я. Материалы. Сборник, М.-Л., 1958. В. Ч.
   ВАГАНТЫ  (от  лат.  clerici  vagantes  -  странствующие  клирики)   -
средневековые бродячие певцы-сказители. Выходцы из  среды  недоучившихся
семинаристов или разжалованных священников. По характеру исполнения были
близки к гистрионам.  В.  пользовались  большой  популярностью  во  всех
странах Европы. В своих  вольнодумных  сатирических  песнях,  к-рые  они
распевали на лат. яз., В. высмеивали церковников, пародировали молитвы и
литургию, восхваляли земные радости, любовь, вино, веселье. В их  песнях
слышались отзвуки античной поэзии и нар. мелодий. Из застольных песен В.
сложились много-числ. студенческие песни, в т. ч.  "Гаудеамус".  Жестоко
преследуемые церковью, в 13 в. прекратили свою деятельность  и  частично
слились с проф. гистрнонами. Изд.  важнейших  текстов:  Carmina  Burana,
Stuttg., 1847.  Лит.:  Hubatsch,  Die  lateinischen  Vagantenlieder  des
Mittelalters,  [s.  l.],  1870;  L  ehra  a  n  n  P.,  Die  Parodie  im
Mittelalter, Munch., 1922; Хрестоматия по зарубежной литературе  средних
веков, Учпедгиз, М., 1953, с. 32-44; История западноевропейского театра,
под общей ред. С. С. Мокульского, т. l, M., 1956, с. 23-24. Гр. Б.
   ВАГАРШЯН, Вагарш Богданович [2(14).II.1894, Шуша,- 6.V.1959,  Москва]
- армянский советский акт„р, режисс„р, драматург. Нар. арт. СССР (1954).
Деп. Верх.Совета СССР 1-го созыва и Арм.ССР 2,3,4-го созывов. Член  КПСС
с 1944. Род. в семье пекаря. Окончил Тифлисское  коммерческое  уч-ще.  В
1915 вступил в разъездную арм. труппу. Работал в  городах  Сев.  Кавказа
как актор и руководитель трупп (в Краснодаре, Ростове). С 1923  -  акт„р
1-го Гос. Т-ра Армении в Ереване  (ныне  Т-р  им.  Сундукяна).  В  1941-
1944-худ. рук. т-ра. Ищущий, интеллектуальный акт„р, В. обладал  большой
культурой и  широчайшим  диапазоном,  играл  самые  разнообразные  роли,
добиваясь полного перевоплощения, многогранного раскрытия душевного мира
персонажа, сочетал психологич. характеристику, социальную  типичность  с
яркой пластич. выразительностью. Образы,  созданные  В.,  были  отмечены
глубиной мысли, широтой обобщения,  остротой  и  яркостью,  своеобразием
внутреннего и  внешнего  рисунка.  Среди  лучших  ролей  В.  в  классич.
репертуаре: Хлестаков (1923); Белогубов, Тихон ("Доходное место",  1929,
"Гроза", 1935), Фигаро (1933); Сурен ("Из-за чести"  Ширванзаде,  1939),
Гамлет (1942), Арбенин (1949);  Фирс  ("Вишн„вый  сад",  1951);  в  сов.
драматургии:  Аслан-ами   ("В   кольце"   Вагаршяна,   1930),   Полежаев
("Беспокойная старость"  Рахманова,  1938),  Сурен  Спандарян  ("Великая
дружба" Гулакяна, 1939), Гагик ("Страна родная" Демир-чяна, 1940), Мирон
("фронт", 1942), Смит ("Русский вопрос", 1947), Лавров  ("Великая  сила"
Ромашова, 1948). Крупнейшее творч. достижение  В.исполнение  роли  Егора
Булычева (1933). В. первым создал на арм. сцене образ  В.  И.  Ленина  в
пьесе  "Человек  с  ружь„м"  (1938).  Здесь  наиболее  полно  проявились
особенности дарования В. - акт„ра-трибуна и глубокого реалиста.
