австр. классика. В сов. муз. и театр.  вузах
выросло новое поколение артистов и режисс„ров,  успешно  претворяющих  в
опереточном исполнитель-стве метод социалистич. реализма. Ведущую роль в
его утверждении, в перестройке жанра О.  добились  Моск.  т-р  оперетты,
Ленингр. и Свердловский т-ры муз.  комедии.  В  годы  Великой  Отечеств,
войны 1941-45 сов. т-ры оперетты создали спектакли на  патриотич.  тему:
"Девушка из Барселоны" Б. Александрова (1942), "Раскинулось море широко"
Крупа, Минха и Витлина (1942) и о. п. Г. В. Свиридова (1943),  "Табачный
капитан" В. В. Щербач„ва (1944) и др.
   В послевоенные годы сов. т-ры О. продолжали ставить произв. на  совр.
темы, укреплять идейный уровень своих  спектаклей.  Среди  лучших  пост.
этого периода: "Девичий переполох" Ю. С. Милютина  (1945),  оперетта  на
историч. рус. сюжет, пронизанная нар.  пе-сенн  остью;  "Вольный  ветер"
Дунаевского (1947) о борьбе нар. масс в одной из южноевроп. стран против
нац.   предательства   и   амер.   империализма,    в    центре    этого
произв.бунтарские песни народа; "Трембита" Милютина (1949) о новой жизни
крестьян-гуцулов после воссоединения Закарпатья с Сов.  Союзом,  богатая
напевами в нар. духе; "Акулина" И. Н. Ковнера
   (1949) по мотивам "Барышни-крестьянки" Пушкина.  Эти  и  др.  произв.
резко порывали с подражательными традициями жанра, утверждали в сов.  О.
метод социалистич. реализма. Однако в О. этих лет сказалось  влияние  т.
н.  "теории"  бесконфликтности,   стремление   к   "облегчению"   жанра,
превращению его в бесхитростный муз.  водевиль.  Другой  крайностью  был
уход к "драме  с  музыкой",  в  к-рой  отсутствовала  ч„ткая  комедийная
основа, а музыка носила иллюстративный характер. Нек-рые  композиторы  и
либреттисты увлекались  поверхностными  псевдоисторич.  или  зарубежными
сюжетами, заменяя разработку  совр.  сов.  проблематики  "разоблачением"
капитали-стич. действительности и т. п.
   К сер. 1950-х гг. начинается новый подъ„м сов. О.  Появляются  "Самое
заветное" В. П. Соловь„ва-Седого  (1952),  "Огоньки"  Свиридова  (1953),
"Поцелуй Чаниты" Милютина (1955), "Марк Береговик"  Кацман  (по  мотивам
уральских сказов  Бажова,  1955),  "Белая  акация"  Дунаевского  (1955),
"Весна по„т" Д.  Б.  Кабалевского  (1957),  "Москва,  Чер„мушки"  Д.  Д.
Шостаковича (1959), "Севастопольский вальс" К. Я. Листова  (1961),  "Сто
чертей и одна девушка" Т. Н. Хренникова  (1963).  Авторы  этих  произв.,
обращаясь б. ч. к  современности,  сочетали  показ  положит.  образов  с
острой сатирой на нравы  капиталистич.  мира  и  пережитки  собственнич.
психологии в сознании сов. людей"
   Кроме моск. и  ленингр.  авторов,  создают  новые  О.  композиторы  и
либреттисты периферии: "Рассвет над Иртышом" Родыгина (1959), "Кубанские
ласточки" Фалилеева, Верховского, Плотниченко (1959) и др.
   Большое развитие получает оперетта  в  нац.  союзных  республиках:  в
Эстонии - "Румму Юри" Э. Арро и Л. Нормета  (1954),  "Только  мечта"  Б.
Кырвера (1955), "Стелла  Поларис"  Нормета  (1961);  Латвии  -  "В  краю
голубых  оз„р"  А.  Жилинского  (1954);  Литве-"Любовь   и   жесть"   Г.
Горбульскиса (1960); Азербайджане -  "Ромео,  мой  сосед.)  Р.  Гадживва
(1960); Татарии -  "Башмачки"  Д.  Фаизи  (1941);  Бурятии  -  "Проделки
дядюшки Маргона" Б. Ямпилова (1957); Башкирии - "Кодаса"  3.  Исмагилова
(1959). Важную роль в создании сов О. сыграли композиторы Украины, среди
к-рых един из  основоположников  сов.  О.-А.  П.  Рябов,  автор  оперетт
"Сорочинская  ярмарка"  (1934),  "Майская  ночь"  (1937),   "Свадьба   в
Малиновке" (1938), "Красная калина" (1954).
