ди  Нури
(Никулеску), E. Власто-Попеску (Марколини), К. Страт, А. Элиаде и др.  В
1885 Дж. Штефэнеску организовал первую в стране постоянную проф. оперную
труппу. В 1880 на сцене Нац. т-ра в Яссах пост. первая  реалистич.  рум.
опера "Олтянка" Э. Кауделлы. В 1890 в Бухаресте состоялась премьера  его
романтич. оперы "Петру Рареш". Оперное творчество  рум.  композиторов  в
конце 19 в.. выражало идеи нац. независимости, антиеод. борьбы крестьян.
Поэтому бурж. боярские власти не оказывали поддержки нац. т-ру, отдавали
предпочтение итал. опере.
   В нач. 20 в. появляются новые рум. оперы: "Марпо-ара" Паскила (1904),
"Энох Арден" Катарджи (1906), "Источник Бландузии"  Космовича  (1913)  и
др. В 1919 в Бухаресте была создана Оперная ассоциация артистов. В  1921
это  об-во  реорганизовано  в  1-й  гос.  муз.  т-р.  После  возвращения
Трансильвании в состав Румынии осн. Рум. опера в Клуже (1920).  Создание
оперных т-ров  стимулировало  деятельность  рум.  композиторов.  Значит,
произв. создали С. Дрэгой ("Напасть", 1927), Т. Бредичану  ("Вечеринки",
1927, "На  жатве",  1936),  А.  Зирра  ("Александру  Лэпушняну",  1934).
Основоположником новой комич. оперы выступил П. Константинеску  ("Бурная
ночь", 1936).
   С установлением нар. строя рум. муз. т-р вступил в новый этап  своего
развития. Были написаны и пост. оперы Г. Думитреску ("Ион  Водэ  Лютый",
1956;
   "Восстание", 1960), Константинеску ("Панэ Лесня Русалим", 1956) и др.
Ряд опер поев. борьбе рум. народа против фашизма: "Девушка с гвоздиками"
Думитреску, "Орлиный лес" Жарды, "Розы Дофтаны" Петри (все  в  1961).  В
1956 исполнена опера "Эдип" Энеску. Открылись новые  оперные  т-ры  -  в
Тими-щоаре, Брашове, Галаце,  Яссах,  Констанце,  венг.  оперный  т-р  в
Клуже. Созданы школы по подготовке артистов оперы и балета в  Бухаресте,
Клуже, Яссах, Тимишоаре, Крайове, Тыргу-Муреше, Бакэу. Нац. школу  пения
представляют: П. Штефэнеску-Гоанге, Дж. Нику леску-Басу, А. Флореску, 3.
Палли, Н. Херля, И. Н. Штирбей, Е. Черней, Ш.  Тассиан,  Г.  Зобиан,  М.
Янкулеску, Л. Хубик, Л. Стэнеску, Л. Конья, Н. Секэряну, К.  Ставру,  Ф.
Николау и др. В рум. театре успешно работают дириж„ры Д.  Никулеску,  А.
Ронай, Э. Эленеску, режисс„ры Ж. Рынзеску, И. Баля, И. Арборе и др.
   Оперетта. Первые рум. оперетты были близки  к  водевилю.  Демократизм
содержания и музыки, яркая  театр.  форма,  остроумие  реплик,  сатирич.
куплеты против  господствующих  классов  делали  его  любимым  в  народе
жанром. Автором первых рум. водевилей был  И.  Вахман  ("Триумф  любви",
1835). Муз. водевили писали А. Флехтенмахер ("Карнавал в  Яссах",  1845,
"Госпожа Кирица", 1850), Э. Вахман (сын П. Вахмана), Я. Мурешану и др. В
1848 в Яссах с участием М. Милло, Т. Теодо-рини, Г. Негрони,  Н.  Валери
пост. оперетта А. Флех-тенмахера "Баба-яга",  заложившая  нац.  традиции
этого жанра. Они были развиты в произв. И. Вахмана ("Дочь воздуха"),  Э.
