я",  1691),  Ш.
Дюфрени ("Сельская опера", 1692,  "Отъезд  комедиантов",  1694),  H.  де
Фатувиля ("Банкрот"). В 1697 "К. И." был закрыт по королевскому указу за
пост. комедии  Н.  де  Фатувиля  "Ложная  скромница"  (под  таким  назв.
существовал роман,  высмеивавший  супругу  короля  г-жу  Ментенон).  Т-р
возобновил свою деятельность в 1716, когда в Париж приехала итал. труппа
Л. Риккобонщ но вскоре спектакли труппы Риккобони перестали пользоваться
популярностью  и  труппа  начала  ставить  комедии  на  франц.   яз.   -
"Кораблекрушение в Порт-а-лангле" Отро (1718), "Арлекин-дикарь"  (1721),
"Тимон-ми-зантроп" (1722) Ла Древетьера, "Арлекин, воспитанный  любовью"
(1720), "Сюрприз любви" (1722) Ма-риво и др. С 1723 т-р стал именоваться
королевским и был уравнен в правах с т-ром "Комеди  Франсез".  На  сцене
"К. И." ставились  балеты-пантомимы,  феерии,  а  также  комедии  Мариво
("Мнимая служанка, или Наказанный плут", 1724, "Игра  любви  и  случая",
1730, и др.), Буасси, Леграна, Фагана,  Сен-Фуа  и  др.  Сохранив  юмор,
живость  комедии  дель  арте,  итал.  акт„ры   совершенствовали   тонкую
комедийность,  характерную  для   пьес   Мариво.   Особенно   выделялись
мастерством  глава  труппы  Л.  Риккобони  и  актриса  Дж.  Р.   Беноцци
(Сильвия). В 1749 в труппу вступила талантливая  комич.  актриса  М.  Ж.
Фавор,  а  в  1751  т-р  возглавил  е„  муж,  драматург  Ш.  С.  Фа-вар,
деятельность к-рого имела большое значение для -утверждения  демократич.
жанра комич. оперы. В 1762 труппа "К. И." объединилась с труппой  "Опера
комик". В т-ре осталась небольшая группа итал. акт„ров  во  главе  с  К.
Бертинацци, пытавшаяся ставить итал. пьесы, но спектакли  эти  успеха  у
зрителей не имели. В 1780 из "К.  И."  были  уволены  все  итал.  акт„ры
(кроме Бертинацци), а в 1783 т-р стал называться "Т-ром Фавара".
   Лит.: История западноевроп. театра, под общ. ред. С. С.  Мокульского,
т. 2, M., 1957; Brazier N., Chroniques des Petits Theatres de Paris, pt.
2, 3 ed.. P., 1883. A. Я.
   "КОМЕДИ  ФРАНСЕЗ"  (Comedie-Francaise;  официальное   назв.-   "Театр
Франсе", "Theatre-Francais") - французский театр. Осн. в 1680  по  указу
Людовика XIV, объединившему Т-р Мольера (ранее слившийся с т-ром "Маре")
и т-р "Бургундский отель". В труппу т-ра вошли 27 акт„ров, в  т.  ч.  М.
Шан-меле, М. Барон, П. Пуассон, Ш. Лагранж, Н. Оте-рош, К.  Розимон,  А.
Бежар. Т-р получал королевскую дотацию (12 000  ливров),  им  руководили
назначаемые  корол„м  суперинтенданты,  определявшие  репертуар,  состав
труппы  и  т.  д.  "К.  Ф."  представлял  собой  акт„рское  товарищество
(societe). Доходы делились на 24  пая;  осн.  участники  товарищества  -
"сосъетеры"- имели право на целый пай  или  его  часть;  в  труппу  т-ра
входили также "пенсионеры"- акт„ры, получавшие жалованье. "К. Ф."  начал
работать в  отеле  Генего  на  ул.  Мазарини,  в  1687  переш„л  на  ул.
