Лапинь, хорм Ванаг)-1962, там же.
   Пост. за рубежом:  Барселона  (1926,  на  рус.  яз.),  Лондон  (1926,
концертное исполнение на рус. яз., т-р  "Ковент-Гарден");  Париж  (1926,
концертное  исполнение  на  рус  яз  1929,на  рус.  яз.),  Рига  (1926),
Буэнос-Айрес (1929.на рус.  яз  )  Милан  (1933,  т-р"Ла  Скала"),  Брно
(1934), Дуйсбург (1935) Загреб (1935), Филадельфия и Нью-Йорк (1936,  на
рус. яз ) Каунас (1936), Берлин (1937),  Прага  (1938),  Брюссель  (1939
концертное исполнение на рус. яз.), Рим (1960) и др.
   Издания: партитура  и  клавир,  Лейпциг,  Беляев,  1906;  сов.  изд.:
Клавир, М., Музгиз, 1934; акад. изд.- Полное собр. соч.,  партитура,  т.
14 [А, Б и доп.], М.-Л.. Музгиз, 1962 и клавир, т.  42,  М.-Л.,  Музгиз,
1962. ff, Гр.
   "СКАЗКА" (вариант первонач. названия "Золотая долина") - пьеса в 4 д.
(10 карт., 5 интермедий) М. А. Светлова. Соч. 1938. Пост.: 23 нояб. 1938
в  ЛенТЮЗе  (реж.  Рашевская,  худ.  Бейер,  комп.  Ходжа-Эйнатов;  Иван
Анисимович-  Макарьев,  Таня  -  Орлова,  Шурик  -  Охити-на.   Катя   -
Казаринова, Моисей - Шифман); 1939 - Центр. детский т-р (новый  вариант;
реж. Пыжова и Бибиков, худ. Вишневецкая и Фрадкина, комп. Оранский; Иван
Анисимович -  Гушанский,  Таня  -  Звягина,  Шурик  -  Булкина,  Катя  -
Нестерова, Виктор - Петров,  Моисей  -  Сажин).  Три  года  подряд  "С."
ставили почти все ТЮЗы страны; в
   1939 - Архангельский, Иркутский, Новосибирский,  Ро-стовский-на-Дону,
Таганрогский, Тамбовский ТЮЗы; в
   1940   -   Горьковский,   Грозненский,   Ивановский,    Куйбышевский,
Свердловский,   Симферопольский,    Тбилисский    (реж.    Товстоногов),
Фрунзенский, Харьковский. Среди пост. др т-ров:  1940  -  Магнитогорский
т-р,  1941  -  Ижевский,  Краснодарский,  Орловский,  Пензенский   т-ры,
Саратовский и Минский ТЮЗы и др. В последующие годы "С." ставили  Рижски
ТЮЗ (1946), Центр, детский т-р, Москва (1957). Курганский т-р  (1959)  и
мн. др.
   Издания: Первая публикация "С." - М., 1939; Из  последующих  изданий:
Светлов М. А.. Сказка,  пьеса  в  4  д.  Режисс„рская  трактовка  Б.  В.
Бибикова и О. И. Пыжовой, М., 1939; Сказка. Пьеса в 4 д., М.-Л., 1940;
   Избранные стихи и пьесы, М., 1950; Стихи и пьесы, М 1957. А. Шн.
   "СКАЗКА О ЦАРЕ САЛТАНЕ" - опера Н А Риде ского-Корсакова, либр. В. И.
Бельского по о.  п.  А.  С.  Пушкина,  с  сохранением  мн.  стихов  лит.
первоисточника. Пост. 21 окт. 1900, Москва, Т-р Солодовникова, артистами
Товарищества рус. оперы (дириж„р Ипполитов-Иванов, реж. Лентовский, худ.
