835), А.
А дан, Ф. Галеви. Особняком стоят комич. оперы Г. Берлиоза -  "Бенвенуто
Челлини" (1838), сочетающая сочность комедийных  образов  с  колоритными
нар.  сценами,  и  полная  тонкого  юмора  и  задушевности  "Беатриче  и
Бенедикт"  по  Шекспиру   (1862).   В   большой   опере   лирич.   драма
разв„ртывается на фоне крупных историч. событий, показанных красочно,  с
большим размахом, страсти выражены с  высокой  приподнятостью,  декорац.
оформление пышно и монументально, вводятся хоры  и  балет.  Нар.-героич.
линия,   однако,   получает   меньшее   значение    по    сравнению    с
лирико-психологич. Создатель  и  наиболее  яркий  представитель  большой
оперы - Дж. Мейербер ("Роберт-Дьявол", 1830, "Гугеноты", 1835, "Пророк",
1843), Ф. Галеви ("Дочь кардинала"), Д. Обер  ("Немая  из  Портичи").  К
жанру большой оперы  примыкает  дуло-гия  Берлиоза  "Троянцы",  ("Взятие
Трои" и "Троянцыв Карфагене",  1855-59).  Черты  Р.  в  значит,  степени
присущи лирич. опере, зародившейся во 2-й пол- 19 в, во Франции: интерес
к человеч. переживаниям, к нар.-бытовым и пейзажным образам, к экзотике,
использование фольклора ("Фауст", 1859, и "Ромео и Джульетта", 1864,  Ш.
Гуно, "Лакме" Л. Делиба, 1863, "Искатели жемчуга" Ж. Визе, 1863, и др.).
   Нем.  романтич.  опера   тяготела   к   ср.-век.   рыц.   сюжетам   и
пейзажно-фантастич.  элементам.  Такова  первая  нем.  романтич.   опера
"Ундина" Гофмана (1813). Наиболее видные авторы нем. романтич. оперы: е„
создатель К.  М.  Вебер  и  его  младшие  современники  Г.  Маршнер,  А.
Лортцинг. Могучее развитие получила  опера  эпохи  Р.  в  творчестве  Р.
Вагнера. В его произв.  философская  глубина  содержания  сочетается  со
смелым новаторством оперной драматургии: создание музыкальной драмы,  не
раздел„нной на номера, огромная роль симф.  начала,  новизна  и  яркость
вок., оркестровых, муз.-сценич. средств.
   В рус. опере Р. проявился более всего в творчестве А. Н. Верстовского
("Аскольдова могила", "Громобой", 1854) и А. А. Алябьева.
   Р.- важная эпоха в европ.  опере,  обогатившая  вс„  оперное  иск-во.
Нек-рые композиторы, ставшие затем крупными реалистами, в начале  своего
творч. пути выступили как романтики (Визе, Верди ).  Черты  Р.  получили
претворение в творчестве многих  композиторов.  Муз.-выразит,  средства,
выработанные  романтиками,  вошли  в  арсенал   оперного   иск-ва   всех
композиторов.
   Романтич. стиль проявился и в оперном  исполни-тельстве.  Характерные
черты  его  -   напряж„нная   эмоциональность,   импульсивность,   яркая
виртуозность, стремление к тонкой  детализации  и  ярким  контрастам  (в
оперно-дириж„рском  искусстве-Р.  Вагнер,  Г.  Берлиоз,  Г.   Малер,   в
вокальном -М. Малибран, А. Нур-pu, Дж. Марио, Р.  Станъо,  Н.  Фигнер  и
др.).
   Лит.: Соллертинский И., Романтизм, его общая и муз. эстетика,  в  его
кн.: Музыкально-историч. этюды,  М.,  1956;  К  о  н  e  н  В.,  История
зарубежной музыки XIX в., вып. 1, М., 1958; Ф e p  м  а  н  В.,  Оперный
театр.   Статьи   и   исследования,    М.,    1961;    Хохловкина    А.,
Западноевропейская опера. Конец XVIII - первая пол. XIX в., Очерки,  М.,
1962; I s t  e  l  E.,  Die  Blutezeit  der  musikalischen  Romantik  in
Deutschland, 2. Aufl., Lpz.-B., 1921;
   T i e r s o t I., La musique aux temps romantiques, P., 1930;
   Einstein A., Music in the Romantic era, N. Y., 1947;
   Chantavoine J. et Gaudefroy-Demo m-b у n e s J., Le  romantisme  dans
la musique europeenne,P., 1955; Combarieu J. et Dumesnil R., Histoire
   de la musique des origines a nos jours, t. 3, nouv. ed.. P., 1955;
   Guichard L., La musique et les lettres au temps  du  romantisme,  P.,
1955; В a r z u n J., Berlioz and his century:
   an introduction to the age of romantism, N. Y., 1956; S a 1 a-z  a  r
A., Los grandes compositores de la epoca romantica, 3 ed., Madrid, 1958.