   Значит, роста достигает развитие О. в братских социалистич.  странах.
В Венгрии, где этот жанр опирается на традиции Ф. Легара и И.  Кальмана,
О. становится жанром последовательно национальным, отражающим  идеологию
народа,  ставшего  на  социалистич.  путь  развития.  Среди   многочисл.
произв.,  созданных  в  ВНР,-  "Чином  Палко"  Ф.  Фар-каша   (1951)   о
крестьянском  бунте  в  монархич.  Австро-Венгрии,  "Примерные  женщины"
Саркези (1951) из жизни венг. крестьян. В Румынии О. представлена прежде
всего творчеством Г. Дендрино: "Дайте  волю  песне"  (о  композиторе  Ч.
Порумбеску, 1954) и "Лиси-страта" (по комедии Аристофана, 1960).
   О. в СССР стала подлинно нар. жанром, т-ры оперетты работают  во  мн.
городах Сов. Союза, с успехом гастролируют по всей стране. Произв.  сов.
композиторов ставятся на зарубежной сцене, экранизируются,  музыка  сов.
оперетт широко исполняется на эстраде и радио.  В  создании  и  развитии
сов. О. большую роль сыграли режиссеры А. Н. Феона, А. Г.  Алексеев,  Н.
В. Смолич, Г. И. Кугушев, И.  М.  Ту'  манов,  А.  И.  Паверман  и  др.;
дириж„ры С. А. Самосуд, Г. А. Столяров, Н. А. Спиридонов и  др.;  акт„ры
Г. М. Ярон, Н. М. Бравин, Т. Я. Бах, К. М. Новикова, В. С.  Володин,  С.
М. Аникеев, Р. Ф. Лазарева,  О.  Н.  Власова,  Е.  Я.  Лебедева,  М.  А.
Качалов, Е. Ф. Савицкая, В. И. Алчевский, М. И. Днепров, Н. О. Рубан, Т.
И. Шмыга, С. А. Дыбчо, И. Г. Вике, А. Г. Маренич, П.. А. Емельянова,  Н.
Я. Янет, А. А. Орлов, 3. И. Емельянова, Н.  А.  Дашковский  и  мн.  др.;
либреттисты В. Я. Типот, Л. А. Юхвид, В. 3. Масс, М. А.  Червинский,  Н.
А.  Адуев,  В.  В.Вин-ников,  В.  К.  Крахт,  М.  П.  Гальперин,  Е.  М.
Гальперина.
   Лит.: Янковский М.,  Оперетта.  Возникновение  и  развитие  жанра  на
Западе и в СССР, Л.-М., 1937; е г о ж е, Советский театр оперетты. Очерк
истории, Л.-М., 1962;
   Державин К., Книга о Камерном  театре.  1914-  1934  гг.,  М.,  1934;
Марков П. А., Вл. И, Немирович-Дан-ченко и Музыкальный театр его  имени,
М., 1936; Keller О., Die Operette in ihrer  geschichtlichen  Entwicklung
(Musik,   Libretto,   Darstellung),   Lpz.,   1926;   Schneidereit   0.,
Operettenbuch, B., 1964, Schneider L., Les maitres  de  l'operette.  P.,
1921; N e i s s e r A.. Vom Wesen und Wert der Operette, W., 1923; N i с
k  E.,  Vom  Wiener  Walzer  zur  Operette,  [s.  l.],  1954;  Grun  B.,
Kulturgeschichte der Operette. Munch., 1964; Walker McSpadden J.,  Light
Opera and Musical Comedy. N. Y., 1936; E w en D.. Еигореад light
   opera, N. Y , 1962, Lubbeck M., The complete  book  of  light  opera,
with an American section by D. Ewen, L., 1962;
   S m i t h C., Musical Comedy in America, N. Y., 1950; Moore Frank  L.
(ed.). The Handbook of Gilbert and Sullivan L., 1962. См. также  лит.  к
статьям: Дунаевский И. о. ЗуппеФ., Кальман И., Легар  Ф.,  Оффенбах  Ж.,
Штраус И. Эрве Ф.', соч. к статьям:  Днепров  М.  И.,  Радошанский  H.H.
Ростовцев М. А., Ярон Г. М. М. Ян
   ОПЕРНАЯ СТУДИЯ БОЛЬШОГО ТЕАТРА - создана в 1918 по решению Художеств.
