, Милан. В Италии  последующие  пост.:  Милан  (1877);
Брешиа (1879). В России пост.: на итал.  яз.-  Одесса  (1836);  на  нем.
яз.-Петербург (1838). В др. городах: Лондон (1831, 1847);
   Париж (1831); Берлин (1833);  Вена  (1833);  Прага  (1834);  Брюссель
(1838); Нью-Йорк (1843); Женева (1840); Константинополь  (1844);  Мадрид
(1832); Лисабон (1834); Мехико (1836);
   Афины (1843); Стокгольм (1844); Гаага (1844); Копенгаген
   (1844); Рио-де-Жанейро (1844); Варшава (1844); Буэнос-Айрес
   (1845); Сантьяго (1847). Ц. Гр.
   "АННА КАРЕНИНА" - инсценировка одноим„нного романа  Л.  Н.  Толстого.
Драматич. композиция в 4 д. П. Д. Волкова.  Соч.  1935.  Пост.  21  апр.
1937, МХАТ (реж. Немирович-Данченко и Сахновский, худ. Дмитриев; Анна  -
Тарасова, Каренин - Хмел„в, Вронский - Прудкин,  Облонский  -  Станицын,
Бетси - Степанова, Долли - Алеева, Вронская - Лилина, Лидия  Ивановна  -
Дурасова, Адвокат-Петкер; среди др. исполнителей "А. К." на сцене МХАТа:
Еланская,  Андреева  -  Ан-на  Каренина;  Кедров,  Соснин   -   Каренин;
Массальский, Вербицкий - Вронский;
   Вербицкий, Названов, Ю.  Леонидов  -  Облонский;  Базарова,  Строева,
Иванова - Долли; Морес, Комолова - Сер„жа;
   Гаррель, Калиновская, Пилявская - Бетси; Якубовская, Попова, Титова -
графиня  Чарская;  Кннппер-Чехова,   Полонская,   Литовцева,   Коренева,
Сластенина,  Хованская  -  графиня  Вронская;  Вербицкий,   Массальский,
Кудрявцев, Яров - граф Вронский; Гошева, Комолова, Калиновская  -  Варя;
Комиссаров - адвокат). Пост. во многих т-рах СССР:
   Харьковский т-р русской драмы (1938; реж. Крамов; Анна  -  Воронович,
Каренин - Золотар„в и  Колобов,  Вронский  -  Гаршин  и  Кракопольский);
Саратовский т-р (1938; реж. Ефремов,  худ.  Кисимов;  Анна  -  Соболева,
Каренин - Слонов);
   Т-р им. Я. Купалы, Минск (1938;  реж.  Санников;  Анна  -  Жданович);
Новосибирский  т-р  "Красный  факел"  (1938;  рсж.   Редлих;   'Анна   -
Гончарова); Ярославский т-р (1938; реж. Рощин, худ. Медовщиков;  Анна  -
Чудинова);   Владивостокский   т-р   (1939);   Курский    т-р    (1936);
Сталинградский  т-р   (1937);   Бакинский   т-р   рус.   драмы   (1938);
Ростовский-на-Дону  т-р  (1941);  Ивановский  т-р  (1950)  и  др.  Среди
исполнителей "А. К.": Амман-Дальская,  Л.  Берзинь,  Врублевская,  Зорич
-Анна;  Агуров,  Леондор,  Шебуев,  Якушенко  -  Каренин;  Колофи-дин  -
Облонский: Буре - Вронский, и др. О других инсценировках и пост. "А. К."
в России и за рубежом см. Толстой Л. Н.
   Издания.- Первое изд. "А. К." в инсц. Волкова, М.,1937.
   Лит.:   "Анна   Каренина"   в   постановке   Моск.   ордена    Ленина
Художественного академического т-ра Союза ССР им. Горького, М., 1936.  А
Шн.
   АННАДУРДЫЕВ,  Ходжоу  [р.  28.  II  (13.  III).  1909]-   туркменский
советский, артист , оперы (лирико-драма-тич.  тенор)  и  режисс„р.  Нар.
арт: Туркм. ССР (1952).
   Член КПСС с 1951. В 1929-32  А.  обучался  в  Ашхабаде  8  Художеств.
