19.XI.1692) - англ. драматург. Учился
в Кембридже. С  1689-  поэт-лауреат  и  придворный  историограф.  Первая
комедия -"Сердитые любовники, или Надоедливые" (1668, т-р "Линкольне Инн
Филдс") - была переделкой "Докучных" Мольера в духе Б. Джонсона. Комедия
имела большой успех. Среди др. произведений: "Уч„ный" (1676),  "Истинная
вдова" (1678), "Шумная ярмарка" (1689). Ш.-представитель  комедии  эпохи
Реставрации.
   Соч.: The dramatic works, v. 1-4, L., 1720; The  complete  works,  v.
1-5, L., 1927.
   Лит.:  Heinemann  С.,  Shadwell-Studien,  Kiel,  1907;   Dobree   В.,
Restoration comedy. 1660-1720 Oxf., 1924, переизд. [L., 1958J. Ю. К.
   Ш‚ЙБЛЕР, Трувор Карлович  [28.11(12.111).  1900-17.III.1960]  -  рус.
сов. композитор, педагог, дириж„р. Засл.  деят.  иск-в  Каб.-Балк.  АССР
(1951) и РСФСР (1957). В 1919-24 учился  в  Петроградской  консерватории
(класс композиции М. О. Штейнберга), в  1938  окончил  режисс„рский  ф-т
ГИТИСа. В 1917- 1939-  концертмейстер  и  дириж„р  т-ров-"Передвижного",
"Пролеткульта" (Петроград), Передвижного коллектива оперы и муз. комедии
Посредрабиса в Омске, драматич. т-ров Томска, Тюмени и  др.  городов.  С
1939   жил   в   Нальчике,   способствовал   развитию   муз.    культуры
Кабардино-Балкарии. В 1947-49 - художеств. руководитель  и  гл.  дириж„р
Каб.-Балк. филармонии (Нальчик).  Автор  муз.  комедии  "Как  е„  зовут"
(1936,  Свердловское  радио),  детского  балета  "Муха-Цокотуха"  (1945,
Соликамск),  музыки  к  драматич.  спектаклям  Каб.-Балк.  драм.   т-ра,
муз.-хо-реографич. поэмы "Нарты"  (1957,  Каб.-Балк.  ансамбль  песни  и
пляски). В„л  педагогическую  работу  с  1926.  Автор  работ  по  музыке
Кабардино-Балкарии. Е. Ж.
   ШЕЙНИН, Лев Романович (25.III.1906-11.V. 1967) - рус. сов.  писатель,
драматург.  Чл.  Коммунистической  партии   с   1927.   Окончил   Высший
лит.-художеств. ин-т им. В. Брюсова и правовое отд. ф-та  обществ,  наук
Моск. ун-та.  В  1923-50  работал  в  органах  прокуратуры,  читал  курс
криминалистики в Юридич. ин-те. Лит. деятельность начал в 1928.  С  1936
выступает и как драматург. Совм. с бр. Тур написал пьесы: "Очная ставка"
(1936,  Камерный  т-р),  "Генеральный  консул"  (1939,  там  же),   "Дым
отечества" (1942, Центр, т-р Красной Армии), "Чрезвычайный закон" (1944,
Моск.  т-р  Сатиры),  "Поединок"  (1944,  Моск.   т-р   им.   Ленинского
комсомола), "Губернатор провинции" (1947, там же).
   Ш. принадлежат пьесы: "Роковое наследство" (1949, Т-р им. Моссовета),
"В середине века" (1951, Т-р им. Вахтангова), "Заморские  гости"  (1954,
Моск. т-р транспорта), "Внук короля" (1961), "Игра без правил" (1963)  -
оба в Центр, т-ре Советской Армии,  "Волки  в  городе"  (1965),  "Тяжкое
обвинение"  (1966,  MX  AT).  Пьесы  Ш.  отличаются  острыми   сюжетными
поворотами.  Они  посв.  гл.  обр.  борьбе  с  преступностью,   проблеме
перевоспитания случайно "оступившихся" людей. В центре  пьес  Ш.-  образ
сов. человека. Многие его  пьесы  посв.  разоблачению  бурж.  идеологии,
бурж. образа жизни. Выступал также как сценарист  ("Встреча  на  Эльбе",
совм. с бр. Тур; Гос. пр. СССР, 1950; и др.). И. В.
