"Голубой экспресс" Мийо (1924). Деятельность К.  способствовала  поискам
нового типа  балетного  спектакля  (кубистские  принципы  в  оформлении,
сближение  хореографии  и  эстрады),   отражавшего   в   театр.   иск-ве
мироощущение  послевоенного  времени   (отрицание   традиций   прошлого,
настроения  "потерянного  поколения"  и  др.).  В  "Параде"  и  "Голубом
экспрессе" широко использовались при„мы мюзик-холла, элементы акробатики
и спорта, джазовые ритмы. В  20-е  гг.  К.  сблизился  с  "Шест„ркой"  -
группой  франц.  композиторов-новаторов,  к-рые  писали  музыку  к   его
балетам. Их первой совместной работой был сатирич., протестующий  против
мещанских вкусов балет "Новобрачные на Эйфелевой башне" (1921, "Шведский
балет").
   В 20-30-е гг. К. выступил как автор нескольких сюрреалистич. пьес  на
сюжеты античности: "Антигона" (по Софоклу, 1922, т-р "Ателье"),  "Орфей"
(1926, "Т-р дез  ар",  труппа  Питоевых),  "Адская  машина"  (1934,  т-р
"Комедия Елисейских полей", труппа Л. Жуве). В пьесах "Трудные родители"
(1938, т-р "Амбассад„р"), "Священные чудовища" (1940, т-р  "Мишель")  он
обратился  к  традициям  психологич.  и  натуралистич.  драмы,   показав
разрушение совр.  бурж.  семьи  и  кризис  бурж.  морали,  но  игнорируя
социальную основу жизненных конфликтов, лежащих в основе пьес. После 2-й
мировой войны К.  вновь  принял  участие  в  создании  экспериментальных
балетных спектаклей в качестве  либреттиста  и  художника-декоратора.  В
1944  был  одним  из  организаторов  труппы  "Балет  Елисейских  полей".
Наиболее значительные работы: балет "Юноша и смерть" на муз. Баха (1946,
"Балет Елисейских полей"), сочетавший бытовые и символические тенденции,
неоклассицистский балет "Федра" Орика (1950, "Гранд-Опера").  К.-  автор
многочисл. книг и статей, посв. т-ру. Видный кинорежисс„р и сценарист.
   Соч.: Oeuvres completes, v. 1-11, Lausanne, 1947- 1951;  Theatre,  v.
1-2, P., 1948; Theatre de poche, P., 1949; Karsavine  et  Mallarme,  P.,
1912; L'art decoratif de L. Bakst, P., 1913; Portrait de Mounet - Sully,
P., 1945; Journal d'un inconnu. P., 1953; в рус. пер.-Трудные  родители,
в сб.: Пьесы современной Франции, М., 1960.
   Лит.: Mauriac С., Jean Cocteau ou la Verite du mensonge, P., 1945. В.
Г.
   КОКУРИНА,  Анастасия  Николаевна  [p.20.IV(3.V).  1915]   -   русская
советская актриса балета.  В  1933  окончила  Моск.  хореографич.  уч-ще
(класс А. И. Чекрыгина) и была принята в балетную труппу Большого  т-ра,
где исполнила партии феи Карабосс и феи  Виолант  ("Спящая  красавица"),
невесты Менер-са ("Алые паруса" Юровского) и др. В  1945-59  -  солистка
Пермского т-ра оперы и балета.
   Партии: Китри ("Дон Кихот"), Одетта-Одиллия, Зарема;
   Царь-Девица ("Кон„к-Горбунок"  Пуни),  Сванильда  ("Коп-пелия"),  Тао
Хоа, Эсмсральда, Аврора; Тамара ("Бела" Мошкова) и др.
   В 1959 оставила  сцену,  вед„т  педагогическую  работу.  Ст.  М.  КОЛ
КУГИРЧАК (или Даст кугирча к)- узбекский театр ручных кукол.  Труппа  К.
к.  состоит  из  2-3  человек  (корпоромона-   ведущего,   кукловода   и
музыканта). К. к. сходен с т-ром Петрушки в России.  К  поясу  кукловода
прикрепляется деревянная рама, обтянутая тканью, образующей форму мешка.
