тные власти. Существовал и кукольный т-р, сходный  с  рус.
Петрушкой.
   Драматич. произв. на марийском  яз.  появились  в  годы  предреволюц.
подъ„ма.   Первый    марийский    драматург    -    сельский    учитель,
просветитель-демократ Микай (М. С.  Герасимов).  Поставленная  учениками
Микая в зимние каникулы 1910 его пьеса "Суд"  -  единственный  известный
дореволюц. спектакль на марийском  яз.  В  1912  написана  пьеса  С.  Г.
Чавайна "Дикая утка", высмеивавшая старшину и волостного писаря. Ни одна
марийская пьеса, написанная до революции, не была напечатана.
   В сов. время возникало множество самодеят. драм. кружков,  на  основе
одного из них в 1919  решением  Казанского  губкома  РКП(б)  был  создан
"Первый советский передвижной т-р народа  мари"  (Краснокок-шайск,  ныне
Йошкар-Ола). Организаторами т-ра были учителя, сами писавшие  пьесы:  И.
Т. Беляев (Йыван Ошламучаш), А. Д. Белков (Арпик) и др.
   В 1918-21 на марийском яз. был написан ряд пьес:
   "Жизнь наизнанку" И. Беляева и А. Белкова, "Из-за закона",  "Пастушок
Гриша" И. Борисова, "Кто виноват" В. Мухина, "Ворожея" К.  Глезданова  и
др. Многие пьесы рассказывали о тяжелой жизни крестьян  при  царизме,  о
горькой доле женщины, вреде пьянства, религии и  т.  п.  Спектакли  были
насыщены песенным фольклором, нар. танцами, они  показывали  деревенские
обычаи и обряды, но большинство спектаклей  отличалось  мелодраматизмом,
детальным изображением быта, характеры в них были обрисованы схематично.
   Не имея пост.  помещения,  т-р  круглый  год  разъезжал  по  районам,
выступал в клубах, школах, сараях, иногда давал спектакли  под  открытым
небом.  На  местах  коллектив  проводил  агитмассовую  работу.  В   1920
обслуживал части Красной  Армии,  воевавшие  с  Колчаком.  Первоначально
труппа носила полулюбительский характер. Среди первых акт„ров мари -  У.
В. Бабушкина, А. Саскап,  А.  Н.  Роди-нова,  А.  Г.  Страусова,  Т.  И.
Соколов, П. С. То:1де-мар. В 1921 в т-р пришли  Н.  А.  Смирнов,  А.  В.
Савинов (С. Эчай), активное участие в работе т-ра принимал А. А. Янаев.
   В 20-х гг. большое место в репертуаре т-ра занимали пьесы С.  Чавайна
("Автономия", "Солнце восходит").  Крупнейшими  марийскими  драматургами
стали А. Ф. Конаков и М. Шкетан, творчество к-рых отразило влияние  рус.
классич.  лит-ры.  Лучшая  драма  Конакова  "Буран"  сходна  с  "Грозой"
Островского. Произв. Шкетана созданы под  непосредств.  воздействием  М.
Горького. Эти драматурги затрагивали в  своих  пьесах  значит,  обществ,
темы. Пьесы Кона-кога "Сиротка" и "Ику" рисуют тяж„лую жизнь народа мари
под  гн„том  царизма,  пьесы  "Инспектор"  и  "Навстречу  жизни"   посв.
современности. М. Шкетан в пьесах "Эх, родители!",  "Лишний",  "Бешеный"
бичует  старый  деревенский  уклад,  мещанство.  Шкетан  непосредственно
участвовал в формировании нац. т-ра как акт„р и режисс„р. В лучшей своей
пьесе - трагедии "Сардай", сходной по теме  с  пьесой  "Егор  Булычев  и
другие", он играл центр, роль.
   Развитие  молодого  коллектива   тормозилось   отсутствием   опытного
руководства, постоянной сменой режисс„ров. В 1927 передвижной  коллектив
был расформирован, часть состава направлена в организованную  в  том  же
году студию. В 1929 студия преобразована  в  Марийский  гос.  т-р  (ныне
Театр им. М. Шкетана). Большое значение  в  организации  студии  и  т-ра
имела деятельность Н. И. Календера, воспитавшего первое  поколение  мар.
акт„ров. В 1930 в Йошкар-Оле создан  театр.  техникум.  Группа  молод„жи
училась также в Москве в ЦЕТЕТИСе.
