муз.  драм:  "Голубая  шаль"  (1925),
"Родина" (1931), "На Кандре" (1933)  Тинчури-на,  "На„мщик"  Т.  Гиззата
(1928) и др. С. принадлежат также инструмент, произв., песни.
   Лит.: Гиршман Я. М., Салих Сайдашев, Казань, 1956; С а ф и н а Г. Б.,
Основоположник татарской  советской  музыки...  С.  Сайдашев.  Указатель
лит-ры, Казань, 1958 (на тат. и рус. яз.). Ир. Г.
   САЙКОВ, Иван Павлович (р. 1911) - белорус. сов. артист оперы (тенор).
Нар. арт. БССР (1955).  Приш„л  в  т-р  из  худож.  самодеятельности.  В
19381949 - артист Т-ра муз. комедии БССР.  В  1949-56-  солист  Белорус.
т-ра оперы и балета, с 1956 - Саратовского т-ра оперы и балета.
   Партии: Герман;  Андрей  ("Мазепа"),  Самозванец  ("Борис  Годунов"),
Водемон ("Иоланта"), Григорий  ("Тихий  Дон"),  Олег  Кошевой  ("Молодая
гвардия" Мейтуса),  Сергей  ("Девушка  из  Полесья"  Тикоцкого),  Стефан
("Страшный двор" Мо-нюшко),  Отелло,  Ричард  ("Отелло",  "Бал-маскарад"
Верди), Радамес, Хозе, Канио, Каварадосси и др. С. и И. Hue.
   САЙМОНСОН (Simonson), Ли (р. 26.VI.1888) - амер. театр.  художник.  С
1912 работал в т-ре "Вашингтон сквер плейере", в 1919-40 - гл.  художник
и директор т-ра "Гилд"  (Нью-Йорк).  Ранние  работы  С.  характеризуются
поисками,  приводящими  порой  к  фор-малистич.  оформлению   спектакля.
Позднее в творчестве С. утверждаются реалистич. тенденции.
   Среди работ С.: "Чайка" (1916), "Власть тьмы" (1920);
   "Лилиом" Мольнара (1921), "Назад к  Мафусаилу"  Шоу  1922),  "Сч„тная
машина" Раиса (1923), "Человек-масса" Толлера, "Марко-миллионщик" 0'Нила
(1928), "Рычи, Китай!" Третьякова (1930), "Дни  без  завершения"  О'Нила
(1934) и др.- все в т-ре "Гилд". Оформил балеты "Лебединое озеро" (1938,
"Балетный т-р Мордкина") и др., оперы -"Кольцо Нибелунга" Вагнера (1949,
"Метрополитен-опера") и др.
   С. препода„т в крупнейших амер. ун-тах, автор ряда теоретич. работ.
   Соч.: The stage is set, N. Y., 1932; Settings  and  costumes  of  the
modern stage, N. Y., 1933 (совм. с F. F. Kommissar-zhevskii); Part of  a
lifetime. Drawings and designs, N. Y., 1943; The art of  scenic  design,
N. Y., 1950. Я. Г о
   САЙН‚ТЕ Сисп. sainete, осн. знач. -  соус,  приправа)  -  жанр  исп.,
позднее также латиноамер. т-ра; вес„лое муз. представление. Истоки С.  -
в пасос и фарсах Л. де Руэды. В 1-й пол.  17  в.  С.-  шутливая  сценка,
к-рой оканчивалось Тс?атр. празднество. Во 2-й  пол.  17  B.C.  называли
любой финал (напр., песня, танец) театр. представления. Становление  С.,
как самостоят. жанра, происходит в 18 в. и связано  с  творчеством  исп.
драматурга Р. Ф. де ла К  руса.  Реалистич.  сайнете  Круса,  написанные
разговорным  яз.  в  размере  нар.  романса,   сочувственно   изображали
городские низы и получили  большую  популярность.  Среди  последователей
Круса - Г. Савала, В. Р. де Арелья-но, X.  И.  Гонсалес  дель  Кастильо.