Эта ткань закрывает верхнюю часть туловища  кукловода;  на  крае  мешка,
поднятом выше его головы, действуют куклы, обычно самодельные тряпичные,
с деревянными или фарфоровыми головками. Для диалога используется  пищик
(сапиль). Представления состоят  из  пьесы  "Палван  Качаль"  ("Плешивый
богатырь"),  имеющей  традиционную  схему,  постоянных  действующих  лиц
(Палван Качаль, его жена Биче-ойим, музыкант, ятым-кыз- девушка-сирота и
др.),  но  разнообразную  по  сюжетным  положениям   и   тексту,   к-рые
импровизируются участниками представления. Многочисл.  варианты  "Палван
Качаль" показывают похождения ловкого, задорного, страстного  и  острого
на язык героя. В какие бы трудные положения ни попадал Палван Качаль, он
всегда побеждал своих врагов. Искусство К. к., сатирически  высмеивавшее
богачей,  царских  чиновников,  выражало   оптимизм   узб.   народа.   В
представлениях К. к. нередко изображались  и  конкретные  историч.  лица
(ханы, вельможи  и  т.  д.),  прич„м  исполнители  стремились  в  куклах
достигнуть  портретного  сходства.  Среди  участников  представлений  К.
к.Турсунбай, Абдуджаббаров  (ум.  1896),  Ш.  Шоазимов  (ум.  1908),  Ш.
Данияров (ум. 1953) и др.
   К. к.  встречается  и  в  сов.  время;  представления  его  сохраняют
присущую  им  яркость,  сатирич.  буффонаду,  остроту,  меткость  языка,
свободу импровизации.
   Лит.: Г а в р и л о в М. Ф., Кукольный  театр  Узбекистана,  Ташкент,
1928; П е р е п е л и ц ы н а Л. А., Узбекский народный кукольный театр.
Ташкент, 1959. А. Р.
   "КОЛА БРЮНЬОН" ("Ma стер из К ламе и")-  опера  Д.  Б.  Кабалевского,
либр. В. Г. Брагина по повести Р. Роллана. Пост. 22 февр. 1938, Ленингр.
Малый оперный т-р  (дириж„р  Хайкин,  пост.  Шлепянова,  реж.  Закусова,
художники Пименов и Зеленский, хормейстер Нахутин;
   Кола Брюньон - Модестов,  Селина  -Вельтер,  Мартина  -  Коломойцева,
Гамби - Гефт, Жифляр - Ольховский, Герцог - Коробейченко, Мадемуазель де
Терм  -  Шестакова,  Кюре  -  Райков,  Нотариус  -  Чесноков,  Пуляр   -
Ростовцев). В 1940 показана в Москве. Ц. /п.
   КОЛАМ (сингал., ед. ч.- колама - маска) - сингальский народный  театр
(Цейлон).  Более  раннее  наименование  К.-  нэтима,  или   К.-натанава.
Происхождение К. связано с древним обрядом  изгнания  из  больного  злых
духов (яку-натанава).  Со  временем  этот  обряд  превратился  в  театр.
зрелище. Из обряда были заимствованы и перенесены в театр. представление
многочисл.  маски  злых  духов  (яку),  великанов   (расаи),   а   также
танцевальная основа обряда и дивертисментный характер  представления.  В
К., так же как и в древних  обрядах,  принимает  участие  чтец,  рассказ
к-рого иллюстрируется пантомимой и плясками под аккомпанемент  барабана.
Позднее количество  действующих  лиц  увеличилось.  Помимо  традиционных
масок-льва, тигра, медведя, обезьяны,  волка,  коровы  и  др.  и  особой
группы масок, изображающих королевский двор (король и королева,  принцы,
принцессы,  придворные),  в  представлениях  появляются  новые  маски  -
полицейский, деревенский староста, писец,  барабанщик  со  своей  женой,
супружеская пара торговцев, солдат, возвращающийся  из  похода  к  своей
жене,  представители  народов  (бытовые  комич.  персонажи),  населяющих
Цейлон, и колонизаторы (англичане, французы, голландцы и др.).  В  совр.
К. текст произносят сами исполнители, часто импровизируя и пересыпая его
непристойными шутками. Представление К.  состоит  из  2  частей:  первая
более продолжительная часть  включает  разл.  сцены,  танцы,  пантомимы,
разыгрываемые перед  персонажами,  изображающими  короля  и  придворных.