   Первый режисс„р мари - А. И. Егоров (Майук), окончил ЦЕТЕТИС в  1935.
В 1934-38 в т-р пришли А. Т. Тихонова, Н. А. Конакова, С.  И.  Савельев,
И.  Т.  Якаев.  В  конце  30-х  гг.  в  труппу  т-ра  влились  также  б.
воспитанники муз.-драм. уч-ща им. Палантая - В. Мазикова, М.  Михайлова,
И. Россыгин и др.
   Т-р гастролировал по республике и в Казани, Чебоксарах, Горьком. Были
пост. спектакли: "Гроза", "Женитьба", "Власть тьмы"; "Ярость" Яновского,
"Любовь Яровая"; "Слава" Гусева, "Как закалялась сталь" и  др.  Из  нац.
драматургии большим успехом пользовались  пьесы  С.  Г.  Чавайна:  драма
"Пасека" и историч. трагедия "Акпатыр" об участии  марийского  народа  в
Крестьянской войне под рук. Пугач„ва (пост.  Н.  Д.  Станиславского).  В
конце 30-х гг. начал свою творч. деятельность марийский драматург С.  Н.
Николаев. Его муз. комедия  "Салика"  выдержала  сотни  представлений  и
сохраняется в репертуаре до сих пор. Театр ставил пьесы Николаева  ("Год
18-й" о прошлом народа мари, комедию "Новые  плоды"  о  совр.  марийской
деревне),  Шкетана  ("Урожай"),  классич.  драматургию   ("Коварство   и
любовь",  "Мещане",  "На  дне").  В  спектаклях   широко   использовался
марийский муз. фольклор ("Воды текут" Николаева, муз. К. Смирнова  и  В.
Миронова). В годы войны были  пост.  патриотич.  спектакли  ("Девушка  в
шинели" Николаева и др.). В 40-х ту, в репертуар вошли пьесы  драматурга
Н. М. Арбана - муз.  комедии  "Летняя  ночь",  "Новые  песни".  Этапными
спектаклями в истории М. т. ид. стали спектакли  "Янлык  Пасэт"  Арбана,
историч. драма "Асан и  Кансыл"  И.  Смирнова,  совр.  жизнь  республики
показал спектакль "В родном селе" А. Волкова. В нач. 50-х гг. пост. муз.
драма Николаева  "Айвика"  (муз.  К.  Смирнова),  разработку  совр.  тем
продолжил спектакль "Ксения" Волкова. Т1?  ставил  классику  -  "Комедию
ошибок" Шекспира,
   "Бедность не порок" и др. В 1962 пост. "Семья" Попова  (образ  В.  И.
Ленина создал нар. арт. Мар. АССР С. И.  Кузьминых),  в  1963  -  первая
марийская опера "Акпатыр" на сюжет одноим„нной драмы С. Г. Чавайна (муз,
Э. Сапаева). Ставятся пьесы молодых  драматургов:  "У  ч„ртова  оврага",
"Два брата" Н. Рыбакова, "На жизненном пути" К. Коршунова и др.
   Среди ведущих деятелей марийского т-ра: засл. деят.  иск-в  РСФСР  С.
Иванов (гл. реж. т-ра с 1957) : нар. арт. Мар. АССР Т. Г. Григорьев,  С.
И. Кузьминых, А. Т. Тихонова, И.  Т.  Якаев;  засл.  арт.  РСФСР  А.  Г.
Страусова; засл. арт. Мар. АССР В. К. Мазикова, М. М. Михайлова,  Г.  М.
Пушкин, А. А. Кудрявцев, И. М. Матвеев.
   Кроме Марийского гос. т-ра им. М. Шкетана, в республике работали нац.
колх. передвижные т-ры в г. Козьмодемьянске  (орг.  1933),  Сернуре,  Н.
Торьяле, Морках и др. Работает рус. драм. т-р (Йошкар-Ола). В 1960-х гг.
созданы нар. т-ры-в с. Морки и в Козьмодемьянске.
   Лит.: Сергеев Л., Под одной крышей, "Театр", 1962, ј10; Гурьев Г., На
спектаклях Марийского театра. "Театр", 1951, ј 10; К р ы ж и ц к и и Г.,
Устами Нила и  Сатина,  "Театральная  жизнь",  1962,  .ј2;  КрыжицкийГ.,
Калашников  М.,  Марий  театр  (1919-19  49),  "Марий  альманах",   ј25,
Йошкар-Ола, 1949(на мар. яз.); Разделы о театре в юбилейных сборниках  к
20, 25, 30, 35, 40-летию Марийской АССР, Йошкар-Ола, 1941,  1946,  1951,
1956, 1960. Г. К.
