и
критики. Иск-во Р. высоко ценил В. Г. Белинский.
   Лучшая роль - Зем-фира ("Цыганы"  Пушкина,  1829).  К  числу  значит,
ролей Р. принадлежат также: Сюзанна ("Женитьба Фигаро",
   1838),  Луиза  ("Коварство  и  любовь",  1829),  Лиза  ("Лев   Гу-рыч
Синичкин" Ленского, 1839), Лиза ("Барышня-крестьянка" по Пушкину),  Эмма
("Муж и жена"), паж Вильгельм  ("Старый  гусар"),  Генриетта  ("Невеста"
Обера), Надежда ("Аскольдова могила" Верстовского, 1835) и др.
   В 1841, выйдя замуж за Верстовского, Р. оставила сцену.
   Лит.:  Родиславский  В.,  Надежда  Васильевна  Верстовская  (Репина).
"Искусство", 1883, .ј 9; Г о з e н-п уд А.. Музыкальный театр в  России,
Л., 1959, с. 706- 7И- Ю. Д.
   РЕПИНА-РАППОНЕТ, Мария Николаевна [р. 1 (13). X. 1882]  -  рус.  сов.
актриса. Нар. арт. С.-О. АССР (1947). Чл. Коммунистич.  партии  с  1944.
Деп. Верх. Совета С.-О. АССР  2-го  и  3-го  созывов.  В  1909  окончила
Музыкально-драм. школу в  Киеве  и  вступила  в  труппу  киевского  Т-ра
Соловцова. В 1910-13 играла  в  Харькове,  в  1913-14  -  снова  в  Т-ре
Соловцова (Киев), в 1918-20 - в Одессе. В 20-30-е гг. Р.-Р.  работала  в
т-рах Владикавказа, Ростова, Махачкалы, Грозного, Уфы и др. В 1939-51  -
актриса Рус. драм. т-ра С.-О. АССР (г. Орджоникидзе). Р.-Р.  рано  стала
играть характерные роли пожилых женщин. Е„ творчество отличалось мягким,
т„плым юмором, порой остротой внешнего рисунка.
   Роли: Сафонова ("Русские люди"), Мотылькова ("Слава"  Гусева),  Мария
Яковлевна   Корчагина   ("Как   закалялась   сталь"),   Мария    Львовна
("Беспокойная  старость"),  Марфа  Тимофеевна  ("Дворянское  гнездо"  по
Тургеневу), Галчиха ("Без вины виноватые"),  Анфуса  ("Волки  и  овцы"),
Арина ("Дети Ванюшина" Найд„нова), Хрюмина ("Горе от ума") и ДР, Е. Ж.
   РЕПЛИКА (итал. replica, от. лат. replico - возражаю)- элемент сценич.
диалога; фраза, к-рую акт„р говорит в ответ на слова партн„ра.  Р.  наз.
также последнюю фразу (или часть  фразы)  сценич.  персонажа,  за  к-рой
следует текст др. действ, лица пьесы.
   РЕПРИЗА (франц. reprise, от reprendre -  возобновлять,  повторять)  в
цирке и на эстраде- 1) шуточная реплика или сценич. трюк (см. Лацци). 2)
В  номерах  наездников,  гимнастов,  акробатов  законченная   комбинация
трюков, исполнив к-рую, артист обычно раскланивается с публикой. Ю. Д.
   РЕРИХ, Николай Константинович [27.1Х(9.Х). 1874-13.XII. 1947] -  рус.
живописец,  археолог,  писатель,  театр.  художник.  Академик   живописи
(1909). Окончил юридич. ф-т Петерб.  ун-та  (1897),  Академию  художеств
(1897). Занимался в мастерской А.  И.  Куинджи.  Примыкал  к  художеств.
объединению "Ммр искусствам.  Для  т-ра  начал  работать  в  1907  ("Три
волхва", Старинный театр. Петербург). Среди его работ -  "Фуэнтеовехуна"
(1911-12, Старинный т-р,  Петербург),  "Снегурочка"  Островского  (1912,
Рус. т-р, Петербург). Оформляя муз. спектакли, Р. передавал  особенности
творчества   композитора.   Его   театр.   эскизы   представляют   собой
самостоятельные  живописные  картины.   Сумрачная   поэзия   Скандинавии
передана Р. в  оформлении  спектакля  "Пер  Гюнт"  Ибсена  (1912,  МХТ),
романтика зап. средневековья в  оформлении  оперы  "Тристан  и  Изольда"
Вагнера  (1912,  неосуществл.  пост.).  Увлечение  древнерус.  стариной,
монумент, формами рус. архитектуры проявились в эскизах для оперы "Князь
Игорь" (в декорациях Р. ш„л 2-й акт оперы, пост. С. П. Дягилева,  1909).