Участники К. имитируют поведение животных, акт„ры, изображающие демонов,
исполняют  древние  ритуальные  пляски,  бытовые  персонажи  разыгрывают
комич., иногда сати-рич. сценки. Вторая  часть  представления  -  обычно
небольшая  пьеса,   в   основе   к-рой   лежат   легенда,   сказка   или
полулегендарное  историч.  событие,  чаще  всего  из  деревенской  жизни
(напр., история любви двух мифич. существ-полулюдей, полуптиц Кин-дура и
Киндури; легенда о  храбром  воине  Готаимбаре,  вступившем  в  жестокую
борьбу с демоном за честь своей жены). Иногда  в  эту  часть  включаются
бытовые  фарсы.  Заканчивается  представление  выходом  акт„ра  в  маске
астролога, к-рый призывает милость богов на присутствующих.
   Совр. представления К. разыгрываются в деревнях Юж. Цейлона, во дворе
дома организатора представления. Представление начинается обычно вечером
и  продолжается  всю  ночь.  Кроме  исполнителей  в  масках,   чтеца   и
барабанщиков, в представлении принимает участие хор.
   Лит,: МервартА. М., Индийский народный театр. в сб.: Восточный театр.
Сб. статей, Л., 1929, с. 34-40;
   Авдеев А. Д. и К о ч н e в  В.  И.,  Выставка  искусства  Цейлона,..,
"Сов. этнография", 1963, ј 3; С a l l a -way J.,  Yakkun  Nattanawa  and
Kolan Nattanawa, L., 1829; P e r t o l d 0" The ceremonial dances of the
Sinhalese, "Archiv Orientalni",Praha, 1930, v. 2, јј l, 2, 3; S а г a  t
h-chandraE. R., The Sinhalese iolk-play, Colombo, 1953;
   B o w e r s F., Theatre in the East. A  survey  of  Asian  dance  and
drama, N. Y.-[a. o.], [1956]; L u с a s H.,  Ceylon-Masken,  Eisenach  -
Kassel, 1958. Ape. A.
   КОЛАР (Kolar), Йосеф Йиржи (31.1.1812-9.11. 1896)  -  чешский  акт„р,
режисс„р и драматург. Впервые выступил в Праге  в  1837  в  любительском
т-ре "У Каэтана", под рук. И. К. Тыла. С  1842  К.-  акт„р  нем.  труппы
Сословного т-ра (Прага), одновременно участвовал в  чешских  спектаклях.
После подавления  революции  1848  К.  становится  активным  противником
австр. режима. В 1866-73 играл в чеш. труппе Временного т-ра (Прага).  С
1873 выступал эпизодически, посвятив себя гл. обр. драматургии. Игра  К.
характеризовалась романтич. пафосом, заразительным темпераментом.  Акт„р
обладал яркой индивидуальностью.
   Лучшие  роли:  Ричард  III,  Макбет;  Эгмонт  (о.  п.   Г„те),   Лир;
Мефистофель ("Фауст" Г„те). Написал популярную трагедию  "Смерть  Жижки"
(1866,  Сословный  т-р,  Прага),  где  восстание  Жижки  против   короля
Си-гизмунда изображается как конфликт добра  и  зла,  и  историч.  драму
"Пражский еврей"  (1871,  Временный  т-р,  Прага),  направленную  против
расизма. Переводил трагедии Шекспира, Шиллера, Г„те. Л. Сол.
   КОЛАР (Kolar), Франтишек Карел (29.1.1829- 4. X II. 1895)  -  чешский
акт„р,  режисс„р  и  театральный  деятель.  Окончил  Пражскую   академию
художеств.  В  1862  начал  сценич.  деятельность  как  акт„р  в  труппе
Временного т-ра в Праге. К. способствовал  формированию  нац.  акт„рской
реалистич.  школы.  Играл  роли  Валента  ("Дочь   поджигателя"   Тыла),
Габршперка ("Наши гордецы" Строупежницкого).  В  работе  над  ролью  ему
помогал зоркий глаз живописца, умение передать через внешность  характер
человека.  К.  вн„с  в  чеш.  сценич.  иск-во  конкретность   реалистич.
