Др.  Греции.  По  мнению  исследователей  древнегреч.  драмы,
первоначальная   функция   единственного   акт„ра   древнейшей   хоровой
трагедии-кантаты состояла в том, чтобы "отвечать" своими  монологами  на
вопросы, содержащиеся в песне хора. В качестве примера обычно приводится
дифирамб Бакхилида (относится к более позднему времени), где хор  зада„т
вопросы, а акт„р на них отвечает. Существует и другое объяснение термина
"Г.", основывающееся на том, что это  слово  употребляется  в  др.-греч.
языке также в значении "толкователь" Отсюда ряд уч„ных делает вывод, что
в задачу акт„ра на ранней стадии развития  трагедии  входило  толкование
мифа, составлявшего е„ содержание. В Я.
   ГИПОРХЕМА  (????????)  -  в  Древней  Греции   род   хоровой   песни,
сопровождаемой  пляской  и  мимич.  игрой.  Обычно   носила   радостный,
оживл„нный характер. Зарождение Г. как лит. жанра связывается  с  именем
Фадеса (ок. 7 в. до н. э.),  к-рый  использовал  песни  своей  родины  -
Крита.  Вначале  Г.  развивалась  как  самостоятельный  лирич.  жанр;  с
возникновением  трагедии  Г.,  наряду  с  другими  видами  торжественной
лирики, вошла как составная часть в представления трагедий. С. А.
   ГИПОСКЕНИЙ (?????????? - помещение под ске-ной) -  в  древнегреческом
театре эллинистического периода пространство  под  полом  проскения.  От
ор-хестры находившейся впереди и  ниже  проскения,  Г.  отделяла  стена,
украшенная колоннами и статуями. Из Г. по особой лестнице поднимались на
проскений акт„ры, изображавшие духов умерших или богов. С. М.
   ГИППИУС,  Зинаида  Николаевна   (1869-1945)   -   русская   поэтесса.
Представительница символизма, декадентства, активный противник реализма.
Лит. деятельность начала в 1888. Как драматург впервые выступила в  1907
("Маков цвет", совм. с Мережковским и Философовым). В  своих  пьесах  из
жизни  интеллигенции,  написанных  на   семейно-бытовую   тематику,   Г.
проповедовала   идеи   непротивления   злу    насилием.    Популярностью
пользовалась пьеса Г. "Зел„ное кольцо" (1915, Александрийский т-р, 1916,
2-я Студия МХТ и др.). Автор критич. статей (псевд. Антон Крайний), в т.
ч. и о театре ("А. П. Чехов", "О театре" и др.). В 1920 эмигрировала  за
границу. E. X.
   ГИПРОТЕАТР - научно-исследовательская организация  в  области  театр.
архитектуры;  Гос.  институт  по   проектированию   театрально-зрелищных
предприятий  (Москва).  Существует  с  1934   (в   разное   время   наз.
Архитектурно-проектные    м     а     с-терские,Теапроект,Теакинопроект,
Теапроектстроймонтаж) первоначально в системе Наркомпроса, с  1936  -  в
системе Комитета по делам искусств при  СНК  СССР,  с  1953-  в  системе
Министерства культуры СССР. В  задачи  Г.  входят  проектирование  новых
театр.-зрелищных зданий (преим.  по  экономичным  типовым  проектам),  а
также  сценические,  электромеханические,  санитарно-технические  и  пр"
реконструкции уже существующих помещений. Одна из капитальных  работ  Г.
последнего времени - реконструкция сцены и  механики  Кремл„вского  т-ра
(б. клуба им. Я. М. Свердлова). Т. проводит проектные работы и оказывает
консультационно-технич. помощь и  зарубежным  организациям  (в  Румынии,
Корее,  Бирме   и   др.).   С   1958   Г.   выпускает   иллюстрированный
"Информационный бюллетень". А. III н.