   Ш‚К (Schoeck), Отмар (1.IX.1886-8.III.1957) -  швейц.  композитор.  В
1905-07 учился в Цюрихской консерватории. Ш.- один из крупнейших и самых
известных  швейц.  композиторов;  прославился  гл.   обр.   как   мастер
песни-романса.
   Оперы: "Дон Ранудо" (1919, Цюрих), "Пснтесилея" (1927,  Дрезден;  2-я
ред. 1928, Цюрих), "Венера"  (1922,  Цюрих),  "Массимилла  Дони"  (1937,
Дрезден), "Замок Дюранд" (1943, Берлин). Ал. М.
   ШЕКЙНСКАЯ, Барат Габиб кызы [р. 15 (28).  VI.  1914]  -  азерб.  сов.
актриса, Нар. арт. Азерб. ССР  (1947).  Окончила  в  1929  Кировабадский
педаго-гич. техникум, где участвовала в драмкружке. В 1929-35 -  ведущая
актриса Кировабадского, а с 1936 - Бакинского азерб. т-ра.
   Роли: Сона, Ягут, Гюльтекин, Франгиз ("В 1905 году", "Яшар", "Айдын",
"Октай Эль Оглы"  Джабарлы),  Хумар  ("Шейх  Санан"  Джавида),  Хураман,
Ширин, Мейрибан ("Вагиф", "Фархад и Ширин",  "Ханлар"  Вургуна),  Гюляр,
Зарифа ("Счастливцы", "Невеста" Рахмана) и др. В переводной  драматургии
- Кручинина ("Без вины виноватые"),  Ануш  ("Дядя  Багдасар"  Пароняна),
Майя ("Платон Кречет") и др. В  шекспировских  спектаклях  -  Джульетта,
Корде-лия,  Виола  ("Ромео  и  Джульетта",  "Король  Лир",  "Двенадцатая
ночь"), Дездемона. Снимается в кино. К. Kac,
   ШЕКСПИР         (Shakespeare),          Уильям          (23.IV.1564,'
Стратфорд-он-Эйвон,23.1V.1616, там же) - англ. драматург. Происходил  из
семьи   торговца   и   ремесленника.   Детство   и   юность   пров„л   в
Стратфорде-он-Эйвон, где учился в грамматич. школе. В 1582 женился на А.
Хэсуэй. Вскоре Ш. покинул родной город. Точных сведений о его жизни  нет
до 1592, когда о н„м впервые упоминается как об акт„ре  и  драматурге  в
соч. Р. Грина. Считается вероятным, что уже в конце  80-х  гг.  Ш.  стал
проф. акт„ром, а с 1590 выступал и в качестве драматурга. В 1594 вступил
в   труппу    Слу-ги    лорда-камергера",    был    одним    из    шести
пайщиков-основателей этой труппы. С 1599  становится  совладельцем  т-ра
"Глобус". Ш. играл на сцене до 1603 (после этой даты  упоминаний  о  его
участии в спектаклях нет), но драматургич. деятельность  продолжал  и  в
последующие годы. Ок. 1610 Ш. вернулся в Стратфорд, но связи  с  труппой
не терял  и  продолжал  писать  для  не„  пьесы  до  1613,  после  чего,
по-видимому,   из-за   плохого   состояния   здоровья   прекратил   лит.
деятельность.
   Ш.  начал  драматургич.  деятельность  в  обстановке  нац.   подъ„ма,
вызванного войной с Испанией и разгромом "Непобедимой армады" Филиппа II
(1588). К концу 16 в. культура гуманизма прочно  утвердилась  в  Англии,
оказывая влияние на всю духовную жизнь, в т. ч. на театр. Поприще для Ш.
было   подготовлено   деятельностью   драматургов-гуманистов,   т.    н.