Среди лучших работ художника - также оформление балета "Весна священная"
Стравинского (1913, антреприза Дягилева, Париж). С 1920 Р. жил и работал
за границей (в Индии и др.). АН. Ш.
   РЕСПЙГИ  (Respighi),  Отторино  (9.VII.1879-  18.IV.1936)   -   итал.
композитор. Учился в Болонском  муз.  лицее.  В  1900-03  был  альтистом
театр.   оркестра   в   Петербурге.   Здесь   брал   уроки   у   Н.   А.
Римского-Корсакова. Преподавал в  римской  академии  "Санта-Чечилия"  (с
1913) и др. уч. заведениях. Академик Италии (1932), Берлинской  академии
иск-в.
   Автор опер "Семирама" (1910, т-р  "Комунале",  Болонья),  "Бельфагор"
(1923, т-р "Ла Скала"), "Потонувший колокол" (по о. п. Гауптмана,  1927.
Гамбург), "Пламя" (1934. т-р "Опера", Рим), "Орфей" (свободная обработка
о. п. К. Монте-верди, 1935, т-р "Ла Скала"),  "Лукреция"  (поем.,  1937,
там же) и др.
   Выдающийся итал. композитор 20 в.,  Р.  был  крупным  симфонистом.  В
своих операх  он  стремился  добиться  равновесия  между  симф.  и  вок.
началами. Оперы Р. отличаются сценичностью, красочной оркестровкой.
   Симф; соч. легли в основу балетов Р.: "Венецианская шутка" (1920, т-р
"Костанци". Рим), "Волшебный горшок" (по рус. нар.  сказкам,  1920,  там
же), "Спящая красавица" (по сказке Ш.  Перро,  1922,  т-р  "Одескальки",
Рим) и др. Лит.: К р e и н Ю., Отторино Респиги, "Сов. музыка", 1960, .ј
8; D e R e n s i s R., O. Respighi, Torino, 1935;
   Re spighi E., O. Respighi, Mil., 1954. Св. Г.
   РЕТТИГЕН (Rattigan), Теренс  (р.  10.VI.  1911)  -  англ.  драматург.
Творч. деятельность начал в 1933 пьесой "Первый эпизод". В 1936  написал
драму "Французы без слез", имевшую большой успех. Отрицая  идейный  т-р,
Р. не выходит за рамки узкой тенденциозности, будь то призыв  к  свободе
личности - "Мальчик из Уинслоу" (1946, т-р  "Лирик"),  или  прославление
политич.  авантюриста  полковника  Лоурен-са   -   "Росс"   (1960,   т-р
"Хеймаркет"). Пьесы Р. далеки от общественно значимых  проблем,  но  они
отличаются сценичностью, мастерством  построения  диалога  и  пользуются
популярностью в Англии и др. странах. В пьесах Р.  выступали  крупнейшие
англ. акт„ры - Дж. Гилгуд ("Вариация на тему",  1958,  т-р  "Глоб"),  П.
Скофилд (Александр Великий - "Приключенческая история"), П. Эшкрофт и К.
Мор ("Глубокое синее море"),  А.  Гиннес  (полковник  Лоуренс  -"Росс").
Соч.: Collected plays, v. 1-2, L., 1956; в рус. пер.:
   Огни на старте, М., 1957. В. Ю.
   РЕФРЕН (франц. - refrain) - часть стихотворения, песни, повторяющаяся
после  каждой  строфы,  куплета,  эпизода.  Мастерство   исполнения   Р.
характерно для артистов эстрады Б. С. Борисова (произв. Беранже), Л.  О.
Ут„сова, И. С. Набатова, П. В. Рудакова и др. М. 3.
   РЕФУС (Rehfuss), Хейнц (р. 25.V.1917) - швейц. певец  (высокий  бас).
Учился пению у своего  отца,  известного  певца  К.  Рефуса.  В  1940-52
выступал на сцене оперного т-ра в Цюрихе, затем в Париже, Риме, Венеции,
Неаполе, Барселоне, Чикаго и др. городах мира.
