ния.  В
цирковых П., наряду  с  мимич.  сценами,  используется  текст  (диалоги,
монологи),   представление   насыщается   цирковыми   трюками,   феерич.
эффектами. На арене лондонского цирка Аст-лея в конце 18 в.  и  особенно
парижского цирка Фран-кони в нач. 19 в. развитие получает постановочная,
батальная, романтич. П., в к-рой гл. внимание уделяется конным сценам  и
феерич. эффектам. В период утверждения диктатуры  Наполеона  I  в  цирке
Фран-кони  ставятся  романтич.  П.,  возвеличивающие  сильную   личность
("Смерть капитана Кука",  "Фра-Дья-воло",  "Мазепа"  и  др.).  Особенный
успех имели П., прославляющие Францию  и  ведущиеся  ею  войны  ("Победа
Виллара", "Конде, или  Победа  при  Рокруа"  и  др.).  Йостепенно  в  П.
включались и разговорные сцены. В 30-е гг. 19 в. прославление Франции  и
гл. обр.  Наполеона  в  цирковой  П.  усиливается,  в  то  же  время  П.
приобретает       мелодраматич.       направленность       ("Аустерлиц",
"Республика,империя и сто дней", "Египетские пирамиды" и др.). Наличие в
представлениях большого количества разговорных сцен привело к тому,  что
действие часто переносилось с  арены  на  сцену  (на  арене  шли  только
батальные конные эпизоды).
   С'конца 19 в. ставились детские П. В 1873 в цирке Э. Ренца в Берлине,
в 1875 в цирке Г. Чинизелли в Петербурге  шла  П.-балет  "Золушка",  все
роли в к-рой исполняли дети, в 1882 у Чинизелли - "Тысяча и одна  ночь".
Ставились также П.-дивертисменты, включающие  танцы:  "Русская  свадьба"
(1884), "Парижская жизнь" (1897) - в Петерб. цирке Чинизелли и  др.  При
пост. цирковой П. арена заполнялась водой (в 1886 в  Париже  был  открыт
цирк со спец. устройством для пост. представлений на воде). В нач. 19 в.
"обстановочные"  П.  шли  в  берлинском  цирке  П.  Буша.  Мн.  из   них
пропагандировали колониальные империалистич.  устремления  крупной  нем.
буржуазии ("В Юго-Восточной Африке", "Сибирь" и др.). В конце  19  в.  в
США в цирках Буффало Билла ставились П. из жизни пионеров освоения амер.
материка, при этом индейцы изображались жестокими и вероломными, а белые
завоеватели   смелыми    и    благородными.    П.,    пропагандировавшие
империалистич. устремления рус. буржуазии, шли в 1914-17 в  моск.  цирке
Никитиных: "Русские герои на Карпатах..." и др.
   Иную направленность и широкое развитие получила П. в сов. цирке.Уже в
20-е гг. на аренах моск., петрогр. и др. цирков шли  агитационные  П.  В
Москве была пост. П. "Ч„рный пират" (1929, реж. Э. М. и  В.Ж.Тру-цци)  о
борьбе  франц.крестьян  с  угнетателями-феодалами,  затем   "Махновщина"
(1929, сценарий В. 3. Масс, реж. В. Ж.  Труцци,  Э.  Б.  Краснянский)  о
борьбе Красной Армии с контрреволюц. бандитами. В 1930  пост.  П.-феерия
"Москва горит" Маяковского, рисующая эпизоды революции  1905.  Среди  П.
30-х гг.- "В огне восстаний" Г. С. Венецианова и  А.  А.  Жарова  (1931,
Москва, реж. Н. М. Горчаков) о борьбе инд. народа против  колонизаторов,
"Бунтарь Кармелюк" (1931, Киев, пост. Г. П. Юры) о герое укр. народа.  В
1936 ленингр. цирк пост. "Шамиль" Кузнецова (реж. В. В. Максимов).
   Во время Великой  Отечеств,  войны  пост.  П.:  "Трое  наших"  (1942,
Москва, сценарий А. Н.  Афиногенова  и  М.  И.  Бурского,  пост.  Н.  М.
Горчакова и А.  Н.  Ши-рая),  "На  подступах  Москвы"  (1943,  Ташкент),
"Народ-вые мстители" (1943, Иванове и др.).  В  50-х  гг.  пост.  "Песня
докеров" (1950, Казань, сценарий и пост. М. С.  Местечкина),  "Маленький
Пьер" (1951, Москва, сценарий В. А. Никулина,пост.  М.  С.  Местечкина),
"Приключение поводыря с  медведем"  (1953,  Ленинград,  сценарий  Н.  Р.