   ГИРО  (Guiraud),  Эрнест  (23.VI.1837  -  6.V.1892)   -   французский
композитор и  педагог.  Сын  и  ученик  композитора  Ж.  Б.  Гиро.  Член
Института Франции (с 1891). Композиции обучался в Париж, консерватории у
Мармонтеля, Барберо  и  Галеви.  Окончив  консерваторию  в  1859,  начал
активную композиторскую деятельность, гл. обр. как  автор  комич.  опер,
ставившихся в парижских т-рах: "Сильвия" (1864, "Опера комик"),  "Узник"
(1869, "Т-р лирик"), "Кобольд" (1870, "Опера комик"),  "Мадам  Тюрлюпен"
(1872,  т-р  "Атеней")  и  др.  Наибольший  успех  имела  комич.   опера
"Пикколино" (1876, т-р "Опера комик"), отличающаяся мелодич.  свежестью,
занимательностью    сюжета    и    остроумием.     Последующие     оперы
"Любовноеприключение"  (1882,  т-р  "Опера   комик")   и   "Фредегон-да"
(закончена К. Сен-Сансом и П. Дюка, 1895, т-р "Гранд-Опера")  успеха  не
имели.  Опера  "Огонь"  сохранилась  в  отрывках  ("Персидские  танцы").
Эк-лектич. характер опер Г. определил  их  недолговечность.  Г.  написал
также балет "Гретна Грин" (1873) и ряд соч. в др.  жанрах.  Г.  закончил
инструментовку оперы "Сказки Гофмана" Оффенбаха и написал  речитативы  к
опере "Кармен". С 1876 Г.- профессор композиции Парижской консерватории,
среди его учеников - К. Дебюсси,  П.  Дюка  и  др.  Автор  "Трактата  об
инструментовке" (Париж, 1895). Римская премия (1859).
   Лит.:  I  m  b  е  г  t  H.,  Ernest  Guiraud,  в   кн.:   Medallions
contemporains. P.. 1903, c. 285-94. ff. Ш.
   ГЙРШБЕЙН, Перец Львович (26.XI. 1881-1949)-еврейский поэт,  драматург
и режисс„р. Первые  пьесы  Г.-  "Мириам",  "Интеллигент",  написанные  в
1904-Ов, содержат реалистич. элементы. Позднее  Г.  становится  эпигоном
мистико-символистских направлений (пьесы "Одинокие миры",  "Обручение").
Г. написал серию стилизованных нар. драм  и  комедий:  "Пустая  корчма",
трилогия "Зел„ные поля" и др. Пьесы Г. ставились на мн. евр.  сценах,  в
переводах шли в Англии, Германии. В России шла пьеса Г. "По  ту  сторону
реки" (1908, Одесский рус. т-р, пост. Марджанова). Г. был  организатором
и режисс„ром евр. драм. труппы в Одессе (1908-10).  С  этой  труппой  Г.
объездил  почти  все  города,  познакомив   зрителей   "черт   еврейской
оседлости" с лучшими произв. И. Л. Переца, Шолом-Алейхема,  Ш.  Аша,  Д.
Пинского; в т-ре ставились также произв. самого Г. С 1914 жил в Америке,
где написал несколько пьес.
   Соч.: Собрание драматических произведений, т. 1-5, Нью-Йорк, 1916 (на
евр. языке); Одинокие миры. Сб. драматических произведений, пер. с евр.,
т. 1, СПБ, 1908; Обручение, в кн.:  Литературно-худож.  альманах  Изд-ва
"Шиповник", кн. 11, СПБ, 1909. А. Шн.
   ГИСАНЭ  -  в  армянской  мифологии  умирающий  и   воскресающий   бог
животворящей  природы,  ипостась  Диониса.  Другое  наименование  -  Ара
Прекрасный. Служители в храме Г.  назывались  гусаны.  Это  наименование
перешло в эллинистич. Армении на акт„ров, т.  к.  театральное  искусство
было связано с культом предков. Обряд погребения Г. с  участием  гусанов
был перенес„н в церемонии похорон представителей зиати. Дзайнарку-гусаны
(оплакивающие) изображали подвиги усопшего "пением, показом и танцем под
звуки пандпра" (Мовсес Хоренаци,  5  в.).  До  18  в.  армянские  акт„ры
сохраняли  культовый  атрибут  Г.-  головной  убор,  изображавший  хвост
кометы. Г. Г
   ГИСТРИОН (от лат. histrio) - 1)  Акт„р  в  Др.  Риме.  Г.  составляли
труппу, к-рая возглавлялась акт„ром, вышедшим из их среды. Первоначально
Г. играли без маски, к-рая была введена  лишь  в  1  в.  до  н.  э.  под
влиянием греческого  театра.  Женские  роли  исполнялись  мужчинами.  Г.