техникуме на драм. отделении. Сценич. деятельность начал в 1932  в  Т-ре
им; Сталина (Ашхабад). Играл роли Кара ("Джума" Каушутова),  Скро-ботова
("Враги") и др. Впервые выдвинулся как певец в муз. спектакле  "Зохре  и
Тахир" Аманова в роли Тахира. С 1941 А.-  артист  Туркм.  т-ра  оперы  и
балета (Ашхабад),  где  исполнял  героич.  и  комедийные  партии:  Дурды
("Счастливая юность" Корчма-р„ва), Гариб ("Шасенем и Гариб"  Шапошникова
и Овезова), Кемине ("Кемине  и  казы"  Шапошникова  и  Мухатова),  Комек
("Лейли и Меджнун" Мейтуса  и  Овезова)  и  др.  С  1937  А.  занимается
педагогич. деятельностью, с 1955 - гл. реж. Туркм. т-ра оперы  и  балета
(Ашхабад). Пост.: "Евгений  Онегин"  (совм.  с  А.  Макаровским,  1955);
"Айна" Шапошникова и Овезова (1957) и др. Я. Л.
   АННАКУЛЙЕВА, Аннагуль (р. 31.  XII.  1924)  -  туркменская  советская
артистка оперы (сопрано). Нар. арт. Туркм. ССР (1952). Член КПСС с 1952.
Сценич. деятельность  начала  в  1941  в  Туркм.  т-ре  оперы  и  балета
(Ашхабад). А. присущдра-матич.  темперамент;  е„  исполнение  отличается
глубиной и искренностью чувств,  своеобразным  нац.  колоритом.  Партии:
Зохре  ("Зохре  и  Тахир"  Шапошникова),  Шасенем  ("Шасенем  и   Гариб"
Шапошникова  и  Овезова),  Огульбек  ("Кемине  и  казы"  Шапошникова   и
Мухатова),  Татьяна,Лиза  ("Евгений  Онегин",  "Пиковая  дама"),  Наташа
("Русалка") и др.
   Лит.: Фалькович Е., Шасенем - А.  Аннакулие-ва,"Театр",  1956,  ј  1.
Н.Л.
   АННЕНКОВ (наст. фам.- К о к и н), Николай Александрович (р.  21.  IX.
1899) - русский советский акт„р. Нар. арт.  СССР  (1960).  Член  КПСС  с
1942. В 1924 окончил Высшие театр. мастерские при Малом т-ре. Еще будучи
учеником, начал выступать на сцене этого т-ра. Первая значит,  роль  А.-
Вася ("Не так живи, как  хочется"  Островского,  1924).  Много  играл  в
пьесах Островского: Митя ("Бедность не порок"),  Миловзоров  и  Незнамов
("Без вины виноватые"),  Андрей  Белугин  ("Женитьба  Белугина")  и  др.
Основные черты творчества А.- точность, ясность,  заверш„нность  сценич.
характеристик, лаконизм, глубина - наиболее полно  раскрылись  в  пьесах
Горького: Черкун ("Варвары"), Нил ("Мещане"). В пьесах сов.  драматургов
А. создал проникнутые жизнеутверждением  образы  передовых  сов.  людей:
Мотыльков ("Слава" Гусева), Огнев ("Фронт"), Максимов ("За  тех,  кто  в
море" Лаврен„ва, Ст. пр. 1947), Лавров ("Великая сила" Ромашова, Ст. пр.
1948). Среди лучших ролей А. также:
   Швандя ("Любовь Яровая"), Геннадий ("Огненный мост" Ромашова),  Богун
("Богдан  Хмельницкий"  Корнейчука),  адмирал  Макаров   ("Порт   Артур"
Степанова и Попова), Плакун ("Вечный источник" Д. Зорина), Рюи Блаз  (о.
п. Гюго) и др. А. снимается в кино (Добротворский - "Суд чести", Ст. пр.
1949, и др.). С 1946 препода„т в Театр.  уч-ще  им.  Щепкина  при  Малом
т-ре.
   Лит.: Н. А. Анненков, М., 1949, буклет (Малый теа7р 125 лет).
   АННЕНКОВ, Павел Васильевич [19. VI (1. VII). 1813-8(20). III. 1887] -
русский литератор и критик. Был близок с Белинским, Герценом, Тургеневым
и др. Умеренный либерал, западник,  А.  стоял  на  позициях  идеалистич.