Эрдмана, пост. Н. Н.  Зиновьева),  "Карнавал  на  Кубе"  (1962,  Москва,
сценарий Л. А. Кулиджанова, М. С. Местечкина, Ю. В. Никулина,  пост.  М.
С. Местечкина), "Бахчисарайская легенда" (1963, пост. Н.  Н.  Зиновьева,
Минск).
   Лит.: Кузнецов Е., Цирк, М.-Л., 1931; Дмитриев Ю., Русский цирк,  М.,
1953; его же. Советский цирк, М., 1963. Я). Д.
   ПАНФ‚РОВ, Ф„дор Иванович [ 20. IX (2. X). 1896-  10.IX.1960]  -  рус.
сов. писатель, драматург. Чл. Ком-мунистич. партии с  1926.  Деп.  Верх.
Сов. СССР 2-4-го созывов.Начал печататься в 1920. Автор романов "Бруски"
(1928-37) и др. В 1934-36 был гл. ред. журнала "Колхозный театр". В 20-е
гг. П. написал ряд пьес для деревенского т-ра, рисующих  ломку  сознания
крестьян, устремления середняцко-бедняцких слоев сов. деревни к единению
с городом, с рабочими,- "Пахом", "Дети земли" (1922),  "Мужики",  "Урод"
(1924),  "Бунт  земли",   "Стальной   конь"   (1926).   Роман   "Бруски"
неоднократно инсценировался. В 1928 по мотивам первой книги "Брусков" П.
написал пьесу "Развал". В 1929 Первый  рабочий  т-р  Пролеткульта  пост.
"Бруски" (инсц. автора и В. Ф. Плетн„ва, реж. B.C. Смышляев), в  1935  в
моск.  Современном  т-ре  УМЗП  шла  пьеса  "30-й  год"  (по  3-й  части
"Брусков"). В 1939 П. написал пьесу "Жизнь" по мотивам 1-го и  2-го  тт.
"Брусков" (Малый т-р). Гос. пр. СССР (1948, 1949).
   Др. пьесы: "Тв„рдой поступью" (1934, МРХТ), "Варя  Курбатова"  (1959.
Драм. т-р, Вологда), "Когда мы красивы" (1952).
   Соч.:  Собр.  соч.,  т.  1-6,  М.,  1958-59.  Лит.:  Гречишников  В.,
Творчество Панферова, М 1934; А л пер с  Б.,  Страна  Муравия,  "Театр",
1939, .Ne 11-12; Левин М., Реабилитация "Жизни", там же, 1940, ј  6.  С.
Г.
   ПАНЧ (англ. Punch, сокращ. от Puncinello)- персонаж англ.  нар.  т-ра
кукол.  Впервые  появился  в  Англии  в  1662  в  представлениях   итал.
марионеточни-ков. Со временем стал постоянной маской  шута  в  кукольных
представлениях.  П.-  горбун  в   остроконечном   колпаке,   с   длинным
крючковатым носом, гуляка, плут, весельчак, драчун. Собрат  Пульчинеллы,
Полишинеля, Петрушки. С конца 18  в.  П.-  ручная  (перчаточная)  кукла,
становится центр, фигурой спектакля.  П.  -  воплощение  анархич.  бунта
"низов" против феодально-бурж. устоев, права,  религии;  он  избивает  и
убивает всех, кто стоит у него на пути, даже ч„рта. Стычки П. с  судь„й,
констеблем и др. "власть имущими"  создали  ему  особую  популярность  у
массового зрителя.
   Лит.: Collier J. P., Punch and Judy, 6 ed L 1873; The tragical comedy
or Comical tragedy of Punch and Judy, L., 1928; Stead P. J., Mr.  Punch,
L., [1950]-S p e a i g h  t  G."  The  history  of  the  English  puppet
theatre, N Y., [1955]; "Ceskoslovensky loutkar", 1962, c 11, s. 243;  J.
М., Pametni deska Punchovi, там же, 1962, c. 6. И.'Б.
   ПАНЧЕХИН, Николай Дмитриевич [ р. 11 (24). III.  1901]  -  рус.  сов.
артист оперы (бас-кантанте). Засл. арт. РСФСР (1940).  Музыке  учился  в
Чите и Владивостоке. В 1924  -26-  артист  Театра-студии  им.  Шаляпина,
1926-28  -  Оперной  студии-театра,  1928-41   -   Оперного   т-ра   им.