совета Большого т-ра с целью осуществления реформы муз. т-ра,  повышения
сценич. мастерства оперных артистов. Организаторами студии  были  К.  С.
Станиславский (член Художеств. совета),  его  сестра  и  брат  -  3.  С.
Соколова и В.  С.  Алексеев,  концертмейстер  и  дириж„р  М.  Н.  Жуков.
Первоначально занятия проводились  с  артистами  Большого  т-ра  (Е.  А.
Степанова, К. Е. Ан-тарова, С. И. Мигай, Ф. В.. Павловский  и  др.),  ас
осени 1919 также с вновь набранной молод„жью. Преподавали в студии -  Н.
С. Голованов (муз. дисциплины), В. Р.  Петров,  Е.  И.  Збруева,  М.  Г.
Гукова (пение), Н. М. Сафонов и С. М. Волконский (сценич.  речь  и  вок.
произношение), К. С. Станиславский (мастерство акт„ра). В студии  велась
борьба с оперными штампами, вырабатывались новые при„мы игры;
   Станиславский добивался слияния в оперном  спектакле  музыки,  пения,
слова,  подлинного  творч.  переживания.  Он  воспитывал  кадры  "поющих
акт„ров". При разучивании  студийцами  оперных  отрывков  преследовались
учебные задачи. В 1921 студийцы пост.  оперу  "Вертер".  Этапная  работа
студии - "Евгений Онегин"  (1922),  в  ней  выражены  основные  принципы
музыкальной режиссуры Станиславского. Последний спектакль студии - опера
"Тайный брак" Чимаро-зы (1925,  пост.  К.  С.  Станиславского  и  3.  С.
Соколовой).
   В 1920 студия была отделена от Большого т-ра, в 1924 ей присвоено имя
К. С. Станиславского. В 1926 она преобразована  в  Оперную  студию-театр
имени К. С. Станиславского.
   Лит.. СтДниславскийК.С., Моя жизнь в искусстве, М., 1962, с.  457-66;
Беседы К. С. Станиславского в Студии Большого театра в 1918-1922гг..  .,
3 изд.,М., 1952;
   Гзовская О., Рождение театра, "Искусство и жизнь", 1941, Jsft 3; К  p
и с т и Г., Работа Станиславского в оперном театре, М., 1952, с. 67-128;
Соболев Ю., "Евгений Онегин" Пушкина - Чайковского -  Станиславского,  в
сб.:
   Программы моск. государственных и академических  театров...,  вып.  1
(21-31 дек.), М., 1922. А Ив
   ОПЕРНАЯ СТАДИЯ-ТЕАТР и м е н и К. С. С т а ниславского-  организована
в 1926 в Москве на базе б. Оперной студии Большого  театра,  Работала  в
помещении б. Дмитровского т-ра. Студия-театр была важным этапом на  пути
к осуществлению реформы оперного т-ра. Были пост.: "Царская невеста" (на
открытии),  "Богема"  (1927),   "Майская   ночь"   (1928)   (все   пост.
Станиславским). Пост. "Царской невестьг" была направлена против  оперной
рутины в трагедийном муз.  спектакле.  В  пост.  "Богемы"  Станиславский
показал героев Пуччини как обыкновенных людей из низших классов. В  этом
спектакле  он  проявил  сво„  "умение  извлекать  действие  из   музыки"
(Кристи). Замечат.  вок.-сценич.  ансамбля,  высокой  художеств.  правды
добился Станиславский в  "Майское  ночи".  Эти  спектакли,  утверждавшие
систему Станиславского в муз. т-ре, явились важным  вкладом  в  развитие
сов. оперного т-ра. Худ. рук. студии-театра  был  К.  С.  Станиславский,
входивший в состав правления и Худ. совета. В Худ. совете  были:  Ф.  Д.
Остроградский, П. И. Румянцев, Ф.  Н.  Петров,  Л.  В.  Собинов,  М.  И.
Прудкин и  др.  Зав.  муз.  частью  и  гл.  дириж„ром  был  В.  И.  Сук,
руководители вок. части - Е. И. Збруева, В. Р.  Петров,  М.  Г.  Гукова.
Дириж„ры-К. Ф. Бауэр, М. Н. Жуков, режисс„ры - 3.  С.  Соколова,  В.  С.
Алексеев, М. Л. Мельтцер, В.  В.  За-лесская,  хорм.-К.  П.  Виноградов,
худ.-В. А. Симов. .В труппу входили: Е. IL Бельская,В. Ф. Виноградов, М.