Фос-се-Сен-Жермен-де-Пре (ныне ул. Старой  Комедии),  где  оставался  до
1770. В 1771 труппа играла в Тюиль-ри, в зале, в к-ром в годы  революции
заседал Кон" вент. В 1782 "К. Ф." переехал в помещение, где позднее  был
основан т-р "Одеон". С 1802 до наст. времени т-р работает на ул. Ришель„
в районе Пале-Рояля.  Вскоре  после  создания  "К.  Ф."  завоевал  славу
крупнейшего т-ра Франции. Положение  "королевского"  т-ра  и  устойчивая
материальная  база  позволили  приглашать  в  труппу   лучших   акт„ров.
Монополия т-ра на исполнение лучших нац. драм.  произв.  привлекла  сюда
драматургов Ж. Ф. Реньяра, Ф. К. Данкура, А. Р. Лесажа, Ф. Детуша, П. К.
Нивеля де Лашоссе, П. Мариво. С 1-й четв. 18  в.  в  "К.  Ф."  ставились
произв.  франц.  просветителей,  видевших  в  театр.  искусстве  могучее
средство воспитания и просвещения народа; в 1718-78 основу  трагедийного
репертуара составляли драм. произв. Вольтера, на сцене "К. Ф." ставились
пьесы  Д.  Дидро,  П.  Бомарше.   Однако   развитие   т-ра   тормозилось
консервативными позициями его руководителей. Здесь удерживались традиции
аристократич.  классицизма   с   характерной   для   него   условностью,
преувеличенной  аффектацией,  декоративной  пластикой   поз,   напевной,
"завывающей" декламацией, получившими воплощение в творчестве акт„ров М.
Шанме-ле, Бобура, М. Дюкло. В течение  18  в.  происходило  размежевание
между придворно-дворянским  и  де-мократически-просветит.  направлениями
классипизма. Акт„ры М. Барон, А. Лекувр„р, М. Дюмениль, И. Клерон,  А.Л.
Лекен, сохраняя классицистские нормы, стремились к  глубокому  раскрытию
мысли, к пси-хологич. оправданности декламации,  сценич.  поведения.  Во
2-й пол. 18 в. иск-во акт„ров  "К.  Ф."  испытывало  влияние  просветит,
реализма (акт„р Л. Превиль).
   В годы франц. революции (1789-94) "К. Ф."  назывался  "Т-ром  Нации".
Политич. борьба внутри театра  во  время  революции  привела  к  расколу
труппы (в 1792). Акт„р Ф. Ж.  Тальма,  в  творчестве  к-рого  проявились
гражданственные     тенденции     классицизма,      революционно-героич.
направленность, и др. акт„ры (в т. ч. Ж. Б. Дюгазон, Ф. М.  Р.  Вестрис)
оставили "К. Ф." и организовали "Т-р Республики". Акт„ры,  оставшиеся  в
"Т-ре Нации", были в 1793 арестованы якобинскими властями за  постановку
реакционных пьес и освобождены лишь после свержения Робеспьера в 1794. В
1799 обе части труппы вновь объединились, и  т-р  получил  свс„  прежнее
название.  "Московский  декрет"  Наполеона  (1812)  ещ„   раз   утвердил
внутреннюю    структуру    "К.    Ф."    (подтвержд„нную    впоследствии
постановлениями 1850, 1859, 1901, 1910), а также укрепил  положение  "К.
Ф." как привилегированного т-ра и его подчинение органам гос. власти.
   В нач. 19 в. "К. Ф." стал оплотом позднего классицизма и  официальной
идеологии (трагедии Л. Ж.  Н.  Ле-мерсье,  Ф.  Ж.  М.  Ренуара  и  др.).
Ведущими акт„рами т-ра в этот период были: Тальма,  К.  Ж.  Р.  Дюшенуа,
Жорж, П. Лафон, Марс и др. В канун  революции  1830  на  сцене  "К.  Ф."
ставились  прогрессивные  ро-мантич.  драмы  В.  Гюго.  Однако  акт„ров,
представлявших   демократич.   направление,   в   т-р    не    допускали
(Фреерик-Леметр) либо затрудняли условия  их  работы.  С  большой  силой
прозвучала героич. тема перед революцией 1848 в  творчестве  Э.  Рашель.
После 1848 в репертуаре "К. Ф." усилились бурж.-охранительные тенденции.