"университетских умов",К. Марло, Р. Грина, Т. Кида  п  др.  драматургов,
создавших вольную и  широкую  форму  англ.  драмы,  вмещавшую  историч.,
легендарные, бытовые сюжеты. Предшественники Ш. выработали  и  ту  форму
поэтич.  речи,  к-рая  стала  господствующей  в  англ.   драме,-   белый
пятистопный ямбпч.  стих.  Творчество  Ш.  явилось  ярчайшим  художеств.
выражением гуманизма на завершающем этапе  эпохи  Возрождения,  когда  с
наибольшей  ясностью  обнаружились  глубокие   социальные   противоречия
переломной эпохи  от  феодализма  к  бурж.  строю.  Ш.  был  художником,
сочетавшим гуманистич. мировоззрение с подлинно  народной  оценкой  всех
жизненных явлении. Его творчество вобрало книжное образование' и  устные
нар. традиции. Сохраняя нек-рые черты театр.  иск-ва  средневековья,  Ш.
обогатил  драматургию  достижениями  античной   культуры,   воспринятыми
гуманистами. Сложное сочетание греко-римских, средневековых элементов  с
совр.  мировоззрением  и  художеств.  устремлениями   составило   основу
творчества Ш. Драматург создавал пьесы для  своей  труппы,  предназначая
роли   определ„нным   исполнителям,    хорошо    зная    их    артистич.
индивидуальность.  Эта  тесная  связь  с  повседневной  практикой   т-ра
обусловила  особую  сценичность  произведений   Ш.,   сохранивших   силу
воздействия на  зрителя  на  протяжении  столетии.  Современник  бурной,
насыщенной событиями эпохи, Ш. пережил сложную эволюцию как мыслитель  и
как художник-драматург. В начальный  период  деятельности  (1590-94)  Ш.
следует своим  предшественникам,  особенно  Марло  и  Киду.  Он  созда„т
историч. драмы на сюжеты из врем„н войны Алой и Белой розы (1455 - 85  -
"Генрих VI" (3 чч., 1590-92) и "Ричард III" (1593), а также трагедию  на
др.-рим. сюжет "Тит Андроник" (1594), близкие жанру "кровавой  трагедии"
(см. "Кровавая драма"). Изображение ужасов войны,  коBH{  них  интриг  и
злодейств  проникнуто  в  этих  пьесах  осуждением  феодальной  анархии,
индивидуалистич. хищничества. Веренице злодеев макиавеллистского типа Ш.
противопоставляет благородных героев - Глостер ("Генрих  VI",  2-я  ч.),
рыцарь Толбот ("Генрих VI", 1-я ч.). Однако  положит.  герои  этих  пьес
менее  выразительны,  чем  персонажи,  воплощающие  своеволие,  кровавую
жестокость и деспотизм.  Одновременно  Ш.  созда„т  комедийные  пьесы  -
"Комедию ошибок" (1592), "Укрощение  строптивой"  (1593),  тяготеющие  к
традиции нар. фарса, с его грубым комизмом. В те же  годы  он  выступает
как поэт и публикует поэмы "Венера и Адонис" (1593), "Лукреция"  (1594),
пишет первые "Сонеты", но не становится книжным поэтом, а оста„тся проф.
драматургом, пишущим для театра.
   Вступление в труппу "Слуги лорда-камергера" совпадает с переходом  Ш.
к новому  периоду  творчества  {1595-1600),  к-рый  отмечен  достижением
художеств.  зрелости.  Теперь  уже  не  Ш.  учится   у   своих   старших
современников,  а  др.  драматурги  следуют  его  образцам.   Мастерское
владение богатством  поэтич.  языка  сочетается  в  пьесах  этих  лет  с
богатством,  многообразием  драматургических  средств.  Создавая   пьесы
разных   жанров,   Ш.   продолжает   совершенствовать   жанр    историч.
пьесы-хроники, пишет "Ричарда II" 1595), "Короля Джона" (1596), "Генриха
IV" (1597-  1598,  1-я  и  2-я  чч.),  "Генриха  V"  (1599).  Эти  пьесы
проникнуты идеей необходимости государственного  единства.  Ш.  осуждает
властолюбие, ведущее к узурпации короны, к  анархии.  Вместе  с  тем  он
видит в монархе законного главу государства, если только тот не думает о
личном благе, а заботится об интересах государства. С этой точки  зрения
Ш. рассматривает в своих  пьесах-хрониках  королей,  правивших  Англией.