Кауделлы ("Ссора рэзеша", 1872, "В деревне", 1877).  В  конце  40-х  гг.
оперетты ставятся в Бухаресте,  Крайове.  В  1873-77  в  Яссах  работала
опереточная труппа. Новый этап в развитии оперетты связан с  творчеством
Ч. Порумбеску ("Новолуние", 1881). В конце 19 в. написаны оперетты:
   "Комета" Штефэнеску, "Кэлин Думбрава" К. Дими-треску, "Остров цветов"
Бобеску, "Цветок Гимеша" Виду-идр. В конце 19- нач. 20  вв.  опереточные
труппы были организованы Н. Попеску в Крайове, Н. По-энару в Бухаресте и
др. В 1904-11 работала "Рум. лирич. компания" под рук.  К.  Григориу,  в
к-рую входили Н. Леонард, Ф. Кристофоряну, В. Максимилиан и др.  В  нач.
20 в. происходит более ч„ткая дифференциация водевиля,  комич.  оперы  и
оперетты. Популярным композитором в эти  годы  был  И.  Хартулари-Даркле
(сын  X.  Даркле),  автор  оперетт:  "Замаскированная  любовь"   (1912),
"Амазонка" (1920), "Зигзаг" (1930) и др. Но многие композиторы,  отдавая
дань космополитическим вкусам румынской  буржуазии,  ориентировались  на
заграничное варьете, и в целом жанр оперетты испытывал упадок.
   После победы над  фашизмом  (1944)  и  установления  нар.-демократич.
власти начинается обновление рум. оперетты. Композиторы  развивают  нац.
традиции, используют достижения сов. муз. комедии. В  1950  в  Бухаресте
открылся Т-р оперетты (см. Румынский  государственный  театр  оперетты).
Муз. комедии ставятся в т-рах Клужа, Ясс,  Тимишоары,  Брашова,  Галаца,
Констанцы, Плоештиидр. Созданы новые  произв.:  "Песня  гор"  В.  Добоша
(1947), "Дайте волю песне"  (1954),  "Лисистрата"  (1960)  Г.  Дендрино,
"Свадьбы  краше  не  бывало"  (1951),  "Встреча  с  любовью"  (1962)  Н.
Киркулеску, "Анна Лугожана" (1951), "Плотовщик  с  Быстрицы"  (1956)  Ф.
Барбу, "Коломба" Э. Романа (1957), "Дождь с солнца" Р.  Шербана  (1963),
"Антон Панн" А. Мендельсона  (1964)  и  др.  Поч„тных  званий  удостоены
мастера  оперетты   И.   Дачиан,   В.   Романовски,   М.   Воврина,   П.
Алек-сандреску, Н. Константинеску и др.
   Традиц. жанром рум. муз. т-ра является  ревю  (revista).  Особенность
рум. муз. ревю в его сатирич. направленности и яркой  зрелищности.  Этот
жанр возник в 1870-е гг. из муз. водевиля. В него  вошли  песня,  танец,
*'пародия. Первое  ревю  "Зов  из  Вэкэ-решти",  содержащее  нападки  на
монархич. строй и аристократию, было пост. в 1872. Музыку к ревю  писали
Д. Штефэнеску, М. Кохен-Линару, К. Ди-митреску,  Я.  Мурешану  и  др.  В
1910-30-е гг. острые и яркие муз. обозрения создавал К. Тэнасе.  В  1918
совм. с А. Бэркэнеску он осн. т-р ревю - "Новая лирич. компания". Труппа
К.  Тэнасе  выступала  за  рубежом,  музыку  для  спектаклей  писали  Г.
Дендри-но, Э. Роман, И. Василеску и др. композиторы.
   В РНР ревю наполнилось новым содержанием,  сохранив  традиц.-сатирич.
направленность и пышность постановки. Эти спектакли высмеивают пережитки
бурж.-помещичьего прошлого, отражают новую жизнь. В Бухаресте создан Т-р
муз. сатиры, носящий имя К.  Тэнасе.  Среди  мастеров  этого  жанра:  Н.