Врубель; Салтан - Мутин, Милитриса -  Цветкова,  Ткачиха  -  Ростовцева,
Повариха   -   Веретенникова,   Баба-риха   -   Страхова,    Гвидон    -
Секар-Рожанский, Царевна-Лебедь - Забела, Старый дед - Шкафер,  Гонец  -
Шевел„в,  Скоморох-Левандовский);  1902,  Большой   зал   консерватории,
Петербург, артистами антрепризы У. Гвиди (дириж„р Зел„ный,  реж.  Дума);
1906, Оперный  т-р  Зимина,  Москва  (дириж„р  Ипполитов-Иванов);  1913,
Большой т-р (дириж„р Купер, реж. Лосский,  худ.  Коровин;  Салтан  -  Г.
Пирогов, Милитриса - Балановская, Ткачиха - Павлова, Повариха -  Гукова,
Бабариха - Правдина, Гвидон - Орешкевич, Царевна-Лебедь - Е. Степанова и
Нежданова, Гонец - Савранский); 1915,  Мариинский  т-р  (дириж„р  Коутс,
реж. Лосский, художники Коровин и Головин,  балетм.  Романов;  Салтан  -
Шаронов, Милитриса  -  Николаева,  Ткачиха  -  Ланская,  Повариха  -  Р.
Степанова,  Бабариха  -  Збруева,  Гвидон  -  Ершов,  Царевна-Лебедь   -
Бронская, Старый дед - Угринович). На  сов.  сцене  в  20-30  гг.  опера
входила в репертуар Ле-нингр. т-ра оперы и  балета  и  Большого  т-ра  в
старых пост. Новая пост. 1937, Т-р оперы и балета  им.  Кирова  (дириж„р
Лазовский, реж. Лосский, художники Билибин и Щекотина-Потоцкая, хорм. В.
Степанов, балетм. Бер„зова; Салтан-Жу-равленко,  Милитриса-  Белухина  и
Кузнецова,  Ткачиха-  Иваницкая,  Повариха  -  Кашеварова,  Бабариха   -
Вербицкая, Гвидон - Нэлепп, Царевна-Лебедь - Розен, Дед - Кабанов, Гонец
-  Виттельс,  Скоморох  -  Водзинский);  1959,  Большой   т-р   (дириж„р
Небольсин,  реж.-пост.  Ансимов,  режисс„ры  Сучков   и   Шароев,   худ.
Клементьев, хормейстеры Хазанов и Лицвенко). Среди исполнителей на  рус.
и  сов.  сцене:  Богданович,  Долинин,  Райский,  Большаков,  Ивановский
(Гвидон), И. Петров (Салтан), Фирсова (Царевна-Лебедь) и др. Пост. в др.
городах Сов. Союза: Рига (1947), Одесса (1949), Куйбышев (1959),  Фрунзе
(1964).
   Пост. за  рубежом:  Барселона  (1924,  на  рус.  яз.),  Рига  (1925),
Брюссель (1926), Буэнос-Айрес (1927), Ахен (1928), Париж (1929, на  рус.
яз.), Милан (1929, т-р "Ла Скала"), Лондон, София (1933), Прага  (1935),
К„льн (1959) и др.
   Издания: "С. о ц. С." - партитура, СПБ,  В.  Бессель,  1901;  клавир,
СПБ,3. Бессель,1900. Акад. изд.-Полное собр. соч., партитура, т. 10  (А,
Б) и клавир, т. 38 (тома подготовлены А.Н. Дмитриевым),  М.-Л.,  Музгиз,
1957. ff, Гр.
   "СКАЗКИ ГОФМАНА" ("Les Contes  d  'Hoffmann")-  опера  Ж.  Оффенбаха,
либр. П. Ж. Барбье и M.  Kappe  на  основе  пьесы  этих  же  авторов  по
новеллам Э. Т. А. Гофмана (опера осталась  незаконченной.  После  смерти
Оффен-баха оркестрована Э. Гиро). Пост. 10 февр. 1881, т-р "Опера комик"
Париж (дириж„р Данбе, хорм. Kappe; Олимпия, Антония и  Стелла  -  Изаак,
Никлаус - Угальд, Голос - Дюпюи, Гофман - Талазак, Линдорф, Коппелиус  и
Миракль - Тас-кен, Спаланцани - Гурдон, Креспель - Бельом, Лютер - Труа,
Натанаэль - Шеневьер, Герман - Тест, Андре, Кошениль и Франц  -  Гриво).