Однако содержание его историч. драм  неизмеримо  богаче  этой  доктрины,
соответствовавшей  политич.  теории  гуманизма  и  в  какой-то   степени
соприкасавшейся с официальной  гос.  идеологией.  В  своих  хрониках  Ш.
впервые в мировой драматургии достиг подлинного историзма  и  социальной
глубины.  Избирая  предметом  драматургии  наиболее  критич.  моменты  в
истории Англии, Ш. показывает драматизм борьбы разл.  общественных  сил,
воплощ„нных в живых творцах истории, в людях, стоявших во главе тех  или
иных политич.  движений.  Короли  и  бароны,  действующие  на  авансцене
истории,  представлены  им  как  личности,  надел„нные   индивидуальными
чертами. При этом в характеристике их  Ш.  следует  укоренившемуся  нар.
мнению о королях. В  образах  короля-злодея  Ричарда  III  и  идеального
монарха  Генриха  V  он  воплощает  нар.  понятия  о  дурных  и   добрых
правителях. На более высокой ступени творчества  Ш.  показывает  нек-рых
королей как живых людей со сложной внутренней жизнью. Таковы Ричард II и
Генрих V. Ш. созда„т также образы героев-рыцарей, отличающихся  истинной
доблестью (Толбот, Фоконбридж  в  "Короле  Джоне",  воины  Генриха  V  в
"Генрихе V"). Большое значение имеет введение Ш. в свои пьесы плебейской
массы. Один из первых в мировой лит-ре Ш. показал активную роль народа в
историч. процессе, отношение народа к королевской власти, к  дворянству,
он подчеркнул,  что  у  бедноты  есть  свои  интересы,  несовместимые  с
интересами господствующих сословий. Во 2-й ч. "Генриха VI" Ш.  изобразил
нар. восстание. Верно показав настроения крестьянских масс, Ш.,  однако,
осудил дикость восстания так же, как осуждал и воинственную строптивость
феодалов, к-рые отртаивали свои интересы, враждуя с королевской властью.
Шедевром историч. драматургии Ш. является  "Генрих  IV",  где  наряду  с
величественными и драматичными картинами борьбы  между  централизованной
монархией и феодальным сепаратизмом драматург создал,  по  выражению  Ф.
Энгельса, "фальстафовский фон". В сценах с участием опустившегося рыцаря
Фальстафа и его приятелей Ш. осмеивает официаль ную государственность  с
е„ чинопочитанием, ритуалами власти, чопорной моралью. История предста„т
здесь в живом обличий, в сочетании возвышенного и обыденного, героизма и
повседневности. Драматург глубоко вскрывает  общественные  противоречия,
но, хотя он ясно видит социальное зло, тем не менее верит в  возможность
прогрессивного развития абсолютной монархии как силы, способной обуздать
феодальный произвол и установить законность. Пьесы-хроники  разнообразны
в жанровом отношении. Если ранняя трилогия "Генрих VI" и  пьеса  "Ричард
III"  принадлежат  к  "кровавой   трагедии",   изобилующей   ужасами   и
убийствами, то в "Короле Джоне" и  особенно  в  "Ричарде  II"  драматург
переходит к раскрытию внутр. трагизма  в  судьбах  героев.  "Генрих  IV"
сочетает трагизм (судьба  Готспера)  с  эпич.  размахом  и  несравненным
юмором   (образ   Фальстафа).   "Генрих   V"   сочетает    эпич.-героич.
направленность с истинно шекспировским реализмом, к-рый  раскрывается  в
персонажах "фальстафовского фона". Второй период творчества  ознаменован
также  расцветом  комедийного  дарования  Ш.   "Два   веронца"   (1594),
"Бесплодные  усилия  любви"  (1594),  "Сон  в   летнюю   ночь"   (1595),
"Венецианский купец" (1596), "Много шума из ничего" (1597), "Виндзорские
проказницы" (1598), "Как вам это понравится"
   (1599) и "Двенадцатая ночь, или Как вам угодно"
   (1600) проникнуты духом светлой романтики. В основе сюжетов этих пьес
- истории юношей и девушек, ищущих счастья в  любви.  Любовь,  ревность,
верность и переменчивость чувств выражены Ш. с  подлинной  поэтичностью.