эстетики,  рассматривал  иск-во  как  способ  "очищения   и   пояснения"
действительности,   внесения   в   не„   гармонии   средствами   "чистой
художественности". В 1841-42 в журн. "Отечественные записки"  публиковал
"Письма из-за границы", а в 1847 в "Современнике" - "Письма из  Парижа",
в к-рых отражены  его  театр.  впечатления.  Повествуя  как  очевидец  о
революц. событиях во Франции в 1848 ("Февраль и март в Париже 1848 г."),
А. описывает выступления актрисы Рашель с чтением  "Марсельезы"  и  да„т
превосходную характеристику игры Фредерика-Леметра в роли Робера Макера.
А. подготовил  и  издал  первое  научное  издание  соч.  А.  С.  Пушкина
(1855-57). Автор работ о творчестве Пушкина, Тургенева, А. К.  Толстого,
Островского  и  др.,  статей  о  текущей  художеств.   жизни   в   журн.
"Современник", "Русский вестник" и мемуаров.
   Соч.: Воспоминания и критические  очерки.  Собр.  статей  и  заметок.
1849-1868 гг., т. 1-3,  СПБ,  1877-81;  Литературные  воспоминания,  Л.,
1928.
   Лит.:  Венгеров  С.  А.,   Крптико-биографический   словарь   русских
писателей и ученых, т. 1, СПБ. 1889, с. 596- 611. т. Р.
   АННЕНКОВ, Юрий Павлович (р. 11.  VII.  1890)  -  русский  театральный
художник, живописец, график. Окончил художеств. уч-ще А. Л.  Штиглица  в
Петербурге, затем учился в Париже. В 1913 начал работать в т-ре  "Кривое
зеркало" (Петербург). Осн. работы:
   "Гимн рождеству" Диккенса, "Скверный анекдот" по Достоевскому  (1914,
1915, Т-р i м. Ксмиссаржев-ской, Москва), "Нос"  по  Гоголю  (1915,  т-р
"Кривое зеркало"), "Бунт машин" А. Толстого (1924,  Большой  драм.  т-р,
Ленинград). Оформлял массовые инсценировки в Петрограде ("Взятие Зимнего
дворца", 1920, и др.). Выступал также как режисс„р ("Первый винокур"  Л.
Н. Толстого, 1919, Эрмитажный т-р), пропагандировал формалистич.  теории
(см" ст. А. в "Вестнике  театра",  1921,  ј  93-94).  С  1924  жив„т  за
границей (Германия, Франция). Работает художником в кино.
   Лит.: Театрально-декорационное искусство  в  СССР.  1917-X-1927,  Л.,
1927. АН. Ш.
   АННЕНКОВА-БЕРНА?, Нина  Павловна  (1864-  1933)  -  русская  актриса.
Училась в драматич. классах В. В. Самойлова. Выступала на сцене с 1880"
   Играла в провинции (Вильно, Казань, Оренбург,  j  Самара  и  др.,  до
1888), в  т-ре  Горевой  в  Москве  (1889),  в  Александрийском  т-ре  в
Петербурге (1890-93). Актриса лирико-драматич.  дарования,  отличавшаяся
большим сценич. обаянием,  А.-Б.  исполняла  роли  Негиной  ("Таланты  и
поклонники"), Нины  ("МасIй  карал"),  Королевы  ("Дон  Карлос"),  Юдифи
("Уриэль Акоста" Гуцкова). Оставив сцену, А.-Б. занималась  преим.  лит.
работой.  Написала  пьесу  "Дочь  народа"  (1914,   театр   Нар.   дома,
Петербург). После Октябрьской революции жила в  Оренбурге,  где  нек-рое
время руководила молод„жной театр. студией. Л. Кл.
   АННИНСКАЯ, Маргарита Матвеевна [р. 18  (30).  VII.  1896]  -  русская
советская актриса. Нар. арт. Азерб.  ССР  (1956).  Сценич.  деятельность
начала в 1916 в тифлисском Нар. доме, затем играла в т-ре Артистич. рус.
театрального об-ва (АРТО) и в др. т-рах Тифлиса. Рожи: Диана ("Собака на
сене"  Лопе  де  Вега),  Консуэлла  ("Тот,  кто  получает  пощечины"  Л.