вербовались обычно из низов общества, иногда из рабов, не имели  никаких
гражданских прав и могли быть подвергнуты  телесному  наказанию.  Только
некоторые Г., достигшие широкой известности, пользовались поч„том. С, А.
   2) Народный бродячий акт„р эпохи раннего  средневековья  (9-13  вв.).
Истоки иск-ва Г.- в сельских обрядовых играх. Постепенно Г.  становились
выразителями интересов городских  народных  масс.  Г.  был  одновременно
рассказчиком, музыкантом, танцором,  певцом,  гимнастом,  дрессировщиком
животных и т.  д.  Иск-во  Г.  развивалось  в  нескольких  направлениях:
цирковые выступления, творчество сказителей  и  исполнителей,  поэтов  и
песнотворцев (трубадуры и труверы; первые  средневековые  драматурги  Ж.
Бодель и Адам.де ла Аль-были тру веры).
   Г.  объединялись  в  особые   "братства",   из   к-рых   впоследствии
образовывались кружки акт„ров-любителей. В разных  странах  Г.  получали
различное наименование: во Франции жонгл„ры, в .Италии мимы, в  Германии
шпильманы, в Испании хугляры,  в  Польше  франки,  в  России  скоморохи.
Разновидностью Г. были ваганты.  Г.  подвергались  гонениям  со  стороны
светских и духовных властей. К концу 13 в. слились  с  городской  театр.
самодеятельностью, получившей широкое развитие.
   Лит.:  История  западноевропейского  театра,  под  общей  ред.  С  С.
Мокульского, т. l, M., 1956;  Дживеле-г  о  в  А.  К.,  Народные  основы
французского театра  (жонгл„ры),  в  кн.:  Ежегодник  института  истории
искусств. Театр. М., 1955; Reich H., Der Mimus, Bd l, Tl 1-2, В., 1903;
   F a ra l Е., Les Jongleurs en France au moyen age, P , 1910. pp. Б.
   ГЙТГАРЦ, Илья Александрович [р.  18  (30).III.  1893]  -  белорусский
советский дириж„р. Засл. деят. иск-в БССР (1955).  В  1910-16  учился  в
Петерб. консерватории. Был одним из организаторов и  дириж„ров  Белорус.
оперной студии (1930-36). В 1947-51 Г.- дириж„р Белорус.  т-ра  оперы  и
балета (Минск). Вед„т педагогическую работу (доцент оперного  класса)  в
Минской консерватории.  Г.  дирижировал  операми  "Кастусь  Калиновский"
Лукаса (1947), "Князь Игорь"  (1934),  "Пиковая  дама"  (1936),  балетом
"Князь-озеро" Золотар„ва (1955) и др. Работал в оперных т-рах Куйбышева,
Ташкента, Фрунзе и др. городов. Б р. С.
   ГИТИС (Государственный институт театрального искусства  имени  А.  В.
Луначарского) - старейшее и  самое  крупное  в  Советском  Союзе  высшее
театральное учебное заведение.
   Основание  ГИТИСа  относится  к  22  сентября  1878,  когда   П.   А.
Шостаковским была открыта муз.-драм. школа, через пять лет переданная им
Моск.   филар-монич.   обществу,   директором   к-рого    он    являлся.
Переименованная в Муз.-драм. училище, школа в 1886 была  приравнена  (по
уставу в учебных правах)  к  консерваториям.  Среди  педагогов  уч-ща  -
крупные деятели музыкального и драм. иск-ва,  в  т.  ч.  артисты  Малого
театра О. А. Правдив и А. И. Южин. В 1891-1901 в уч-ще преподавал В.  И.