портретной живописи, историч. точность. Он был глубоким  интерпретатором
шекспировских ролей (Полоний-"Гамлет", Шейлок; Шут -  "Король  Лир").  В
мелодрамах,  салонных  комедиях,  фарсах  и  водевилях  К.,  преодолевая
недостатки драматургич. материала, создавал значительные образы: Людовик
XI (о. п. Делавиня), Мельник ("Мельник и  его  дитя"  Раупаха).  К.  был
первым постановщиком рус.  пьес  на  сцене  Временного  т-ра:  "Ревизор"
(1865), "Свадьба Кречинского" (1867), "Доходное место" (1869).
   Играл роли Вышневского ("Доходное место"), Дикого ("Гроза").
   Лит.: Bartos J., Prozatimni divadlo a jeho cinohra, [Praha], 1937, с.
291-309; Engelmiiller K., Z letopisu ceskeho divadelnictvi, kn.  II.  'O
slave herecke, Praha, 1947. Л. Сол.
   КОЛАС, Якуб  (наст.  имя  и  фам.-  Константин  Михайлович  Мицкевич)
[22.Х(З.Х1).1882,   хутор   Акинчицы   Минской   губ.,-    13.VIII.1956,
Минск]белорусский советский писатель, драматург.  Нар.  поэт  Белоруссии
(1926), засл. де-ят. науки (1944), действительный член АН БССР (с 1928).
Чл. Коммунистич. партии  с  1945.  Депутат  Верх.  Совета  СССР  (2-4-го
созывов) и БССР (2-4-го созывов).  Род.  в  семье  крестьянина.  В  1902
окончил Несвижскую учительскую семинарию, работал учителем  на  Полесье.
Лит. деятельность начал в 1906.
   Как драматург выступил ещ„ до революции (пьеса "Антось  Лата",  1916,
ставившаяся  в  коллективах  самодеятельности).  Первое  крупное   драм.
произв. К.- пьеса "Война-войне" (1936, Т-р им.  Я.  Коласа)  звучит  как
страстное обличение  империалистич.  войн,  показывает  борьбу  белорус.
народа за освобождение. По мотивам своей повести "Трясина" ("Дрыгва") К.
написал пьесу "В пущах Полесья" (1937,  Т-р  им.  Я.  Коласа)  о  борьбе
белорус. партизан против бело-польских  захватчиков.  Драм.  произв.  К.
свойственны  широкий  эпич.  охват  событий,  глубокий  анализ   явлений
действительности, острая публицистичность.  Особенно  выделяются  полные
драматизма нар. сцены.  Скупыми  средствами  драматург  созда„т  галерею
разнообразных и живых человеческих характеров. Пьесы К. "Война -  войне"
и "В  пущах  Полесья"  способствовали  утверждению  метода  социалистич.
реализма в белорус. т-ре. Гос. пр. 1946, 1949. В 1945 имя  К.  присвоено
2-му белорус. т-ру.
   Соч.: П'есы, М?нск, 1955.
   Лит.: Мазалько E. С., Якуб Колас. Крытыка-б?яграф?чны  нарыс,  М?нск,
1953; П ш ы р к о у Ю., Якуб Колас, М?НС.К, 1951; Якуб  Колас.  Жыцц„  i
творчасць. Альбом, М?нск, 1959. О. С.
   KOnACAHTH(Colasanti),  Веньеро  (р.  21.  VII.   1910)-   итальянский
театральный художник. Работу в т-ре  начал  в  1935  как  автор  эскизов
театр. костюмов. С 1939 оформлял спектакли в  крупнейших  оперных  т-рах
("Ла Скала", римская Опера, "Массимо" - в Палермо), для наиболее значит,
театр. фестивалей ("Флорентийский муз. май", фестиваль в Венеции,  пост.
античной  драмы  в  Сиракузах)  и  драм.  трупп.  Участвовал   в   пост.
балетмейстера Б. Романова, реж. Г. Сальвини, Л. Висконти и др. К.  много
работал над оформлением пост. классич. драматургии, в  к-рых  проявилось
его знание художеств. стилей разл. эпох. В строгих, ч„тких по композиции
декорациях  К.  часто  обращается  к  традициям  худ.  Дж.  Торелли,  Л.
Бурначини и др. итал. декораторов 17 в.
   Лучшие работы К.: "Подсвечник" Мюссе (1945, труппа Паньяни -  Нинки),
"Женитьба Фигаро" (труппа Де Спка - Джои -  Безоцци);  "Послушная  дочь"
Гольдони (1950, фестиваль  в  Венеции),  эскизы  костюмов  к  "Принцессе
Турандот" Гоцци (1952, т-р "Олимпико"). Работает также в кино.