   В. работал и в области режиссуры.  Он  пост.  в  Т-ре  им.  Сундукяна
спектакли:  "Достигаев  и  другие"  (1934),  "Васса  Железнова"  (1937),
"Коварство и любовь" (1938); "Огненный мост" Ромашова (1929), "Дерзание"
Овчинникова (1950). Автор пьес: "В кольце" (1930) - о гражданской  войне
в  Армении,  "Нефть"  (1932)-  о  соц.  индустриализации  и   борьбе   с
вредителями    в    Баку,"Министр     финансов"     (1935)-сатира     на
дашнаков-эмигрантов, "Давид Сасунский" (изд. 1Р40) - на материале эпоса,
"Монастырское ущелье"  (1945)  -  о  колхозном  строительстве,  "День  в
Салонике" и др. В„л педагогич.  работу  в  Ереванском  театр.  ин-те  (с
1946-профессор). В 1941 удостоен Ст.  пр.  за  выдающиеся  достижения  в
области театр. иск-ва, в 1952 - за пост. спектакля "Дерзание". Театру  в
г. Горисе присвоено имя В.
   ВАГЕНАР (Wagenaar), Йохан (1.XI.1862,  Утрехт,-16.VI.1941,  Гаага)  -
голландский  композитор.  Один  из   основателей   совр.   нидерландской
композиторской школы. Музыке обучался в Берлине у X. фон  Херцогенберга.
С 1889 В.- органист собора в Утрехте (завоевал известность как  один  из
видных  исполнителей  соч.   И.   С.   Баха);   одновременно   занимался
композицией.В своих сцепич. произв. В. использовал нац.  муз.  фольклор.
Автор  опер  "Дож  Венеции"  (1904,  Утрехт),  "Сид"   (1916,   Утрехт),
оперы-бурлески "Юпитер влюбл„нный" (1925,  Схевенинген),  водевиля  "Рог
Фортуны" (1916), увертюр к пьесам "Укрощение строптивой" и  "Двенадцатая
ночь"  Шэкспира,   "Амфитрион"   Клейста   и   др.,   а   также   симф.,
камерно-инстру-мент. и др. соч. С  1904  В.  -  директор  Муз.  школы  и
хорового об-ва в Утрехте; в 1919-38 - директор консерватории в Гааге.
   Лит.:  "De  muziek",  Amst.,  1932,  Wagenaar  nummer.  Л.М.  "ВАГИФ"
-iдраматическая хроника 18 столетия в 3 д. 11 картинах Самеда Вургуна (о
поэте и гос. деятеле 18 в. Молле Панахе Вагифе). Соч.  и  пост.  в  1938
Т-ром им. АзизСе-кова, Баку (реж. Искендеров, худ. Фатуллаев, композитор
Рустамов; Вагиф - Алекперов,  Кязим-Зия,  Хураман  -  Кадри,  Гюльнар  -
Гаджиева, Эльдар - Афганлы, Санатш, Видади - Курбанов, Каджар - Рухулла,
шут - Садыхов). 8 февр. 1953 состоялось 500-е представление "В." в  Т-ре
им. Азизбекова (в  числе  постоянных  исполнителей  Курбанов  -  Видади,
Рухулла - Каджар, Алекперов - Вагиф, Афганлы, Санани- Эльдар).
   "В." был пост. в 1940 в Бакинском т-ре рус. драмы  (реж.  Идаят-заде,
худ. Гусак, композитор  Карницкдя;  Вагиф-  Шульгин,  Эльдар  -  Байков,
Хураман - Бабичева, Видади- Жариков); в Арм. Бакинском т-ре (1940;  реж.
Овсепян, худ. Ованесян); в Кироваканском т-ре Арм. ССР (1948); Арм. т-ре
драмы, Тбилиси (1Я52) и др.
   И з д а н и я.- Первое изд. "В.", пер. с азербайджанского В. Гурвича,
M.-Л., 1941; из последующих изд.: "Вагиф". Драматическая  хроника  XVIII
столетия в 3 д., 11 карт., пер. с азербайджанского А. Адалис, М., 1959.
   Лит.: Джафаров Дж.,  Азербайджанский  гос.  драм.  театр  им.  Мешеди
Азизбекова, М., 1951, с. 185-191. А. Шн.