Немирович-Данченко, многие ученики к-рого по филармонии (И. М.  Москвин,
О. Л. Книппер-Чехова и  др.)  в  1898  вошли  в  основной  состав  Моск.
Художеств. т-ра.  Из  Муз.-драм.  уч-ща  вышли  Л.  В.  Собинов,  Е.  К.
Лешковская, И. Н. Певцов, Е.  Н.  Гоголева,  В.  Э.  Мейерхольд,  А.  С.
Пирогов, Вас. Калинников и др.
   После  Октябрьской  революции  уч-ще  было  в  1918  переименовано  в
Муз.-драм. ин-т, в 1919 - в Гос. ин-т музыкальной драмы,  к-рый  в  1922
реорганизован в Гос. ин-т театр. иск-ва. В это время  ин-т  объединял  9
отдельных т. н. "производственных мастерских", каждой из к-рых руководил
свой мастер. Творческие позиции  мастеров  были  различны  и  во  многом
диаметрально противоположны: от традиционного реализма А. П. Петровского
до левых исканий В. Э. Мейерхольда. Искусственно объедин„нные мастерские
быстро стали отходить от ин-та.
   В результате разлада в учебном процессе, неч„ткости учебных планов  и
программ ГИТИС  в  1925/26  учебном  году  был  перевед„н  на  положение
Центрального техникума театрального искусства (ЦЕТЕТИС) повышенного типа
с тем же 4-летним сроком обучения. В состав техникума входили отделения:
драматическое,        музыкально-драматическое        (оперное)        и
клубно-режисс„рское.. Среди преподавателей -  старейший  педагог  А.  П.
Петровский, воспитанник МХАТа Б. М. Сушкевич, режисс„ры Л. В.  Бара-тов,
В. Л. Нардов, дириж„.р А. Б. Хессин.
   В  1930  внутри  техникума  был  открыт  режисс„рско-педагогич.  ф-т,
организованы директорский и  театроведческий  ф-ты.  В  1931  на  основе
выделившегося  из  техникума  Государственного  института   театрального
искусства, Центрального техникума театрального искусства и  Театрального
рабфака,   вышедшего   из   Объедин„нного   рабфака   искусств,   создан
Учебно-театральный комбинат ("Теавуз"). В январе 1934 ему присвоено  имя
А. В. Луначарского. К осени 1934 в институте открыт акт„рский факультет.
   В июле 1935  Театральный  комбинат  был  реорганизован  в  Гос.  ин-т
театрального искусства  им.  А.  В.Луначарского  с  тремя  факультетами:
режисс„рским, акт„рским и директорским.  Театроведческий  факультет  был
закрыт (восстановлен вновь в  1937).  Директорский  факультет  прекратил
существование к 1939.
   Во 2-й пол.  30-х  гг.  происходит  процесс  дальнейшего  становления
ГПТИСа как всесоюзного высшего  учебного  заведения.  На  педагогическую
работу в институт приходит большая группа мастеров МХАТа во главе  с  Л.
М. Леонидовым, M. M. Тархановым и В. Г. Сахновским. В  ин-те,  наряду  с
имевшими  место  кафедрами  режиссуры,   истории   театра,   литературы,
социально-экономических наук, создаются новые кафедры: мастерства акт„ра
(1937), сценической  речи,  музыкальных  дисциплин,  иностранных  языков
(1939). Научно обобщая опыт театральной  педагогики,  кафедры  института
становятся базой учебно-методической и  научно-исследовательской  работы
профес-сорско-преподавательского    состава;     учреждается     научная
аспирантура; ГИТИС относится к разряду высших учебных заведений, имеющих
право присуждать уч„ные звания и степени.
   В эти годы в ГИТИСе получает бурное развитие замечательная  традиция,
явившаяся   следствием   мудрой   национальной    политики    Советского
государства: с 1929 здесь появляется национальное  отделение,  готовящее
акт„ров, певцов и режисс„ров для национальных  театров  страны.  В  1931
ин-т пер-еш„л на систему воспитания самостоятельных национальных студий.