Неотъемлемая часть С.- музыка и пение. В  числе  композиторов,  писавших
музыку для С.,- П. Эстеве, Л. Мисон, А. Росалес, Б. Ласерна. В 1-й  пол.
19 в. появились С. для детей, получившие широкое  распространение,  а  в
нач. 20 в.- т. н. андалусские С.,  использующие  музыку  и  стихотворный
фольклор Андалусии. В 20 в. этот  вид  С.  разрабатывали  бр.  С.  и  X.
Альварес Кин-теро и К. Арничес-и-Баррера. А. Гр.
   С конца 19 в. С. получило большое распространение  в  Аргентине,  где
основоположником этого жанра стал Н. Трехо-автор св. 50  сайнете.  Среди
драматургов, писавших С. в конце 19- 1-й четв.  20  вв.:  Э.  Сория,  К.
Маурисио Пачеко, А.  Вакареса,  А.  Диссеполо,  Р.  Пайро,  X.  Гонсалес
Кастилъо, А. Фонтанелья. В развитие  жанра  С.  вн„с  вклад  Ф.  Санчес.
Музыку для С. писали композиторы А. Рейносо, Ф. Пая, Э.  Гарсиа  Лалане,
А. А. Подеста и др. К сер. 20-х гг.  популярный  среди  народа  жанр  С.
приходит в упадок в связи с активизацией  деятельности  коммерч.  т-ров,
к-рые превращают С. в пошлую комедию. Ал. Р.
   САЙФЙ-КАЗАНЛЫ, Фатих (р. 12.III.1888-1938)- тат. драматург, писатель.
Чл. Коммунистич. партии с 1920.  Герои  первой  пьесы  С.-К.  "Священный
труд"  (изд.  1907)  -  революционеры,  подпольщики.  В  комедиях  "Наши
времена" (1909) и "Общественный деятель" (1916) С.-К. высмеял оторванную
от своего народа интеллигенцию. Общественно значит, вопросы ставит пьеса
"Скучная жизнь" (1914-15, труппа "Сайяр"). С  первых  дней  Сов.  власти
С.-К. активно выступал за создание пролетарской культуры, за новый  т-р.
В 1920 написал драму "Враги", в к-рой создал героич. образы  большевиков
и  рабочих-красногвардейцев,  участников  революционного   восстания   в
Казани. Пьеса была пост. во мн. тат.  т-рах.  Пьесы  "Родословная  муллы
Закцана" (1929, Тат. акад.  т-р)  и  "Зел„ная  поляна"  (1933,  там  же)
проникнуты  пафосом  борьбы  за  новую  жизнь.  Последняя  драма   С.-К.
"Зубаржат" показывает новые взаимоотношения между  людьми  со-циалистич.
общества, трудовой героизм. Был незаконно репрессирован,  реабилитирован
посмертно.
   Соч.: Сайланма эсэрлэр, Казан, 1960 (см. предисл. X. Хисмэтуллина).
   Лит.: Татар совет эдэбияты тарихы, Казан,,1960. ф р
   "САЙЯР" ("Странствующая")  -  первая  тат.  профессиональная  труппа.
Организована И. Кудашевым-Ашказарским в нач. 1907 в Оренбурге. В 1907  в
труппу пришел А. Карцев, и с 1908 она получила наименование "С.", т.  к.
вела разъездную деятельность.
   В первый период работы "С." (1907-12) в репертуаре гл. место занимали
пьесы Г. Камала: "Первое представление", "Ради  подарка",  "Распутство",
"Банкрот", "Тайны нашего города". Затем  репертуар  труппы  расширяется:
ставятся  произв.  рус.,  зап.-европ.  классики,   азерб.   драматургии:
"Коварство и  любовь"  (1913),  "Гроза"  (1914),  "Без  вины  виноватые"
(1915), "Ревизор" (1916),  "Доходное  место"  (1916),  "Скупой"  (1915),
"Лекарь  поневоле"  Мольера   (1916),   "Горе   Фах-ретдина"   Везирова,
"Надиршах" Нариманова.