Строэ, Д. Дрэгичи, М. Тэнасе (дочь К. Тэнасе), А. Мога, М. Кришан и др.
   Лит.: Cosma О., Opera romineasca. Privire  istorica  asupra  creatiei
lirico-dramatice, v. 1-2, Вис., 1962; Р  о  s-lusnicu  М.  Gr.,  Istoria
musicei la Romani..., Вис.,[1928];
   В и г a d а Т., Cercetari  despre  inceputul  teatrului  rominesc  in
Transilvania, Jasi. 1905;Косма В., Из  музыкальной  хроники  прежнего  и
нынешнего Бухареста, "Румынская лит-ра", Бухарест, 1960, ј 2; Румыния, 2
изд., Бухарест, 1960, с. 310-326; Дунэряну Б.,  Два  рождения  оперетты,
"Нар. Румыния", 1957, ј1; ТудорА., Расцвет музыки в  Румынской  Народной
Республике, Бухарест,  1956;  Мартынов  Н.,  История  зарубежной  музыки
первой половины XX в., М., 1963; его же. Музыка нового мира, М., 1955.
   Балет. С глубокой древности рум. нар. танец был  неотъемлемой  частью
нар. празднеств. Проникновение классич. танца в рум. княжества  началось
в  последней  четверти  18  в.  (после  Кючук-Кайнарджийско-го   мирного
договора 1774) через иностр. оперные труппы.  В  1818  в  Бухаресте  был
построен т-р "Красный  фонтан",  в  к-ром  нем.  труппа  из  г.  Брашова
показывала наряду с операми Моцарта и Россини спектакль-балет  из  жизни
рум.  нар.  героев  Хория,  Клошка  и  Кришана,  музыка   этого   балета
представляла собой сюиту нар. танцев.
   Рум. интеллигенция, борющаяся за создание нац. т-ра,  организовала  в
1833 в Бухаресте Филармонич. общество с  отделениями  драматич.  иск-ва,
музыки и танца. Такое же учебное заведение созда„тся и в Яссах.  В  1869
состоялась премьера первого рум. балета "Золотая  принцесса",  музыку  к
к-рому написал  Л.  Вист,  либретто-П.  Грэдиштяну  (пост.  балет  амер.
танцовщица А. Мейвуд совм. с рум. танцовщиком Мочану). В  1885'созда„тся
оперная труппа Нац. т-ра и при ней хореографич. школа. В числе  учеников
этой школы была первая известная рум. балерина М. Бэлэнеску.
   Накануне 1-й мировой войны  балет  становится  самостоятельным  видом
иск-ва. Рум. композиторы пишут музыку для балетных  спектаклей:  "Лесная
песня"  Димитреску  (1906),  "Жанна  д'Арк"  Катарджиу  (1906),   "Иляна
Косынзяна" Отеску (1918)  и  др.  В  1921,  в  связи  с  преобразованием
бухарестской оперы в гос. т-р и созданием Клужской гос. оперы, при  этих
т-рах  организуются  постоянные  балетные  труппы,   ставящие   балетные
спектакли. Были организованы балетные школы, к-рыми  руководили  ведущие
танцовщики и педагоги:  М.  Бэлэнеску,  Б.  Князев,  А.  Романовски,  Ф.
Капсали, Е. Пенеску-Личиу, Р. Моравски и др. В 30-е гг. ставятся  преим.
одноактные балеты:
   "На рынке" и  "Мадемуазель  Мариуца"  Жоры  (1940),  "Ирис"  Ноттары,
"Карпатская свадьба" Константинеску, "Лесовик" Ванчи (1933),  "Румынская
рапсодия" Энеску.
   Распространение  различных  ритмо-пластич.  танцев  в   Зап.   Европе
сказалось и на развитии  хореографич,  иск-ва  Румынии.  Представителями
этого направления были танцовщики: И. Барбура, Т. Кекаис, В. Прока и др.