С. Гольдина, К. А. Малькова, А. А. Росницкая, М.  И.  Степанова,  Д.  Я.
Андгуладзе, П. Н. Белугин, Г. М. Бушуев, В. Ф. Донец, И.  И.  Маныпавин,
Н. Д. Панчехин, А. В. Полянский, Ю. П. Юницкий, В. И. Якушейко и  др.  В
1928 О. с.-т. преобразована в Оперный театр имени К. С. Станиславского.
   Лит.:  Беляев  В.М.,  Государственная  оперная   студия-театр   имени
народного артиста республики К. С. Станиславского, М., 1928; Кристи  Г.,
Работа Станиславского в оперном театре,  М.,  1952,  с.  131-51;  К.  С.
Станиславский. Материалы. Письма. Исследования,  М.,  1955  (Театральное
наследство, т. 1), с. 268-332. А Ив
   ОПЕРНО-ДРАМАТЙЧЕСКАЯ  СТУДИЯ  имени  К.  С.  Станиславского.  Создана
осенью  1935.  Первым  директором  и  худ.  рук.  студии   был   К.   С.
Станиславский. По мысли Станиславского, О.-д.  с.  должна  была  явиться
подготовит,   этапом   к   созданию   театр.   академии,   воспитывающей
акт„ров-мастеров драмы и оперы. В соответствии с этим студийцы  делились
на  акт„ров  и  аспирантов-преподавателей.  Первый   состав   О.-д.   с.
формировался по  конкурсу  из  участников  художеств.  самодеятельности,
молодых акт„ров и режисс„ров. Помощником Станиславского  по  руководству
группой педагогов и режисс„ров была 3. С. Соколова. Зам.  директора-  В.
3. Радомысленский, муз. рук.- В. П. Ширин-ский, затем  Н.  С.  Голованов
(он же - рук. оперного отделения). После смерти Станиславского худ. рук.
студии и рук. драм. отделения стал М. Н. Кедров. Муз. и драм. педагогами
в студии работали А. В. Нежданова, М. Г. Гукова, Л. Я.  Шор-Плотни-кова,
С. И. Мигай, М. П. Максакова, В. Э. Мейерхольд, Л. М.  Леонидов,  М.  П.
Лилина; дириж„рами были А. М. Ковал„в, Ю. В. Муромцев, И. Б. Байн, Л. В.
Ху долей; режисс„рами - В. А. Орлов, В. О.Топорков, О. Н. Андровская, Б.
Н. Флягин, Г. В. Кристи. В подготовке спектаклей "Чио-Чио-сан" (1938);
   "Виндзорские кумушки" Николаи (1939) принимал участие  Станиславский.
Среди пост. - оперы "Таня" (1943)  и  "Княжна  Мери"  (1944)  Дехтер„ва,
"Моцарт и Сальери" Римского-Корсакова (1944) и др., оперетты "Клодина" и
"Похождения  Флористана"  Оффен-баха  (1944).  В  1946  О.-д.  с.   была
преобразована в Оперно-драматический театр имени К. С. Станиславского, а
в 1948 оперная часть т-ра влилась  в  Музыкальный  театр  именг.  К.  С.
Станиславского  и  Вл.  Я.  Немировича-Данченко.  См.  также  Московский
драматический театр имени К. С. Станиславского.
   Лит.: К. С. Станиславский. Статьи, речи, беседы, письма, М.. 1953, с.
326-31 и др.; К р и с т и Г., Работа Станиславского  в  оперном  театре,
М., 1952, с.  213-40;  Прокофьев  В.,  На  последних  репетициях  К.  С.
Станиславского, "Театр", 1948, .ј 1, с.  49-56;  Варшавский  Я.,  Студия
Станиславского, "Новости иск-ва", 1937, ј 4, с. 8-9;
   Ремезов И., Школа  художественной  правды,  "Сов.  иск-во".  1938,  2
февр., ј 13(419). А. Ив.
   ОПЕРНЫЙ ТЕАТР ЗИМИНА, "Опера Зимина",- рус.  частный  т-р  в  Москве.
Осн. С. И. Зиминым. Открылся в 1904 оперой "Майская  ночь"  в  помещении
т-ра "Аквариум" (затем работал в др. помещениях). С 1908 спектакли шли в
помещении Т-ра Солодовнико-ва (ныне Моск. т-р  оперетты).  В  1917  стал
гос. т-ром и получил  наименование  Т-ра  Совета  рабочих  депутатов,  в
1919-20 наз. Малая гос. опера. В 1922-24 работал как товарищество и наз.