   Труппа, возглавляемая А. Карцевым, вела большую  работу  по  созданию
нац. репертуара. Были пост.  пьесы  Амирхана  "Молод„жь",  "Неравные"  и
произв.  молодых  писателей:  "Первые  цветы"  Тинчурина,  "Молодые   не
обманываются" Файзи и др. "С." в 1917 впервые пост. драму Г. Кулахметова
"Молодая  жизнь",  написанную  под  влиянием  Горького   и   запрещ„нную
цензурой.
   После Окт. революции "С." пост.: "Мещане", "Вишн„вый сад" (повторение
спектаклей МХТа),  "Свадьба  Кречинского",  "Хаджи  Эфенди  женится"  Ш.
Кама-ла, "Галиябану" Файэи, "Последний привет"  Тинчурина,  "Обезумевшая
девушка"  Бурнаша  и  др.  Кариев  привл„к  в  труппу  рус.   режисс„ров
Загорского, Михаленко, художника Бенькова.
   Труппа  "С."  гастролировала  в  городах  Поволжья,  Урала,  Кавказа,
Сибири, Ср. Азии и способствовала  возникновению  узб.,  тадж.  и  башк.
т-ров, сближению культуры тат. народа  с  культурой  др.  народов  и,  в
первую очередь, с рус. передовой культурой.
   В труппу "С." входили акт„ры: А. Кариев,  С.  Гиз-затуллина-Волжская,
И.    Кудашев-Ашказарский,    Г.    Болгарская,    А.    Кулалаев,    В.
Муртазин-Именский, 3. Баязитский, Ахундов, Н. Сакаев,  Ф.  Самитова,  3.
Богданова, С. Байкина, Дж. Байкин, К. Шамиль, 3. Султанов,  А.  Синяева,
К. Тинчурин, Камал 1-й, Камал 2-й, С. Айдаров, Ф. Ильская, М.  Иманская,
Ф. Бакиров, 3. Ахмерова, Н. Арапова, Г. Мангу-шев, Идель (Парсин) и  др.
Участники труппы "С." явились основоположниками тат. нац. т-ра.
   В 1918-19 труппа работала при губернском отделе нар.  образования.  В
день провозглашения Тат. АССР (25 июня 1920) на основе "С."  был  создан
тат. гос. т-р (ныне Т-р им. Камала).
   Лит.: Сагди Г., МутинМ., Парсин М., Татарский  театр.  Казань,  1926;
Муртазин В., Чнэкэй, Из истории татарского театра, Москва, 1926;  Кулиев
И., Кариев [Альбом], Казань, 1924; ГубайдуллинХ.Х.,  Первое  десятилетие
татарского профессионального театра. Доклад, Казань,  1957  [Гос.  музей
TACCPJ, на рус. яз.; его же, Азербайджанская классическая драматургия на
татарской сцене, "Изв. Азерб. АН". Серия обществ, наук, 1963,  ј  1  (на
рус. и азерб. яз.); его же, Памяти выдающегося артиста,  "Театр",  1961,
.ј 9; также см. Журналы: "Ан-га",  за  1914  и  1918;  газеты:  "Йолдыв"
("Звезда"), "Кояш" ("Солнце"),  "Тормыш"  ("Жизнь"),  "Вакыт"  ("Время")
1906- 1918 и др. X. Г.