   Подготовленные   институтом   национальные   театральные   коллективы
заложили основу проф. театров во многих союзных и автономных республиках
СССР. К 1960 ГИТИС выпустил 28 национальных  студий,  составивших  новые
театральные  организмы  или  пополнивших  уже  существующие   театры   в
республиках Средней Азии,  Северного  Кавказа,  Прибалтики,  Поволжья  и
других  районах  СССР.  Имея  теперь  одновременно  в  сво„м  составе  5
национальных студий, институт ежегодно выпускает и  принимает  по  одной
студии. В 1946  в  ГИТИСе  впервые  в  истории  создаются  отделения  по
подготовке  режисс„ров-балетмейстеров  и  оперных  режисс„ров,  в   1951
открывается отделение акт„ров музыкальной комедии, в  1958  -  отделение
педагогов  хореографии.  В  институте  начинают  обучаться  студенты   и
аспиранты из зарубежных стран.
   В  этот  период  увеличение  учебных  специальностей,  углубление   и
расширение учебных планов и разрабатываемых научных проблем  потребовали
создания  в  институте  новых  кафедр:  философии,  истории  зарубежного
театра, истории изобразительного  искусства,  хореографии,  музыкального
театра, вокала, истории театра народов СССР, сценического движения.
   В  настоящее  время  ин-т   имеет   три   факультета:   акт„рский   с
национальными студиями при н„м, режисс„рский и театроведческий, а  также
самостоят. отделения: балетмейстерское, акт„ров муз. комедии,  педагогов
хореографии и режисс„ров муз. театра.
   В  ГИТИСе  обучаются  500  студентов  -   представителей   свыше   40
национальностей Советского Союза, стран  народной  демократии  и  других
зарубежных стран: русские, украинцы, белорусы, казахи, таджики,  чуваши,
адыгейцы,  туркмены,  эстонцы,  литовцы,  латыши,  китайцы,   вьетнамцы,
монголы, чехи, болгары, албанцы, немцы, индонезийцы, французы и т. д. На
заочном отделении института обучаются ок. 500 творческих  и  руководящих
рботников т-ров и учреждений культуры. В  заочной  и  очной  аспирантуре
ГИТИСа  производится  подготовка  педагогических  и  научных  кадров  по
специальностям:  марксистско-ленинская  эстетика,   режиссура,   история
русского и советского т-ра, т-ра народов СССР,  зарубежного  т-ра,  т-ра
стран народной демократии, мастерство акт„ра,  хореография,  сценическая
речь. За  последние  годы  в  ГИТИСе  проводится  работа  по  расширению
производственной практики студентов в театрах и  клубах,  систематически
даются спектакли в Учебном т-ре ин-та (создан в 1958). В 1960 при ГИТИСе
открыты  Высшие  режисс„рские  курсы,  творческими  лабораториями  к-рых
руководят А. Д. Попов, Н. П. Охлопков, Р. Н. Симонов, Л.  В.  Баратов  и
др.
   К преподаванию в ин-те  привлечены  и  многие  годы  в  н„м  работают
крупные   мастера   столичных   театров   у   являющиеся   учениками   и
последователями  великих  реформаторов  сценического  искусства  К.   С.
Станиславского и В. И. Немировича-Данченко,  а  также  видные  уч„ные  -
теоретики и историки театра.  Среди  них:  по  режиссуре  драматического
театра-А. Д. Попов, Ю. А. Завадский, Н. В. Петров,  М.  О.  Кнебель;  по
режиссуре музыкального театра-Л. В. Баратов, Б.  А.  Покровский,  И.  М.
Туманов; по хореографии-- Р. В. Захаров, Л. М. Лавровский, А. В.  Шатин,
Н. И. Тарасов; по акт„рскому мастерству-В. А. Орлов, И. М. Раевский,  О.
И. Пыжова, Б. В. Бибиков, В. В.  Готовцев,  Г.  Г.  Конский  и  др.;  по
истории театров русского и советского, народов СССР,  зарубежного-Б.  Н.