Опера ставилась во мн. т-рах мира.
   В России пост. 17  февр.  1899,  Мариинский  т-р  (Гофман  -  Фигнер,
Морской и Климов 2-й, Джульетта и Антония - М. Фигнер и Больска, Никлаус
- Фриде и Насилова, Олимпия - Мравина и Будкевич, Коппелиус,  Миракль  и
Дапертутто -  Тартаков  и  Шаронов,  Лютер  -  Климов  1-й,  Креспель  -
Серебряков, Спаланцани - Титов, Голос -  Слатина,  Кошениль  и  Франц  -
Угринович и Чупрынников). В  1916  пост.  т-ром  Муз.  драмы,  Петроград
(дириж„р Фитель-берг,  реж.  Лапицкий;  Антония  -  Бриан,  Коппелиус  -
Журавленко).
   На сов. сцене пост. 1 марта 1922, т-р  Муз.  драмы,  Москва  (дириж„р
Шефер, пост. Лапицкого,  худ.  Кальбе,  балетм.  Дыс-ковский;  Гофман  -
Курганов и Пумпянский, Кукла - Кит-тель и Незванова, Никлаус - Ребонэ  и
Баклина, Миракль - Малихов, Коппелиус - Львов и Соколовский, Джульетта -
Немченко); 1924, Ленингр. Малый  оперный  т-р  (дириж„р  Самосуд,  пост.
Лапицкого, худ. Плешаков; Гофман - Ершов, Герман и  Шлемиль  -  Кисел„в,
Никлаус  -  Мшанская);  1948,  Моск.  муз.  т-р  им.  Станиславского   и
Немировича-Данченко,  под  назв.  "Любовь  поэта"  (пер.  С.  Левика   в
переработке С. Це-нина, дириж„р Акулов, пост. Маркова, реж.  Еелякова  и
Степанова, худ. Эрдман; Гофман - Белугин, Линдорф - Канделаки, Никлаус -
Янко,  Олимпия  -  Юдина,  Джульетта-  Смирнова-Немирович,   Антония   -
Федосеева, Спаланцани - Ценин, Шлемиль - Мокеев, Креспиль - Коробков).
   Пост. в др. городах Сов. Союза: Минск (1941),  Тбилиси  (1942),  Рига
(1954), Вильнюс (1960), Ереван (1962), Пермь (1963). Показана  в  Москве
во  время  гастролей  Будапештского  оперного  т-ра  в   1958   (дириж„р
Комор,-реж. Надашди, худ. Фюлюп),  т-ра  "Комише  опер",  Берлин  (1959,
дириж„р  Нейман,  реж.-пост.  Фельзенштейн,  худ.  Генрих,  хорм.  Шмидт
-Болендер), т-ра "Латерна магика", Прага (1963).
   Издания: "С. Г." - клавир, Р., Choudens, [s. d.];
   Lpz., С. F. Peters, [s. d.]. Я. Г p.
   СКАЙДРИТЕ  (наст.  фам.   -   В   а   р   н   а),   Юлия   Михайловна
(7.1.1871-26.1.1942) - латышская  актриса.  В  1888  была  приглашена  в
Митавский т-р (ныне Ел-гавский)  на  роль  Скайдрите  (отсюда  псевдоним
актрисы) в пьесе Алунана "Кто без  солнца  песню  пел".  В  1889-1908  -
актриса Рижского латыш, т-ра.  С.-  трагедийная  актриса,  она  обладала
большим темпераментом и создала  монолитные,  сильные  образы.  Игра  е„
отличалась возвышенностью чувств, драматич. пафосом.