   Р. в балете. В балетном иск-ве Р. получил особенно  яркое  выражение.
Мн. элементы, присущие Р., отмечали балетные спектакли 20-х гг.  19  в.,
хореографич. поэмы и драмы Ш. Дидло и А.  П.  Глушковского.  Рус.  балет
оказал  нек-рое  влияние  на   развитие   романтич.   направленности   в
западно-европ. балете. Однако окончательно романтич.балет  сформировался
во Франции на рубеже 2-й трети 19 в. и получил распространение  по  всей
Европе.  К  концу  1-й  трети  19  в.  классич.  танец  достиг   высокой
виртуозности. К этому времени главенствующее положение в  балете  заняла
танцовщица. Развитие прыжковой техники и возникновение техники танца  на
пальцах  открыло  новые  выразительные  возможности  (этими   средствами
создавалось ощущение  невесомости,  парения  в  воздухе).  В  результате
возник  новый  стиль  танца,  отличный  от  того,  к-рый  преобладал   в
дра.ма-тич. и пантомимных балетах  предшествующей  эпохи.  Первой  яркой
представительницей этого направления была М. Талъони. Для не„ в 30-х гг.
были созданы е„ отцом Ф. Талъони балеты "Сильфида" Шнейцгоффера  (1832),
"Дева Дуная" Пуни (1836), "Тень" Маурера (1840) и др. Это  были  поэтич.
спектакли, героини к-рых,  фантастич.,  неземные  существа,  страдали  и
нередко гибли при соприкосновении с реальной жизнью.  Художник  Э.  Лами
разработал для М. Тальони костюм, ставший одним  из  отличит,  признаков
романтпч. балета:  облегающий  лиф,  широкая  полупрозрачная  юбка,  как
правило, белого цвета, крылышки за спиной,  веночек  на  голове,  мягкие
туфли без каблуков. Со временем этот костюм трансформировался  в  т.  н.
"пачку"  (или  тюник)  и  стал  основой  костюма  класспч.   танцовщицы,
сохранившегося до наших дней.
   В романтич. балете возникли новые танц.  формы.  Так,  в  ансамблевых
танцах  романтич.  балетов  сложилась  форма  унисонного  кордебалетного
женского танца; масса танцующих, действуя синхронно, образует симметрич.
группы, аккомпанируя танцу солистов. Этот принцип  был  ярко  выражен  в
балете "Жп-зель" (1841, балетм. Ж. Перро и Ж. Коралли).
   В 40-50-х гг. 19 в. возникает другое, более  активное  направление  в
романтич. балете. Его представителями были балетм. Ж. Перро,  танцовщицы
Ф. Эль-слер и К. Гризи. Перро отказался от фантастпч.  сюжетов,  обычных
для романтич. балета, в своих пост. он использовал историч. темы,  часто
инсценировал произведения Дж. Г. Байрона, В. Гюго и др. Балетмейстерское
иск-во  Перро,  демократичное  в  своей  основе,   близкое   французским
поэтам-романтикам,  было  глубоко  эмоционально,  иногда  подымалось  до
героического  пафоса  (балеты  "Эсмеральда",   1844,   "Катарина,   дочь
разбойника", 1846, "Корсар", 1856,-  все  балеты  Пуни).  Герои  балетов
Перро отличались мужеством, душевной красотой,  возвышенными  страстями.
Р. в балете характеризуется также большим интересом к  нар.  творчеству.
Это проявилось не только в  балетах  Перро,  но  и  в  постановках  дат.
балетм. А. Бурнонвиля, опирающихся на  нац.  фольклор.  Во  мн.  из  них
используются нар. легенды и сказки, демонстрируются нац.  празднества  и
обряды ("Народное предание" Гаде и Хартмана, 1854,  "Свадебный  поезд  в
Хардангере" Паулли, 1853, и др.).