Асеев, Б. В. Алперс, П. А. Марков, Ю. А. Дмитриев, Б. И.  Ростоцкий,  В.
А. Филиппов,  Г.  И.  Гоян,  Г.  Н.  Бояджиевидр.  Много  лет  в  ГИТИСе
преподавали известные режисс„ры Н. М. Горчаков, И.  Я.  Судаков,  А.  М.
Лобанов,  И.  Н.  Берсенев,  крупные  уч„ные-А.  К.  Дживелегов,  С-  С.
Мокуль-ский, С. С. Игнатов,  историки  театра  М.  Д.  Прыгунов,  Ю.  В.
Соболев, педагог сценич.речи Е. Ф. Саричева.
   На 16 кафедрах в  числе  150  преподавателей  института  работает  25
профессоров и докторов наук, 47 доцентов и кандидатов наук,  7  народных
артисюв СССР, 13 народных артистов  союзных  республик,  35  заслуженных
деятелей искусств и заслуженных артистов республик. Характерно, что одну
треть  профессор-ско-преподавательского  состава  института   составляют
выпускники его факультетов и аспирантуры, многие из них -  профессора  и
доктора наук, народные и заслуженные артисты.
   Кафедрами      ГИТИСа      проводится      научно-методическая      и
"научно-исследовательская работа, создаются учебные программы,  учебники
и учебные пособия, уч„ные записки института и другие научные труды.
   При ин-те имеется библиотека (100 тыс- томов) с читальным  залом  при
ней. М. Гор., С. Т,
   ГИТРЙ (Guitry) - 1) Л ю  с  ь  е  н  (13.XII.1860  -  1.VI.  1925)  -
французский акт„р и драматург. Род. в Париже. Учился в консерватории.  В
1878 начал сценич. деятельность в т-ре "Жимназ" (роль Армана -  "Дама  с
камелиями"  Дюма-сына).  В  течение  ряда  л'ет   выступал   в   петерб.
Михайловском т-ре, с 1891 - в парижских т-рах "Одеон", "Порт-Сен-Мартен"
и др. В 1898-1900 был партн„ром Г. Режам;  участвовал  вместе  с  ней  в
спектакле "Орл„нок" Ростана, исполняя роль Фламбо  (т-р  "Водевиль"),  и
др. В 1902-10 Г.- акт„р и руководитель  т-ра  "Ренессанс"  (Париж);  его
дарование с особой силой раскрылось в пьесах  А.  Ка-пю,  А.  Батая,  А.
Бернстейна. В 1910 с успехом выступал в пьесе "Шантеклер"  Ростана  (т-р
"Порт-Сен-Мартен"). Начиная с 1919 играл во мн. пьесах своего сына  Саша
Г., написанных для него,- "Пастер",  "Мой  отец  был  прав",  "Беранже",
"Жаклин", "Как пишут историю" и др. В 20-е гг. создал яркие,  отмеченные
оригинальным   истолкованием   образы   Аль-цеста,   Тартюфа,   Арнольфа
("Мизантроп", "Тартюф", "Школа ж„н" Мольера). Г. был акт„ром сдержанного
темперамента,   его    игра    отличалась    правдивостью,    лаконизмом
характеристик,  была  чужда  аффектации.  Написал  пьесы   "Дедушка"   и
"Архиепископ и его сыновья" (1917, 1918, т-р "Порт-Сен-Мартен").
   2)  Саша  (наст.  имя-Ал  ек  ca  ндр)  (21.II.1885-  24.VII.1957)  -
французский акт„р, писатель, драматург. Сын Л. Гитри. Лит.  деятельность
начал пьесой "Паж" в 1901 (т-р  "Ренессанс",  Париж).  Один  из  ведущих
представителей т н. "бульварной драматургии". Г. написал ок.  120  пьес,
вошедших в репертуар франц. бурж. т-ров. Пьесы Г. отличаются остроумным,
несколько циничным, пересыпанным парадоксами диалогом, поверхностным, но
занимательным действием. Большинство его пьес - "У Зоаков"  (1906,  "Т-р
Ан-туана"