народный т-р) - в нар.  песнях  сев.  Вьетнама.  Основные
персонажи этих представлений - крестьяне. В тео сочетаются музыка, пение
и танцы, изображающие  с.-х.  процессы  (гл.  обр.  возделывание  риса).
Отдельные элементы танца (движения кистей рук в танцах с веером и т. д.)
выражают различные оттенки  содержания  пьесы.  Муз.  сопровождение  тео
насыщено  синкопами,  модуляциями,  характерными  для  вьетнамской  нац.
музыки. Представления тео обычно устраивались во дворах культовых  домов
и пагод, зрители  сидели  на  полу,  окружая  место,  где  разыгрывалось
действие, с тр„х сторон. В дальнейшем спектакли тео были  перенесены  на
сцену. Представления тео, так же как и туонга, обличали обществ, пороки,
сатирически изображали феодалов  и  представителей  франц.  колониальных
властей, воспевали доблесть  народа.  Поэтому  эти  виды  театр.  иск-ва
подвергались постоянным преследованиям.
   В 1916 на  юге  Вьетнама  сформировался  новый  вид  т-ра  кай  лыонг
(реформированный т-р),' в к-ром использовались элементы  туонга  (напр.,
нар. мелодии). В  песенную  канву  представлений  кай  лыонга  включался
речитатив, выдержанный в определ„нном ритме. Сюжеты пьес  заимствовались
из классич.  произведений  ("Люк-ван-Тьен",  "Ким-ван-Киеу"  и  др.).  В
20нач. 30-х гг. представления кац  лыонг  затрагивали  значит,  обществ,
проблемы и этот вид т-ра переживал период расцвета.
   После  1-й  мировой  войны  во  Вьетнаме  возник  "разговорный",  или
драматич. т-р. Вначале в Ханое  ста  вились  переводы  комедий  Мольера,
затем  появились  пьесы  вьетнамских  драматургов.  Большим  успехом   у
зрителей пользовались: "Суд совести", "Чаша яда", "Его друг и его жена",
"Могила девушки Фуонг", в к-рых осмеивались  отжившие  нравы  и  обычаи,
подвергались критике феод. законы и порядки, отстаивалось право на  брак
по любви. В пьесе "В палате Йамена"  бичевалось  взяточничество  крупных
чиновников,  в  пьесе   "Местный   француз"   сатирически   изображались
вьетнамцы, к-рые, побывав во Франции, презрительно относились  ко  всему
национальному (пьеса была запрещена цензурой).
   В 30-е гг. в период колониального  террора  и  накануне  2-й  мировой
войны В. т. и д. находились в упадке. Феодальные законы запрещали  детям
акт„ров вплоть до третьего поколения поступать в учебные  заведения  или
держать экзамен на звание мандарина. Историч., патриотич. по  содержанию
пьесы находились под запретом.
   После Августовской народной  революции  1945  и  установления  власти
народного правительства были созданы благоприятные условия для  развития
театр. иск-ва. Появились пьесы для "разговорного"  т-ра,  в  к-рых  были
созданы  образы  современников:  "Бак-Шон"  Нгуен-хюи-Тыонга,   "То-Ги„"
Нгуен-конг-Мю. "Беглец с каторги"  Нгуен-ван-Ниема,  "19  августа"  Тхам
Тама и др. Организованы новые театр. труппы;
   "Орхидея", "Народная труппа", "Август месяц" и  др.  В  период  войны
сопротивления  вьетнамского  народа  империалистам   "разговорный"   т-р
приобр„л большую популярность. Драматурги  и  акт„ры  писали  одноактные
пьесы на актуальные темы, к-рые  разыгрывались  небольшими  передвижными
труппами,  выступавшими  перед  населением  и   воинскими   частями.   В
соединениях Народной армии работали многочисл. театр. труппы  (в  т.  ч.
"Труппа Победы", осн. 1949). Героич. сопротивление  вьетнамцев  получило
отражение в пьесах: "Реб„нок,  превратившийся  в  живой  факел",  "Отряд
добровольцев смерти" и др. Патриотич. направленностью отличались  пьесы:
"Клятва верности родине", "Каменная глыба, загораживающая дорогу",  "Два
пути", "Умереть за родину". Возродилась деятельность и нар. т-ра  -  кай
лыонг, туонг и тео.