   Среди лучших партий: Дон Жуан (о. п. Моцарта), Доктор Ш„н ("Лулу"  А.
Берга),  Голо  ("Пеллеас  и  Мелизанда"  Дебюсси),  Царь  Эдип  (о.   п.
Стравинского), Борис Годунов.
   РЕЦЕНЗИЯ (от лат. recensio - рассмотрение, обследование) - вид лит. и
художеств. критики;  лите-ратурно-критич.  статья,  дающая  оценку  (или
анализ) художеств. произв. (гл. обр. новому) -  спектаклю,  пьесе,  муз.
произв., кинофильму и т. п. Разв„рнутая Р., рассматривающая ряд произв.,
объедин„нных по хронологич.,  тематич.  или  к.-л.  др.  признаку,  наз.
критич.  обзором.  Р.   обычно   печатаются   в   журналах   и   газетах
(критико-библиографич. отдел). См. также ст. Театральная критика.
   РЕЧИТАТИВ [итал. recitativo, от recitare-декламировать (лат. recito -
читаю вслух)] - род вок.  музыки,  близкий  к  напевной  декламации.  Р.
основан  на  выразит.,  эмоционально  окрашенных   речевых   интонациях,
повышениях и понижениях голоса, акцентах, паузах и  т.  п.  Речитативная
мелодия не образует замкнутой муз. формы и в  значит,  мере  подчиняется
синтаксич. расчленению текста. Прообраз Р. - в  манере  исполнения  нар.
певцами муз.-поэтич. произв. (типа рус. былин) и в самом мелодич. складе
этих  произв.  Утверждение  Р.  в  светской  проф.  музыке   связано   с
возникновением оперы (на рубеже 16-17 вв.).  В  итал.  опере  17-18  вв.
определились два типа Р.:
   "секко"  (букв.  -  сухой  Р.),  исполнявшийся  в  свободном   ритме,
"говорком"  и  поддерживаемый  отдельными  аккордами  на  клавесине,   и
аккомпанированный  Р.  -  более  мелодичный  и  ч„тко   ритмованный,   с
музыкально развитым оркестровым сопровождением. Первый обычно применялся
в диалогах, второй - в монологах (предшествуя арии). Выразительность  Р.
широко использована в классич. опере 18 в. (X. В. Глюк, В. А.  Моцарт  и
др.). В 19 в. Р. с  сопровождением  клавесина  окончательно  вытесняется
мелодически развитым Р. Композиторы 19 в. стремились к наиболее  полному
воплощению слова в Р. (в отличие от арии,  допускающей  лишь  обобщ„нную
передачу текста). В опере 19 в. Р. насыщается певучестью,  песенн  остью
(Р. в операх Глинки,  в  "Снегурочке",  "Царской  невесте",  "Русалке"),
происходит слияние кантилены и Р. в единый ариозно-декламац. вок.  стиль
("Каменный гость" Даргомыжского, "Моцарт и Сальери"  Римского-Корсакова,
"Отелло" и "Фальстаф" Верди, "Кольцо Нибелунга"  Вагнера).  Оригинальный
вид  Р.,   опирающегося   на   нар.   истоки,-   былинный   Р.,   создал
Римский-Корсаков в опере "Садко".
   Яркий и выразит. Р. встречается в операх сов. композиторов,  особенно
у С. С. Прокофьева. Кроме опер, Р.  применяется  и  в  др.  вок.  жанрах
(кантата, оратория).
   Лит.: Д р у с к и н М., Вопросы музыкальной драматургии оперы.... Л.,
1952, гл. 2; Ярустовский Б., Драматургия  русской  оперной  классики...,
М., 1952, гл. 8.
   РЕЧЬ  СЦЕНИЧЕСКАЯ  -  одно  из   осн.   средств   театр.   воплощения
драматургич. произв. Р. с. да„т возможность акт„ру  донести  до  зрителя
идея, мысли и чувства, заложенные в тексте. Владея  мастерством  Р.  с.,
акт„р раскрывает внутр. мир,  переда„т  социальные,  психологич.,  нац.,
бытовые черты характера персонажей. Красота,  образность,  музыкальность
языка  и  особенности  речи,  отличающие  людей  разных  историч.  эпох,
народов, социальных  кругов  и  профессий,  определяют  ритм,  мелодику,
тембр, динамику, интонационную окраску  Р.  с.  Меняя  их,  акт„р  может
изменять трактовку образа, эмоциональную силу своей игры. Выбор тех  или
иных при„мов и красок Р. с. зависит также от стиля и жанра  исполняемого
произведения.