   Роли: Матильда ("Блудный сын" Блаумана, 1893), Ася ("Жрица"  Аспазии,
1894), Иоанна ("Орлеанская дева", 1895), леди  Макбет  (1896);  Мария  и
Елизавета ("Мария  Стюарт",  1897),  Катарина  ("Укрощение  строптивой",
1898), Джульетта ("Ромео и Джульетта", 1899).
   В 1908-09 работала в Новом рижском т-ре, в 1909-18 в  Рижском  латыш,
т-ре.
   Роли: Эльга (о. п. Гауптмана, 1911), Анна Каренина (1911),  Маргарита
Готье ("Дама с камелиями" Дюма-сына, 1912).
   С 1919 - актриса Национального т-ра в  Риге.  Легковесный  репертуар,
к-рый С. пришлось исполнять в бурж. т-ре, ограничивал е„ творчество.  В.
X.
   СКАЛА (Scala), Фламинио (р. во 2-й пол. 16 в.- ум. в нач.  17  в.)  -
итал. акт„р. Был известен под именем  Флавио.  Работал  в  .разл.  итал.
труппах комедии дель арте:  "Джелози",  "Дезиози",  "Аччези",  руководил
труппой "Конфиденти", выступал в Лионе, Париже, Мантуе  и  др.  городах.
Пользовался успехом в ролях "любовников". С. принадлежит первый печатный
сборник  сценариев  комедии  дель  арте,  сюжеты  к-рых  использовали  в
дальнейшем мн. видные акт„ры комедии дель арте,  а  также  Мольер  и  К.
Гольдони.
   Соч.: Il teatro delle favole rappresentative, ovvero  la  ricreazione
comica, boscareccia e tragica, Venezia, 1611.
   Лит.: Дживелегов А. К., Итальянская народная комедия..., 2 изд.,  М.,
1962. ff. Мок.
   "СКАЛА" - см. Ла Скала".
   "СКАЛА" (Scala)- австр. т-р. Открыт в Вене в 1948 группой акт„ров  на
паях. Руководитель т-ра-режисс„р и  акт„р  В.  Хейнц.  Коллектив  ставил
перед собой культурно-просветит, задачи и сразу  выделился  среди  бурж.
коммерч. т-ров. В т-ре ставились пьесы Шекспира, Шиллера,  Ф.  Раймунда,
И.  Н.  Нестроя,  Л.  Ан-пенгрубера;  пьесы  рус.  и  сов.  драматургов:
"Ревизор", "Живой труп", "Враги", "Мещане", "Дети солнца";
   "Путь в жизнь" (по "Педагогической поэме" А. С. Макаренко),  "Хирург"
("Платон  Кречет"  Корнейчука).  Т-р  стремился  ставить   прогрессивную
драматургию, создать полноценный ансамбль исполнителей.  В  труппе  были
талантливые акт„ры: К. Парила, Э. Пели-ковская, Г. Раки, Ф. Лобе  и  др.
Финансовые трудности  и  постоянные  нападки  реакц.  прессы  привели  к
закрытию  этого  прогрессивного  т-ра.  Последний  спектакль  -   "Жизнь
Галилея" Брехта - состоялся 30 июня 1956.
   Лит.: "Theater der Zeit", 1956, Heft. 4, 8. Л. Лоб.
   СКАЛИГЕР (Scaliger), Жюль Сезар (наст. имя и  фам.  -  Джулио  Чезаре
Скалиджеро) (1484-21.X.1558)  -  франц.  филолог,  гуманист.  Крупнейший
теоретик драмы эпохи Возрождения. Род. в Италии.С 1529 жил  во  Франции.
Автор критич.  комментария  к  соч.  Аристотеля,  ставшего  основой  его
собств.  труда-"Поэтики"  (1561),где  впервые  создана  стройная  теория
драмы.  С.  сформулировал   понятие   трагического,   требовал   ч„ткого
разграничения драм. жанров, призывал подражать античным образцам. Вв„л в
теорию драмы правило тр„х единств. Теоретич. взгляды С. оказали  влияние
на формирование классицизма.