   CAKATA, Тодзюро  (1647-1.XI.1709)  -  япон.  акт„р.  Один  из  лучших
исполнителей  ролей  "молодых  влюбл„нных"  (вагото)  в   т-ре   Кабуки,
работающем в районе Киото-Осака. Приобр„л известность  после  исполнения
роли Фудзия Исаэмона в пьесе "Югири нагори-но с„гацу"  (1678).  Выступал
преим. в пьесах ведущего япон. драматурга М.  Тикамацу\  лучшая  роль  -
Умэнага  Бундзо  ("Кэйсэй  Хотокэ-но  хара"  Тикамацу).  Исполнительское
иск-во  С.  отличалось  мастерством,  он  обладал  выразит,  внешностью,
пластичностью. С. были близки комич. роли,  а  также  роли,  исполненные
лирич. грусти.
   Лит.: Ихара Тосиро, Нихон энгэкиси, Токио, 1904 (на япон. яз.). Д. Г.
   САКЙЕВА, Куляш Срымбетовна (р. 1920) - казах. сов. актриса. Нар. арт.
Казах. ССР (1958). Депутат Верх. Совета Казах. ССР 4-го созыва.  В  1941
окончила Алма-Атинское театр. уч-ще и поступила в  Джам-бульский  казах,
т-р драмы. Создала поэтич. и колоритные образы в нац. драматургии; Баян,
Актокты, Жибек ("Козы-Корпеш и Баян-Слу", "Ахан-сереи
   Актокты", "Кыз-Жибек" Мусрепова), Енлик ("Енлик и Кебек"  Ауэзова)  и
др. В 1952 перешла в Семипалатинский т-р. .
   Играла здесь роли: Мехмэне Бану ("Легенда  о  любви"  Хикмета),  Анар
("Одно дерево не лес" Тажибаева), Майра (о. п. Тажибаева).  Выступает  в
муз. драмах. Б. Я.
   САККИ, С а к к о (Sacchi, Sacco),- семья итал. акт„ров  комедии  делъ
арте.
   Старший представитель  этой  семьи  -  Д  ж  e  н-наро  С.  (ум.  ок.
1715)-прославился  исполнением  ролей  Дзаннщ  его  жена   -   Маддалена
С.выступала под именем Армеллины и играла роли субреток;  брат  -Гаэтано
С. (ум. 1735) был популярен в ролях второго Дзанни; одна  из  дочерей  -
Адриана (1715-76) вначале играла роли "второй любовницы" Беатриче, затем
перешла на амплуа субреток,  с  большим  успехом  выступала  под  именем
Смеральдины. Самым известным  в  этой  семье  был  Антонио  Джованни  С.
(3.VII.1708- 19.XI.1788), сын Гаэтано С. Сценич. деятельность начал  как
танцовщик в оперном т-ре "Пергола"  (Флоренция),  затем  переш„л  в  т-р
"Кокомеро", где  стал  выступать  в  ролях  второго  Дзанни  под  именем
Труффаль-дино. В 1738 С. работал в Венеции  в  труппе  Дж.  Име-ра,  где
познакомился с К. Гольдони, написавшим для него три сценария  (в  т.  ч.
сценарий "Слуга двух господ",  впоследствии  переработанный  Гольдони  в
комедию, включавшую импровизации и остроты С.). В 1742 С.  гастролировал
в Петербурге, выступал при дворе  Елизаветы  Петровны,  в  1753-55  -  в
Лисабоне. В Венеции С. продолжал играть комедии дель арте, но с  меньшим
успехом, т. к. этот вид т-ра приш„л в упадок, зрители  охотнее  смотрели
пьесы Гольдони (в т-ре "Сан-Лука")  и  П.  Кьяри  (т-р  "Сант-Анджело").
Пост. фьяб К. Гоцци выдвинула на короткое время (1761- 1765)  труппу  С.
на первое место в Венеции. После многолетней работы в труппе С. начались
раздоры, в 1782 она распалась.