   В России романтич. направление достигает развития в 30-40-х  гг.,  во
время гастролей Тальони и Эль-слер, и в 50-х гг. в  Петербурге  в  пост.
Перро.  Принципы  исполнительского  иск-ва  Тальони  были  восприняты  и
развиты рус. танцовщицами E. А. Санков-ской и E. И. Андреяновой. В конце
19 в. романтич. начало  проявилось  в  балетах  Чайковского  ("Лебединое
озеро", "Щелкунчик"), Глазунова ("Раймонда") и др. В начале 20 в. М.  М.
Фокин  придал  Р.  в  балете   новые   черты,   обогатив   его   иск-вом
импрессионизма.  Романтич.  образы  возникают  в  балетах  Фокина  через
восприятие человека совр. ему эпохи.
   Р.   присущ   и   советскому   балету,   стремящемуся   к   выявлению
романтического в самой действительности, Эта направленность  проявляется
не только в  постановке  балетов  "Бахчисарайский  фонтан",  "Кавказский
пленник" Асафьева, шекспировской трагедии "Ромео и Джульетта",  но  и  в
решении героич. спектаклей - "Сердце гор" Баланчивадзе, "Лаурен-сии",  в
многочисл. нац. балетах народов СССР,в к-рых  используются  сюжеты  нац.
легенд и сказаний, в балетах, поев. гражд. и Великой  Отечеств,  войнам:
"Партизанские дни"  Асафьева,  "Берег  счастья"  Спадавеккиа,  "Татьяна"
Крейна и др. Обращаясь к современности, балетмейстеры стремятся отразить
романтич. черты, присущие  сов.  действительности  ("Героическая  поэма"
Каретнпкова, "Берег надежды" Петрова и др.).
   Лит.: С л о н и м с к и и Ю. И., Мастера балета..., Л., 1937; его же.
Сильфида, М.-Л., 1927; его же, Дид-ло..., Л.-М., 1958; Соловьев  Н.  В.,
Мария Тальони, СПБ, 1912; Классики хореографии, Л.-М., 1937; И о ф ь-е в
М., Балет Гранд-Опера в Москве, "Театр", 1958, ј 9;
   Beaumont С. W., The romantic ballet in lithographs of the  time,  L.,
1938; его же, The  ballet  called  Giselle,  L.,  1945,  его  же,  Fanny
Elssler, L., 1931; Guest I., The romantic ballet in England, L., 1954; L
i f a r S., Giselle. Apotheose du ballet romantique,  P.,  1942.  E.  Ф.
(драматургия, драм. иск-во), А. Я. (неоромантизм), Р. Л. (опера),
   'РОМАНОВ, Борис Сергеевич  [18(30).VI.  1895-6.V.  1958]-  рус.  сов.
драматург, журналист, педагог. Засл. деят. иск-в РСФСР (1949). Учился  в
Моск. ун-те. В 20-х гг. был акт„ром и режисс„ром периферийных  т-ров.  К
1924 относятся первые драматургич. опыты  Р.:  "Банкет  капитала",  "Его
спасает  небо",  "Сон  гражданина   Обухова".   Первая   большая   драма
Р.-"Федька-Есаул" (1925, Студия  Малого  т-ра),  поев.  событиям  гражд.
войны на юге России. Большую роль  в  обращении  т-ров  к  новому,  сов.
репертуару, к совр. действительности сыграла сатирич. комедия "Воздушный
пирог" (1925, Т-р  Революции).  Комедия  разоблачала  вражеские  попытки
реставрации капитализма, бичевала дельцов и перерожденцев периода  нэпа.
Разоблачит, интонация отличала и комедию Р. "Конец Криворыльска"  ("Заре
навстречу", 1926, Т-р  Революции).  Наряду  с  образами  людей  прошлого
драматург  создал  в  этой  пьесе   характеры   комсомольцев,   активных
строителей нового мира.
   Среди лучших пьес Р. - драма "Огненный  мост"  (1929,  Малый  т-р)  о
трудовых  буднях  социалистич.  стройки,  здесь  впервые  создан   образ
руководящего работника сов. индустрии. В пьесе "Бойцы" (1934, Малый т-р)
Р. обращается к мирным дням Красной Армии, показывает быт  сов.  воинов.