   Соч.: Poetices libri septem, Genovae, 1561, 2 ed., p., 1581.
   Лит.: История западноевропейского театра, т. 1, под общей  ред.  C.C.
Мокульского, М., 1956. А. Мих.
   СКАЛОВА (Skalova), Ольга (р.  25.IV.1928)  -  чехословацкая  артистка
балета. Засл. арт. ЧССР (1958). Ученица И. В. Псота. В 1957 занималась в
Москве у С. М. Мессерер.  В  1944-52  работала  в  Брно,  затем  ведущая
танцовщица Нац. т-ра (Прага). Гос. пр.(1956)
   Лучшие партии: Одетта-Одиллия, Зарема; Фригия ("Спартак" Хачатуряна),
Беатриче ("Слуга двух господ" Бургхаузера), Дездемона ("Отелло" Гануша),
Хозяйка Медной горы ("Каменный цветок" Прокофьева), Куртизанка ("Блудный
сын" Прокофьева), Мехмене Бану ("Легенда о любви" Меликова).
   Лит.: Schmidova L., Ceskoslovensky balet, Pra ha, 1962; R у b i n o v
a N., Vecer tri baletu, "Tanecni listy", 1963, ј 3. Я. Шер.
   СКАЛЬКОВСКИЙ, Константин Аполлонович[6(18). IV.1843-6(19).V.1906]рус.
театр. и балетный критик. Сын рус.  историка  А.  С.  Скальковского.  По
образованию горный инженер. Автор книг и статей  о  балете.  Выступал  в
периодич. изданиях  ("Санкт-Петербургские  ведомости",  "Новое  время").
Иногда  подписывался  псевдонимом  "Балетоман".  Не  всегда  объективные
(иногда фельетонного характера),  но  ценные  по  фактологич.  материалу
статьи С. представляют интерес для исследователей т-ра.
   Соч.: Балет. Его история и место в ряду изящных искусств, СПБ,  1882;
В театральном мире. Наблюдения, воспоминания и рассуждения,  СПБ,  1899;
Новые путевые впечатления. Вдоль и  поперек  Европы.  Несколько  дней  в
Варшаве.- Лондон,-Париж.- В  Испании  и  Марокко,  СПБ,  1889;  За  год.
Воспоминания. Исторические очерки. Публицистика..., Путевые впечатления,
СПБ, 1905.
   Лит.: Бертенсон В. Б., Из воспоминаний о  К.  А.  Скальковском,  СПБ,
1912; Борисоглебский М. [сост.]. Материалы по истории  русского  балета,
т.1,Л., 1938. Г. Ш.
   СКАРАМУЧЧА (итал. Scaramuccia, франц. Scara-mouche) - персонаж  итал.
комедии делъ арте. Первоначально С. был одним из  вариантов  Капитана  и
отличался от него  только  ч„рным  костюмом.  Выдающийся  неаполитанский
акт„р Т. Фьорилли, выступавший со 2-й пол. 40-х  гг.  17  в.  в  Париже,
изменил характер этой маски. Он превратил Капитана в светского хвастуна,
отказался от деталей, указывавших на его воен. профессию, не носил маски
(белил лицо мукой  или  мелом).  Высокое  иск-во  мимики  Фьорилли,  его
песенки, игра на гитаре разрушали устаревшие каноны комедии дель арте.
   Лит.: Дживелегов  А.  К.,  Итальянская  народная  комедия.  "Commedia
dell*arte", 2 изд., M., 1962.
   СКАРАМУШ- см. Скарамучча.  СКАРЛАТТИ  (Scarlatti),  Алессандро  (2.V.