Андреева), Сакунтала (о. п. Калидасы), Ио ("Гибель Надежды"  Хейерманса)
и др. Работала в т-рах Армавира и Тулы. С 1930 - актриса Бакинского рус.
т-ра. Роли: Панова ("Любовь Яровая"), Надежда Е ("Последние"  Горького),
Эльвира ("Тартюф"), Анна Каренина; Оливия  ("Двенадцатая  ночь")  и  др.
Среди ролей, сыгранных А.  в  50-х  гг.:  Мария  Александровна  ("Семья"
Попова), Клавдия Васильевна ("В  поисках  I  радости"  Розова),  Бабушка
("Деревья умирают стоя" 1 Касоны). Положит.  сценич.  образы,  созданные
А., наделены ясным умом,  душевной  силой,  обаянием,  юмором.  Игра  е„
отличается естественностью, теплотой. Г. К.-К.
   АННЕНСКИЙ, Иннокентий Ф„дорович [20. VIII (1. IX). 1856-30.  XI  (13.
XII). 1909] - русский поэт, переводчик, драматург,  критик.  Перев„л  на
рус.  язык  и  прокомментировал  все  произв.  Еврипида.  Написал  неск.
модернизированных   стилизованных   драм   на   еврипидовские    сюжеты:
"Меланиппа-фило-соф", 1901; "Царь Иксион", 1902, и др. Драма А.  "Фамира
Кифаред", написанная в стиле символистской поэзии, была пост. в  1916  в
моек. Камерном т-ре. Соч.: Стихотворения и трагедии, Л., 1959.
   Лит.: Зелинский Ф. Ф., Из жизни  идей.  Научно-популярные  статьи,  2
изд., СПБ, 1908; Т а и р о в А., Записки режиссера,  М.,  1921;  Архипов
Е., Библиография Иннокентия Анненского, М., 1914. Т. Р.
   АННУНЦИО (Annunzio), Габриеле - см. Д'Ан-нунцио, Габриеле.
   АНОНС  (франц.  annonce  -  публичное   оповещение,   объявление)   -
предварительное объявление о спектакле. В 17-18 вв.,  преим.  во  франц.
т-ре, А. представлял собой краткое обращение со сцены  к  публике  перед
началом спектакля (и отдельных его актов)  с  сообщением  о  предстоящем
показе, о действующих лицах, исполнителях; по окончании представления  -
о значении развязки  и  пр.;  одновременно  рекламировались  последующие
спектакли т-ра. А. являлся органич.  элементом  спектакля  и  исполнялся
лучшими акт„рами труппы. Исполнители А. ("анон-wpbt") выступали в особых
костюмах, делая публике при выходе на сцену т. н. комплименты (3 поклона
-  прямо,  влево  и   вправо).   Анонсирование   строилось   обычно   на
импровизации, сопровождалось остротами, шутками и  пр.  Впоследствии  А.
стали носить характер обычной  информации  и  произносились  инспектором
сцены, помощником режисс„ра или дежурным администратором. В наст.  время
А. наз. предварительная, без подробных  сведений  афиша,  объявляющая  о
спектакле, выступлении, концерте и т п.
   АН-ПВ‚ - вид бирманских музыкальных комедийных представлений. В А.-п.
принимают участие танцовщица и 2 комика, к-рые в перерывах между танцами
разыгрывают вес„лые сценки,  ведут  шутливый  диалог.  Постановки  А.-п.
отличаются от классно бирманской драмы  более  свободной  формой,  танец
сочетается в них с песней (гл. обр. исполняются совр. популярные песни).
Отличит, особенностью А.-п. является высокая техника сольного  женского.
танца. Исполнительницы  танцев  обучаются  с  детства;;  проходят  спец.
школу. Св. Л/.
   AHF (Ассоциация новых режисс„ров) - объединение советских режисс„ров,
существовавшее  в  Москве  в   1925-31.   До   1928   наз.   Ассоциацией
режисс„рского молодняка (АРМ). В 1931 была реорганизована  в  Ассоциацию
работников. революц. т-ра (АРРТ), к-рая в  том  же  году  распалась.  А.
возникла и находилась под влиянием В. Э. Мейерхольда. Вначале АНР  имела
нек-рое  положит.  значение  в  борьбе   против   режисс„рской   рутины.
