших исполнителей характерных и  бытовых  ролей,
П. обладал большим драм. темпераментом.  Выступал  также  как  режисс„р.
Преподавал сценич. иск-во в Моск. консерватории.
   Лучшие роли: Любим Торцов ("Бедность не порок", 1897),  Несчастливцев
(1898); Рогожин ("Идиот" по Достоевскому, 1899), Краснов ("Грех да  беда
на кого не жив„т" Островского, 1910), Веточкин ("Холопы" Гнедича,  1908)
и др.
   Лит.: Эфрос Н., Н. М. Падарин, "Рампа и жизнь", 1918. ј13. с. 5-6. Я.
Лев.
   ПА-ДЕ-Д‚ (франц. pas de deux - танец вдво„м; от pas -  шаг,  танец  и
deux - два)-одна из осн. муз.-танц. форм, принятых в  балете.  Структура
балетного П.-де-д.: общий выход, адажио (парная лирич. часть), аллегро -
две  вариации  (соло  танцовщицы,  соло  танцовщика),  кода  (совместное
заключение). П.-де-д. имеет своим прообразом сценич. интерпретацию  рус.
лирич.     парной     пляски     в      сочетании      с      переплясом
(импровизационно-вариационного характера),  исполнявшейся  в  спектаклях
рус. комич. оперы в 1779-83 Е. Ф. Барановой и В. М.  Балашовым.  В  1785
эта пляска была пост. в Париже; е„ построение легло в основу  композиции
т. н. гавота О. Вестриса  (1795),  оказавшего  воздействие  на  развитие
дуэтных танцев в  зап.-европ.  балете  19  в.  В  рус.  балете  развитие
П.-де-д.   сопровождалось   углублением   содержания    и    психологич.
характеристики образов. Лучшие образцы П.-де-д. - в балетах  Чайковского
("Лебединое озеро" и "Спящая красавица"). В сов. балете П.-де-д. созданы
С. С. Прокофьевым  ("Ромео  и  Джульетта",  "Золушка"),  Р.  М.  Глиэром
("Медный всадник") и др. А. И.
   ПА-ДЕ-КАТР (франц. pas de quatre; от pas -  шаг,  танец  и  quatre  -
четыре) -  в  балете  танец  четыр„х  исполнителей.  П.-де-к.  по  своей
муз.-танц.   форме   может   иметь   различную    структуру.    Наиболее
распространена танц. композиция, представляющая собой  объединение  двух
па-де-де (напр.,  в  партитуре  "Спящей  красавицы",  П.-де-к.  Золушки,
принца Фор-тюне. Синей птицы и Флорины),  или  танц.  композиция  для  4
танцовщиков (напр., танец  4  кавалеров  в  "Раймонде",  балетм.  М.  И.
Петипа), а также 4 танцовщиц (напр., балет "Па-де-катр" Пуни, балетм. Ж.
Пер-ро, пост. для М. Тальони, К. Гризи, Ф. Черрито и  Л.  Гран).  Л.  Я.
ПА-ДЕ-ТРУА (франц. pas de trois - танец втро„м; от pas -  шаг,  танец  и
trois - три) - муз.-танц.  форма  в  балете.  П.-де-т.  повторяет  собой
построение па-де-д„, но, в отличие от него, в П.-де-т. вводится ещ„ одна
исполнительница, что обусловило  появление  третьей  (женской)  вариации
между адажио и вариацией танцовщика (напр., П.-де-т. в балете "Лебединое
озеро"). Л. И.
   ПАДУГА - часть сценич. декорации. Состоит из полосы  холста  или  др.
ткани, подвешенной на штанге к верху сцены, для скрытия верхних прол„тов
над декорациями, колосников,  висящих  декораций  и  т.  п.  Первую  П.,
являющуюся  частью  портала  сцены  и  постоянных  кулис,  иногда   иаз.
"арлекином" или "подзором".
   ПАЖИТНОВ, Николай Викторович (р.ЗО.УШ. 1907) - рус. сов. акт„р. Засл.
арт. РСФСР (1956). Чл. Коммунистич. партии с 1961. В  1924-27  учился  в
Гос. театр. техникуме им.  А.  В.  Луначарского.  В  1927-37  работал  в
Театре-студии под  рук.  Р.  Н.  Симонова.  Играл  роли  князя  Дулебова
("Таланты и поклонники"),  Робинзона  ("Бесприданница")  и  др.  С  1937
работает  в  Т-ре  им.  Вахтангова  и  препода„т  в  ГИТИСе  (с  1965  -
профессор).
   Роли: Клюква ("Много шума из ничего")