,
"Неимущий", "Жан Аннюйе",  обе  в  1772,  "Портрет  Филиппа  II,  короля
Испании",  1885).  Трактат  Мерсье  "О  театре,   или   Новый   опыт   о
драматическом искусстве" (1773), направленный против драматургии и  т-ра
классицизма, призывающий следовать Шекспиру,  утверждающий  демократич.,
эмоционально насыщенное  иск-во,  стал  манифестом  мн.  деятелей  т-ра,
оказал большое влияние на т-р 2-й пол.  18  в.  Элементы  С.  заметны  в
драматургии П Бомарше, а также в мелодраме революц. лет.
   В отсталой феодальной Германии  С.  был  проникнут  протестом  против
сословных  оков.  Незрелость  бюргерства   обусловила   неопредел„нность
положительных  идеалов   нем.   сентименталистов,   трагич.   разрешение
Конфликта  между  могучей,  рвущейся  к  свободе  личностью   и   убогой
действительностью.  Тенденции  С.  прозвучали-  в  теоретич.  сочинениях
представителей  т.  и.  "швейцарской  школы"  -  И.   Я.   Бодмера,   И.
Брейтингера, а также Ф.  Г.  Клопштока,  И.  Г.  Гер-дера  ("О  немецком
характере и  искусстве",  1773).  Особенно  ярко  нем.  С.  проявился  в
деятельности драматургов "Бури и натиска" - Ф. М. Клингера  ("Близнецы",
1776, "Буря и натиск", 1777), Я.  Ленца  ("Солдаты",  1776,  "Гуверн„р",
1778)  и  др.,  создавших  многочисл.   мещанские   драмы,   проникнутые
антифеодальным бунтарством. Манифестом нем. театр. С. стал трактат Ленца
"Замечания о театре" (1774), написанный под  влиянием  трактата  Мерсье.
Влияние С. проявилось в раннем творчестве И. В. Г„те и Ф. Шиллера.
   Отказ от рационалистич. метода, от напевной декламации и статуарности
классицизма  дали  возможность  акт„рам  2-й  пол.  18   в.   углубл„нно
раскрывать внутр.  мир  героев,  вносить  динамику  в  развитие  образа,
передавать интонации живой взволнованной речи.  Вс„  это  способствовало
утверждению  реали-стич.  тенденций  и  в  разл.  степени  проявилось  в
деятельности выдающихся акт„ров этого времени. Д.  Гар-рик  возродил  на
англ.  сцене  Шекспира,  эмоционально  насыщенно  воплотил  образы   его
драматургии. Ф. Л. Шредер обратился к драматургии  "Бури  и  натиска"  и
Шекспиру,     осуществил     репертуарную     реформу     нем.     т-ра.
Проникновенно-чувствительные образы создал И.  Ф.  Брокман.  Влияние  С.
испытало  даже  иск-во  франц.  акт„ров,  тесно  связанное  с   поэтикой
классицизма.
   В России развитие С. в конце 18 - нач. 19 вв. было  тесно  связано  с
ростом антифеодальных настроений. В рус. сентименталистской  драматургии
получили выражение  антикрепостнич.  мотивы,  тема  обличения  городской
цивилизации, любовное  изображение  сельской  жизни,  противопоставление
богатства и нищеты. В драматургии С. проявился в творчестве Н. И. Ильина
("Лиза, или Торжество благодарности", 1802, "Великодушие, или Рекрутский
набор",  1803),  В.  М.  Ф„дорова  ("Лиза,  или  Следствие  гордости   и
обольщения",  1803),  Ф.  Ф.  Иванова  ("Награжд„нная  добродетель,  или
Женщина, каких мало", С. Н. Глинки  ("Наталья,  боярская  дочь",  1806).
Влияние С. в  рус.  акт„рском  иск-ве  сказалось  на  творчестве  А.  Д.
Каратыгиной, Я. Е. Шушерина, В. П. Померанцева.
   Лит.: Ленин В.  И.,  Экономическое  содержание  народничества,  Полн.
собр. соч., 5 изд., т. 1, М., 1958;
   Плеханов Г. В., Французская драматическая  литература  и  французская
живопись XVIII века с точки зрения социологии, в его  кн.:  Искусство  и
литература, М., 1948;
   История английской литературы,- т. 1, вып. 2, М.-  Л.,  1945,  ч.  V,
отд. II, гл. V; История французской литературы, т.  1,  М.,  1946,  отд.