   А. Дж. С.  был  последним  выдающимся  итал.  акт„ром-импровизатором,
акробатом и эквилибристом. По словам К. Гольдони, он  "обладал  живым  и
блестящим воображением...,  всегда  углублялся  в  существо  исполняемой
сцены и придавал свежесть пьесе посредством  совершенно  новых  шуток  и
неожиданных реплик" (Мемуары К. Гольдони, т. 1, с. 379-380).
   Лит.: Memoires de Goldoni, t. 1-3, Р., 1787  (в  рус.  пер.-  Мемуары
Карло Гольдони, т. 1-2, ГЛ.], 1933); Rasi L., I comici italiani, v. 1-3,
Firenze, 1897-1905; G o z z i C., Memorie inutili, v. 1-2,  Bari,  1910.
Д, Мок.
   САККЙНИ (Sacchini), Антонио (14.VI.  1730  -  7.  X.  1786)  -  итал.
композитор. Учился у Ф. Д у ранте в  Неаполе,  где  в  1756  дебютировал
интермедией "Фра Донато". ' Оперы С. ставились в т-рах Неаполя (с 1758),
Венеции  ("Александр  в  Индии",  1763,  т-р  "Сан-Сальваторе"),   Падуи
("Олимпиада",   1763),   Рима   ("Узнанная   Семирамида",   1764,    т-р
"Арджентина";
   "Сид", 1769, т-р "Арджентина", франц.  ред.  -  "Хи-мена,  или  Сид",
1783, Фонтенбло, и др.), Милана ("Ар-мида", 1772, т-р  "Дукале",  франц.
ред.- "Ринальдо", 1783, Парижская опера). С 1768 С. был  хормейстером  и
вок.  педагогом  в  Венеции.  В  1772-81  работал  в   Лондоне   (оперы:
"Тамерлан", 1773, "Монтесума", 1775, "Солдатская любовь", 1778), затем в
Париже (оперы:
   "Дардан", 1784, Версаль, "Эдип  в  Колоне",  1786,  Парижская  опера,
"Арвир  и  Эвелина",  поем.  1788,   там   же).   Видный   представитель
неаполитанской оперной школы, С. использовал также  опыт  реформаторских
муз. трагедий X. Глюка. Лучшее произв. С.- "Эдип в Колоне". Писал  также
оратории, мессы, инструмент, музыку.
   Лит.: Seni itzer F., Antonio Sacchini, Siena, 1955. Б. Ш.
   CAEKO A.-см. Сакки.
   САКС (Sachs), Ганс (5.XI.1494-19.1.1576) - нем. поэт-мейстерзингер  и
драматург. В  1509  начал  изучать  основы  цехового  нар.  иск-ва.  Как
странствующий подмастерье неск. лет путешествовал по  Германии.  В  1515
возглавил движение Нюрнбергских  мейстерзингеров.  В  молодости  С.  был
комич. акт„ром, в 50-е гг. руководил любительской труппой.  С.  -  яркий
выразитель реали-стич. тенденций нем. бюргерского т-ра  16  в.  В  своих
трагедиях  и  комедиях  он  ещ„  следует  традициям  ср.-век.  моралите,
принципам гуманистич. драмы. Но в фарсах  (фастнахтшпили  -  масленичные
игры) С. близок к нар. т-ру. С. преобразовал  примитивный,  грубый  нем.
фарс 15 в. В  его  фастнахтщпилях  действуют  живые  люди  -  бюргеры  и
крестьяне. Многие фарсы С. направлены  против  католич.  церкви,  против
дворян и правителей, обманывающих народ. К лучшим фарсам С. принадлежат:
"Школяр  в  раю",   "Корзина   разносчика",   "Фюзингенский   конокрад".
Исполненные  юмора,  жизнеутверждающие  фарсы  С.  пользовались  большим
успехом среди де-мократич. кругов его времени. Р. Вагнер вывел С. в муз.
драме "Нюрнбергские мейстерзингеры" (1862).