Декларируя борьбу за новые формы революционного, театра, режисс„ры АНР в
своей   практической   работе.   часто    проявляли    формалистич.    и
вульгарно-социоло-гич. тенденции.
   Лит.: Ассоциация новых режиссеров. Бюллетень, М., 1928, Жј 1, 2,  3-4
(стеклогр.); "Рабмс", М., 1932, .No 9-10';' газ. "Советское  искусство",
М., 1931, 28 мая, ј27. Д. Шн.
   АНСАМБЛИ ПЕСНИ И ПЛЯСКИ (и, танца,  иногда  -  А;  народной  песни  и
пляски,  или  танца)  -  вид   концертно-эстрадные   худо-.   жественных
коллективов. Ансамбли вступа,ют  с.  программами,  включающими  песенные
та,нцеваль-. ные, инструментальные,  часто  -  и  литературные,  жа-нры.
Обычно программа А. п.  и  п.  содержит  элемен-.  ты  театрализации.  В
качестве  самостоят,  художеств.  формы,  завоевавшей  прочное  место  в
советской,  а  потом  и  зарубежной  эстраде,  этот  жан  утвердило  под
непосредств. воздействием Ансамбля красноар-.  мейской  песни  и  пляски
(Центральный дом Ррасной, Армии, Москва, 1928;  организаторы  и  первые,
руко-. водители - А. В. Александров и П.  И.  Ильин),  ныне  -  Ансамбль
песни и пляски Советской Армии. Вслед за этим коллективом  были  созданы
др. ан-1 самбли при военно-морском  флоте,  военных  округах,  отдельных
армейских частях, на ж.-д. и водном транспорте,  профсоюзные,  школьные,
пионерские. Ансамбли, пропагандирующие  творчество  народов  СССР,  были
созданы во мн. союзных и автономных республиках СССР.
   В репертуар ансамблей входят  произв.  советских  и  передовых  совр.
зарубежных  композиторов   и   поэтов,   старинные   и   совр.   образцы
пеенно-танце-вального   и    инструментального    фольклора,    классич.
произведения рус. и зарубежных композиторов. А.  п.  и  п.  являются  не
только исполнителями,  но  и  активно  собирают  фольклорные  материалы.
Программа ансамбля может объединяться сквозной темой  или  представлять,
собой совокупность самостоятельных номеров. А. п. и п.  исполняют  также
сюжетные вокально-хореографич.. композиции.
   В А. п. и п. входят: хор (мужской - для А. п. и п, военных, смешанный
- для остальных), таиц. груп-. па, оркестр  нац.  нар.  инструментов.  В
каждой  группе.  имеются  свои   руководители.   Ансамбль,   возглавляет
художеств. руководитель. А. п. и п. имеют солистов.  и  группы  солистов
(дуэты, трио, квартеты). В А. п. и п. привлекаются, как  правило,  особо
одар„нные испол-.  нители  из  участников  художеств.  самодеятельности,
отбираемые на спец. конкурсах, и артисты-профессионалы.
   Существуют также  ансамбли  народного  танца,  специализирующиеся  на
исполнении образцов народ-. ного танц. иск-ва СССР и др. стран...  Среди
них:
   Ансамбль народного  танца  СССР,  Ансамбль  народного  танца  Грузии,
Государственный хореогра-фич. ансамбль "Бер„зка" [см. Нароноц, пе,снц  и
пляски (танца) ансамбли}, Д Ши
   АНСАМБЛЬ   (франц.   ensemble,   букв.    -    единство,    созвучие,
согласованность)  -  1)  В  театральном   искусстве   -   стройность   и
согласованность  игры  акт„ров.  А.  служит  раскрытию  замысла  сценич.
произведения,  осуществлению  стилевого   единства   спектакля.   В   А.
проявляется особая природа театр. действия как иск-ва  синтетического  и
коллективного. Наличие  в  спектакле  А.  определяется  умением  каждого
акт„ра сочетать свой замысел и сценич. задачи с  задачами  др.  акт„ров,
добиться  гармоничности,  согласованности  исполнения,  поддерживать  на
сцене общий тон, ритм и настроение. А. возникает в результате длительной
работы  акт„ров  в  одном  коллективе  или  принадлежности  их  к  одной
художеств. школе. Напр., исключительным по А. ("концертным") исполнением
мн. спектаклей славился франц.  т-р  "Комеди  Франсез",  в  России-моек.