Р.  написал  комедии  "Со  всяким  может  случиться"  (1940,  Моск.  т-р
транспорта), "Знатная фамилия" (1945, Моск. т-р транспорта),  в  1947  -
пьесу "Великая сила" (Гос. пр. СССР, 1948, Малый т-р, 1947), ограниченно
трактующую тему патриотизма. Лучшие пьесы Р. сценичны,  содержат  яркие,
интересные роли для акт„ров.
   В 1953 вышла книга статей Р. по иск-ву т-ра "Драматург и  театр".  Р.
занимался педагогич. деятельностью. С 50-х гг.-профессор  Лит.  ин-таим.
М. Горького (Москва).
   Соч.: Пьесы, М.-Л., 1948; Пьесы, М., 1951;  Драматург  и  театр.  М.,
1953. f? fi.
   POMEA-И-ЯНГУАС (Romea y Yanguas),  Хулиан  (16.  II.  1813-10.  VIII.
1868) -  исп.  акт„р.  Ученик  известного  акт„ра  К.  Латорре.  В  1833
дебютировал на сцене. Играл роли романтич" репертуара -  Альфонсо  Перес
де  Гусман  ("Гусман  Доблестный"  Хиля-и-Сарате),   Габриэль   Эспиноса
("Предатель, не признавший себя виновным, и мученик"  Соррильи-и-Мораля)
и др. Пользовался популярностью в семейно-быто-вых комедиях  М.  Бретона
де  лос  Эррерос,  В.  де  ла  Веги  и  др.  Игра   Р.-и-Я.   отличалась
сдержанностью, простотой, он отказался от аффектированной декламационной
манеры, присущей его партн„рам. В  1840-  1853  Р.-и-Я.  возглавлял  т-р
"Принсипе" (Мадрид). С 1858 преподавал, с 1866 руководил  Консерваторией
музыки и декламации. Автор книг: "Основные мысли  об  искусстве  театра"
(Ideas generales sobre el  arte  del  teatro,  Madrid,  1858),  "Учебник
декламации" (Manual de declamacion, Madrid,  1859),  "Герои  на  театре.
Размышления о манере представлять трагедии" (Los heroes  en  el  teatro,
reflexiones sobre la manera de representar la tragedia, Madrid, 1866).
   Лит.: Diaz de Escovar N.yLasso de la Vega P. P., Historia del  teatro
espanol, v. 2, Barcelona, 1924, cap. VIII, p. 109-112, 114-115, 122-123;
Ferrer del Rio A., Don J., Romea y su epoca en el teatro, Madrid,  1868;
Espina A., Romea o el Comediante, Madrid, 1935. И. С.
   POMEH (Romains), Жюль [наст. имя и фам. - Луи Фар и гуль (Farigoule)]
(р.  26.VIII.  1885)-  франц.  писатель,  поэт,  драматург.  Чл.  Франц.
академии (с 1946). Лит. деятельность  начал  в  1906.  Возглавил  т.  н.
унанимизм-лит.  течение,  утверждавшее   отвлеч„нно-гу-манистич.   идеи.
Первая работа Р. для т-ра-стихотворная драма "Армия в городе" (1911, т-р
"Одеон")  носила  пацифистский  характер  и   была   проникнута   идеями
унанимизма.  В  романтич.  драме  "Кромдейр  старый"  (1920,  т-р   "Вь„
коломбье") Р. пытался найти выход из противоречий бурж. действительности
в   идеализации   патриархального   быта.   В    связи    с    усилением
социально-критич. направленности  во  франц.  лит-ре  н  драматургии  Р.
отходит от абстрактного гуманизма, идеали-стич.  иллюзий,  обращается  к
сатирич.  осмеянию  бурж.  общества.  В  комедиях-гротесках  "Кнок,  или
Торжество медицины" (1923), "Труадек,  предавшийся  распутству"  (1923),
"Женитьба Труадека" (1925) Р. создал остро сатирич. образы франц.  мещан
-  поли-тич.  дельцов,  уч„ных-парлатанов,   лит.   карьеристов,   тупых
чиновников.  Блестящее  драматургич.  мастерство  Р.  привлекло  к  этим
комедиям внимание реж. и акт„ра  Л.  Жуве,  пост.  их  в  т-ре  "Комедия
Елисен-ских полей" (Париж). В дальнейшем Р,  отказывается  от  антибурж.
критики; социальным  примиренчеством  проникнута  его  пьеса  "Диктатор"
(1926,  "Комедия  Елп-сейских  полей"),  где  Р.  оправдывает   политич.