   На оккупированной франц. захватчиками территории, несмотря на строгую
цензуру, проф. и любительские коллективы  ставили  пьесы,  написанные  в
освобожд„нных областях: "Последний выстрел", "Гамак",  "Арбалет"  и  др.
Сюжеты мн. пьес заимствовались из историч. рассказов и древних легенд, в
них прославлялся патриотизм, содержался призыв к борьбе против  врага  и
его пособников.
   После освобождения Ханоя в 1954 впервые был провед„н фестиваль театр.
трупп различных жанров. В этот период появились  пьесы  "Молодая  Ган  и
молодая Вук", "Сестра Хоа", "Борона", "Три мешка риса" и др., отражавшие
столкновения крестьян и помещиков, рассказывавшие о нищете в деревне,  о
жестокости крупных землевладельцев.  Тема  борьбы  за  нац.  объединение
получила  отражение  в  пьесах  "Пожар  разгорелся",  "Убежище  мастеров
пения". В пьесах "Уехать или оставаться", "Новые дни", "На север!" и др.
авторы  выступали  против  переселения  на  юг.  Все  эти  произведения,
поставленные различными труппами "разговорного театра" в Ханое ("Намбо",
"Восток", "Красная река"  и  мн.  др.),  поднимали  актуальные  проблемы
современности. Театр.  иск-во  заняло  важное  место  в  обществ,  жизни
страны. Но вьетнамская  драматургия  этого  периода  находилась  лишь  в
периоде  формирования,  пьесы  отличались   схематизмом,   недостаточной
разработкой характеров. В мае 1957 была организована Ассоциация артистов
вьетнамского т-ра,  гл.  задачей  к-рой  являлось  объединение  деятелей
театр. иск-ва, изучение нац. театр. традиций,  обмен  творч.  опытом.  В
1958 состоялся театр.  фестиваль,  на  к-ром  лучшими  спектаклями  были
признаны: "Восстание в Лам-Шоне" (труппа ту онг), "Лыу Бинь,  Дыонг  Ле"
(труппа тео), "Кровь на равнине  Нок  Нан"  (труппа  кай  лыонг),  "Один
буйвол, две семьи" ("разговорный театр").
   В стране работают многочисл. проф. и любительские труппы туонг, тео и
кай лыонг. Большое внимание уделяется дальнейшему развитию "разговорного
театра". В течение мн. веков во Вьетнаме  существует  традиционный  нар.
т-р  кукол.  Искусство  кукловождения  передавалось   из   поколения   в
поколение. Применялись куклы разнообразных  систем  (марионетки,  куклы,
надеваемые на руку, тростевые куклы). Первый проф. т-р  кукол  создан  в
1957 в Ханое. На его сцене ставятся классич. и совр. пьесы.
   ВЭЙ ЧАН-ШЭН (псевдоним -Вань Ц и н) - китайский акт„р 18 в.  Известен
как создатель образа субретки (хуадань) в Цинцянском  т-ре.  До  В.Ч.-ш.
роли субреток считались второстепенными,  не  требовавшими  драматич.  и
вок. мастерства, исполнители закрывали лицо сеткой. В. Ч.-ш. вв„л  новую
трактовку этих ролей, придав своим героиням  облик  хорошенькой,  живой,
умной женщины, надел„нной находчивостью и смелостью. В. Ч.-ш.  отказался
от сетки, выступал с открытым лицом, обрамл„нным  затейливой  прич„ской,
использовал  совр.  костюм,   что   являлось   исключением   из   строго
регламентированных правил употребления театр. костюма. Позднее  характер
исполнения В. Ч.-ш. ролей  субреток  был  заимствован  Пекинским  т-ром,
утвердившим эти роли в качестве одного из ведущих амплуа кит. т-ра.
   Лит.: Ч ж о у И-бай, Чжунго сицзюй ши, Шанхай, 1953. И. Г.