   Лит.: D'A m i с о S., Palcoscenico del dopoguerra, [Torino, 1953]. M.
П.
   КОЛГАНОВ, Степан Ильич (р.28.VII.1917) - мордовский советский артист.
Нар. арт. Морд. АССР (1953). Засл. арт. РСФСР (1960).  Чл.  Коммунистич.
партии с 1942. Род. в крестьянской семье. Учился в с.  х.  техникуме.  В
1934 поступил по  конкурсу  во  вновь  созданный  Мордовский  нац.  т-р.
Работал под рук. режисс„ра А. Н. Кострова и артистов Малого т-ра  Н.  О.
Григоровской, С. И. Каминки (Малый т-р шефствовал над Мордовским т-ром).
Игра К. отличается простотой, мягкостью, лиризмом.  С  наибольшей  силой
талант артиста раскрылся в образах современников. Играет в спектаклях на
рус. и мордовском яз.
   Роли:  Васька   ("Литова"   Кириллова,   1939),   Кузя   ("Про-копыч"
Коломасова), Хлестаков (1936); Павел Греков (о. п.  Ленча  и  Войтехова,
1939), Павел Корчагин ("Как закалялась сталь", 1941), Олеко  Дундич  (о.
п. Каца  и  Ржешев-ского,  1942),  Швандя  (1946),  Шадрин  ("Человек  с
ружь„м",  1948),  Ф„дор   Протасов   ("Живой   труп",   1952),   Забелин
("Кремл„вские  куранты",  1957),  Карандышев  ("Беспридан-нииа",  1952),
Хлебников ("Персональное дело"  Штейна,  1953),  Дед  Щукарь  ("Поднятая
целина" по Шолохову, 1958) и др. Б. Б.
   КОЛЕН  (Colin),  Поль  (р.  27.VI.1892)  -   французский   живописец,
декоратор, театральный художник-плакатист. Учился в Школе изящных  иск-в
в Нанси, затем в Париже. Дебютировал в т-ре в сер. 20-х гг. К.- один  из
основоположников иск-ва  театр.  плаката  во  Франции.  В  своих  театр.
работах он использует не только средства  графики,  но  и  живописи.  К.
оформлял спектакли в парижских драм.  иоперно-балетных  т-рах,  принимал
участие в пост. видных франц. режисс„ров, балетмейстеров  (Л.  Жуве,  С.
Ли-фарь и  др.).  Много  работал  над  оформлением  оперетт,  обозрений,
мюзик-холльных представлений.
   Гл. работы: "Красавица-морячка" Ашара (1929, т-р "Ко-меди  Франсез"),
"Капризы Марианны" Мюссе  (1929,  т-р  "Авеню"),  "Донгоо-Тонка"  Ромена
(1930,  т-р  "Пигаль"),  "Оркестр  на  свободе"  Совеплана  (1931,   т-р
"Гранд-Опера"), "Дитя и чары" Равеля, "Песнь  песней"  Онеггера  (оба  в
1938, там же), "Жена Товия" Ориго (1948, "Т-р юмора"). M. П.
   КОЛЕСАЕВ, Валентин Сергеевич [р.20.1Х(З.Х). 1903] - русский советский
режисс„р. Засл. деят. иск-в РСФСР  (1952).  Чл.  Коммунистич.  партии  с
1945. В 1921 окончил Театр, студию им. Грибоедова. Сце-нич. деятельность
начал в 1922 в Моск. опытной мастерской педагогич. т-ра (с 1925-1-й гос.
педагогич. т-р, с 1931  -  Госцентюз).  С  1931  занимается  режиссурой.
Первая  пост.-  "Джордано  Бруно"   Голици-ной   по   Заяицкому   (1932,
Госцентюз). В 1942--43 К.- худ. рук.  фронтового  т-ра  ВТО.  С  1943  -
режисс„р Центр, детского т-ра (в 1950-54 - худ. рук. этого т-ра). К.один
из активных деятелей сов. т-ра для детей, внесший большой  вклад  в  его
становление и развитие. Режисс„рские работы К.  отмечены  выразительными
массовыми   сценами,   яркостью,   музыкальностью,   в    них    созданы
психологически тонкие портреты маленьких героев.