   Соч.: Ausgewahlte Werke, Bd 1-2, Lpz., 1961; в рус.  пер.-  Пастернак
Б., Избранные переводы, М., 1940;
   Хрестоматия по истории западноевропейского театра (сост. и  ред.)  С.
Мокульского, т. 1, 2 изд., М., 1953, отд. V.
   Лит.: Веселовский А., Старинный театр в Европе, М 1870- H о f f m a n
n J. L., Hans Sachs, Nurnberg, 1847. Г. Гур.
   САКСАГАНСКИЙ  (наст.  фам.-  Тобилевич),  Панас  (Афанасий)  Карпович
(15.V.1859,  с.  Каменно-Костоватое,-17.IX.1940,  Киев)  -  укр.  акт„р,
режисс„р,  театр.  деятель.  Нар.  арт.  СССР   (1936).   Брат   И.   К.
Карпенко-Карого и Н. К. Садовского.
   В 1875 играл в любительском  кружке  под  рук.  М.  Л.  Кропивницкого
(Елисавет-град,  ныне  Кировоград).  Окончил  Одесскую  юнкерскую  школу
(1880). Находясь на воен. службе (1880-83),  увлекался  театр.  иск-вом,
выступал в труппе Чернышева. В 1883  вступил  в  укр.  проф.  труппу  М.
Старицкого, затем - в труппу Кропивницкого  (1885-88)  и  Н.  Садовского
(1888-90). Участвовал в первой гастрольной поездке укр. т-ра в Петербург
и Москву (1886, 1887). В  1890  организовал  и  возглавил  "Товарищество
русско-малороссийских артистов". В 1898 в товарищество вош„л Садовский и
оно получило наименование "Объедин„нное товарищество П. К. Саксаганского
и Н. К. Садовского". В 1900 в товарищество вошли М. Л. Кропивницкий и М.
К.  Зань-ковецкая  и  оно  стало  наз.  "Малороссийская  труппа  М.   Л.
Кропивницкого под руководством П. К. Саксаганского и Н. К. Садовского  с
участием М. К. Зань-ковецкой". После выхода  из  труппы  Заньковедкой  и
Кропивницкого наз. "Малороссийская труппа под рук. П. К. Саксаганского и
Н. К. Садовского" (1903-05),  после  ухода  Садовского  -  "Товарищество
малороссийских артистов во главе с П. К. Саксаган-ским при участии И. К.
Карпенко-Карого". В 1909  С.  отказывается  от  руководства  и  покидает
"Товарищество". В 1910-15 гастролирует в разл. укр. труппах  по  городам
Украины и России. В 1915 принимает участие в создании "Товарищества укр.
артистов с участием М. К. Заньковецкой и П. К. Саксаганского под рук. И.
А. Марьяненко". В 1918 создал в Киеве Нар. т-р, на базе  к-рого  в  1922
был организован Укр. драм. т-р им. М. Заньковецкой (ныне - во Львове).
   После Окт. революции С. стал активным деятелем  сов.  укр.  т-ра.  Он
работал в т-рах им. М. Заньковецкой, им.  И.  Франко,  Харьковском  нар.
т-ре (1927-31).
   Акт„рское и режисс„рское творчество С. представляет  в  истории  укр.
т-ра 2-й пол. 19  в.  высшую  ступень  критич.  реализма.  Глубоко  нац.
художник, творчество к-рого развивалось на драматургии  Карпенко-Карого,
С. в то Же время по своим художеств. принципам и творч. практике  близок
театр. эстетике выдающихся мастеров рус. т-ра. Как акт„р С. стремился  к
раскрытию внутр. содержания образа, к воссозданию человеч. характеров во
вс„м их разнообразии. Реалистич. манера игры  приобретала  у  С.  особую
яркость и глубину. Тонкий внешний рисунок  роли,  филигранная  обработка
деталей,  острая  характерность  грима,  жеста,  разнообразная   мимика,
богатейшая гамма  интонац.  нюансов,  искром„тный  нар.  юмор  -  таковы
характерные черты исполнительской манеры С.