   ВЭНЬМИНСЙ ("цивилизованный  театр")  -  род  китайского  театрального
искусства. Возник после 1907. Получил  распространение  в  ряде  крупных
городов  Китая,  особенно  в  Шанхае.  В  представлениях  В.  сочетались
элементы европ.  драм.  т-ра  (преобладание  разговорной  речи,  наличие
занавеса  и  иногда  -  декораций)  и  традиционной  кит.   муз.   драмы
(условность игры  акт„ров,  импровизация  в  ведении  диалога).  Вначале
инсценировались и  переделывались  произв.  зап.  лит-ры  ("Хижина  дяди
Тома", "Флория  Тоска"),  затем  появились  оригинальные  пьесы  ("Кровь
патриота", "Горячие слезы", "Цю  Цзинь"  и  др.),  представлявшие  собой
краткие либретто, имена авторов к-рых  неизвестны.  В  период  китайской
революции  1911  ив  первые  годы  после   не„   спектакли   В.   носили
прогрессивный характер, в них  нередко  обличался  феодально-бюрократич.
строй,  пропагандировались  патриотич.   идеи.   Позднее,   в   условиях
реакционной диктатуры Юань Ши-кая (1913-16), в репертуар В.  вс„  больше
входили переделки традиционных кит. пьес и романов, вытеснившие пьесы на
актуальные темы. С 1917 начался  упадок  В.;  к  20-м  гг.  он  перестал
пользоваться популярностью. В. в  нек-рой  мере  близки  существующие  в
наст. время  в  Шанхае  жанры  тунсу  хуац-зюй  ("популярная  драма")  и
хуацзиси ("комический театр").
   Лит.: Чжунго хуацзюй юньдун уши  нянь  шиляо  цзп,  Пекин,  1958,  с.
48-108. 3. В., Вл. С.
   ВЯЗЕМСКИЙ, П„тр Андреевич [12(23). VI 1.1792.  Москва,10(22).XI.1878,
Баден-Баден] - русский поэт и критик. Род. в знатной  дворянской  семье.
Лит. деятельность начал в 1808. В 1823 написал совм. с А. С. Грибоедовым
водевиль "Кто брат, кто сестра, или Обман за обманом". Тесно связанный с
лит.  кругами  декабристов,  В.  был   активным   поборником   романтич.
направления в рус. иск-ве. Большой обществ, резонанс имела опубл. в 1817
и вызвавшая подробный разбор А. С. Пушкина статья В. о В. А. Озерове.  в
к-рой указывается  на  важное  значение  писателя  в  развитии  драмы  и
акт„рского иск-ва. В 1825-28 В.  участвовал  в  издании  журнала  Н.  А.
Полевого  "Московский  телеграф",  позднее  сотрудничал  с  Пушкиным  по
изданию "Литературной газеты" и журнала "Современник". В  своих  статьях
В. выступает пропагандистом сатирич. жанра, да„т высокую  оценку  пьесам
Фонвизина, Капниста, Грибоедова, Гоголя. Одна из  статей,  опубл.  В.  в
"Современнике",-  ""Ревизор".  Комедия,  соч.  Н.  Гоголя.  СПБ.  1836".
Пушкинская программа "истинного романтизма" в значит, мере разделялась и
В., защищавшим "Бориса  Годунова"  и  "Ревизора"  от  нападок  реакц.  и
ортодоксально-роман-тич. критики 30-х гг. 19 в. В. создана обстоятельная
монография о Д. И.  Фонвизине  (1830,  изд.  СПБ,  1848),  в  к-рой  В.,
основываясь на  впервые  собранном  материале,  стремится  рассматривать
творчество Фонвизина в единстве с обществ,  жизнью  его  эпохи.  В.  был
глубоким знатоком зап.-европ. лит-ры, в особенности франц. лит-ры, в том
числе  и  драматургии.  В  40-е   гг.   В.   постепенно   переходит   на
консервативные позиции, выступает против гоголевской школы  в  лит-ре  и
т-ре и революционно-демократич. критики  В.  Г.  Белинского  ("Языков  и
Гоголь", "Взгляд на литературу нашу в десятилетие после смерти  Пушкина"
- обе опубл. в 1847). В 1855-58 В. назначается товарищем  министра  нар.
просвещения, руководит  цензурным  ведомством,  последовательно  проводя
реакц. политику правительства. С 1863, отойдя от дел, постоянно  жил  за
границей.