   Техника Р. с. является существенным элементом акт„рского мастерства и
связана с звучностью,  гибкостью,  объ„мом  голоса,  развитием  дыхания,
ч„ткостью и ясностью произношения (дикцией).  Характер  и  стиль  Р.  с.
менялись и развивались на протяжении всей истории т-ра у акт„ров  разных
школ и направлений. Особенности построения античной  драмы,  архитектура
театр. сооружений, вся обстановка театр. представлений,  разыгрывавшихся
под открытым небом, сформировали законы эллинской  классич.  декламации.
Они были преобразованы, изменены и развиты в европ. сценическом  иск-ве.
См. Искусство акт„ра.
   Высокая культура Р. с. во франц. т-ре 17-18  вв.  связана  с  иск-вом
декламации.  Нормативная  эстетика  классицистского  т-ра  требовала  от
исполнителя соблюдения правил  мерной,  ч„ткой  декламации,  подчин„нной
ударениям и цезурам стихотворной трагедии. Мелодичность речи, ораторский
пафос, красноречие  присущи  всем  героям  классицистской  драмы.  Акт„р
выражает чувства героев в певучей  патетике,  ритмич.  читке  текста.  У
акт„ров романтич. т-ра партитура Р.  с.  была  связана  с  чередующимися
нарастаниями  и  спадами   чувств,   характеризовалась   ускорениями   и
замедлениями,  переходами  голоса  от  piano   к   forte,   неожиданными
интонациями.
   В конце 19- нач. 20 вв. во мн. странах усилилась борьба за реалистич.
звучание Р. с. К ней были предъявлены требования  -  передавать  сложные
оттенки   характеров,   нравов,   особенности   социального    положения
персонажей. Нарушая каноны риторич. декламации, отказываясь от нарочитых
акцентов,  мелодич.,  музыкальных  эффектов,  акт„ры   реалистич.   т-ра
утверждали Р. с., логически связанную с содержанием текста.
   Расцвет реалистич. иск-ва Р. с. связан  гл.  обр.  с  рус.  т-ром,  с
деятельностью  Малого  т-ра.  Поворот  к  реализму,  соверш„нный  М.  С.
Щепкиным, в значительной мере коснулся Р. с. Щепкин требовал  отказа  от
напыщенной декламации, от размеренного скандирования стиха и призывал  к
естественности, простоте Р.  с.,  приближению  е„  к  разговорной  речи.
Огромное  значение  работе  акт„ра  над  словом,  раскрывающим   глубины
человеческих характеров, придавал  А.  Н.  Островский.  Он  призывал  не
только смотреть, но и слушать пьесы.  На  драматургии  Островского  была
воспитана плеяда выдающихся рус. акт„ров (Садовские и др.), мастеров  Р.
с., считающих слово осн. средством характеристики образа. Акт„ры  Малого
т-ра утверждали и  совершенствовали  иск-во  выразительного,  художеств.
слова на сцене, раскрывали нац., фонетические, колористич. особенности и
поэтич. богатства рус. нар. языка. На рубеже 19 и 20  вв.  новую  эру  в
истории развития Р. с. открыл К. С. Станиславский.  В  разработанной  им
системе работы акт„ра над собой и над ролью (см. Станиславского система)
он обобщил творч. опыт рус. и мирового реалистич.  т-ра,  искал  при„мы,
помогающие  акт„ру  достигнуть  мастерства  Р.  с.  "Говорить  -  значит
действовать",- утверждал К. С. Станиславский (Собр. соч., т. 3, 1955, с.
92). Работая над словом, он подразумевал и  текст  и  подтекст,  требуя,
чтобы акт„р видел  за  каждым  произносимым  им  словом  не  отвлеч„нные
понятия, а полнокровную, подлинную жизнь, чтобы он  захватывал,  убеждал
партн„ров и зрителей своими видениями, чувствами, "словесным действием".
В сов. время техника  Р.  с.  является  одной  из  важнейших  дисциплин,
изучаемых в театр.  ин-тах,  школах  и  студиях,  включается  в  учебные
программы нар. самодеят. т-ров. Над системой воспитания мастерства Р. с.
много работал В. К. Се-режников. Плодотворный метод преподавания  Р.  с.