   Пост.: "Сам у  себя  под  стражей"  Кальдерона  (1934),  "Гимназисты"
Трен„ва (1936), "Том Кенти" Михалкова (1938), "Единая  боевая"  Бруштейн
(1940), "Город мастеров, или Сказка о двух горбунах" Габбе  (1944,  Гос.
пр. 1946),  "Как  закалялась  сталь"  (1947),  "Два  капитана"  Каверина
(1948), "Снежок" Любимовой (1948), "Волынщик из Стракониц" Тыла  (1952),
"Рамаяна" (по мотивам инд.  эпоса,  1960)  и  др.  К.  занимается  также
педагогич. деятельностью с 1935.
   Соч.: Мысли режисс„ра, в сб.: "Наш театр", М., 1939;
   Театр для детей и детский самодеятельный театр. в сб.: Художественное
воспитание советского школьника,  вып.  1,  M.,  1947  (совм.  с  3.  А.
Сажиным).
   Лит.: Орловский К., Мы с вами в детском  театре,  "Огонек",  1946,  ј
25-26. С. Г.
   КОЛЕСНИК,  Владимир  Андреевич  (р.7.IX.1928)-  украинский  советский
хормейстер. Засл. деят. иск-в УССР (1960).  Чл.  Коммунистич.  партии  с
1953. В 1952 окончил Киев. консерваторию по кл.  хорового  дирижирования
проф. Г. Г. Вер„вки. С 1950 - хормейстер, с 1953 - гл.  хормейстер  Т-ра
оперы и балета им. Шевченко (Киев).
   Руководил хоровой частью спектаклей: "Богдан Хмельницкий" Данькевича;
"Тарас  Бульба",  "Наталка-Полтавка",  "Энеида",  "Рождественская  ночь"
Лысенко, "Руслан  и  Людмила",  "Князь  Игорь";  "Укрощение  строптивой"
Шебалина, "Война и мир" и др. р рад.
   КОЛЕСНИКОВ, Михаил Павлович [р.28.Х(10.Х1). 1900] - русский советский
акт„р. Засл. арт. РСФСР (1957). Чл. Коммунистич. партии с 1940.  В  1920
по окончании драм. студии при Киевском т-ре  им.  Ленина  был  принят  в
труппу этого т-ра. В 1923-32 играл в т-рах Гомеля, Брянска, Курска, Тулы
и др. городов. В 1932 вступил в труппу Госцентюза (с 1941-Моск. ТЮЗ).
   Роли:  Белогубов  ("Доходное  место"),  Подхалюзин  ("Свои   люди   -
сочт„мся"), Барабошев ("Правда -  хорошо,  а  счастье  лучше"),  Нароков
("Таланты и поклонники"), Труффаль-дино ("Слуга двух господ"),  Тенардье
("Отверженные" по Гюго),  Швандя;  Глоба  ("Русские  люди"),  Буценко  и
Адамов ("Гимназисты" Трен„ва) и др.
   В 1957 в спектакле "Именем революции" Шатрова  исполнил  роль  В.  И.
Ленина. Вед„т режисс„рскую и педагогич. работу.
   КОЛЕСНИКОВ, Николай  Николаевич  (1899-  1959)  -  русский  советский
акт„р. Нар. арт. РСФСР (1951). Чл. Коммунистич. партии с  1938.  В  1923
окончил Высшие гос. мастерские театр. иск-ва. С  1927  работал  в  т-рах
Оренбурга, Архангельска, Омска.  С  1949  -  акт„р  Куйбышевского  т-ра.
Акт„ру лучше всего удавались образы волевых, целеустремл„нных,.  сильных
и  добрых  людей.  Наделяя  своих  героев  яркой  индивидуальностью,  он
подч„ркивал  их  сдержанное  мужество  (Годун  -  "Разлом"),  лиричность
(Левинсон  -  "Разгром"  Фадеева),  жизнерадостность  (Жухрай   -   "Как
закалялась сталь"), нравственную чистоту (Таланов-отец  -  "Нашествие"),
духовное богатство (Свеколкин  -  "Обыкновенный  человек"  Леонова).  К.
исполнил роль В. И. Ленина в спектаклях "Человек с ружь„м", "Кремл„вские
куранты", "Третья патетическая" Погодина, "Ленина 1918 году"  Каплера  и
Златогоровой. Одна из лучших ролей К.- Антипа Зыков  ("Зыковы"),  к-рого