"Свободная опера Зимина".
   Продолжая традиции Московской частной русской оперы, О. т. 3.  уделял
большое внимание произв. рус. композиторов. В  этом  т-ре  впервые  была
пост. опера "Золотой петушок" (1909), состоялись  моск.  премьеры  оперы
"Хованщина" (1910), оперы-балета "Млада"  Римского-Корсакова  (1913).  В
1904-17 т-р пост. все оперы Чайковского. Здесь же впервые в России  были
пост. "Нюрнбергские мейстерзингеры" (1909) и "Риен-ци"  (1923)  Вагнера,
мн. оперы Пуччини и др. В т-ре работали в  разные  годы  артисты  М.  В.
Бочаров, В. П.
   Дамаев, С. И. Друзякина, Н. С. Ермоленко-Южина, О. И. Камионский,  Ю.
С. Кипоренко-Даманский, Н. П. Кошиц, К. М. Лебедев, В. В.  Люце,  А.  М.
Матвеев, В. В. Осипов, В.  Н.  Петрова-Званцева,  В.  Р.  Пикок,  Н.  Г.
Райский, Н. И. Сперанский, В. Н.Тру-бин, В. Г. Ухов, Е. Я. Цветкова,  П.
И. Цесевич, Н.А.Шевел„в, С. П. Юдин и др.; дириж„ры М. М.  Багриновский,
М. М. Ипполитов-Иванов, Э. А. Купер, А. И. Орлов, А. М. Пазовский, И. О.
Палицын,  ‚.  Е.  Плотников;  режисс„ры  А.   В.   Ивановский,   Ф.   Ф.
Ко-миссаржевский (в 1915-19 - гл. реж.), П.  С.  Оленин  (в  1907-15-гл.
реж.), П.  М.  Штробиндер.  В  оформлении  спектаклй  принимали  участие
художники И. Я. Билибин, А. М.  Васнецов,  П.  П.  Кончаловский,  А.  И.
Материн, В. Д. Поленов, Ф. Ф. Федоровский, И. С. Федотов, К. Ф.  Юон.  В
качестве певцов-гастрол„ров в О. т. 3. выступали Ф. И.  Шаляпин,  Л.  В.
Собинов, М. Баттистини и др. При т-ре имелась студия молодых  певцов  (с
1916), где были пост. оперы-миниатюры "Ведьма"  Яновского  и  "Хирургия"
Острогла-зова по  Чехову,  "Флорентийская  трагедия"  Яновского  (все  в
1916), дуэт "Ромео и Джульетта" Чайковского.
   Т-р  впервые  пост.  оперы  сов.  композиторов:  "Князь   Серебряный"
Триедина (1923), "Трильби" Юрасов-ского (1923). "Плач Рахили"  Дудкевича
(1924). В сов. время в т-ре начали артистич. деятельность  певцы  Г.  В.
Жуковская, А. С. Пирогов, В.Р.Сливинскийидр.
   Лит.: Ипполито в-И в а н о в М. М., 50  лет  русской  музыки  в  моих
воспоминаниях, М., 1934, с. 109-110;
   Василенко С., Страницы воспоминаний, М.-Л., 1948,  с.  143-47;  Зимин
С.,  История  оперного  т-ра  С.  И.   Зимина   (рукопись,   Центральный
театральный музей им. А. А. Бахрушина). А. Ш,
   ОПЕРНЫЙ ТЕАТР ИМЕНИ  К.  С.  СТАНИСЛАВ  СКОГО  (Оперный  театр  имени
народного артиста СССР К. С.Станиславского)  -  оперный  т-р  в  Москве.
Создан в 1928 пут„м  преобразования  Оперной  студии-театра  им.  Стани'
славского в оперный т-р. В основу работы т-ра были  положены  реалистич.
принципы Станиславского в области оперного иск-ва  -  борьба  с  оперной
рутиной и штампами, органич. слияние в спектакле муз.,  вок.  и  сценич.
начал. Т-р пост. оперы: "Борис Годунов"  (1929),  в  к-рой  с  драматич.