1660, Палермо,-24.X.1725, Неаполь) - итал. композитор,  капельмейстер  и
педагог. Глава неаполитанской оперной школы. С 12 лет  жил  в  Риме.  На
муз. развитие С. оказали влияние композиторы Б. Паскуини, А. Корелли. 19
лет  С.  дебютировал  оперой  "Ошибки  из-за  сходства"   (1679,   театр
"Карпаника", Рим). С 1679 - придворный капельмейстер в  Риме,с  1684-  в
Неаполе. С 1702  в  Риме  руководил  церк.  капеллой,  писал  оперы  для
Флоренции и др. горОг дов. В 1708 был приглаш„н на прежнюю  должность  в
Неаполь. Своим творчеством С. подв„л итог вековой эволюции итал. оперы и
определил пути развития оперы-се-риа в 18 в.; был основоположником этого
оперного жанра. Написал ок. 115  опер  (сохранилось  ок.  50),  кантаты,
мессы, оратории, мотеты, мадригалы, оркестровые и др. произв.  Стиль  С.
определился в опере  "Пирр  и  Деметрий"  (1694,  т-р  "Сан-Бартоломео",
Неаполь). Среди  лучших  соч.:  "Падение  децемвиров"  (1697,  там  же),
"Митридат  Евпатор"  (1707,  т-р  "Сан-Джованни  Гризостомо",  Венеция),
"Тигран" (1715, т-р "Сан-Бартоломео"). С. писал также комедийные  оперы:
"Любовные недоразумения, или Розаура"  (1690,  Рим),  "Торжество  чести"
(1718, т-р "Фьорентини", Неаполь) и др.
   С творчеством С. связан расцвет иск-ва бель канто. Красивое  мелодич.
пение, преим. сольное, становится основой жанра оперы-сериа. Драматургия
произв. С. строится гл. обр. на чередовании арий и речитативов. В операх
С. сохраняется равновесие между за-конч. муз. формами и драм. действием.
Он утвердил осн. типы арий - лирич. и  бравурной,  господствующую  форму
арии  да  капо  (3-частной,  последняя   часть   повторяет   первую,   с
украшениями), две  гл.  манеры  оперного  пения  -  певучую  для  лирики
(кантилена) и виртуозно-бравурную для патетики  (колоратура),  два  типа
речитатива -  "сухого"  для  диалога  (под  аккомпанемент  клавесина)  и
"аккомпанированного"   (сопровождаемого   оркестром)    для    монолога,
переходящего в арию, и,  наконец,  тип  неаполитанской  (тр„хчастной,  с
медленной  средней  частью)  оперной  увертюры  -   прообраза   классич.
симфонии. Сюжеты опер С. в осн. взяты из др.-греч. и др.-рим.  мифологии
и истории, действие строится на любовной интриге.
   Музыка выражает  гл.  обр.  эмоциональные  состояния  героев;  в  ней
различимы связи с итал., преим. неаполитанской, нар. песней, танцем.
   С. преподавал в одной из неаполитанских консерваторий. Его ученики  -
сын Доменико С. (1685- 1757), выдающийся клавесинист и композитор, автор
многочисл. сонат и 13 опер, композиторы А. Гассе, Ф. Джеминьяни и др.
   Лит.: Р о л л а н Р., Опера в XVII веке в Италии,  Германии,  Англии,
пер. с франц., М., 1931; D e n t E. J., A. Scarlatti. His lifeand works,
2 ed., L., 1960; L o r e n z A., A.  Scarlatti's,  Jugendoper,  Bd  1-2,
Augsburg, 1927; T i b у О., La  Famiglia  Scarlatti.  Nuove  ricerche  o
documenti. Roma, 1947. Б. Ili.
   СКАРПЕТТА  (Scarpetta),  Эдуарде  (13.III.1853-29.XI.1925)  -   итал.
акт„р, драматург. В 15-летнем возрасте дебютировал как  акт„р  на  сцене
т-ра "Сан-Карлино" (Неаполь), затем выступал в разл. районах Калабрии  с
труппой М. Боцци. Вернувшись через 2 года в Неаполь, С. вступил в труппу
А. Летито а после его смерти возглавил т-р "Сан-Карлино".  Создал  здесь
образ дона Феличе Шошамокки, заменивший традиционную маску  Пульчинеллы.