С 20-х гг. 19 в. на сцену т-ра проникла драматургия Э. Скриба, с 40-50-х
гг. репертуар заполнили пьесы Э. Ожье, А.  Дюма-сына,  В.  Сарду  и  др.
апологетов бурж. строя. Выдающаяся актриса Агар за сочувствие  Парижской
Коммуне была вынуждена после 1871 оставить  т-р.  В  иск-ве  трагедийных
акт„ров конца 19 в.- Сары Вер  нар,  Ж.  Муне-Сюлли  -  усилились  черты
академизма и стилизации. Обществ, предпосылки,  с  к-рыми  было  связано
трагедийное иск-во классицизма, исчезли, а новым обществ, проблемам  был
закрыт доступ на сцену "К. Ф.". Реалистич. традиции развивались гл. обр.
в комедии. Игра акт„ров Ж. И. Сансона, Ф. Ж. Ренъе, Л. А. Делоне, Ж.  С.
Арну-Плесси, М. Ж.  Фавар  и  особенно  Э.  Ф.  Ж.Го  и  Б.  К.  Коклена
отличалась чеканностью отделки  роли,  строгой  логичностью  в  развитии
сценич. характера. Но масштабы сценич. реализма  акт„ров  "К.  Ф."  были
ограничены  из-за  отрыва  т-ра  от  передовых  идей.  В  их  творчестве
преобладало    внешнее    мастерство,    культивировалось     "искусство
представления".
   В конце 19 - нач. 20 вв. новый подъ„м  идейной  борьбы  вн„с  нек-рое
обновление  в  жизнь  академич.  т-ра.  Здесь  стали  ставиться  произв.
драматургов критич. реализма А. Бека, А. Франса, Ж. Ренара, позднее - Э.
Фабра и др., расширился классич. репертуар, в него включались произв. П.
Меримо, О. Бальзака, А. Мюссе,  Шекспира.  Верность  классич.  традициям
иск-ва препятствовала проникновению  в  т-р  формалистич.,  декадентских
течений.  С  нач.  20  в.  "К.  Ф."  испытывал  влияние   реформаторских
режисс„рских идей. Значит, событием было приглашение в "К.  Ф."  в  30-е
гг. 20 в. крупнейших франц. режисс„ров Ж. Копо, Л. Жуве, Ш. Дюллена,  Г.
Бати.  В  "К.  Ф."  сформировалось  творчество  крупнейших   акт„ров   и
режисс„ров совр. франц. т-ра Ж. Л. Барро, М. Бель, Ж. Йоннеля, Б. М.  Ж.
Бови, Б. Бретти, П. Дюкса и др.
   В 1946-59 спектакли "К. Ф." шли на двух сценах (зал  Люксембург,  зал
Ришель„). В репертуаре т-ра широко представлены произв. П.  Корнеля,  Ж.
Расина, Мольера, П. Мариво, П. Бомарше, А. Мюссе и  др.  "Дом  Мольера",
как называют во Франции "К.  Ф.",  старейший  нац.  театр.  поддерживает
франц. общественность. Среди ведущих акт„ров т-ра - Ж. Мейер, М. Эсканд,
Л. Сенъе, А. Дюко, Ж. Берто. В 1954 "К. Ф." с  успехом  гастролировал  в
СССР (Москва, Ленинград).
   Лит.: M о к у л ь с к и и С., История западноевропейского театра,  т.
2, M.-Л., 1939; Г в о з д е в А. А., Западноевропейский театр на  рубеже
XIX и XX столетий, Л.-?., 1939; Бояджиев ?.?., [Комеди франсез, "Мещанин
во дворянстве"]. Гастроли театра "Комеди Франсез"..., ?.-Л.,  1954;  его
же, Театральный Париж сегодня, [М. ], 1960;
   Bonnassies  J.,  La   Comedie-Francaise.   Histoire   administrative.