III, гл. VII; История русской литературы, т. 4. ч. 2, М.-- Л., 1947, гл.
2; История немецкой литературы, т. 2, М., 1963, гл. 12-14; Мокульский С.
С., История западноевропейского театра, т. 2, М., 1939;  Хрестоматия  по
истории западноевропейского театра, состав. и ред. С. С. Мокульского, т.
2, 2 изд., М., 1955;  Мокульский  C.C.,  Французская  драматургия  эпохи
Просвещения, в кн.:  Французский  театр  эпохи  Просвещения,  М.,  1957;
Бомарше, Очерк о серь„зном драматическом театре, Избр. произв.,  пер.  с
франц., М., 1954; Г e р-дер И. - Г., Соч., пер. с нем.,  М.-  Л.,  1959;
История западноевропейского театра, под общей ред. С. С. Мокульского, т.
2, М., 1957; Данилов С. С., Очерки по  истории  русского  драматического
театра, М.- Л., 1948, гл. XII;
   Mercier L. S., Du theatre, ou  Nouvel  essai  sur  l'art  dramatique,
Amst., 1773; L e n z J. M., Gesammelte Schriften, Bd 1-4, Lpz., 1917. Л.
Лев.
   СЕНТПЕТЕРИ (Szentpeteri), Жигмонд (31.VII. 1798-13.XII.1858) -  венг.
акт„р. Сын священника-кальвиниста. В юности уш„л из семьи и стал акт„ром
бродячего т-ра. В 1815-36  выступал  в  городах  Миш-кольце,  Дебрецене,
Коложваре (Клуже), Кошице и др. С 1837 - акт„р  т-ра  "Мадьяр  синхаз  в
Пеште; с 1840 - Нац. т-ра. С. утверждал в сво„м творчестве рост  нац.  и
социального  самосознания  венг.  народа  накануне  революции   1848-49.
Выступал в драм. и муз. спектаклях, в трагедиях и  комедиях.  Наибольший
успех имел  в  героич.  ролях  венг.  патриотов.  Обладал  выразительной
внешностью. Вопреки популярной в те годы школы  декламации  стремился  к
естественной речи, простоте исполнения.  Был  первым  исполнителем  роли
Петура в драме  "Банк-бан"  Катоны,  исполнял  роли  Заха  ("Клара  Зах"
Кишфалуди), Ба-ранга ("Жертва" В„р„шмарти) и др.
   Играл также роли в  пьесах  Шекспира:  Клавдий,  Полоний  ("Гамлет"),
Фальстаф ("Генрих IV"), Банко ("Макбет"), Кент ("Король  Лир"),  Лоренцо
("Ромео и Джульетта"), Ме-нений Агриппа ("Кориолан") и др.
   Лит.: История западноевропейского театра, т. 4, под общей ред. С.  С.
Мокульского, Г. Н. Бояджиева и Е. Л. Финкелыптейн, М., 1964, с.  353-54;
[D e r у n e -S z e p-p a t a k i R.] Deryne naploja,  kot.  1-3,  Bdp.,
1900 и 1957, то же; Hazadnak renduletlenul.  A  mavar  nep  aranykonyve,
Bdp., 1955, old 101. * А. Ив.
   СЕНЬЕ (Seigner), Луи (р. 23.VI.1903) - франц. акт„р.  Дебютировал  на
сцене "Т-ра селестинцев" (Лион),  затем  учился  (с  1919)  в  парижской
Консерватории. В нач. 20-х гг. по приглашению Ф. Жемье был принят в  т-р
"Одеон" (Париж); с 1939-в труппе т-ра  "Комеди  Франсез",  где  является
"сосъетером". С. легко, изящно, не смягчая сатирич.  содержания  образа,
играет роль  Журдена  ("Мещанин  во  дворянстве"),  с  чувством  меры  и
художеств. такта исполняет буффонные трюки, проявляя мастерство высокого
комизма. Строгая  сдержанная  манера  игры,  скупость  внешнего  рисунка
характерны для исполнения ролей  Оргона  и  Тартюфа  ("Тартюф"),  Аргана
("Мнимый больной"), Лепика ("Рыжик" Ренара).  В  1954  выступал  в  Сов.
Союзе. Снимается в кино.