предательство,    утверждает    законность    существующего     порядка,
правомерность диктаторской власти. В пьесах "Мюссе, или Школа лицемерия"
(1930,  т-р  "Ателье")  .и  "Ценности"  (1930,  т-р  "Одеон")  драматург
пропагандирует "свободный индивидуализм" и призна„т социальные  проблемы
неразрешимыми. Р. принадлежат пьесы: "Искра" (1924, "Комедия Елисей-ских
полей"),  "Амедей  и  господа,  сидящие   в   ряд"   (1925,   там   же),
"Донгоо-Тонка" (по его роману;
   1930, т-р "Пигаль"), "Король в маске" (1931, там же). Р. - автор книг
"Воспоминания о театре ,,Вь„ коломбье"" (Souvenirs  du  Vieux-Colombier,
P., 1926), "Признания драматурга" (Confidences d'un  auteur  dramatique,
P., 1953).
   На сов. сцене ставились пьесы: "Армия в городе" (1923, Одесский драм.
т-р), "Женитьба Труадека" (под назв. "Партия честных людей",  1927,  Т-р
им. Вахтангова; 1928, Студия Большого драм. т-ра, Ленинград), "Диктатор"
(1928, Совр. т-р, Ленинград) и др.
   Соч.: Theatre..., t.  1-7,  P.,  1924-35,  в  рус.  пер.  -  Собрание
сочинений, Л., 1926.
   Лит.: История французской литературы, т. 4, М., 1963;
   Луначарский А. В., О театре и драматургии..., т. 2, М., 1958; N о г г
i s h P. J., Drama of  the  group...,  Cambr.,  1958;  Berry  M.,  Jules
Romains, P., 1959. РОМЕНСКИЙ, Михаил Дамианович [р. 9(21). XII. 1887]  -
укр. сов. артист оперы (бас). Нар. арт.  УССР  (1946).  Учился  в  Моск.
консерватории   (1913-   1916).   С   1917   -солист    оперных    т-ров
Ростова-на-Дону, Ленинграда, Одессы, Томска, Омска, Новосибирска,  т-ров
оперы и балета  в  Харькове  (1934-42)  и  Киеве  (1942-1958).  Обладает
голосом большой силы, приятного тембра. Исполняет камерные произв., укр.
и рус. нар. песни.
   Партии: Карась ("Запорожец за Дунаем"), Выборный  ("Наталка-Полтавка"
Лысенко), Валько ("Молодая  гвардия"  Мейтуса),  дьяк  Гаврила  ("Богдан
Хмельницкий"  Дань-кевича),  Сусанин  (Гос.  пр.  СССР.  1949),  Руслан,
Мельник, Галицкий; Кочубей ("Мазепа"), Мефистофель ("Фауст")  и  ДР.  Н.
Бор.
   "РОМЕО И ДЖУЛЬЕТТА" - балет С. С. Прокофьева, либретто Прокофьева, С.
Э.  Радлова,  А.  И.  Пиотровского.  Пост.  30  дек.  1938,   г.   Брно,
Чехословакия (балетм. Псота; Джульетта -  Шемберова,  Ромео-  Псота).  В
1940. Ленингр. т-р  оперы  и  балета  им.  Кирова  (балетм.  Лавровский,
дириж„р Шерман, худ. Вильяме;
   Джульетта - Уланова, Ромео - Сергеев, Меркуцио - Лопухов,  Тибальд  -
Гербек). Возобн. в 1953, там же. В Москве  28  дек.  1946,  Большой  т-р
(балетм. Лавровский, дириж„р Файер, худ. Вильяме; Джульетта  -  Уланова,
Ромео-Габович, Меркуцио - Корень, Тибальд - Ермолаев).
   Пост. в т-рах оперы и балета др. городов: Тарту (1946), Рига  (1953),
Пермь (1956), Фрунзе (1962). Челябинск  (1963).  За  рубежом:  Стокгольм
(1944), Братислава (1949), Прага (1950). Острава (1950), Кошице  (1952),
Пльзень (1952), Либерец (1958), Берлин (1948),  Глаухау  (1948),  Росток
(1953), Дрезден (1955), Лейпциг (1959), Веймар (1958), Гамбург (1961)  и
др.; Белград (1948), Загреб  (1949),  Сараево  (сезон  1957-58)  и  др.;
Флоренция  (1955),  Милан  (сезон  1958-59),  Копенгаген  (1955),  Париж
(1955); Япония (1955), Румыния (1962), Болгария (1962) и др. Л. П.