Станиславского в  Москве.  В  1941-  1959-солист  Моск.  муз.  т-ра  им.
Станиславского и Немировича-Данченко. Обладал голосом суховатого тембра,
ровно звучавшим во всех регистрах,  высокой  спенич.  культурой.  Лучшие
партии: Суворов (о.  п.  Василенко,  1942,  первый  исполнитель),  Борис
Годунов.
   Партии: Николай Болконский ("Война и мир"), Тка ченко ("Сем„н  Котко"
Прокофьева);  Писарь,  Сальери'("Майская  ночь",  "Моцарт   и   Сальери"
Римского-Корсакова) Дон Паскуале (о. п. Доницетти), Дон Базилио и др.
   Лит.: Кристи Г., Работа Станиславского в оперном  театре,  М.,  1952;
Театр, М., ВТО, 1944, с. 12426;
   Станиславский К. С.,  Материалы.  Письма.  Иссле  дования,  М.,  1955
(Театр. наследие, I), с. 291, 293 683
   ПАНЬКЙВСКИЙ, Северин Ф„дорович [12(24). IV. 1872-23.IV.1941]  -  укр.
акт„р, режисс„р. Род. в Галиции в семье священника. В 1897-99 работал  в
труппе М. Л. Кропивницкого, в 1899-1900- в труппе М.  П.  Старицкого,  в
1900 - в объедин„нной труппе корифеев укр. т-ра,  в  1905-06  -  в  т-ре
об-ва "Руська бесща". С 1906 - акт„р т-ра Н. К. Садовского, где  впервые
выступил как режисс„р. В 1917 П. вместе с  Л.  Курбасом  издавал  первый
укр. театр. журн. "Теа-тральш в1сти". Затем работал  в  разл.  укр.т-рах
(укр.   нар.   т-ре   -   1918-19,   Первом   гос.   драм.   т-ре    им.
Шевченко-191920).П.-мастер эпизодич. ролей.Успешно выступал в комедийном
репертуаре: Свидетель ("По ревизии" Кропивницкого), Пеньонжка,  Ст„почка
Кра-марюк ("Мартын Боруля", "Житейское  море"  Карпен-ко-Карого);  играл
роли резон„ров-Максим ("Пока солнце взойд„т..."),  Осип  ("Ревизор"),  и
драм. роли - Микола ("Украденное счастье" Франко). П.  обладал  красивым
тенором, выступал в вокальных партиях (Меркурий  -  "Энеида"  Лысенко  и
др.). Выступал как режисс„р-педагог (с 1908),  пропагандировал  на  укр.
сцене систему К. С. Станиславского. С. Б.
   ПАНЬОЛЬ (Pagnol), Марсель (р.28.II.1895)-франц. драматург, сценарист,
кинорежисс„р. Чл. Франц. академии (с  1946).  Драматургич.  деятельность
начал комедией "Жозеф хочет остаться честным" (совм. с П.  Нивуа;  1923,
т-р "Варьете", Марсель). Комедии "Продавцы славы" (совм. с Нивуа,  1925,
"Т-р де ла Мадлен", Париж) и  "Топаз"  (1928,  т-р  "Варьете",  там  же)
определили  значение  П.  в   истории   франц.   драматургии   и   т-ра.
Мещански-развлекат.  пьесам  П.   противопоставил   социальную   комедию
характеров. С яз вительным сарказмом он рассказал о катастрофич. падении
морали, представлений о любви, чести, совести в бурж.  мире,  где  царит
дух авантюрных спекуляций, шантажа. Иной мир изображает  П.  в  комедиях
"Мариус" (1929, "Т-р де Пари"), "Фанни" (1931, там же),  "Сезар"  (1946,
"Т-р де варьете", Париж). Герои этих комедий -  марсельские  мастеровые,
мелкие чиновники, торговцы; их переживания неглубоки, ссоры и  размолвки
нелепы,  но  отношения  между  этими  людьми  отличаются   искренностью,
доброжелательностью.   Характерам,   созданным   П.,   иногда    присуща
мелодраматичность, но чаще - чисто  галльская  искристость,  жизнелюбие.
Резко отличается от др. произв. П. пьеса "Иуда" (1955, "Т-р де Пари"), в
к-рой он оправдывает предательство.