   МАРИН, Иван Никитич (р. 6.1.1905) -  русский  советский  акт„р.  Нар.
арт. РСФСР (1954). Чл. Ком-мунистич. партии с 1943. Сценич. деятельность
начал в 1925 в Переславле-Залесском т-ре, затем работал в  т-рах  Перми,
Костромы и др., с 1939 -  в  Тамбовском  т-ре.  M.-  характерный  акт„р.
Особенно ему удаются комедийные роли.
   Роли: Дергач„в ("Последняя жертва"),  милиционер  Редька  ("В  степях
Украины"  Корнейчука),  Эндрю  Эгейчик  ("Двенадцатая  ночь"),  Робинзон
("Бесприданница"), Шмага; Клобуков ("За  тех,  кто  в  море!"Лаврен„ва),
Перчихин ("Мещане") и др. В пьесах местных драматургов М.  сыграл  роли:
Проки-пыча, Бер„зина ("В Лебяжьем",  Гос.  пр.  СССР,  1952;  "Родник  в
степи" Девятова), Кисел„ва ("Печать доверия" Архангельского).  Выступает
также как режисс„р - пост. спектакль "Угрюм-река" по В. Шишкову  (1960).
Э. К.
   МАРИНЕТТИ (Marinetti), Филиппе , Томмазо (22.XII.1876 - 2. XII. 1944)
- итальянский  писатель,  драматург.  Глава  реакц.  течения  футуризма.
Выступал в защиту империалистич.  экспансии,  колониализма,  был  верным
приверженцем  фашизма,  пользовался  покровительством  Муссолини.   Лит.
деятельность начал в 1902 во Франции, где в 1909  опубликовал  "Манифест
итальянского  футуризма",  в  к-ром  призывал  к   разрушению   классич.
культуры, пропагандировал милитаризм.
   Первая пьеса М. (на франц. яз.) - сатирич.  трагедия  "Король  Кут„ж"
(1909, т-р "Эвр", Париж) - осмеивает социальную революцию. В этой  пьесе
элементы ирреального сочетаются с натурализмом. В  пьесе  "Электрические
куклы" (1909, Париж) героями являются фантастич. роботы  (в  Италии  шла
под назв. "Сердце красавицы склонно к измене"). Второй акт этой пьесы М.
превратил позднее  в  самостоят.  пьесу,  названную  им  "Электричество"
(1914, Милан).
   В 1913 М. выпустил свой первый театр. манифест  "Театр  мюзик-холла",
где он отвергает все виды т-ра, кроме эстрады, призывает  отказаться  от
логпч. смысла в т-ре варьете и использовать его для высмеивания классич.
репертуара. В 1915 опубл. (совм. с Э. Сетти-мелли и Б.  Корра)  манифест
"Синтетический  футуристский  театр".  Ниспровергая  совр.  т-р,  авторы
манифеста противопоставляли ему футуристский т-р, воспитывающий в  людях
милитарист, дух. Манифест призывал к  созданию  т-ра,  в  к-ром  обычные
пьесы будут заменены "синтезами" - короткими сценами, лиш„нными  логики,
психологич. правды, но якобы несущими синтетически-обобщ„нную мысль. Эти
идеи получили развитие в  работе  М.  "Антипсихологнческий,  абстрактный
театр  чистых  элементов  и  театр  осязания"  и  в  пьесах-синтезах   -
"Симультанность" (1915), "Лунный свет", "Белая и  Красный"  (1923,  "Т-р
независимых", Рим), "Узники" (1925,  Рим),  "Вулкан"  (1926,  Художеств.
т-р, под рук. Пиранделло), "Океан сердца" (1927, т-р "Арджентина",  Рим)
и  др.   Автор   манифестов   "Аэрорадиотелевизионный   театр"   (1931),
"Радиофонический театр" (1933).  M.  изображает  людей  как  марионеток,
существование  к-рых  подчинено  стремлению   разрушить   все   духовные
ценности,   силу   мысли,   глубину   чувств.    Восхваление    насилия,
империалистич. войн  сочетается  с  пропагандой  изощр„нных  чувственных
наслаждений для пресыщенных снобов. Театр, взгляды М.-  предтеча  крайне
реакц. течений модернизма.