   СЕПП,  Пауль  [16(28).X.1885-18.II.1943]  -  эст.  режисс„р.   Театр.
деятельность начал в Петербурге в 1903 (драм. кружок  Эст.  школьного  и
просветительного общества); в  1906-07  учился  в  театр.  школе  Ю.  М.
Юрьева. В 1920 основал первую эст. театр. студию (Таллин).  Работал  как
режисс„р  в  т-рах  "Дра-мастудио",  "Ванемуйне"  (Тарту)  и   "Эстония"
(Таллин).
   Пост.: "Царь Эдип" Софокла (1922), "Орлеанская дева" Шиллера  (1923),
"Мария  Стюарт"  (1923);  "Жертва"  Тагора  (1922),  "Соната  призраков"
Стриндберга (1923), "Пер Гюнт" (1927) и др. К. Каск.
   СЕПТЕТ (нем- Septett, от лат. septem -  семь)  -  1)  ансамбль  из  7
музыкантов-исполнителей  (инструменталистов  или  вокалистов).  2)  Муз.
произв. для 7 инструментов либо вок.  сочинение  для  7  певч.  голосов.
Инструментальный С., как и квартет, квинтет и  т.  п.,-  один  из  видов
камерной музыки. Вок. С. встречается гл. обр. в  операх,  в  к-рых,  как
секстет и квинтет, обычно имеет значение узлового  момента,  кульминации
драматургич. действия (С. в операх  "Отелло"  Верди,  "Орлеанская  дева"
Чайковского). Р. Л.
   СЕРАМПА, правильнее с и р  и  м  и  и,-  форма  театр.  представлений
Индонезии. Осн. средство сценич. выразительности С.- танец и  пантомима.
С. исполнялись при дворах яванских феодалов девушками из знатных  семей.
Танцы и пантомима ведут сво„ начало от нар.  истоков.  Позы  и  движения
танцовщиц С. заимствованы из традиционного танца, исполняемого в  широко
распростран„нном в Индонезии  т-ре  теней.  В  основе  муз.сопровождения
С.лежат нац. индонез. мелодии. Исполняется обычно четырьмя  танцовщицами
- пары воспроизводили движения и позы другой. Сюжеты С. заимствованы  из
нар. сказаний.  Популярность  сюжетов,  выразительность  танцев  сделали
ненужным участие в представлениях С. даланга. Мел. Б.
   СЕРАФИМОВИЧ    (наст.    фам.    -Попов),    Александр    Серафимович
[7(19).1.1863-19.1.1949] - рус. сов. писатель. Чл. Коммунистич. партии с
1918. В 1883 поступил на физико-математич. ф-т Петерб. ун-та. В 1887 был
выслан за революц. деятельность в  Архангельскую  обл.  (1887-90).  Лит.
деятельность начал в 1889. Первые драматургич. опыты С.- пьесы "Разбитый
дом" (1906), "В семье", "На мельнице"  (обе  в  1907)  и  др.  Пьеса  С.
"Девушка за стеной" (1911) была пост. в моск. Т-ре Корша. В  сов.  время
С. написал  пьесу  "Марьяна"  (1918,  пост.  в  1920  фронтовой  труппой
Пролеткульта), поев. жизни деревни.  В  центре  пьесы  молодая  женщина,
к-рая приходит к пониманию  необходимости  революц.  борьбы.  Гл.  герои
пьесы  предвосхищали  образы  Виринеи  и  Павла  Суслова  из   "Виринеи"
Сейфуллиной. Роман "Железный поток" (1924) о  героич.  походе  таманской
Красной Армии в 1918 был инсценирован автором совм. с И. Всеволожским  и
пост. в 1934 в Реалистическом т-ре (реж. Н. П. Охлопков).
   Гос. пр. СССР (1943).
   Др. пьесы: "Именины  в  1919  году"  (1919,  в  1922-23  ставилась  в
самодеят.  т-рах),  "Иголка"  (1919-20),  драматич.  хроника   "Шахт„ры"
(1927-28) - обе  пьесы  не  опубликованы,  "Так  жил  мой  отец"  (инсц.
рассказа "Сменщик", 1939). С о ч.: Собр. соч. в 7 тт., т.  4  и  6,  M.,
1959. Лит.: Т а м а ш и н Л., Советская драматургия в  годы  гражданской
войны, М., 1961; Головашенко Ю-, Героика гражданской войны  в  советской
драматургии, Л., 1957.