   Наибольших успехов балетный т-р  Румынии  достиг  после  освобождения
страны от фашистской оккупации (1944). Балетный т-р в Румынии становится
одним из популярнейших видов иск-ва.  В  репертуаре  Бухарестского  т-ра
оперы и балета  рум.  балеты:  "Белый  арап"  и  "К  элин"  Мендельсона,
"Гайдуки" Жеря, "Ианку Жиану" Кириака,  "Возвращение  из  глубин"  Жоры.
Среди нац.  балетов,  пост.  в  др.  городах  Румынии:  "Пэкала"  Добоша
(Оперный т-р в Яссах), "Иоанн сильный" Петри (Муз. т-р в Брашове) и  др.
Классич. балеты: "Лебединое озеро", "Щелкунчик",  "Коппелия",  "Жизель".
Сов. балеты:  "Бахчисарайский  фонтан",  "Ромео  и  Джульетта",  "Медный
всадник", "Красный мак". Ведущие балетмейстеры т-ра: О. Да-новский (рук.
труппы), Т. Урсяну и В. Марку. Среди солистов балета (1964):  И.  Личиу,
Г.   По-песку,   Г.   Котовеля,    В.    Массини,    С.    Орляну,    А.
Думитраке-Мезинческу, И. Илиеску, М. Попа,  Г.  Попеску,  П.  Чортя,  С.
Штефанеску, Э. Маркуи.
   Кроме  Бухарестского  т-ра  оперы  и  балета,  в  Румынии  существуют
балетные труппы при Гос. опере в Клуже (балетм. Г. Тауб), Гос.  опере  в
Тимишоаре  (балетм.  О.  Петреску),  Гос.  опере  в  Яссах  (балетм.  Н.
Якобеску), Венг. опере в Клуже (балетм. Б. Бо-лог), муз. т-ре в  Брашове
(балетм. М. Павеличи), Муз. т-ре в Галаце (балетм. Т. Кекаис), Муз. т-ре
в Констанце (балетм. М. Савопол) и Т-ре Оперетты в Бухаресте (балетм. Е.
Пенеску-Личиу). В стране имеются также 6 т-ров эстрады и ревю, при к-рых
существуют хореографич. группы, 8  профессиональных  ансамблей  песни  и
пляски. В 1949 в Румынии открыты два хореографич. уч-ща  в  Бухаресте  и
Клуже.
   Лит.: Зигфрид В., Театр оперы и балета в Румынии. Бухарест, 1957.
   А. Сад. (драма), А. Ив. (муз. раздел), Е. С. (балет).
   РУМЯНЦЕВ, Павел Иванович  [2(14).IX.1894-  22.IX.1962]  -  рус.  сов.
артист оперы (баритон), режисс„р. Засл. арт.  РСФСР  (1941).  В  1918-21
учился в Моск. консерватории  (класс  пения  проф.  А.  И.  Барцала).  С
1920солист Оперной студии Большого т-ра, в 1926-41-  Оперного  т-ра  им.
Станиславского (с 1929- также режисс„р). В 1941-46- режисс„р  Муз.  т-ра
им.  Станиславского  и  Немировича-Дан-ченко,  в  1946-47  -   софийской
Народной оперы, в 1947-49- Т-ра оперы и балета им. Кирова.  С  1951  в„л
оперный класс в Ленингр. консерватории.
   Партии: Онегин; Елецкий ("Пиковая дама"), Альберт ("Вертер"), Марсель
("Богема") и др.
   Пост.:  "Проданная  невеста"  (1937,  Ленингр.  Малый  оперный  т-р),
"Станционный   смотритель"   Крюкова   (1940),    "Суворов"    Василенко
(1942),"Кармен" (1948) и др.
   Соч.: Работа Станиславского над оперой "Риголетто", М., 1955. Лил. Я.
   "РУСАЛКА" - опера А. С. Даргомыжского, либр. композитора  по  одноим.