   В Сов. Союзе ставились пьесы "Продавцы  славы"  (Большой  драм.  т-р,
1925, МХАТ, 1926, Ленингр. академич. т-р драмы им.  Пушкина,  1956,  под
назв. "Торговцы славой") и "Топаз" [под назв. "Болото";
   Ленингр. т-р "Комедия", Моск. драматический  т-р  (б.  Корш),  оба  в
1929, Ярославский т-р им. Волкова, 1933].
   С оч : Theatre complet, P., 1949; Oeuvres dramatiques..., P., 1954; в
рус. пер. - Торговцы славой, М., 1926; Мариус, Фанни, М., 1960; Топаз, в
кн.: Пьесы современной Франции, М., 1960.
   Лит.: Lаlou R., Le theatre en France depuis 1900, P., 1961. В. Бал.
   ПАПАДАКИ (ПатсаЬах), Елени (окт. 1908-21.XII. 1944) - греч.  актриса.
Училась в греч. консерватории в Афинах.  Творч.  деятельность  начала  в
1925 в труппе "Т-ра  иск-в"  (рук.  С.  Мелас),  затем  работала  в  др.
труппах. С 1932 выступала на сцене Нац. т-ра (Афины). Актриса большого и
разностороннего дарования,  П.  обладала  высоким  сценич.  мастерством,
большой  культурой  речи"  Е„  образы  отличались  изяществом   внешнего
рисунка, глубоким раскрытием психологии сценич. персонажа.
   Вершиной творчества П.  было  сценич.  воплощение  героинь  др.-греч.
трагедии. Актриса  создавала  образы,  исполненные  душевной  красоты  и
нравств. силы (Антигона, Ифигения, Геку-ба и др.).
   Роли:   Дездемона;   Порция   ("Венецианский    купец"),    Се-лимена
("Мизантроп" Мольера), Нина ("Чайка"), Падчерица ("Шесть  персонажей  JB
поисках автора" Пиранделло) и др.
   Лит.: Г Х т] v о и Г.,2рес OXT]VT,I. Bt(3Xiov 2-o'Arvai 1961
   ' Д- 'С. ПАПАЗЯН, Арусяк (1841-1907) - арм. актриса.  Первая  женщина
среди проф. арм. театр. деятелей.  Род.  в  Стамбуле  (Константинополь).
Нек-рое время работала учительницей, затем посвятила всю жизнь сцене.  В
1857-59 играла в труппе драматурга С. Эки-мяна,  с  1861  стала  ведущей
актрисой первого арм. проф. т-ра  "АреЕелян  татрон"  (Константинополь),
играла в драмах Гюго, Вольтера,  комедиях  Мольера.  П.  обладала  ярким
акт„рским темпераментом, богатой и выразительной мимикой. Для е„  иск-ва
характерны глубина  психологич.  характеристик,  мастерство  декламации,
романтич. пафос. Актриса насыщала  образы  женщин,  протестующих  против
тирании, гражд. пафосом и пользовалась огромным успехом у арм. молод„жи,
угнетаемой султанской властью. М. Налбандян и др. передовые арм. деятели
высоко ценили иск-во П. После закрытия т-ра "Аревелян татрон" султанским
правительством П. выступала в др. арм. труппах, а с нач. 80-х гг. 19 в.,
когда все  арм.  спектакли  в  Турции  были  запрещены,  вела  нищенское
существование и заболела психически.
   Роли: Роксана ("Аршак  II"  Пешикташляна),  Сандухт  ("Дева  Сандухт"
Терзяна), Франческа ("Франческа да  Ри-мини"  Пеллико),  Бланш  ("Король
веселится"  Гюго),  Люсинда   ("Лекарь   поневоле"   Мольера),   Эльмира
("Тартюф"), Элиза ("Скупой").
   Вместе с Арусяк П. на сцену "Аревелян татрон" вступила е„ сестра А  х
а в н и П. (1844-1913). Она обладала хорошими сценич. данными, выступала
в ролях амплуа субреток и инженю (Белина-"Мнимый больной" и др.).
   Лит.: Степанян Г.,  Арусяк  Папазян,  Ереван,  1955;  его  же.  Очерк
истории западно-арм. т-ра, т. 1, Ереван, 1962  (обе  на  арм.  яз.).  /\
Т.-С.
   ПАПАЗЯН, Ваграм Камерович (р.6.1.1888, Стамбул) -  арм.  сов.  акт„р.
Нар. арт. СССР (1956). Учился в Стамбуле  (Константинополь)  и  Венеции,
затем - в Миланской академии художеств (1908-1911). Совершенствовался  в
Париже. Сценич. деятельность начал в Стамбуле в 1902. В 1913-15 выступал
в Баку  и  Тифлисе  в  арм.  труппах.  Затем  играл  вновь  в  Стамбуле.