   СЕРАФЙН (Serafin), Туллио (р. 8.XII.1878)- итал.  дириж„р.  Учился  в
Миланской консерватории.  Как  оперный  дириж„р  дебютировал  в  1903  в
Ферраре, затем выступал в разл. городах, преим. Италии (т-р "Ла Скала" и
др.).  Гастролировал  в  т-рах  "Ковент-Гарден"  (1907),   "Гранд-Опера"
(1912), "Метрополитен-опера" (1924)  и  др.  т-рах  мира.  С.-  один  из
крупнейших итал. дириж„ров 20 в.
   Дирижировал премьерами опер: "Изабо" П. Масканьи l9l2), "Любовь  тр„х
королей" И. Монтемецци (1913); первыми итал. пост.: "Кавалер роз" (1910)
и "Саломея" (1912) Р. Штрауса, "Псковитянка" (1912); "Воццек"  А.  Берга
(1925), "Золотой петушок" (1940); "Питер Граймс" Б. Бриттена (1947);
   "Садко" (1930, 1-я пост. в США) и мн. др.
   Соч.: Stile, tradizioni e convenzioni  del  melodramma  italiano  del
XVII-XIX secolo, MiL, 1958 (совм. с А. Toni). Св. Г.
   СЕРБСКИЙ ТЕАТР И ДРАМАТУРГИЯ. Первые сведения о т-ре Сербии относятся
к  13  в.,  когда  в   праздничные   дни   устраивались   нар.   уличные
представления. Тур. иго (14-17 вв.) задержало развитие  сербской  театр.
культуры. Становление е„ началось в 18 в. в Воеводине (входила в  состав
Австрии), свободной от  тур.  завоевания.  Первое  театр.  представление
состоялось в 1736 в Сремских Карловнах; ученики  "Латинской  школы"  под
рук. учителя - киевского богослова Э. Козачинского  пост.  его  историч.
пьесу   "Тра-гедокомедия".   После   полувекового   перерыва    школьные
представления возобновились в  Темешваре  (1793),  Вршце  (1793),  Пеште
(1794),'Нови-Саде (1802, 1811) и др. В 1818 они были запрещены властями.
В нач. 19 в. под влиянием усилившейся нац.-освободит.  борьбы  сербского
народа против Турции возникает светский т-р. Первый публичный  спектакль
("Попугай" Коцебу) состоялся в Пеште в 1813 по инициативе театр. деятеля
И. Вуйича, к-рого называют "отцом сербского т-ра".  Деятельность  Вуйича
вызвала появление многочисл. любит, трупп. В 40-е  гг.  нек-рые  из  них
становятся проф. т-рами - "Передвижное любит.  об-во"  (1840-42),  об-во
"Нови-Сад" и др. Эти любит, передвижные проф. труппы закладывают  основы
нац. театр. иск-ва. Первая оригинальная сербская  драма  -  трагедия  С.
Стефановича "Смерть царя Уроша V" была пост. в 1825  любит,  труппой  А.
Николича в Нови-Саде. Крупнейшим сербским драматургом 1-й пол. 19 в. был
И. С'терияПопович, автор историч.  драм:  "Ненависть,  или  Светислав  и
Милева" (1827), "Милош  Обилич"  (1828),  "Смерть  Стефана  Дечан-ского"
(1849), "Гайдуки" (1842), "Владислав" (1842) и  др.  Комедии  -"Враль  и
подвирало" (1830), "Скупой, или  Кир-Яня"  (1837),  "Тыква,  возомнившая
себя  чашей"  (1838),  "Патриоты"  (1849)  и   др.-высмеивают   сербское
привилегированное общество. Пьесы Стерии-Поповича составили  осн.  часть
репертуара  любительского  и  проф.  сербского   т-ра.   Развитию   нац.
драматургии  способствовало   творчество   драматургов   Л.   Лазаревича
("Владимир и Косара", 1836,  "Друзья",  1837)  и  Николича  ("Альпийская
пастушка", 1826, "Королевич Марко и арап", 1841, "Построение  Раваницы",
1861, и др.). Были опубликованы драмы черногорского поэта П.  П.  Негоша
("Горный венок", 1902, и "Лжецарь Шчепан Малый"). В  1835-36  при  дворе
князя в Кра-гуевце работал постоянный т-р  -  "Княжеско-серб-ский  т-р",
директором и режисс„ром к-рого был Вуйич. Здесь ставились пьесы  Вуйича,
а  также  аллегорич.  пьесы  патриотич.  содержания   "Гибель   Сербии",
"Воскресение  Сербии"  и  др.   В   1840   Николич   возобновил   театр.