   ВАГНЕР  (Wagner),  Рихард  (22.V.1813,  Лейпциг,-   13.   II.   1883,
Венеция)-немецкий композитор, дириж„р, муз. писатель.  Муз.  занятия  В.
начались  с  15  лет.  В  1828-30  им  были   созданы   различные   муз.
произведения. С 1831 В.  -  студент  Лейпциг-ского  ун-та;  одновременно
занимается теорией композиции с Т. Вейнлигом.  В  1833  работает  театр.
хормейстером  в  Вюрцбурге,  затем  капельмейстером  ГМагдебург,   1834;
Кенигсберг, 1837; Рига, 1837-39).  Деятельность  В.  как  композитора  в
основном связана с т-ром. В 30-х  гг.  он  написал  оперы  (ставились  в
придворных  т-рах  различных  нем.  городов):  "феи"  (по  Гоцци,  1888,
Мюнхен),  "Запрет  любви"  (по  Шекспиру,  1836,  Магдебург),  музыку  к
"Фаусту" Г„те и к трагедии "Король  Энцио"  Раупаха  (1832).  В  1842  в
Дрездене была пост. опера "Риенци" (по роману Бул-вера-Литтона). В  1839
В. переехал в Париж, где добывал средства к жизни муз.  аранжировками  и
газетными корреспонденциями. В эти  годы  были  написаны  первые  зрелые
произведения В.-опера "Летучий голландец (по  нар.  легендам  и  новелле
Гейне, 1843, Дрезден) и увертюра "Фауст" (по  Г„те,  1841).  В  1842  В.
вернулся в Германию. В 1843- 1849  работал  капельмейстером  Придворного
т-рав Дрездене.  Здесь  создал  оперу  "Тангейзер"  (1845),  в  Веймаре-
"Лоэнгрин" (1848), обе на  основе  свободно  обработанных  В.  рыцарских
легенд 13 в. Участник революции 1848-49, В. после  неудачи  Дрезденского
восстания бежал в Швейцарию; в 1849-59 жил в Цюрихе. Начало муз.-критич.
деятельности  В.  относится  к  сер.  30-х  гг.,  но  осн.  работы  были
опубликованы в 40-50-х гг. Теоретич. работы В.: "Искусство и  революция"
(1849), "Художественное произведение будущего" (1850), "Опера  и  драма"
(1851),    "Обращение    к     моим     друзьям"     (1851)     выражают
социально-политические и эстетич. взгляды  композитора  и  намечают  его
дальнейшие  творческие  пути.  В  1852  В.  подготовил   текст   оперной
тетралогии "Кольцо Нибелунга" на основе сканд. эпоса "Эдды"  8-9  вв.  и
средне-верхне-нем. эпоса "Песнь о Нибе-лунгах" (первоначальный замысел -
в 1848) и начал работу над первыми частями  тетралогии:  "Золото  Рейна"
(1853-54,  пост.  1869,  Мюнхен),  "Валькирии"  (1854-56,  пост.   1870,
Мюнхен). В 1859 создал оперу "Тристан и Изолъда" (по  сказанию  Готфрида
Страс-бургского, 1865, Мюнхен). В 1863 В. выступал как дириж„р в России.
В 1867 В. завершил оперу "Нюрнбергские мейстерзингеръ"  по  нюрнбергской
хронике 17 века (1868,  Мюнхен),  в  1868-74-  последние  части  "Кольца
Нибелунга": "Зигфрид" (1868-71), ".Гибель погов" (1869-74).  Пост.  всей
тетралогии была осуществлена в  1876  в  Байр„йте,  в  т-ре,  специально
построенном В. для этой цели. В
   1882 В. завершил оперу-мистерию "Парсифалъ" по ср. век.  христианской
легенде (пост. в Байр„йте).
   Большой твсрч. путь В. сложен и  противоречив.  В  юности  композитор
находился под влиянием различных прогрессивных  и  реакц.  течений  нем.
романтизма; он приветствовал революц. события 1830 во Франции и  Польше.
Первая опера  -  "феи"  -  принадлежит  к  типу  нем.  романтич.  оперы.