   Среди лучших ролей С.: Пеньонжка, Бонавентура, Гнат Голый, Тарабанов,
Харько, Бондарь, Опанас, Цокуль ("Мартын Боруля",  "Сто  тысяч",  "Савва
Чалый", "Суета",  "Поливода  XVIII  столетия",  "Бондаривна",  "Бурлак",
"Наймичка"  Карпенко-Карого),   Печерица,   Герасим,   Иван   Непокрытый
("Крути", да не перекручивай", "На ревизию", "Дай сердцу волю, завед„т в
неволю"    Кропивницкого),     Карась     ("Запорожец     за     Дунаем"
Гулак-Артемовского), Голохвостый, Шпонька, Солопий  Черевик  ("За  двумя
зайцами", "Где  колбаса  и  чара,  там  кончается  свара",  "Сорочинская
ярмарка" Старицкого), Возный ("Наталка-Полтавка"  Котляревского),  Франц
Моор ("Разбойники").
   Режисс„рскую деятельность начал в 1889, пост. совм.  с  Н.  Садовским
"Наталку-Полтавку". С. пост. более 260 спектаклей.  Среди  них:  "Суета"
(1904), "Хозяин" (1901), "Мартын Боруля" (1891),  "Бесталанная"  (1890),
"Сто тысяч" (1890),  "Наймичка"  (1890),  "Разумный  и  дурень"  (1891),
"Поливода  XVIII  столетия"  (1894)  Карпенко-Карого,  "Назар   Стодоля"
Шевченко (1890), "Лимеривна" П. Мирного (1894), "Невольник" (1891), "Две
семьи" (1894), "На ревизию" (1891) Кропивницкого, "Сорочинская  ярмарка"
(1892), "Черноморцы" (1891) Старицкого и др. Значит, событием в  истории
укр. т-ра были осуществл„нные С. впервые  на  укр.  яз.  пост.:  "Уриэль
Акоста" (1918, Киевский нар. т-р), "Разбойники" (1920, там же), "Отелло"
(1926, Т-р им. Заньковецкой).
   С.- автор комедий "Лицемеры" (1908, запрещ.  цензурой)  и  "Шантрапа"
(соч.  1913),  поев.  высокому  назначению  иск-ва  сцены.   Был   также
выдающимся педагогом, воспитал видных укр. акт„ров  и  режисс„ров  -  Б.
Романицкого, В. Любарта и др.
   Богатый сценич. опыт С. зафиксирован в его книгах:
   "Из прошлого украинского  театра"  (1938),  "Моя  работа  над  ролью"
(1937) и др. Выступал со статьями и лекциями перед  рабочей  аудиторией,
страстно   утверждал   народность,   передовую   идейность,   реалистич.
направленность теа'ф. иск-ва.
   Соч.: Театр ? життя, Харк?в, 1932; Думки про  театр.  Кив,  1955;  По
шляху життя, Кив, 1935; До молодих режисер?в, Кив, 1940.
   Лит.: Рильский M., Панас Саксаганський,  "Науков?  записки  ?нституту
мистецтвознавства, фольклору та етнограф? АН У PCP", Кив, 1947; Ч а г  о
в е ц ь В., П. К. Саксаганський, Кив, 1951; Т о б ? л е в и ч Б., П.  К.
Саксаганський, Кив, 1957; Панас Карпович  Саксаганський.  Зб?рник,  Кив,
1948. M. Йос.
   "CAKTA СВОБОДЫ" (латыш. Sakta - нагрудное украшение женщин Латвии)  -
балет А. П. Скултэ, либретто П. Ф. Аболимова (по Я.  Райнису).  Пост.  9
мая 1950, Латв. т-р оперы и балета, Рига (Лелде - Панкрат, Приеде