   Соч.: Teatro, v. 1-3, Roma, 1960; в рус. пер.- Манифесты итальянского
футуризма. Собр. манифестов Маринетти..., пер. [с франц.], М., 1914.
   Лит.: Р а v о 1 i n i С., F. T. Marinetti, Roma, 1924. Я. С.
   МАРЙНИ (Marini), Игнацио (28.XI.1811- 29.  IV.  1873)  -  итальянский
артист оперы (бас). Впервые выступил на оперной сцене в 1832 в Брешии. В
1833- 1846 пел в  т-ре  "Ла  Скала",  выступал  совм.  с  М.  Мали-бран.
Гастролировал   в   Лондоне,   Вене,   Нью-Йорке,   Гаване,   Петербурге
(Итальянская опера, 1853-63; партия маркиза  Калатравы  в  первой  пост.
"Силы судьбы" Верди, 1862).  Участвовал  в  первых  пост.  мн.  опер  Г.
Доницетти, Дж. Верди, Л. Росси, С. Мер-кадантеидр. В 1864 оставил сцепу.
Один из лучших певцов 19  в.,  М.  обладал  красивым,  сильным  голосом,
высокой вок. техникой, с л„гкостью исполнял колоратурные партии в операх
Россини. С большим  успехом  выступал  в  романтич.  партиях,  требующих
большого сценич. темперамента.
   Партии: Де Сильва ("Эрнани" Верди), Родольфо ("Сомнамбула"  Беллини),
Моисей (о. п. Россини), Дон Базилио;
   Дон Альфонсо ("Лукреция Борджиа"  Доницетти),  Марсель  ("Гугеноты"),
Лепорелло ("Дон Жуан"), Каспар ("Вольный стрелок") и др. Св. Г.
   МАРЙНИЧ,   Григорий    Васильевич    [17    (29).    XI.    1876    -
11.IV.1961]украинский советский акт„р. Нар. арт.  УССР  (1943).  Род.  в
крестьянской семье. В 1906-14 работал в укр. коллективе под рук.  И.  К.
Карпенко-Карого, П. К. Саксаганского, Н. К. Садовского. В  1919-20  и  в
1925-27 работал в Днепропетровском  т-ре.  В  1921-24-акт„р  Полтавского
т-ра. В сов. т-ре М. пропагандировал принципы реализма, укр. нар. театр.
иск-ва. Игра его характеризовалась синтетизмом, бытовой  достоверностью.
Особым мастерством отличалось исполнение эпизодич. ролей. Играл преим. в
пост. укр. классич. драматургии.
   Роли:  Сват  ("Назар  Стодоля"  Шевченко),  Терешко  Сурма   ("Суета"
Карпенко-Карого), кум Савка  ("Сто  тысяч"  Карпенко-Карого),  Свидетель
("По  ревизии"  Кропивницкого),  дед  Тарас,  боцман  Бухта  ("В  степях
Украины", "Гибель эскадры" Корнейчука), Пикалов ("Любовь Яровая").?. Е.
   МАРИНУЦЦИ  (Marinuzzi),  Джино  (24.III.1882-  17.  Vili.   1945)   -
итальянский дириж„р и композитор. В 1900 окончил консерваторию в Палермо
и начал дириж„рскую деятельность в т-ре "Массимо" в Катании. Выступал на
оперной сцене в Риме, Неаполе и  др.  городах  Италии.  Гастролировал  в
крупнейших  т-рах  Европы  и  Америки,  в   т.   ч.   в   "Гранд-Опера",
"Ковент-Гарден", "Метрополитен-опера", "Колон". В 1928-34 возглавлял т-р
Оперы в Риме. Один из крупнейших оперных дириж„ров 20 в.
   Автор неск. опер, в т. ч. "Барберина" (1903, т-р "Массимо",  Палермо,
под упр. автора), "Жакерия" (1918, т-р "Колон", Буэнос-Айрес,  под  упр.
автора), балета "Приключения Пиноккио" (1956, Рим, т-р Оперы) и др. соч.
Дирижировал премьерами опер О. Респиги, Э. Вольф-Феррари, Р.  Дзандонаи,
П. Масканьи, И. Пиццетти, Дж. Пуччини, а также  операми:  "Князь  Игорь"
(1915, т-р "Ла Скала", первая пост. в Италии), "Садко" (1931, т-р Оперы,
первая пост. в Италии). Занимался педагогич. деятельностью (в 1915-19  -
директор Болонского муз. лицея).