поэме А. С. Пушкина, с сохранением мн. стихов подлинника.  Пост.  4  мая
1856, Петербург, Театр-цирк (дириж„р К. Лядов, художники Петров, Вагнер.
Ша-стов и Роллер; Мельник -  О.  Петров,  Наташа  -  Булахова,  Князь  -
Булахов, Княгиня - Леонова, Ольга  -  Лилеева,  Сват  -  Гумбин).  1859,
Большой т-р, Москва (Наташа - Сем„нова, Князь - Владиславлев, Княгиня  -
Леонова).   1865,   Мариинский   т-р   (дириж„р   Направник;   Князь   -
Комис-саржевский. Княгиня - Леонова,  Мельник  -  О.  Петров,  Наташа  -
Платонова). 1885, Частная рус опера Н*  С.  Крот-нова,  Москва  (дириж„р
Труффи, художники Левитан, Васнецов, Янов и В. Васильев; Князь -  Ершов,
Княгиня - Любатович, Наташа - Салина). 1897, Моск.  частная  рус.  оиера
(дириж„р Рахманинов; Мельник - Шаляпин). В  1904  возобн.  в  Мариинском
т-ре (дириж„р Крушевский, пост.  Палечека,  художники  Бочаров,  Шишков,
балетм. Ширяев; Мельник  -  Шаляпин,  Князь  -Собинов.  Наташа  -  Куза,
Княгиня - Славина, Ольга - Михайлова, Сват - Шаронов, Ловчий  -  Климов,
Запевала - Угринович).
   Пост. за рубежом: Копенгаген (1888, на рус. яз.), Хельсинки (1889, на
рус. яз., 1937), Прага (1889), Берлин (1908, на рус.  яз.),  Монте-Карло
(1909. на рус. яз.; Мельник - Шаляпин, Князь  -  Смирнов,  Наташа  -  Ф.
Литвин), Париж (1911, на рус. яз.), Сан-Франциско,  Нью-Йорк  (1922,  на
рус. яз.), Лондон (1931, на рус. яз.). Тирана (1953),  Бухарест  (1958),
Улан-Батор (1964).
   На сов. сцене пост. ЗОнояб. 1929,  ГАТОБ  (дириж„р  Похи-тонов,  реж.
Дворищин, художники Воробь„в и Зандин, хорм. Миратов, балетм.  Вайнонен;
Князь - Дроздов, Княгиня  -  Фитингоф,  Мельник  -  Плешаков,  Наташа  -
Кобза-рева, Ольга - Межерауп). 1937.  Большой  т-р  (дириж„р  Небольсин,
реж. Раппопорт, худ. Федоровский, балетмейстеры  Никитина  и  Радунский;
Князь - Алексеев, Княгиня - Антонова, Мельник -  А.  Пирогов,  Наташа  -
Дер-жинская); 1944,  там  же  (дириж„р  Штейнберг,  реж.  Лосский.  худ.
Федоровский, балетмейстеры Долинская  и  Холфин,  хормейстеры  Рыбнов  и
Луковников;  Князь  -  Большаков).  1951,  Ленингр.  Малый  оперный  т-р
(дириж„р Гамалей, пост. Н. Смолича, худ. Сергеев, хорм. Лебедев, балетм.
Гербека;
   Мельник - Кривуля, Ольга - Лаврова, Сват - Щавин-ский). 1962, Большой
т-р (дириж„р Хайкин, реж.-пост. Ансимов,  худ.  Клементьев,  хормейстеры
Хазанов и Ага-фонников, балетмейстеры Варковицкий и Голейзовский;
   Мельник - И. Петров, Наташа - Тугаринова, Князь - Ивановский, Княгиня
- Клепацкая, Ольга - Миглау).
   Пост. в др. городах Сов. Союза: Харьков (1929,  дириж„р  Вериковский;
Мельник - Паторжинский, Наташа - Лит-виненко-Вольгемут; 1940); Куйбышев,
Тифлис (1935), Ереван (1938, 1940), Минск (1939.  1946,  1955),  Ашхабад
(1939), Харьков (1940), Алма-Ата  (1941,  1943),  Баку  (1942).  Тбилиси
(1942, 1959), Львов (1948), Вильнюс,  Улан-Удэ,  Таллин  (все  в  1949),
Фрунзе, Душанбе (обе в 1951), Ашхабад, Рига (обе в 1952).