   Соч.: Полное собр. соч.,  т.  1-12,  СПБ,  1878-96;  Старая  записная
книжка. Л., 1929; Остафьевский архив  князей  Вяземских,  т.  1-5,  СПБ,
1899-1913.
   Лит.: История русской литературы, т. 6, М.-Л., 1953;
   История русской критики, т. 1, М.-Л., 1958;Мордов-ч е н к  о  Н.  И.,
Русская критика первой четверти XIX века, М.-Л., 1959. ТР.
   ВЯЗОВ,  Анатолий  Максимович  (р.  24.IV.1912)-  советский   цирковой
артист; воздушный гимнаст. Работает  в  цирке  с  1929.  Был  акробатом,
прыгуном  и  ков„рным   клоуном.   Изобретатель   и   осн.   исполнитель
оригинального  гимнастич.  номера  -  воздушный  пол„т   без   сетки   с
амортизатором. Вносит в исполнение своих номеров комедийные элементы.
   ВЯЛЬБЕ, Катрин  Габриелевна  (р.  31.X.1904)  -  эстонская  советская
актриса. Засл. арт. Эст. ССР (1958). Окончила Таллинскую драм. студию  в
1929. До 1941 работала в Таллинском Рабочем  т-ре.  С  1952-в  т-ре  им.
Кингисеппа (Таллин). Актриса крупного самобытного дарования, В.  созда„т
образы, отличающиеся сочностью  реалистич.  рисунка,  ч„ткой  социальной
характеристикой. Роли: Лауренсия ("Фуэнтеовехуна"), Нил овна ("Мать"  по
Горькому), Сонька ("Аристократы"), Васса Железнова; Гур-мыжская ("Лес"),
Леена Туйск ("Блудный сын" Ран-нета) и др. Снималась в кино. С.Л.
   ВЯЛЬЦЕВА, Анастасия  Дмитриевна  [1871-4(17).  II.  1913]  -  русская
артистка эстрады и оперетты, исполнительница цыганских  романсов.  Пению
обучалась  в  Петербурге.  Сценическую  деятельность  начала  в  1887  в
киевской балетной труппе С. С. Ленчевского в качестве статистки. В  1888
поступила статисткой в опереточную антрепризу  И.  Я.  Сетова  и  А.  Э.
Блюменталь-Тамарина. В 1893 работала в  опереточной  труппе  моек.  т-ра
"Аквариум", в 1893-97 - в труппе С. А. Пальма (вначале в Москве, позже в
Петербурге).  С  1897  начала  выступать  на  концертной   эстраде   как
исполнительница  цыганских  романсов,  продолжая  принимать  участие   в
опереточных спектаклях. Роли:  Саффи  ("Цыганский  барон"  И.  Штрауса),
Перикола, Елена ("Перикола",  "Прекрасная  Елена"  Оффенбаха),  Клеретта
("Дочь мадам Анго" Лекока) и др. Эпизодически исполняла партии в операх:
Кармен,  Аида;  Далила  ("Самсон  и  Далила").  Много  гастролировала  в
провинции. Обладала голосом красивого грудного тембра и хорошими сценич.
данными.  В.  продолжила  и  развила  на  опереточной   сцене   традиции
исполнения, идущие от В. Зориной и В. Паниной. О. В.
   ВЯЛЬЯОТС, Удо Иоханович  (р.  2.  IV.  1916)  -  эстонский  советский
режисс„р, артист балета, балетмейстер. Засл.деят. иск.Эст.  ССР  (1957).
Окончил балетную студию. В  1934  поступил  в  т-р  "Ванемуйне"  (Тарту)
артистом миманса. Затем стал солистом  балета.  Творчество  В.  получило
полное  развитие  в  сов.  время.  Оно   характеризуется   искренностью,
естественностью,   органической   связью   хореографич.   мастерства   с
эмоциональным содержанием образа. Партии:
   Феб ("Эсмеральда" Пуни), Ромео ("Ромео  и  Джульетта"),  Труффальдино
("Мнимый жених" Чудаки), Чорт  ("Калевипоэг"  Kanna),  Евгений  ("Медный
всадник" Глиэра). С 1945 выступает как балетмейстер. С 1946  -  режисс„р
муз. спектаклей т-ра "Ванемуйне". В. свойственно проникновение  в  стиль
произведения и эпохи, стремление освободиться от штампов. Лучшие  пост.:
"Викерцы" Аава (1956), "Зимняя сказка" Kanna (1958), "Румму Юри" Арро  и
Нормета (1954), "Так поступают все" Моцарта (1959). Л. К р.