Участвовал в спектаклях (в Италии и за е„ пределами) трупп Э.  Дузе,  Э.
Цаккони, Д.  Грассо,  Э.  Новелли.  В  1922  переехал  в  Сов.  Армению.
Гастролировал в разл. городах СССР. В  1932  в  парижском  т-ре  "Одеон"
играл роли Отелло и Гамлета. В 1934-35 П.  было  присвоено  звание  нар.
арт. Армении, Грузии и Азербайджана. В 30-40-х гг. выступал эпизодически
в т-рах Закавказья, Украины, РСФСР.  В  1941-44  -  акт„р  Ленинградских
театров им. Горького и им. Пушкина, с 1954 - акт„р Театра им. Сундукяна.
   Унаследовав богатейшие традиции европ., в частности итал., акт„рского
иск-ва 19 в., П. в то же время развивал традиции нац. арм.  трагедийного
театра. Был последователем Адамяна и оказал огромное влияние на др. арм.
трагиков. П. создал образы в клас-сич. драматургии:
   Отелло (1908),  Ромео  (1908),  Гамлет  (1912),  Макбет  (1927),  Лир
(1941); 'Дон-Жуан (Мольера, 1913); Освальд (1920), Арбенин  ("Маскарад",
1917), Протасов ("Живой труп", 1952). В арм. репертуаре П. играл:
   Сейрана ("Намус"  Ширванзаде,  1915),  Вардана  ("Васак"  Де-мирчяна,
1917), Кара  ("Капказ-Тамаша"  Ча-ренца,  1926),  Жоржа  ("Кум  Моргана"
Ширванзаде, 1927) и др.
   Коронная роль П.- Отелло. Ещ„ в первый период работы над ролью Отелло
П. раскрывал в сво„м исполнении драматич.  тему  расового  конфликта.  В
условиях  деспотия,  султанского  режима  подобная  трактовка   выражала
протест против националистич. политики.  Отточенная  техника,  блестящий
артистизм, дар монументальных обобщений сочетаются у П. с аналитич. умом
акт„ра-исследователя. П. выражает  на  сцене  человеческие  страсти,  не
страшась подчас их  чрезмерности,  гиперболизации.  Акт„р-гастрол„р,  П.
стремился    подчинить    себе    сценический    ансамбль,     возродить
спектакль-монодраму. П. - автор двухтомных мемуаров, исследования, поев.
исполнению Отелло, и др.
   Соч.: По театрам мира, Л.-М., 1937; на арм. яз.- Взгляд в прошлое, т.
1-2, Ереван, 1956-57; Долг сердца, Ереван,  1959;  Мой  Отелло,  Ереван,
1964.
   Лит. на арм. яз.: Ваграм Папазян, Ереван, 1959. р. 3.
   ПАПАЗЯН, Вртанес (13.IV.1866-26.IV.1920) - арм. писатель,  драматург.
В 90-х гг. 19 в. написал комедию "Портной Маркое", в Тегеране была пост.
его драма "На заре".  В  1903  написал  пьесу  "Поток"  "из  жизни  арм.
интеллигенции. Автор ряда  историч.  пьес:  "За  родину"  (1911),  "Мать
отступника" и др. Драма П. "Ут„с" (1905) отразила передовые идеи  первой
рус. революции 1905-07. В этой пьесе П. разоблачал ростовщиков, сельских
богачей-мироедов. Пьеса вошла в репертуар сов, арм. т-ра.
   Соч.: Собр. соч. в 5 тт., Ереван, 1958-59 (на арм. яз.). В. Т.
   ПАПАНДСПУЛО  (Papandopulo),  Борис  (р.  25.11.  1906)  -  хорватский
композитор, дириж„р. Учился в муз. академиях  Загреба  и  Вены.  С  1924
выступал как хоровой и симф. дириж„р в Югославии и за  рубежом.  С  1938
дирижировал  в  оперных  т-рах  Риеки,  Сараева,  Загреба.  Автор  опер:
"Сунчаница" ("Подсолнух"), по поэме И. Гундулича  "Осман"  (1941,  Хорв.
нац. т-р, Загреб); "Амфитрион" (1940, там  же),  "Рона"  по  драме  "Два
берега" Лесковаца (1956,  Нац.  т-р,  Риека);  балетов:  "Золото"  (соч.