1658-1757, P., 1874; Manne A. Е. de, Menetrier G., Galerie historique de
la Comedie-Francaise pour servir de complement troupe  de  Talma,  Lyon,
1876;
   Sarcey F., La Comedie-Francaise, в кн.: Comediens et comediennes, P.,
1876;  Houssaye  A.,  La   Comedie-Francaise.   1680-1905,   P.,   1905;
JoannidesA.,La Comedie-Francaise de 1680 a  1900.  Dictionnaire  general
des  pieces  et  des  auteurs.  P.,  1901;  S  ?  ?  b  i  e  s  A.,  La
Comedie-Francaise depuis l'epoque romantique.  1825-1894,  P.,  1895;  D
acier ?.,  Le  Musee  de  la  Comedie-Francaise.  1680-1905,  P.,  1905;
Fabre ?., La Comedie-Francaise, P., 1942; VaImy-Baysse J., Naissance  et
vie de la Comedie-Francaise, P., 1945; Cardinne-Petit R., Les secrets de
la Comedie-Francaise. 1936-1945, P., [1958];
   Prestigieux theatres de France. La Comedie-Francaise, [s. d.,  8.  1.
J; В r e t t y В., La Comedie-Francaise a l'envers. P., (1957 ]. Е.Ф.
   "КОМЕДИАЛЬНАЯ ХРАМИНА" - театральное здание,  выстроенное  в  1702  в
Москве на Красной площади (против Никольских ворот  Кремля)  по  приказу
царя Петра I для публичного государственного  театра.  "К.  х."  вмещала
несколько сот зрителей  (иногда  на  спектаклях  присутствовало  до  400
чел.), представления давались 2 раза  в  неделю  -  по  понедельникам  и
четвергам.  Созданный   с   целью   защиты   и   пропаганды   петровских
преобразований,  этот  т-р,  однако,  не  оправдал  своего   назначения.
Несмотря на низкие цены на билеты, публика неохотно  посещала  "К.  х.".
Приглаш„нная Петром труппа нем.  акт„ров,  руководимая  И.  X.  Кунстом,
ставила пьесы нем. драматургов 17 в. (Грифиуса, Лоэнштейна), переделки и
переводы произв. Мольера, Кальдерона.  Спектакли  первоначально  шли  на
нем. яз. Вскоре Кунсту были отданы в обучение 10  чел.  "русских  ребят"
(после смерти Кунста в 1703 его  место  занял  О.  Фюрст).  Но  обучение
велось неудовлетворительно. Попытки  Петра  включить  в  репертуар  т-ра
пьесы, откликающиеся на события совр. рус.  политич.  жизни,  успеха  не
имели. Т-р должен был открыться "триумфальной комедией" о взятии  города
Орешка; написание  и  постановка  пьесы  были  поручены  Кунсту,  к-рый,
однако, не справился с этой задачей. В 1704 после побед рус. войск  было
приказано Фюрсту "учинить комедию торжественную", но он  также  не  смог
выполнить распоряжение царя. В 1706 т-р был  закрыт,  акт„ры  распущены,
костюмы и декорации (в 1709) перевезены во дворец сестры Петра I Натальи
Алексеевны, имевшей  придворный  т-р.  В  1707  здание  "К.  х."  начали
разбирать. Окончательно была снесена в 1713.
   Лит.: Богоявленский С. К.,  Московский  театр  при  царях  Алексее  и
Петре, ?., 1914. f0. Д.
   КОМЕДИАНТ (устар.) - то же, что акт„р. КОМЕДИЙНАЯ ХОРОМИНА  -  первое
здание  в  России,  предназначенное  для  театр.   представлений.   Было
выстроено в 1672 в летней резиденции царя  Алексея  Михайловича  в  селе
Преображенском  близ  Москвы.  17  окт.  1672  здесь  состоялся   первый
спектакль  -"Комедия  об  Эсфири,  или  Артаксерксово  действо"   -   на
библейский сюжет.  Играли  пьесу  молодые  люди  из  числа  иностранцев,
проживавших в Москве, возглавляемые И.  Г.  Грегори.  Представление,  на
к-ром присутствовали царь и придворные, продолжалось 10 часов.  В  1676,
после смерти Алексея Михайловича, К. х. по настоянию реакц.  духовенства
и боярства была сломана.