   Издания: "Р." - партитура, ред. П. А. Ламма, М., Музгиз, 1949; клавир
- СПБ. Стелловский, [б. г.]; М., Гут-хейль, [1885]; ред. С. М. Ляпунова,
М., Гос. муз. изд-во, 1921; ред. С.М. Ляпунова, нов. ред. П.  А.  Ламма,
М., Музгиз, 1932; то же, 1947 и 1960. Я. Г р.
   "РУСАЛКА" ("Rusalka)) -  опера  ("лирическая  сказка")  А.  Дворжака,
либр. Я. Квапила по нар. легенде. Пост. 31 марта 1901, Нац.  т-р,  Прага
(дириж„р Коваржовиц, реж. Полак;  Русалка  -  Матурова,  Принц  -  Птак,
Иноземная княжна - Кубатова, Водяной - Климент,  Колдунья  -  Брадачова,
Повар„нок - Хайкова, Лесник - Шир). Возобн. в  Праге  много  раз  (1915,
1921, 1936 и т. д.). Пост. в др. странах: Любляна  (1908,  1919,  1940),
Вена (1910, на чеш. яз.). Загреб (1912), Барселона (1924, на чеш.  яз.),
Штутгарт (1929) и др.
   Впервые в России пост. на сов. сцене в 1954, Т-р оперы и  балета  им.
Лысенко. Харьков (пост. Скляренко, реж. Иванов,  дириж„р  Баленко,  худ.
Овчаренко, хорм. Конопл„ва;
   Князь -  Боровой,  Русалка  -  Бурцева,  Иноземная  княжна  -  Скляр,
Повар„нок  -  Заховаева,  Водяной  -  Чер-вонюк.  Баба-яга  -  Слепкова,
Лесничий - Калюжный). В 1955 показана в Москве в  пост.  пражского  Нац.
т-ра   (дириж„р   Халабала,   реж.Грдличка,   худ.Свобода,    хормейстер
Оур-жедник; Русалка - Шубртова. Иноземная княжна - Подва-лова,  Принц  -
Жидок). В 1959 пост. Т-ром оперы и балета им. Кирова (под назв. "Большая
любовь"; рус. перевод С.  Гинзберга,  дириж„р  Халабала,  пост.  и  реж.
Лингарт, худ. Свобода, худ.-костюмер Конечна, балетм. Григорович,  хорм.
Михайлов; Русалка -  Ревина,  Принц  -  Гаврилкин,  Княжна  -  Баринова.
Водяной - Кривуля, Колдунья - Мшанская).
   Издания: "Р." - клавир, Praha, "Orbis", [1952]. Н. Гр.
   РУСЕНБЕРГ, Росенберг  (Rosenberg),  Хильдинг  (р.  21.VII.1892)-швед.
композитор.  Музыке  учился  в  Стокгольме.  В  1932-34  был   дириж„ром
Королевской оперы там же. Раннее творчество Р. развивалось под  влиянием
Я. Сибелиуса, С. С. Прокофьева.  Впоследствии  Р"  выработал  свой  муз.
язык. Вершина творчества Р.- тетралогия в жанре оперы-оратории "Иосиф  и
его братья" (по Т. Манну, 1951, Шведское радио).
   Др.  произв.:  "Поездка  в  Америку"  (1932),  "Марионетки"   (1939),
"Портрет" (по Гоголю, 1956), все пост.  Королевской  оперой,  Стокгольм;
"Праздник Каспара" ,(1954, Шведское радио), "Две  принцессы"  и  "Остров
радости" (1945, обе не пост.), балет "Орфей в городе" (1938, Стокгольм),
музыка к драмам Эсхила, Софокла, Еврипида, Г„те, Гарсиа Лорки.