силой был раскрыт образ народа, "Пиковая дама"  (1930),  "Л„д  и  сталь"
Дешевова  (1931),  "Золотой  петушок"  (1932),  "Севильский   цирюльник"
(1933), "Кармен" (1935), "Риголетто" (1939)  и  др.  В  лучших  из  этих
спектаклей Станиславский наш„л точное соответствие сценического действия
музыкальному  содержанию,  реализм  сценической  формы,  правдивость   и
яркость акт„рской игры и  вновь  показал  неистощимую  изобретательность
мизансцен. После смерти Станиславского театр завершил начатую работу над
оперой  "Бал-маскарад"   Верди   (1941)   и   произведениями   советских
композиторов: "Дарвазское ущелье" Степанова
   (1939), "Станционный смотритель" В. Крюкова
   (1940),   "Сем„н   Котко"   Прокофьева   (1940).   В   реформаторской
деятельности Станиславского как оперного режисс„ра  принимали  ближайшее
участие его сестра и брат - 3. С. Соколова и  В.  С.  Алексеев,  артисты
Большого т-ра СССР: А. В. Богданович, М. Г. Гукова, Е. И. Збруева, В. Р.
Петров, Л. В. Собинов. Муз. часть т-ра возглавляли: Н. С. Голованов,  В.
И. Сук, позднее - Б. Э. Хайкин, М.  Н.  Жуков  и  др.  В  1941  т-р  был
объедин„н с Музыкальным театром имени  В.  И.  Немировича-Данченко.  См.
Музыкальный   театр   имени   К.   С.   Станиславского   и   В   л.   И.
Немировича-Данченко.
   Лит.: Кристи Г., Работа Станиславского в оперном театре, М., 1952, с.
152-212; О Станиславском, М., 1948;
   Бахрушин Ю. [сост.].  Государственный  оперный  театр  им.  народного
артиста Республики К. С. Станиславского, М.. 1936;  Черноморскому  флоту
Государственный оперный театр им. народного  артиста  Союза  ССР  К.  С.
Станиславского, М., 1937.
   ОПИД  (Opitz),  Мартин  (23.XII.1597-20.VIII.  1639)  -  нем.   поэт,
драматург. Основоположник нем. придворного классицизма, основатель т. н.
первой сплезской поэтич. школы.  Учился  в  ун-тах  Франк-фурта-на-Одере
(1618) и Гейдельберга (1619). Был на  дппломатич.  службе  (1625-30).  В
труде "Книга о немецкой  поэзии"  (1624)  О.  обосновывает  теорию  нем.
классицизма, выступая последователем Ф. Малерба, Ж. С.  Скалигера  и  П.
Ронсара и  предшественником  Буалонанем.  почве.  Автор  либретто  оперы
"Дафна" - первой нем. оперы (обработка одноим„нной итал.  оперы,  музыка
Г. Шютца, пост. в  1627  в  Торгау),  трагедии  "Юдифь"  (1635-  вольный
перевод либретто одно-им.  итал.  оперы,  пост.  в  1646  в  Торне).  О.
переработал трагедию Сенеки "Троянки" (1625), перев„л  трагедию  Софокла
"Антигона" (1636), внеся в не„ дидактическую тенденцию (наказание вины).
Сочинения О. явились новым этапом в развитии немецкой  драматургии,  они
знакомили немецкое общество  с  неизвестными  ещ„  античными  образцами.
Влияние О. сохранялось в Германии в течение всего 17 в. (до  выступления
Гот-шеда). Ham. В.
   "ОПРИЧНИК" - опера П. И. Чайковского, его же либр. по  о.  п.  И.  И.
Лажечникова. Соч. 1870-72, пост. 12 апр. 1874, Мариинский  т-р  (дириж„р
Направник; Жемчужный- Васильев 1-й, Наталья - Рааб, Митьков  -  Соболев,
Морозова  -  Крутикова,  Андрей  -  Орлов,  Басманов  -  Васильев   2-й,
Вязьминский - Мельников, Захарьевна - Шредер). 4 мая 1875,  Большой  т-р
(дириж„р Мертен; Жемчужный - Демидов, Наталья -  Смельская,  Морозова  -
Кад-мина,  Андрей  -  Додонов,  Вязьминский  -   Радонежский,   Басманов
-Аристова). 1897, Т-р Солодовникова, в пост. Моск.  частной  рус.  оперы
(Митьков - Шевел„в, Андрей - Секар-Рожанский,  Вязьминскпй  -  Шаметин).
1897, возобн. в Ма-риинском т-ре (дириж„р  Направник,  реж.  Кондратьев,
худ. Яковлев, Шишков, балетм. Иванов; Жемчужный - Серебряков, Наталья  -
Куза, Морозова - Славина, Андрей - Ершов). 1899