   Лит.: Р i-z z e t t i I., Ricordo di G. Marinuzzi, н кн.:
   Orchestra, Firenze, 1954. (Jg
   МАРИО (Mario), Джованни [наст. имя и фам.- Джованни Маттео Де К а иди
я   (De    Candia)!    (17.X.1810,    Кальяри,    Сардиния,-11.XII.1883,
Рим}итальянский артист оперы (лирический тенор). Пению учился в Париже у
Л. Поншара и М. Бордоньи. По совету композитора Дж.  Мейербера  исполнил
главную партию в  опере  "Роберт-Дьявол"  на  сценэ  т-ра  "Гранд-Опера"
(1838). С 1839 с большим успехом пел на сцене Итальянского т-ра в Париже
и в т-ре "Ковент-Гарден". Был первым исполнителем в Париже гл. партий  в
операх Доницетти:
   Шарль ("Линда ди Ша-муни", 1842), Эрнесто ("Дон Паскуале",  1843).  В
1849-53 М. выступал на сцене Итал. оперы в Петербурге  вместе  со  своей
женой, певицей Джулией Гризи. В последующие годы гастролировал в городах
   Европы (1855-68 в Париже, Лондоне, Мадриде) и США (1872-73 совм. с А.
Патти). В 1870 в последний раз выступил в  Петербурге.  В  1873  оставил
сцену.
   Один из лучших певцов 19 в., М. обладал чистым и полнозвучным голосом
бархатистого тембра,  безупречной  музыкальностью,  прекрасными  сценич.
данными. Был выдающимся лирич.  оперным  акт„ром.  Большое  внимание  М.
обращал на постановочную сторону спектакля (был связан с англ.  реж.  Г.
Ирвингом), историч. точность костюма.
   Партии:  Паолино  ("Тайный  брак"  Чимарозы),   Неморино   ("Любовный
напиток"  Доницетти),  Поллион  ("Норма"),  Герцог,   Альфред;   Манрико
("Трубадур"),  Елеазар  ("Дочь  кардинала"  Галеви),  Лионель   ("Марта"
Флотова), Тамино ("Волшебная флейта"), Рауль ("Гугеноты").
   Лит.: E n g e I L., From Mozart to Mario, L., 1886;
   G a u t h i e r J., Le roman d'un grand chanteur, P., 1912;
   Gara E., Mario tenore romantico, "Omnibus", [Mil.], 1938.
   Св. Г. МАРИОНЕТКА (от франц. Marion, Marionnette - название маленьких
фигурок, изображавших деву MapHio  в  ср.-век.  кукольных  мистериях)  -
театральная кукла, управляемая сверху посредством  нитей  или  металлич.
прута акт„ром-кукловодом (нев-ропастом), скрытым от зрителей  специально
задекорированным задником (др. виды M. - мягкая кукла,  верховая  кукла,
перчаточная, тростевая кукла}. М. известны с древних  врем„н  у  народов
Азии, Египта, Др. Греции и Рима. Материалом для  М.  служили  терракота,
дерево, слоновая кость, серебро (Др. Греция, Др. Рим), папье-маше,  лак,
кожа (страны Азии), ныне - гл. обр. дерево и папье-маше. М.  различаются
по устройству и управлению. Наиболее распростран„нный тип - М. па пруте.
Голова и туловище такой куклы обычно вырезаны из одного куска дерева,  а
руки и ноги свободно раскачиваются. К голове куклы прикрепл„н ме-таллич.
прут (с крючком-рукоятью вверху), при его помощи кукловод приводит М.  в
движение. Подобные М. и теперь применяются в нек-рых  нар.  т-рах  кукол
Зап. Европы. Более сложный тип - М.,  управляемая  посредством  прута  и
нитей. К подвижным сочленениям  куклы  (в  плечах,  б„драх,  коленях,  а
иногда в шее, локтях, кистях рук, ступнях) привязаны нити, верхние концы
к-рых прикреплены  к  небольшой  деревянной  крестовине,  соедин„нной  с
рукоятью головного  прута,  обычно  называемой  вагой,  или  коромыслом.
Раскачивая подвижной брусок ваги с привязанными к нему коленными нитями,
кукловод заставляет куклу поочер„дно поднимать ноги и тем  самым  шагать
или бегать, a натягивая нити, идущие к рукам,- жестикулировать. Основной
тип М., применяемый в совр. проф. кукольных т-рах,-  кукла,  управляемая
посредством одних только нитей. Количество нитей  М.  (до  20  и  более)
обусловлено  числом  подвижных  сочленений,  а  иногда  и  теми   физич.