   Лит.: Богоявленский С. К.,  Московский  театр  при  царях  Алексее  и
Петре, ?., 1914. Ю. Д.
   КОМЕДИОГРАФ [от комедия (см.) и греч.  ?????  -  пишу]  -  драматург,
пишущий комедии.
   КОМЕДИЯ - один из основных видов  драмы,  отличительной  особенностью
к-рого является изображение характеров  и  ситуаций,  возбуждающих  смех
зрителей.  В  зависимости  от  содержания  жанровые   разновидности   К.
многообразны -от водевиля, фарса до серь„зной сатирич. и гротесковой  К.
Соответственно и смешное в К.  имеет  различные  эмоциональные  окраски:
ирония, добродушный или горький юмор, резкая сатира,  ядовитый  сарказм.
Содержание  комич.  конфликтов  обусловливалось   историч.   изменениями
общественной жизни. В древнегреч. К. считались смешными претензии  рабов
на достоинство и честь. В ср.-век. фарсах женщина  почти  всегда  комич.
персонаж.  Условия  каждой  эпохи  рождают  свои  поводы  для  смеха   и
соответствующие им понятия о комизме. Шедевры К.  отличаются  тем,  что,
будучи в полной мере порождениями своей эпохи, они касаются таких сторон
жизни, к-рые всегда представляют  интерес,  и  изображают  типы,  дающие
справедливый повод для смеха во все эпохи.  Пороки,  осмеиваемые  в  К.,
обычно связаны с особенностями данного социального строя и  определ„нной
обществ, группы, класса. К;, отражающая классовые антагонизмы, достигала
расцвета  в  периоды  обострения  социальных  противоречий.   Социология
комедии  была  классически  выражена  К.  Марксом  в  его   суждении   о
трагическом и комическом в истории: "История  действует  основательно  и
проходит через множество фазисов, когда уносит в могилу устаревшую форму
жизни. Последний фазис  всемирно-исторической  формы  есть  е„  комедия.
Богам Греции, которые были уже раз - в трагической  форме  -  смертельно
ранены в "Прикованном Проме-тее" Эсхила, пришлось ещ„  раз-в  комической
форме - умереть в "Беседах" Лукиана. Почему таков ход истории? Это нужно
для того, чтобы  человечество  весело  расставалось  со  своим  прошлым"
("Введение к критике гегелевской философии права", см.  К.  Маркс  и  Ф.
Энгельс, Соч., 2 изд., т. I, с. 418).  Социальная  функция  К.,  т.  о.,
состоит в  осмеянии  тех  форм  жизни  и  пороков,  к-рые  устарели,  не
соответствуют  интересам  и   потребностям   большей   части   общества.
Идеологич. основа К., как правило,- мировоззрение тех  обществ,  кругов,
к-рые выражают стремление и  интересы  широчайших  масс  народа.  Именно
народность   является   основой   критики   несправедливых    социальных
установлений и пороков господствующих сословий или классов в  творчестве
Мольера, Бомарше, Гоголя и Островского. Обличение  отрицательных  сторон
обществ, системы всегда играло значит, роль в К., однако  ее  содержание
включает в себя и др. области  жизни.  Истинно  комическое  определяется
отступлением от  подлинно  человечных  идеалов-честности,  благородства,
разумности, справедливости, верности. Смешны те  характеры  и  поступки,
к-рые представляют собой  отклонение  от  этих  моральных  основ  жизни,
исторически определ„нного общественного, социально-политич.  и  эстетич.
идеала, ведут к искажению облика человека и приносят  ущерб  ему  самому
как личности. Всегда осмеивались в К. самодурство,  жадность,  скупость,
отсутствие тв„рдых взглядов, лень, умственная ограниченность.
   Иск-во К. богато и разнообразно. Оно включает разные формы и  степени
комического. Есть виды К., в к-рых  веселье,  развлечение  являются  гл.
целью.  Такое  иск-во,  дающее  человеку  необходимую  физич.  и   эмоц.