ввела Е. Ф. Саричева, автор учебников  по  этой  дисциплине.  Идейные  и
образные возможности Р. с. раскрыли и обогатили мастера художеств. слова
А. Я. Закушняк, В. Н. Яхонтов, Д.  Н.  Журавл„в,  А.  И.  Шварц,  С.  А.
Кочарян.
   Лит.: Станиславский К. С., Работа акт„ра над собой. Собр. соч., т. 3,
M., 1955; Немирови ч-Д а н  ч  e  н-коВл.  Ив.,  Статьи.  Речи.  Беседы.
Письма, М., 1952; К н е-б e л ь М. О., Слово в творчестве акт„ра,  1954;
Саричева Е. Ф.,  Сценическая  речь,  М.,  1955;  Дурылин  С.  Н.,  Семья
Садовских, М.-Л., 1939. 4. 77.
   РЕШЕТНИКОВ, П„тр Михайлович [11 (24). VI. 1915-8. IX.1960] - якутский
сов. акт„р. Нар. арт. РСФСР (1957). Чл. Коммунистической партии с  1957.
Вся сценич. деятельность Р. связана  с  Якутским  муз.-драм.  т-ром  им.
Ойунского, в труппу к-рого он вступил в  1934,по  окончании  Студии  при
этом т-ре. В 1937- 1938 учился в школе при Моск. т-ре Революции. Р.  был
акт„ром по преимуществу комедийным.  Образы,  созданные  им,  отличались
жизнерадостностью, нар. юмором, яркой характерностью, ч„ткостью  сценич.
рисунка. Р. обладал хорошим голосом, музыкальностью.
   Роли: Бобчинский и Хлестаков; Ал„шка и  Лука  ("На  дне"),  Фон-Кальб
("Коварство и любовь"). Счастливцев; Робинзон ("Бесприданница"), Скапен,
Швандя; Глеба  ("Русские  люди"),  Васька-Окорок  ("Бронепоезд  14-69"),
Курочкин  ("Свадьба  с  приданым"  Дьяконова),  Сорук-Боллур   ("Ньюргун
Боо-тур" Сивцева), Василий Манасов  ("Молод„жь  Марыкчана"  Золотар„ва),
Молчес ("Лоокут и Ньюргусун" Сметанина).
   Особое  место  в  творчестве  Р.  занимало  исполнение  ролей  Ленина
("Человек с ружь„м" Погодина, "Незабываемый 1919-й" Вишневского) и  роли
Макара Дубравы (о. п. Корнейчука).
   Р. занимался режиссурой.
   Пост. спектакли: "Семья Тарабукиных" Никифорова и Заболоцкого (1955),
"Проделки Скапена"; "Мать своих детей" Афиногенова,  оратория  Григоряна
"Якутская праздничная" (1957), "Финист - ясный сокол" Шестакова  (1952),
"Семья Аллана" Мухтарова (совм. с Местниковым, 1953). Снимался в кино.
   Лит.: Кириллова В., Двадцать лет на сцене Якутского театра,  "Театр",
1953, ј 11; Якутский Гос. муз.-драм. театр им. П. А. Ойунского,  Якутск,
1957. М. Лифш.
   РЕШЙМОВ,  Михаил  Аркадьевич  (наст.  фам.  -  Горожанский;  1845   -
21.VIII.1887) - рус. акт„р. Был  офицером.  Занимался  в  "Артистическом
кружке" в Москве под руководством Н. Е. Виль-де. В  1866  дебютировал  в
Малом театре, но уехал в провинцию. Выступал в Вильно, Саратове, Казани.
В 1869 вторично дебютировал в Малом т-ре (Глумов - "На  всякого  мудреца
довольно простоты"). Играл здесь до конца жизни; роли: Паратов, Чацкий и
др. Современники отмечали жеманность, манерность,  искусственность  игры
Р. В 70-х гг. 19 в. Р. сыграл ряд ролей, определивших особенность нового
амплуа фатов, имел в этих ролях большой  успех.  Его  сценические  герои
обладали изяществом манер, самоуверенностью, легкомыслием.
   Лучшие роли: Мерич  ("Бедная  невеста"  Островского),  Кудреев,  Жорж
Градищев ("Нищие духом" и "Злоба дня" Н. Потехина), Молчалин  ("Горе  от
ума") и др.