Малый т-р, позднее-МХТ.
   Понятие А. претерпело значит, изменения в процессе историч.  развития
т-ра. В 16 в. в игал. комедии делъ арте принцип  свободной  импровизации
акт„ров  поддерживался  органич.  взаимосвязью   партнеров,   породившей
принцип творчески согласованной игры. В  период  господства  классицизма
(17 в.), с его строгой регламентацией поведения акт„ра на сцене, А.  был
призван подчеркнуть главенствующее положение  героев,  ч„тко  ограничить
сферу действия второстепенных лиц и создать единый общий фон в  массовых
сценах. Требование внутренней  психоло-гич.  связи  между  исполнителями
выдвигал  в  своих  теоретич.  работах  Д.  Дидро.  Борьбу  с  акт„рским
индивидуализмом в„л в 18  в.  англ.  акт„р  и  реж.  Д.  Гар-рик,  также
добивавшийся постоянной связи акт„ра со своими  партн„рами.  В  немецком
т-ре 18 - нач. 19 вв. принцип  А.  утверждал  К.  Экгоф.  Единомышленник
Лессинга, руководитель Гамбургского  национального  т-ра  Ф.  Л.  Шредер
требовал соответствия трактовки каждой  роли  общему  смыслу  драматич..
произведения. Проблему А. разрабатывали А. В. Иф-фланд (Германия)  и  Г.
Лаубе (Австрия). Значит, развитие  принцип  А.  получил  в  режисс„рской
деятельности И. В. Г„те, стремившегося не только  к  согласованной  игре
акт„ров, но и к гармоничному  сочетанию  всех  изобразительно-живописных
средств т-ра.
   Становление реализма и возросшее в связи с  этим  значение  режисс„ра
(см. Искусство режисс„ра) как интерпретатора  и  организатора  спектакля
углубили и расширили возможности А. Стали различать внешний А.-  слияние
воедино всех компонентов спектакля (декорации, цвет, свет, звук, рисунок
мизансцен,  ритм  и  др.),  и  внутренний  А.-  общий  идейный  замысел,
определяющий трактовку характеров, взаимодействие игры всех акт„ров. Уже
в конце 19 в. требование А. стало необходимым условием сценич.  реализма
и легло в основу работы режисс„ра со всеми участниками спектакля, вплоть
до исполнителей массовых сцен. Большое внимание уделялось А. в  практике
нем. Mейнин венского театра. Руководитель т-ра- реж. Л. Кронек-стремился
найти особый постановочный стиль для каждой пьесы, добивался слаженности
всех элементов спектакля, заботился об А.  в  массовых  сценах,  поручая
эпизо-дич. роли  известным  акторам.  Естественности  и  согласованности
игры, внутреннего А. требовали представители натуралистич. направления в
т-ре - франц. режисс„р А. Антуан и нем. режисс„р О. Брам.
   В   России   проблему   А.    как    основы    формирования    труппы
акт„ров-единомышленников выдвигал еще Ф.  Г.  Волков.  Большое  внимание
уделял ансамблю М. С. Щепкин, заботившийся  о  "внутренней  гармонии"  и
согласованной  игре   исполнителей.   В.   Г.   Белинский   теоретически
обосновывал необходимость А., идейной и художественной общности акт„ров.
А. Н. Островский  мечтал  о  высокой  культуре  А.  акт„ров  реалистич.,
подлинно нар. т-ра (статьи и записки).  К  созданию  А.  стремились  мн.
крупные акт„ры - Г. Н. Федотова, В. Н. Давыдов, А. И. Южин и др.  А.  П.
Ленский в Новом  т-ре,  осуществляя  реформу  сценич.  иск-ва,  требовал
усиления репетиционной  работы,  добивался  стройного  А.  исполнителей.
Решающее значение приобр„л А.  в  творч.  жизни  МХТ.  Являясь  существ,
особенностью школы МХТ, А. достиг в творческой практике т-ра  наибольшей
полноты и  совершенства.  Руководители  т-ра  К.С.Станиславский  и  В.И.
Немирович-Данченко с