   ВЯНЯНЕН (Vaananen), Эмма (р. 22.XII.1907)- финская актриса. С 1930 по
окончании Финской театр. школы работала в т-рах гг. Рованиеми (1930-31),
Пори (1931-36), Турку (1935-39), Тампере (19391940),  вНародном  т-ре  в
Хельсинки (1940-49). С 1949-  в  Радиотеатре.  Создала  образы  сильных,
волевых  женщин:  Ловийса  и  Хозяйка  Нискавуори  ("Ловийса\  "Каменное
гнездо" Вуолийоки), Комиссар ("Оптимистическая  трагедия"  Вишневского).
За  заслуги  в  развитии  нац.  театр.  иск-ва  удостоена  Нац.  премии.
Снимается в кино. С. Л.
   ВЯТКИН,  Борис  Петрович  (p.2.V.1913)-  советский  цирковой  артист;
клоун.  Засл.  арт.  РСФСР  (1956).  Работу  в  цирке   начал   в   1930
униформистом. С 1932 выступал  как  акробат,  гимнаст,  жонгл„р  и  муз.
эксцентрик,  получив,  т.  о.,  подготовку   для   жанра   клоунады.   С
1937-ков„рный клоун. В. не только  развлекает  публику  в  паузах  между
номерами, но выступает и  как  сатирик,  откликающийся  на  злободневные
вопросы. Под  клоунской  маской  беззаботного,  простоватого  весельчака
артист показывает характерные черты человека  из  народа:  здравомыслие"
проницательность. В роли  комич.  "партн„ра"  В.  использует  специально
выдрессированную  им  собачку   Манюню.   Репертуар   В.   строится   на
непосредственном общении со  зрителями,  к-рые  вовлекаются  им  в  круг
действий, становятся его собеседниками, соучастниками представления.  M.
3.
   ГААЗЕ, Хаазе (Haase), Фридрих (1.XI.1825, Берлин,-  17.III.1911,  там
же) - немецкий акт„р и режисс„р. Род. в семье камергера прусского короля
Фридриха  Вильгельма  IV.  Акт„рскому  иск-ву  обучался   у   Л.   Тика.
Дебютировал в 1846 в Веймарском т-ре. В 1848 переш„л в Потсдамский  т-р,
откуда по приказанию короля был перевед„н  в  Берлин,  затем  переш„л  в
пражский Нем. т-р, где играл до 1852. Несколько сезонов работал в  т-рах
различных городов:  Карлсруэ  (1852,  под  руководством  Э.  Девриента),
Мюнхена  (1852-55,  под  рук.  Ф.  Дингелыптедта),   Франкфурта-на-Майне
(1855-58).  С  1860  играл  в  немецкой  труппе  Михайловского  т-ра   в
Петербурге. С 1866 Г.- режисс„р придворного т-ра Кобурга-Готы, где пост.
"Гамлета" - спектакль, явившийся  прообразом  спектаклей  Мейнингенского
театра. С 1869 Г. выступал как гастрол„р в различных  странах  Европы  и
Америки. Гастрольная деятельность Г. прерывалась дважды.  Первый  раз  в
1870-76 в связи с переходом сначала в Королевский драм. т-р (Берлин),  а
затем в Лейпциг-ский гор. т-р, руководителем к-рого  Г.  стал  после  Г.
Лаубе. Второй раз - в 1883-84, когда Г. был сосье-тером вновь созданного
Нем. т-ра (Берлин). В 1896 Г. уш„л со сцены.
   Среди ролей Г.: Вурм, Филипп ("Коварство и  любовь",  "Дон  Карлос"),
Мефистофель  ("Фауст"  Г„те),  Маринелли  ("Эмилия  Галотти"  Лессинга),
Ричард  III,  Гамлет,  Шейлок;  Ришель„   ("Кардинал   Ришель„"   Ожье).
Наибольший  успех,  однако,  Г.  имел  в  пьесах  второстепенных   совр.