Сближение с деятелями буржуазно-либерального движения "Молодая Германия"
в середине 3(c)-х годов привело В. к отрицанию нем. романтизма и критике
нем. оперы. В статьях этого периода В.  досхваляет  итал.  оперу  за  е„
мелодичность и непосредственность  выражения  чувств.  Влияние  итал.  и
франц. опер сказалось  в  опере  "Запрет  любви"  с  е„  реально-бытовой
тематикой, осмеянием ханжеской  морали.  В  1838  В.  увлекается  жанром
франц. "большой оперы", под воздействием к-рой создана  опера  "Риенци",
отразившая освободительно-бунтарские настроения В. В этой опере выявился
яркий талант В. как драматурга и симфониста. В  период  жизни  в  Париже
отношение В. к модному  бурж.  иск-ву  становится  резко  отрицательным.
Усиливается интерес композитора к  сюжетам  из  нем.  жизни,  получивший
развитие в  последующих  произв.  Опера  "Летучий  голландец"  знаменует
возвращение В.  к  проблематике  нем.  романтич.  оперы,  к  фантастике.
Композитор значительно обновляет традиц. муз. средства романтич. иск-ва,
его опера  отличается  муз.-драматургич.  цельностью,  большое  внимание
уделяется раскрытию психологии героев,  в  муз.  драматургии  повышается
роль лейтмотивов.
   "Тангейзер" и "Лоэнгрин" во многом связаны с нем.  романтич.  операми
на рыцарский сюжет (типа "Эв-рианты" Вебера). Муз. язык в  этих  сценич.
произв. становится более индивидуальным; в недрах нем.  романтич.  оперы
постепенно  созревают  элементы  будущей   вагнеров-ской   муз.   драмы.
"Тангейзер", раскрывающий тему столкновения чувственности  и  аскетизма,
отражает  протест  В.  против  лицемерной  бурж.   морали,   утверждение
свободного  человеч.  чувства.  Однако  тема  протеста  в  этом  произв.
сочетается  с  мистич.  идеей  "искупления";   в   музыке   господствует
повышенная эмоциональная напряж„нность. Идейные  противоречия  ещ„  ярче
выражаются в "Лоэнгрине". В  этой  опере  В.  утверждает  высшую  миссию
художника и показывает в аллегория. форме его одиночество в совр. об-ве,
но  протест  носит   здесь   пассивный   характер.   Музыка   отличается
психологической   выразительностью;   в   муз.   развитии    преобладают
сдержанность и эпич. широта, возрастает роль хоров и ансамблей.
   В период революции  1848  В.  испытывает  воздействие  материалистич.
философии Л. Фейербаха и анархич. бунтарства М.  А.  Бакунина.  В  своих
теоретич. работах 1849-51 В. резко критикует капитализм  и  христианскую
церковь, выдвигает тезис об  иск-ве  как  "продукте  социальной  жизни",
подвергает  критике  бурж.  т-р,  призывает  к  демократизации   иск-ва.
Подлинное иск-во, по В., возможно лишь после революции. Но свои политич.
идеалы В. выражает в этих работах туманно и абстрактно.
   Антик  апиталистич.   направленность   отличает   концепцию   "Кольца
Нибелунга". Олицетворением "мирового зла" здесь является власть  золота,
к-рой противопоставляется "сила любви". Борьбу  со  злом  призван  вести
идеальный нар. герой Зигфрид. В период длит. работы  над  тетралогией  в
мировоззрении  В.  усилились  реакц.  тенденции   вследствие   увлечения
философией  А.  Шопенгауэра  и  ф.  Ницше,  тетралогия  приобрела  черты
пессимизма, в ней в образе бога Вотаиа отразились слабость и  рефлексия,
неверие в революцию, характерные для  нем.  интеллигенции  послереволюп.
периода.
   В  то  же  время  в   тетралогии   ярко   проявилась   реформаторская
направленность творчества В., наметившаяся отчасти еще в операх 40-х гг.
В теоретич. работах 1849-51 и особенно  в  работе  "Опера  и  драма"  В.