Это выдвинуло С.  в  число  лучших  комедийных  акт„ров  неаполитанского
диалектального т-ра. Дон Феличе стал гл. персонажем  многочисл.  комедий
С.,  сатирически  изображающих  выскочек-буржуа.  Отказываясь  от  маски
Пульчинеллы, заменяя  е„  живым  человеческим  характером,  акт„р  более
глубоко и полно показывал совр. действительность. Мн. пьесы, близкие  по
стилю к фарсу, С. писал, перерабатывая комедии  франц.  драматургов  (Э.
Лабиша, Ж. Фейдо, А. Н. Эннекена и др.). В его комедиях  щедрый  комизм,
жизнеутверждающая темпераментность сочетаются с критикой нек-рых  сторон
жизни   Неаполя,   подлинным    демократизмом,    точным    изображением
неаполитанского быта, характеров. Лучшая пьеса  С.-  "Беднота  и  знать"
(1888), показывающая жизнь двух семей, к-рых голод и  нищета  довели  до
отчаяния, не утратила социальной остроты до наст. времени.
   С. принадлежат книги автобиографич. характера:
   "От Сан-Карлино до Фьорентини" (Da San Carlino ai Fiorentini, Napoli,
1895), "Дон Феличе" (Don Felice, Napoli, 1883), "Пятьдесят лет на сцене"
(Cinqu-ant'anni di palcoscenico. Napoli, 1922).
   Лит.: ScarpettaM., Felice Sciosciammocca, mio padre, Napoli, 1950; на
рус.  яз.-Де  Филиппе  Э.,  Страницы  истории  неаполитанского   театра,
"Театр", 1958, ј 7. р /fn.
   CKAPPOH  (Scarron),  Поль  (4.VII.1610-7.X.1660)-*  франц.  писатель,
поэт,  драматург.  Автор  бурлескных  поэм  и  знаменитого  "Комического
романа",  рисующего  полную  драматизма  жизнь   бродячих   комедиантов,
противопоставленную миру  смешных  и  порочных  обывателей.  С.  написал
комедии "Жодле, или Хозяин-слуга", "Смешной наследник" (1645, 1649,  т-р
"Бургундский   отель"),   "Три   Доротеи,   или   Обесчещенный    Жодле"
("Жодле-дуэлист"), "Дон Яфет Армянский"  (1646,  1652,  т-р  "Маре"),  в
к-рых использовал бурлескный при„м пародирования сюжетов  исп.  комедии.
Во мн. свои пьесы С. вв„л в качестве гл.  персонажа  фигуру  популярного
фарсового акт„ра Жодле. Образы Жодле и Криспена  ("Саламанкский  школяр,
или Великодушные враги",  1652,  "Маре")  утвердили  во  франц.  т-ре  и
драматургии  тип  энергичного,  вес„лого  слуги,  получивший  дальнейшее
развитие в комедиях  Ж.  Б.  Мольера,  Ж.  Ф.  Реньяра,  А.  Р.  Лесажа.
Показывая слугу  в  роли  дворянина,  С.  средствами  гротеска,  пародии
разрушал традиц.  представление  о  дворянстве.  С.  широко  использовал
фарсовые традиции; живой, гибкий диалог его комедий построен  на  резких
столкновениях.
   Соч.: Oeuvres, t. 1-7, Р., 1786; Le roman comique, V.  1-2,  Р.,1951;
в" рус. пер. -Комический роман, M.-Л., 1934; Комедии, М.,  1964  (ст.  и
примеч. В. ЛозовецкогОд с. 5-30).
   Лит.: M o r i 1 1 о t Р., Scarron et le genre burlesque, Р.. 1888. В.
Л\ СЕАРСКАЯ, Надежда Ф„доровна (1869-17.VI. 1958) - рус. актриса, театр.
деятель,  педагог.  Засл.   арт.   Республики   (1927).   Дочь   Ф.   П.
Комиссаржевско-го, сестра В. Ф. Комиссаржевской