драматургов, играя роли представителей высшего света (соперничал в  этом
амплуа с А. Зонненталем). Г. не обладал  ярким  темпераментом;  для  его
творчества характерна точность в разработке сценич. детали,  совершенное
владение сценич. речью, выразительность жеста. В нем. т-ре его эпохи  Г.
не имел равных в иск-ве грима, умении носить театр. костюм.
   Г.  принадлежат  ценные  мемуары:  "Письма  без  прикрас"  и  "Что  я
пережил".
   Соч.:  Ungeschminkte  Briefe,  [Dresd.],  1883;  Was   ich   erlebte.
1846-1896, [B.-Lpz.- W.], 1897.
   Лит.: S i m o n 0., Friedrich Haase. Eine dramaturgische Studie,  B.,
1898; W i n d s A., Friedrich  Haase,  в  кн.:  Jahrbuch  der  Deutschen
Shakespeare-Gesellschaft, Bd 48, 1911; К о-hut A.,  Friedrich  Haase,  в
кн.: Das Dresdner Hoftheater in der Gegenwart, [Dresd J,  1888;  Игнатов
С., История западно-европейского театра нового времени, М., 1940. В. К.
   ГАБАШЙ (Г а б я ш и), Султан [19.IV(1.V).1891- 8.1.1942] -  советский
композитор, этнограф и педагог. По  нац.  татарин.  С  1909  выступал  в
любительских  лит.-муз.  вечерах  тат.  иск-ва  аккомпаниатором.  Творч.
деятельность начал в 1914. Написал  музыку  к  тат.драм.спектаклям"Тахир
иЗухра", "Зулейха","Сак-Сою, "Буз егет" и др.  Г.  принадлежит  одна  из
первых тат. опер "Сания" (1925), опера  "Эшче"  ("Рабочий",  1930)  (обе
оперы совм. с Г. Альмухамедовым  и  В.И.  Виноградовым)  и  др.  произв.
Преподавал теорию и хоровое пение в Казанском муз. техникуме (19221926),
Башк. техникуме иск-в (1930-е гг.) и др. учебных заведениях. 3. X.
   ГАББЕ, Тамара  Григорьевна  [3(16).III.1903-  2.III.1960]  -  русский
советский драматург. Окончила  лит.  ф-т  Ин-та  истории  иск-в  (1928).
Драматургич. деятельность начала в 1929. Автор пьес:  "Жан  Бесстрашный"
(1941, Центр, детский т-р)  -  по  мотивам  фламандских  сказок,  "Город
мастеров,  или  Сказка  о  двух  горбунах"  (1944,  там  же),   "Авдотья
Рязаночка" (1946, Рязанский  т-р)  -по  мотивам  рус.  нар.  преданий  и
сказок, "Хрустальный башмачок" (пост. 1944), "Сказка про солдата и змею"
(1958, Орловский драм. т-р), "Оловянные кольца" (пост. 1953;  под  назв.
"Волшебные кольца Альманзора" - 1960, Моск. т-р Сатиры) и др.  Пьесы  Г.
пост. во многих т-рах СССР.
   Г. принадлежит перевод с чешского и новый сценич. вариант (совм. с Ф.
Даниэл и Б. Метальниковым) пьесы И. Тыла "Волынщик из Стракониц"  (1952,
Центр. детский т-р).
   С о ч.: Город Мастеров. Пьесы-сказки, М., 1958. E, И,
   ГАБЕЛЬ, Станислав Иванович  [25.IV(7.V).1849-  24.1.1924]  -  русский
вокальный педагог. Музыке обучался в Муз. ин-те в Варшаве (по классу фп.
- у проф. Яноша и проф. Стробля, по классу композиции - у С. Монюшко, по
классу пения - у проф. Чиа-феи); совершенствовался в вокальном иск-ве  в
Милане и в Париже. В 1879 окончил Петерб. консерваторию по классу  пения
проф. К. Эверарди.  Был  заведующим  оперным  классом  консерватории,  с
1911-профессор. Поставил в  консерватории  оперы:  "Фиделио"  Бетховена,
"Свадьба Фигаро" и "Дон Жуан" Моцарта. Составил и издал распростран„нный
в сво„ время "Репертуар пе