представления  в  Крагуевце.  В  1830-33  Сербия  становится  автономным
княжеством. В 1841 в Белграде - столице сербского автономного  княжества
-  открывается  т.  н.  "Театр  в  Таможне",  основанный  Ни-количем   и
Стерией-Поповичем. Вначале т-р работал как любительский, а с нач. 1842 -
как профессиональный. Здесь  ставились  спектакли:  "Смерть  царя  Уроша
Пятого"  Стефановича,  "Женитьба  и  замужество",  "Обман  за  обманом",
"Владислав" Стерии-Попо-вича, "Юран и София,  или  Турки  около  Сесака"
Кукуле-вича,  "Эрнани"  Гюго  и  др.  В  1842   т-р   закрылся.   Театр.
представления в Белграде возобновились в 1847-48,  когда  там  выступала
полупроф. труппа  Н.  Джуркови-ча  из  Панчево.  Во  2й  пол.  19  в.  в
обстановке  политич.  и  обществ,  подъ„ма  возобновляется  деятельность
любит. трупп, начинается борьба за создание  постоянного  нац.  т-ра.  В
1861 в Нови-Саде был создан сербский Нар. т-р, основателем и  директором
к-рого  был  драматурги   режисс„р   Й.Джорджевич.   Вначале   спектакли
устраивались на открытом воздухе, в 1872 т-р получил собственное здание.
Возникнув по инициативе и на средства патриотич. настроенного  сербского
населения, работая в условиях нац. гн„та, сербский Нар. т-р становится в
1-й пол. 19 в. центром сербской культуры, хранителем  нац.  традиций.  В
1868 часть труппы во главе с Джорджевичем основала в Белграде  Нац.  т-р
("Народно .позориште").
   Появление постоянных т-ров способствовало дальнейшему  развитию  нац.
драматургии. Гл. место в репертуаре занимала историко-патриотич.  драма.
Помимо пьес Стерии-Поповича, Лазаревича,  Николича,  ставились  историч.
драмы И. Суботича  ("Герцог  Владислав",  "Звонимир",  "Неманя",  "Милош
Обилич"), М. Бана ("Мейрима", 1849; "Миленко"  и  "Добрила",  1850),  М.
Цветича ("Неманя",  1877),  М.П.Шапчани-на  ("Задужбина  царя  Лазаря"),
историч.  драмы  в  стихах   поэтов-романтиков   Л.   Костича   ("Максим
Црное-внч", 1866; "Пера Сегединац", 1882)  и  Дж.  Якшича  ("Переселение
сербов", 1864; "Елизавета, княгиня черногорская", 1868; "Станое Главаш",
1878). Во 2-й пол. 19 в. комедийные традиции  Стерии-Поповича  продолжил
К.  Трифкович   ("Поздравляю",   1871,   "Школьный   инспектор",   1871;
"Разборчивая", 1872; "Любовное  письмо",  1873,  н  др.).  Популярностью
пользовались т. н. "народные пьесы  с  пением"  ("Джпдо"  Веселинови-ча,
"Сельский  гуляка"  Тота  и  др.).  В  последнее  десятилетие  19  в.  в
репертуаре т-ров  появляется  реали-сгич.  драма:  сатирич.  комедии  из
крестьянской жизни М. Глишича - "Два цванцика" (1883, Нац. т-р, Белград)
и "Обман" (1885, там же); "Клятва" Матавуля (1896,  сербский  Нац.  т-р,
Нови-Сад), "Барсук перед судом" Кочича, комедии Б. Нушича -  "Протекция"
(1890, Нови-Сад), "Депутат" (1896,  Нац.  т-р,  Белград),  "Обыкновенный
человек" (1900, там же), "Путешествие вокруг света" (1911, там же) и др.