подвергает резкой критике старую  оперу,  е„  условность,  разрыв  между
драм. содержанием и музыкой. Он  выдвигает  идею  создания  муз.  драмы,
синтезирующей музыку,  текст,  действие  произведения,  в  к-рой  музыка
становится  одним  из  важнейших  средств  воплощения  содержания.   Для
успешного  осуществления   такого   синтеза   В.   считает   необходимым
объединение композитора и либреттиста в одном лице (В.-  ав-юр  либретто
своих  опер).  Стремясь  к  непрерывности  муз.-драматич.  развития,  В.
преодолевает расчлен„нность оперы  на  отд.  номера"  (арии,  ансамбли),
заменяя  их  свободно  построенными  монологами  и  диалогами.   Большое
внимание он уделяет  выразительности  вокальной  декламации.  К  акт„рам
предъявляется  требование  раскрывать  вокальными  и  драм.   средствами
авторский замысел. Огромное значение  приобретает  оркестр,  усиливающий
эмоциональное  воздействие,  раскрывающий  внутр.  смысл  происходящего.
Важнейшим   элементом    оркестровой    партии    становятся    сквозные
характеристики - лейтмотивы (иногда появляются и в  вокальных  партиях).
Они характеризуют отдельных  героев,  предметы,  явления,  устанавливают
причинно-следственную  связь  между  ними,  обеспечивают  муз.  единство
произведения.
   В  музыке  "Кольца  Нибелунга"  психологически  насыщенный  лиризм  и
глубокий драматизм сочетаются с  яркой  картинностью,  оркестр  поражает
богатством и силой выражения, блеском, изобилием оттенков. В то же время
здесь отразились противоречия и односторонность творч. метода  В.  Почти
полное  отсутствие  арий,  ансамблей,  хоров  приводит   к   однообразию
речитативной декламации. Порой нарушается равновесие между  вокальной  и
оркестровой партиями; внимание композитора сосредоточено на оркестре, он
пренебрегает выразительностью человеческого голоса. Усложн„нная  система
лейтмотивов,  чрезмерное  изобилие  гармонич.  и   оркестровых   красок,
многословие текста,  обилие  отвлеч„нных  рассуждений,  замена  действия
повествованием  снижают  драматич.  напряж„нность  "Кольца   Нибелунга",
придают опере статичный характер.
   Симфонизация оперы находит высшее проявление в "Тристане и  Изольде",
где внешнее действие сведено до  минимума  и  вс„  внимание  композитора
обращено  на  переживания  героев.  Предельной  напряж„нности  достигает
гармонич. язык оркестрового сопровождения.
   От крайностей позднего  стиля  В.  отступает  в  опере  "Нюрнбергские
мейстерзингеры". Лиш„нный  мифоло-гич.  возвышенности,  историко-бытовой
сюжет излагается более простыми и традиционными муз. средствами. В опере
имеются  песни,  ансамбли,  хоры  с  их  ясной  мелодикой  в  духе  нар.
песенности. Прогрессивна основная идея произведения: борьба за передовое
нар. искусство, против тупого педантизма.
   Обращение  В.  к  религии   в   конце   жизни   нашло   отражение   в
христианско-мистич.  концепции  "Пар-сифаля",  приближающейся   к   типу
церковно-театр.  действа.  Музыка  достигает   здесь   особой   ясности,
уравновешенности,  но  ей  свойственны  черты   абстрактной   символики.
Отч„тливо проявляется статичность действия.
   В. принадлежит выдающаяся историч. роль в  реформе  оперного  иск-ва.
Превращая оперу в муз. драму, композитор добивался идейной  насыщенности
спектакля, гармоничного взаимодействия всех  его  элементов.  Его  оперы
явились  выдающимися  достижениями  в   области   новых   средств   муз.
выразительности и драматургии. Велико значение В. в симфонизации  оперы.
Сыграв большую  роль  в  борьбе  за  высокую  содержательность  оперного
иск-ва, вагнеровская реформа (создание т. н. музыкальной драмы)  привела
к решению новых сложных художеств. задач. Крупнейшие представители  нац.
оперных школ, творчески осваивали достижения В., выступая в то же  время
против крайностей вагнеровской реформы (Бизе, Верди, Чайковский и др.).