   Лит.: Pergament М., Svenska tonsattare, Stockh., Г1943]. Ал. М.
   РЕСИНА, Анна Степановна (р. 1915) - коми сов. актриса. Нар. арт. Коми
АССР (1943). Засл. арт. РСФСР (1946). В 1936  окончила  Ленингр.  театр.
уч-ще и с этого года работает в Коми республ. нац. драм.  т-ре.  Актриса
лирич. склада, Р. создала одухотвор„нные поэтич. образы.
   Роли: Джульетта ("Ромео и  Джульетта"  Шекспира),  Дездемона;  Косова
("Земля" Вирты), Шура Азарова ("Давным-давно" Гладкова), Софья ("Горе от
ума"), Лариса, Негина, Ренева ("Бесприданница", "Таланты и  поклонники",
"Светит,  да  не  греет"  Островского),  Верочка,  ("Месяц  в   деревне"
Тургенева), Нора; Элиза Дулитл ("Пигмалион""  Шоу),  Нина  ("Маскарад").
Таня (о. п. Арбузова), Лена Журина ("Счастье" по Павленко), Аня  ("Когда
цвет„т акация" Винникова). С. П.
   РУСЙНОВА, Нина Павловна  [р.27.XII.1895  (9.1.  1896)]  -  рус.  сов.
актриса. Нар. арт.  РСФСР  (1956).  В  1919-21  училась  в  студии  Евг.
Вахтангова, с 1921- актриса Т-ра им. Вахтангова.  Свои  первые  роли  Р.
готовила с Е. Б. Вахтанговым (Любка - "Воры" по Чехову, Ведьма -  о.  п.
по Чехову, Гостья - "Чудо св. Антония" Метерлинка). В  1925  Р.  сыграла
роль  Анисьи,  затем  в  1928,   Виринеи   ("Ви-ринея"   Сейфуллиной   и
Правдухина). К значит,  работам  актрисы  относятся  также  роли:  Насти
("Барсуки" Леонова), Татьяны ("Разлом"), Глаши ("Дал„кое"  Афиногенова),
П аулы-Клотильды ("Перед заходом солнца"  Гауптмана),  игуменьи  Меланьи
("Егор Булычев и другие"; "Достигаев и другие").
   Дарованию Р., актрисы вахтанговской школы, свойственны острая,  яркая
характерность, стремление к внешней выразительности.
   Др.  роли:  Королева  Гертруда  ("Гамлет"),  Катерина   ("Человек   с
ружь„м"), баронесса Нюсенжан ("Человеческая  комедия"  Бальзака),  Марфа
Петровна  ("Русские   люди"),   Ка-баниха   ("Гроза"),   г-жа   Тенардь„
("Отверженные"  по  Гюго),  бабушка  Вера  ("Одна"   Ал„шина),   княгиня
Белоконская ("Идиот" по  Достоевскому),  Берта  ("История  одной  семьи"
Кручковского). Органова ("Дамы и гусары" Фредро).
   С  1937  Р.  препода„т  в  театр.  уч-ще  Б.  В.  Щукина  (ныне  Гос.
театральный  ин-т  им.  Б.  В.  Щукина)  -  доцент  кафедры   акт„рского
мастерства, С. Г.
   РУСКОВ, Асен (12.VIII.1896-20.VII.1958) - болг. артист оперетты. Нар.
арт. НРБ (1952). Был одним из основателей (1922) и акт„ром (до  1944,  с
перерывами) "Кооперативного т-ра".  С  1949  до  конца  жизни  -  артист
софийского Муз. т-ра им. С. Македонского. Р.- один  из  основоположников
болг. т-ра оперетты, создатель нац. комедийно-буффонного стиля.  Димитр.
пр. (1950).
   Роли: Стоян ("Айка"  Хаджиева),  Латичелли  ("Молодость  маэстро"  В.
Райчева),  Фома  ("Вольный  ветер"   Дунаевского),   Сусик   ("Трембита