1928), "Жатва" (1950, Нац. т-р, Сараево), "Интермеццо" (1953,  там  же),
"Беатриче  Ченчи"  (соч.  1959),  музыки  к  пьесам  отечеств,   авторов
"Хасанагиница"  Огризовича,  "Адембег"  Чоровича  и  др.,   и   классич.
драматургии:
   "Фауст", "Мнимый больной" и др. Писал также музыку к фильмам,  симф.,
вок., камерные и др. произв. Творчество П.  связано  с  муз.  фольклором
народов Югославии. Написал ряд музыкально-критических работ.
   Лит.: Kovacevic К., Hrvatski kompozitori i  nji-hova  djela,  Zagreb,
1960, e. 358-81. Альб. К.
   ПАПАНОВ, Анатолий Дмитриевич (р. 1922) - рус. сов. акт„р. Засл.  арт.
РСФСР (158). В 1947 окончил акт„рский ф-т ГИТИСа. В  1947-49  работал  в
Рус. драм. т-ре в Клайпеде. С 1949 - акт„р Моск. т-ра Сатиры .
   Роли:  Пустославцев   ("Лев   Гурыч   Синичкин"   Ленского),   Букшан
{"Последняя сенсация"  Себастьяна),  Синицын  ("Поцелуй  феи"  Гердта  и
Львовского),  Гобле  ("Жорж  де  Валера"  Ж.  П.  Сартра),   Черноз„мный
("Квадратура круга" Катаева), Корейко  ("Золотой  тел„нок"  по  Ильфу  и
Петрову),  Англичанин   и   Вельзевул   ("Мистерий-Буфф"   Маяковского),
Пучесухин  ("Памятник  себе"  Михалкова),   босс   Менген   ("Дом,   где
разбиваются сердца" Шоу) и др.
   Играя в основном роли отрицательные, акт„р с остротой,  сатиричностыо
разоблачает своих героев. При остро характерной, часто гротескной манере
исполнения П. стремится раскрывать внутр. сущность образа. В "Дамокловом
мече" Н. Хикмета П. создал образ Бокс„ра,  показав  в  тупом  и  ж„стком
человеке  трогающую  лиричность,  тоску.  Снимается  в  кино-  "Живые  и
м„ртвые" (Серпилин) и др.
   Лит.: Владимирова 3., Езда  в  незнаемое,  "Театральная  жизнь",  М.,
1959, .ј20. С Г
   ПАПАТАНАСЙУ (Патсаоосзюи), Аспасия (по му-жу-Мавромати; р. 20.X.1918)
- греч. актриса. В  1940  окончила  театр.  школу  афинского  Нац.  т-ра
(ученица Д. Рондириса). Дебютировала на сцене Т-ра М. Котопули  в  1941.
П.- участница Движения Сопротивления. В послевоенные годы вошла в состав
труппы "Объедин„нных артистов", где в  1945-46  играла  Л„шку  ("Дальняя
дорога" Арбузова), Аниску ("Нашествие") и др.  В  условиях  реакционного
режима выступала на сцене с большими перерывами: в 1953-54 - в труппе М.
Катракиса (Евгения Гранде - о. п. по Бальзаку;
   Анна Кристи - о. п. СГНила). С  1957  -  в  Пи-рейском  театре  (рук.
Рон-дирис). С особой силой  исполняла  роли  в  др.-греческой  трагедии:
Электра (о.п.Софокла) и Медея  (о.п.  Еврипида).  В  Пирейском  т-ре  П.
выступала также в ролях Атоссы и Клитем-нестры  ("Персы",  "Хоэфо-ры"  и
"Эвмениды" Эсхила). Трагич.  образы,  созданные  П.,  исполнены  высокой
патетики, пафоса, гражданского протеста. Гастролировала П. почти во всех
странах Европы, в США, в  СССР  (1963,  1964).  В  1960  в  Париже  была
награждена премией "Т-ра наций", в 1963 в Греции - премией им. Котопули.
Д- С.
   ПАПАЯН, Арамашот (Ашот) Петросович [р. 2 (15). IX.1911] -  арм.  сов.
драматург. Театр. деятельность начал как акт„р в Ростове-на-Дону в 1931.
Роли П.:
   Пэпо,  Замбахов  ("Пэпо",  "Хатабала"  Сундукяна),  Багдасар   ("Дядя
Багдасар" Пароняна), Президент ("Коварство и любовь"), Платон  Кречет  и
др. Выступал и как режисс„р ("Хатабала", "Дядя  Багдасар"  и  др.).  Как
драмат