   Лит.: "Исторический вестник", 1903, февраль ј 9 с. 847-848. ' JO 7
   РЕШКЕ (Reszke), Эдвард (23.ХП.1855-ЗОЛ\ 1917) - польский артист оперы
(бас). Пению учился у своего брата Я. Решке, совершенствовался в  Милане
и Неаполе. Сценич. деятельность начал в 1874 в Варшаве. В 1876-78 пел  в
Париже, в 1880-84 - в Лондоне, в  1890-91  и  1897-98  -  в  Петербурге.
Выступал на сцене т-ров  "Гранд-Опера"  (1885-98),  "Метрополитен-опера"
(1891-92, 1893-97, 1898-1903), "Ла Скала" и др.,  часто  с  Я.  Решке  [
вместе с ним участвовал в первых пост. опер "Иродиада"  (1884)  и  "Сид"
(1885) Массне, и др.]. Один из лучших басов 19 в.,  Р.  особенный  успех
имел в вагнеровском репертуаре.
   Партии:  Ганс  Сакс.  Вотан,  Хундинг,  Хаген,  Король  Марк,  Даланд
("Нюрнбергские мейстерзингеры". "Кольцо Нибелунга". "Тристан и Изольда",
"Летучий голландец" Вагнера), Дон Базилио;  Вальтер  ("Вильгельм  Телль"
Росси' ни), Рамфис  ("Аида"),  Марсель,  Захария  ("Гугеноты",  "Пророк"
Мейербера), Плумкет ("Марта" Флотова), Гудал ("Демон"), Рокко ("Фиделио"
Бетховена),  Лепорелло  ("Дон  Жуан"),  Нилаканта   ("Лакме"),   Клавдий
("Гамлет" Тома), Мефистофель ("Фауст") и др.
   Лит.: Metropoliten opera annals. сотр.  by  W.  H.  Seltsam,  N.  Y.,
[1949]; Скальковский К., В театральном мире, СПБ. 1899, с. 341-53.
   РЕШКЕ (Reszke), Ян Мечислав (Жан  де)  (14.1.1850-  3.  IV.  1925)  -
польск. артист (c)перы (лирико-драматич. тенор). Мальчиком  пел  в  хоре
Варшавского   собора.   Пением   занимался   у   Чаффеи    в    Варшаве,
совершенствовался у А. Котоньи в Милане. В 1874 дебютировал как  баритон
в т-ре  "Фени-че"  (Венеция)  и  на  протяжении  двух  лет  пел  ведущие
баритоновые партии в Л он доне, Дублине и Париже (Фигаро  в  "Севильском
цирюльнике", Валентин в "Фаусте", Невер в "Гугенотах", Граф  в  "Свадьбе
Фигаро"). В 1879 обратился к теноровому  репертуару.  Широкое  признание
пришло к нему после  участия  в  парижской  премьере  "Иродиады"  Массне
(1884) в театре "Гранд-Опера", на к-рую он был приглаш„н автором.  Затем
Р. выступил здесь в премьере оперы Массне
   "Сид" (1885). Гастролировал в Англии, США; совм. с братом Э. Решке  -
в России (1890-91, 1897-98, Петербург). Оставил сцену в 1904.
   Р. - один из крупнейших теноров 2-й пол. 19  в.  Он  обладал  голосом
металлич. тембра, баритональным по окраске, густым и сочным. Его  лучшие
партии отличались романтич. приподнятостью и полнотой чувств:
   Рауль ("Гугеноты"). Ромео ("Ромео и Джульетта" Гуно),  Хозе,  Вертер,
Лоэнгрин;  Тристан,  Вальтер   ("Тристан   и   Изольда",   "Нюрнбергские
мейстерзингеры" Вагнера) и др.
   Был выдающимся вок. педагогом, Лит.: L e i s e г C., J. de Reszke and
the great days of opera, N. Y., 1933; H u r s t P. G., The age of J.  de
Reszke, L., 1958. См. также лит. к ст. Э. Решке. [}с Т
   РЖ‚ЦКАЯ, Лидия Ивановна [р. 5(17).IV.1899] - белорус.  сов.  актриса.
Нар.  арт.'СССР  (1955).  Чл.  Коммунистич.  партии   с   1952.   Творч.
деятельность начала в 1917 в Белорус. товариществе драмы и комедии,  где
сыграла роли:
   Пронька  ("Хам"  Ожешко),  Зоська  ("Разор„нное  гнездо"  Купалы).  С
1921-акт