В первом десятилетии 20  в.  в  серб.  драматургии  сказывается  влияние
натурализма ("За божьей спиной" Нушича,  "Наши  сыновья"  и  "Наш  зять"
Йовановича).  Историч.   драмы   в   этот   период   пишут   А.   Шантич
("Ха-санагиница"),  Боич  ("Женитьба  Уроша").  Ставятся   также   пьесы
хорватских   драматургов:   "Потурченец"   Кукулевича,    "Пограничники"
Фрейденрейха, "Психея", "Эквиноций",  "Дубровницкая  трилогия",  "Смерть
матери Юговичей" Войновича и др., классич. драматургия (Мольер, Шекспир,
Гольдони, Г„те, Гюго, Дюма, Сарду и др.). В  нач.  20  в.  в  репертуаре
появляются рус. пьесы ("Ревизор", "Женитьба", "На дне"), а  также  пьесы
Г. Ибсена, Г. Гауптмана, М. Метер-линка.  В  труппах  т-ров  Белграда  и
Нови-Сада играли  акт„ры:  Д.  Ружич,  Т.  Йованович,  М.  Гргурова,  М.
Маркович, В. Нигринова, А. Бачванский, М. Гаврилович, П. Добринович,  И.
Станоевич и др.; режисс„ры И. Джорджевич, А. Хаджич, В. Милькович и др.
   В 1870 при белградском т-ре была  организована  первая  театр.  школа
(руководители Джорджевич и Бачванский). Помимо двух постоянных т-ров,  в
Сербии во 2-й пол. 19 в. существовало много передвижных проф.  трупп.  В
Боснии первая любит, труппа была организована в 1840 в Сараево (под рук.
Бановича), затем в 1865 возникла  труппа  в  г.  Трешань  (под  рук.  С.
Петрановича), в 1871-78 - в Сараево (под  рук.  бр.  Стипичей).  Попытки
создания постоянного т-ра в Боснии относятся к 1898 (г. Тузла),  в  1903
создан Первый сербский  нац.  т-р  Боснии  и  Герцеговины  (Сараево),  в
1912-13-  Сербский  любит,  т-р  (Сараево),  в  1913  -  Гос.  нац.  т-р
(Сараево). В 1910-15 в Це-тинье  работал  Гос.  черногорский  нац.  т-р,
репертуар к-рого составляли в основном пьесы серб. (Костича, Трифковича,
Бана и др.) и черногорских авторов (Негоша,  Р.  Рогановича  и  др.).  В
Македонии первые театр. представления устраивались  в  40-е  гг.  19  в.
силами учеников начальной школы в  Скопье.  В  1895-  1912  существовала
передвижная труппа В. Черно-дринского.
   После окончания первой мировой войны возобновили работу  Нац.  т-р  в
Белграде (1918), сербский Нац. т-р в Нови-Саде (1919). Деятельность этих
т-ров в  период  между  двумя  мировыми  войнами  протекала  в  условиях
напряж„нной борьбы с правительственной реакцией за демократич. традиции,
за утверждение реалистич. иск-ва (см. Югославский  театр  и  Югославская
драматургия).
   Музыкальный театр. К сер. 19 в. в серб. т-ре выработался особый  муз.
сценич. жанр - т. н. "пьесы с пением"  (тип  серб.  зингшпиля).  Особого
расцвета этот жанр достиг в творчестве Д. Енко ("Сельский гуляка", 1878,
"Девичья клятва", 1887, "Джидо", 1892, и др.),
   П. Крстича ("Коштана", 1907) и  С.  Христича  ("Чу-чук-Стана",  1907)
(все пост. в Нац. т-ре, Белград). В 1882 в Белграде  была  пост.  первая
серб. оперетта- "Колдунья" Енко. В конце 19 в. делаются попытки создания
оперы (музыка Енко к драме "Прибислав и Божана"  Д.  Илича).  В  1894  в
Белграде пост. опера "В  колодце"  чеш.  композитора  В.  Блодека,  а  в
1903первая серб. опера "На заре" С. Бинички (на сюжет Б. Нушича). В 1911
пост. опера И. Байича "Князь Иво из Семберии" (по  драме  Б.  Нушича)  о
борьбе сербов против тур. ига. В нач. 20  в.  опера  и  оперетта  прочно
входят в репертуар серб. т-ров. В Нац. т-ре (Белград) и серб. Нац.  т-ре
(Нови-Сад) ставились оперы И. Зайца ("Никола Шубич Зриньский"), В. Пармы
("Ксения"), С. Альбини ("Барон Тренк")  и  др.  югосл.  композиторов,  а
также Дж. Верди, П