задачами, к-рые кукла должна выполнять. Замена прута двумя головными,  а
иногда плечевыми  нитями,  требует  от  кукловода  значительно  большего
мастерства, расширяет диапазон движений куклы. См. Театр кукол.
   Лит.: Федотов А., Анатомия театральной куклы. М., 1944; P e t i  t  e
J.M., Guignols et marionnettes, P., 1911. Я. См.
   "МАРИЦА", "Графиня М а р  и  ц  a"  (Grafin  Manza")  -  оперетта  И.
Кальмана, либр. Ю. Браммера и А. Грюнвальда. Пост. 23 февр. 1924,  Вена.
На сои. сцене пост. впервые 28 дек. 1924 в Москве. Русский текст  К.  Д.
Грекова и Г. М. Ярона (дириж„р Эккерт, пост. Гре-, кова,  худ.  Соколов,
балетм. Орлов; Марица - Светланова, Тассило-Бравин,  Популеску  -  Ярон,
Коломан Зупан - Греков, Лиза - Лазарева, Карл Липенберг - Даминский).  В
1925 пост. Ленингр. т-ром муз. комедии, там же в 1941 и 1956; в  1943  -
Моск. т-ром оперетты (дириж„р Жуков, пост. Ярона, реж.  Мызникова,  худ.
Волков, балетм. Шаховская; Марица  -  С.  Петрова,  Тассило  -  Качалов,
Коломан Зупан -Аникеев, Лиза - Лазарева, Аркизаки - Володин,  Пенижек  -
Ярон). Пост. в муз. т-рах Куйбышева (1945),  Одессы  (1946),  Волсограда
(1955) и др. Я. Гр.
   "МАРИЯ СТЮАРТ" ("Maria Stuart")  -  трагедия  в  5  д.  в  стихах  Ф.
Шиллера. Соч 1800. Пост. 14 июня 1800 в  Веймарском  т-ре  (Елизавета  -
Ягеман, Мария - Фос). Последующие пост. 19  в.:  Берлинский  королевский
т-р  1801,  Елизавета  -   Унцельман,   Мария   -   Флекк,   Унцель-ман,
Шрузбери-Иффланд; 1884, 1888), Гамбургский  и  Дессауский  т-ры  (1801),
Мюнхенский т-р (1803,  1854),  Данцигский  и  Мангеймский  т-ры  (1804),
"Бургтеатр", Вена (1814; 1819, Елизавета-С. Шредер; 1841, 1862), 1881;
   Мария - Вольтер), т-р "Ковент-Гарден", Лондон  (1819),  "Т-р  ан  дер
Вин", Вена (1821), Миланский  т-р  (1828),  труппа  Г.  Модены,  Венеция
(1830), "Йозефштадтеатр", Вена (1838), Париж (1840,  Мария  -  Ристори),
"Корт-тиэтр", Лондон (1880,  Мария  -  Моджеевская),  Мейнингенский  т-р
(1884) и мн. др. В 20 в.: труппа Шульца с участием С.  Огня-нова,  София
(1902), софийский Нар. т-р (1903, 1934, реж. Массалитинов; 1940), Варна,
Болгария (1934), труппа Мс-лато, Италия (1922), "Бургтеатр" (1956),  т-р
"Монпарнас",   Париж   (1941),   дрезденский   "Штатсшаушпиль"   (1948),
веймарский Нац. т-р (1949, 1955), Альтенбургский т-р, Горлиц-кии т-р  Г.
Гауптмана, Франкфуртский-на-Одере т-р (все - j в 1950), берлинский  Нем.
т-р, лейпцигский "Шаушпильхауз" (1954),  т-р  "Национале",  Рим  (1951),
Магдебургский т-р им. 1
   М. Горького (1952),  Бранденбургский,  Потсдамский,  Тулуз-ский  т-ры
(1955), т-р "Вь„ коломбье", Париж (1956), "Олд Вик", Лондон (1959) и мн.
др.
   В России "М. С." поставлена в 1825 на Моск. каз„нной сцене  (Мария  -
Львова-Синецкая, Елизавета  -  Борисова);  в  1829  -  в  Большом  т-ре,
Петербург  (Мария-А.  Каратыгина,  Лейстер  -  В.  Каратыгин).  В   1835
Каратыгины гастролировали с "М