   "РОМЕО И ДЖУЛЬЕТТА" ("Romeo et Juliette")- опера Ш. Гуно, либр. П. Ж.
Барбье и М. Карре. Пост. 27  апр.  1867,  "Т-р  лирик",  Париж  (дириж„р
Делофр;   Ромео   -   Мишо,   Джульетта-Карвальо.   Стефано   -   Дарам,
Гертруда-Дюкло, Тибальд -  Пюже,  Бенволио  -  Лоран,  Меркуцио-  Барре,
Парис-Лавейсьер). Опера пост. во мн. театрах мира.
   В России впервые шла на итал. яз. в 1870 (Джульетта- Арто);  27  янв.
1872, Петербург, на итал. яз. (Ромео-Нико-лини, Джульетта -  Патти);  23
янв.  1891,  Мариинский  т-р  (пер.  М.  Спасского,  дириж„р  Направник,
художники Янов,  Левот,  Бочаров,  Андреев,  Шишков  и  Иванов,  балетм.
Иванов; Ромео - Я. Решке, Джульетта - Мелба, Стефано - Славина, Гертруда
- Юносова. Меркуцио - Яковлев, Ка-пулетти  -  Стравинский,  Парис-Климов
2-й, Тибальд- Угринович, Лоренцо - Э. Решке, Бенволио  -  Васильев  2-й,
Герцог Веронский - Фрей); 1903,  там  же  (дириж„р  Крушевский,  балетм.
Иванов).
   На сов. сцене пост. 16 марта 1919,  Т-р  оперы  и  балета,  Петроград
(дириж„р Фительберг, реж. Боссе,  худ.  Альме-динген,  балетм.  Петров).
1920, Гос. акад. т-р комич. оперы,  Петроград  (дириж„р  Самосуд,  пост.
Дорожинского,  худ.  Альмединген,  балетм.  Петров;   Ромео-Пиотровский,
Джульетта - Горская, Тибальд-Денисов, Меркуцио - Грохольский, Лоренцо  -
Журавленке, Гертруда - Чайковская, Стефано - Талонкина, Герцог Веронский
- Кисел„в, Ка-пулетти - Смирнов, Грегорио - Тихонов, Бенволио -Калинин).
В 20-е гг. шла в Москве на сцене Эксперимент.  т-ра.  В  1936,  Ленингр.
Малый  оперный  т-р  (дириж„р  Самосуд,  пост.  Шубина,  реж.  Закусова,
художники Аллегри и Меш-кова, балетм. Орлов). 1941, Большой т-р (дириж„р
Мелик-Пашаев,  режисс„ры  Соковнин  и  Фрид,  худ.  Козлинский,  балетм.
Захаров);  1945,  там  же  (дириж„р  Небольсин,  реж.   Соковнин,   худ.
Козлинский, балетм. Глан,  хормейстеры  Рыбнов  и  Луковников).  В  1955
возобн. в Ленингр. Малом оперном т-ре  (дириж„р  Коган,  реж.  Соловь„в,
художники Аллегри и "Штерич). Среди выдающихся исполнителей:
   Фигнер, Алчевский. Собинов, Смирнов, Юдин, Лемешев (Ромео),  Мравина,
Больска, Нежданова, Барсова, Катуль-ская, И.  Масленникова  (Джульетта),
Касторский,  Лубенцов   (Лоренцо).   Лабинский,   Остроумов   (Тибальд),
Грызунов, Бурлак (Меркуцио). Пост. в т-рах др. городов: Горький  (1947),
Пермь (1947), Вильнюс  (1948,  1961),  Львов  (1951),  Алма-Ата  (1952),
Ташкент (1955), Ереван (1955), Казань (1959), Донецк (1959) и др.
   Издания: "Р. и Д." - клавир. Р., Choudens [s. d.];  с  рус.  текстом,
М.,Гутхейль, [1894]; сов. издание, М., Гос. изд-во Музсектор, 1926. Я. Г
р.
   "РОМЕО И  ДЖУЛЬЕТТА"  ("Romeo  and  Juliet")-  трагедия  в  5  д.  У.
Шекспира. Соч. ок. 1595. Впервые пост., предположительно,  в  лондонском
т-ре "Куртина". Пьеса долгое время шла в разных обработках,  переделках.
Среди р