разрядку, ограничено, однако, по своему значению и силе  воздействия  на
духовный мир человека, К.  приобретает  особую  значимость  лишь  тогда,
когда она задевает важные стороны сознания  и  касается  самых  насущных
сторон  жизни.  С  древних  врем„н   определилось   противоречие   между
развлекат. целью К. и общественно-воспитат.  задачей  иск-ва.  Уже  рим.
поэт Гораций (1 в.  'до  н.  э.)  наш„л  решение  этого  противоречия  в
гармонич. сочетании этих функций, сказав, что задача драмы,  "развлекая,
поучать".
   Шедевры  К.  отвечают  определению  Горация,  органически   объединяя
вес„лое и забавное действие с утверждением глубоко важных  для  общества
идей.
   В К. находят применение разные  грани  комического:  юмор,  ирония  и
сатира. Юмор состоит в изображении смешного  вообще,  его  эмоциональное
воздействие рождает веселье.  Ирония  представляет  собой  тонкую  форму
насмешки. Реакцией на этот вид комизма реже бывает громкий смех, чаще  -
улыбка. Эта форма иронии заключается, т. о.,  в  определ„нном  отношении
автора и публики к  происходящему  на  сцене.  Др.  форма  драм.  иронии
образуется   стечением   обстоятельств   (часто    создаваемым    самими
персонажами),  препятствующим  достижению  их  целей.  Так,   чрезмерная
жадность  Гарпагона  оказывается  пороком,  разрушающим  то,   чего   он
стремится  достигнуть.  Особенно  комично,  когда   персонаж   проявляет
энергию, выдумку, ловкость для достижения  какой-то  цели,  а  случайный
поворот событий превращает это в ловушку для него самого. Др. комедийный
эффект достигается такими  перипетиями,  когда  в  положении  персонажей
происходит  перемена:  господин  начинает  зависеть  от  слуги,  прежний
победитель оказывается побежд„нным и т. п. Наибольшее распространение  в
К. нового  времени  получила  сатира,  направленная  на  прямое,  резкое
осуждение пороков и недостатков людей, целых обществ, систем и  классов.
Сатирич. К. показывает  характеры  и  ситуации,  в  к-рых  типичные  для
данного общества черты предстают в  подч„ркнуто-смешном,  нелепом  виде.
Важнейшее средство сатиры- гротеск. Классич. образцы К. включают  в  той
или иной степени юмор, иронию и сатиру.
   К. подразделяются на две группы: произв. "низкого", грубого  комизма,
основанного на фарсовых положениях, и т. н. "высокая"  К.,  утверждающая
важные  обществ,  и  нравств.  идеи.  К.  различаются  и   по   принципу
преобладания в них одного из двух важнейших компонентов  композиции:  К.
положений и К. характеров.  В  первой  сюжет  строится  на  случайных  и
непредвиденных  стечениях  обстоятельств;  к  ней  примыкает  и   другая
разновидность жанра - К. интриги. В К.  характеров  источником  смешного
является одностороннее  развитие  характера,  гипертрофия  какого-нибудь
одного качества.  Классич.  образец  К.  положений  -  "Комедия  ошибок"
Шекспира, комедии характеров - "Укрощение строптивой"  того  же  автора.
Чаще, однако, встречается сочетание обоих компонентов. Существуют  также
К., действие к-рых не содержит ничего комического в своей фабуле,  напр.
"Горе от ума". В этой К. на фоне  серь„зной  в  своей  основе  жизненной
ситуации  (Чацкий  любит  Софью,  к-рая  отда„т  предпочтение   другому)
показаны  сати-рич.  и  комич.  персонажи;  речи  героя  и  нек-рых  др.
действующих  лиц  представляют  собой  сатиры  и  эпиграммы,  содержащие
критику дворянско-помещичьего строя. "Горе от ума"  -  типичный  образец
"высокой" К.
   Европ. К. вначале осмеивала определ„нных лиц  (Аристофан),  затем  (в
новой К. Древней Греции) перешла к  изображению  обобщ„нных  типов,  что
стало художеств. законом для всего  последующего  развития  К.  Возникли
постоянные признаки типов К.: старик  -  ворчливый,  молодой  человек  -
легкомысленный, женщина - болтливая и сварливая и  т.  д.  В  дальнейшем
персонажи обретали профессио