   Реформаторское творчество В. оказало значит, воз' действие на оперное
исполнительство. Уже в первых дрезденских постановках композитора  такие
выдающиеся певцы, как В.  Шр„дер-Девриент  и  И.  Те-хачек  не  во  вс„м
удовлетворяли  В.  Композитор   требовал   от   исполнителей   глубокого
проникновения в сущность образов; особая декламационная  выразительность
вокальных партий его опер и сложность оркестрового сопровождения ставили
перед  певцами  новые  задачи.   Большие   трудности   возникали   перед
исполнителями героич. партий в "Кольце Нибелунга"; музыка  В.  требовала
большой силы звука и огромной физич. выносливости. Неоднократные попытки
В. создать спец. школу для подготовки певцов-исполнителей  его  опер  не
увенчались успехом. Однако с распространением  вагнеровского  репертуара
появляются певцы, удовлетворяющие  требованиям  новой  вокальной  школы.
Одним из первых был Л. Шнорр фон Карольсфельд, дебютировавший  в  партии
Тристана ("Тристан и  Изольда",  1865,  Мюнхен).  В  спектаклях  "Кольца
Нибелунга"  (1876,  Байр„йт)  особенно  выделялась  А.  Матерна  в  роли
Брунгильды. В нач. 20 в. значит, вклад был сделан рус.  оперной  школой,
выдвинувшей одного из лучших мировых исполнителей вагнеровских  ролей  -
И. В. Ершова. Выдающимся событием была также исполнение А. В. Неждановой
и Л. В. Собиновым основных партий в "Лоэнгрине". Среди сов. исполнителей
вагнеровских партий: К. Г. Держинская, И. С. Козловский, М.  О.  Рейзен.
Выделяются такжв совр. зарубежные исполнители - М. Каллас, Л.  Мель-киф,
К. Флагстад, М. М„дль, Л. Зютхауз и др.
   Первые пост. опер В. в России относятся к 1868-("Лоэнгрин" в  Петерб.
Мариинском т-ре). В 1889 нем. труппа впервые показала в Петербурге оперу
"Кольцо Нибелунга". Среди  рус.  музыкантов  знатоком  и  пропагандистом
музыки В. был А. Н. Серов; проницательные оценки  творчества  В.  давали
Римский-Корса-ков, Чайковский и др. В сов. время оперы В.  ставились  на
сценах крупнейших оперных т-ров, в т. ч. Москвы, Ленинграда, Риги и др.
   В. был одним из видных представителей дириж„рского иск-ва. В  50-60-х
гг. он неоднократно выступал в различных  европ.  городах,  в  т.  ч.  в
Петербурге и Москве (1863),  с  исполнением  своих  произв.  и  симфоний
Бетховена.
   Соч.: Собрание муз. произведений - Wagner R., Werke, Lpz.,  Breitkopf
Hartel; Клавиры основных опер вышли также в русских изданиях с
переводом текстов на русский язык.
   Л и т. с о ч.: Gresammelte Schriften und Dichtungen, Bd  l-10,  Lpz.,
1871-83; в рус. пер.- Избранные статьи. Ред., прим., вступ.  и  пояснит,
ст. Р. И. Грубера, М., 1935; Опера и  драма,  М.,  1906;  Художественное
произведение будущего, "Русская музыкальная газета", 1897, јј 1-3, 5-12,
1898, ;ј.ј l, 3-10; Моя жизнь. Мемуары. Письма. Дневники,  т.  1-4,  М.,
1911-12 (т. 4 - Письма, дневники. Обращение к друзьям).
   Лит.: Монографии - Друскин М-, Рихард Вагнер, М.,  1958;  Грубер  Р.,
Рихард Вагнер (1883-1933), М., 1934; Kann  Ю.,  Рихард  Вагнер,  пер.  с
нем., М., 1913.
   Очерки и и с с л е д о в а н и я - Л у н а ч а  р-с  к  и  и  А.  В.,
Рихард  Вагнер,  в  его  кн.:  Юбилеи.  Сб.  юбилейных  речей  и  статей
(1931-1933), [М.], 1934; Стасов В. В., Искусство XIX века,  в  его  кн.:
Избр. соч., т. 3, М., 1952;