Комедии Ш. проникнуты духом праздничности (нек-рые из них  написаны  для
брачных  торжеств).  Всем  своим  строем  они  связаны   со   старинными
праздничными обрядами - майскими играми, рождественскими, масленичными и
пасхальными праздниками, с их  карнавальными  элементами  -  ряжением  и
вес„лыми обманами. Рядом с  благородными  молодыми  героями  в  комедиях
действуют комич. персонажи, к-рые у Ш. разделяются на две группы. Одна -
горожане  и   крестьяне,   надел„нные   комедийными   чертами,   чудаки,
простофили. Ш.  изображает  их  с  добродушным  юмором  и  лишь  изредка
обращается  к  сатире  для  осуждения  ханжества  пуритан  (Мальволио  -
"Двенадцатая ночь") и корыстолюбия ростовщиков (Шейлок  -  "Венецианский
купец"; образ Шейлока, однако, сложен и многогранен, как показал Пушкин,
отметивший  разносторонний  характер  этого  персонажа:  Шейлок   "скуп,
сметлив, мстителен, чадолюбив, остроумен"). Другая группа  -  комики  по
призванию и профессии - шуты (Лаунс и Спид - "Два веронца",  Ланселот  -
"Венецианский купец",  Оселок  -  "Как  вам  это  понравится",  Фесте  -
"Двенадцатая ночь"). Наследники древней  профессии  придворных  шутов  и
ярмарочных потешников, эти  персонажи  сочетают  глубокий  нар.  юмор  с
изощр„нной   гуманистич.   иронией.   Они   -    вес„лые    комментаторы
происходящего, забавные острословы, выражающие в своих насмешках здравый
смысл. Комедии Ш. сочетают авантюрные мотивы с лирикой и всеми оттенками
юмора.   Они   глубоко   жизнеутверждающи   по   духу,    свободны    от
морализаторства, проникнуты высокой  гуманностью,  оптимистич.  верой  в
торжество благородных начал жизни. Духом оптимизма проникнута и трагедия
"Ро-мео и Джульетта." (1595), в к-рой  любовь  юных  героев  вступает  в
конфликт с враждой семей. Несмотря на гибель  героев,  торжествует  идея
мира и  дружбы.  Но  постепенно  оптимизм  Ш.  уступает  место  мрачному
мироощущению,  вызванному  тревожной  общественно-политич.   обстановкой
Англии конца 16 в., разочарованием в надеждах на  осуществление  идеалов
гуманизма,  осознанием  противоречий,   вызванных   утверждением   бурж.
отношений.  В  этой  общественной  атмосфере  Ш.  создал   произведения,
отвечавшие на запросы  времени,  обобщившие  многовековой  трагич.  опыт
человечества. В эпоху начавшегося перехода от феодализма  к  капитализму
остро встали кардинальные вопросы  жизни,  общественной  нравственности,
психологии отдельной личности,  и  Ш.  с  большой  художественной  силой
отразил это в своих величественных трагедиях. Уже в "Юлии Цезаре" (1599)
сказалось новое отношение Ш. к проблеме абсолютистского  государства;  в
образе Юлия Цезаря он осудил монархический деспотизм, показав  вместе  с
тем, что народ ещ„ дал„к от высоких общественных идеалов.
   Трагич. мировосприятие  доминирует  в  третий  период  творчества  Ш.
(1600-08). Он созда„т в это время  свои  шедевры  -  трагедии:  "Гамлет"
(1601),  "Отелло))  (1604),  "Король  Лир))  (1605),  "Макбет))  (1606),
"Антоний  и  Клеопатрам  (1607),  "Кориолан"  (1607),  "Тимон  Афинский"
(1608). Их содержание выражено самим Ш. в  словах  Глостера  из  "Короля
Лира": "Любовь остывает, слабеет дружба, везде братоубийственная рознь".
В ранних пьесах,  написанных  до  1600,  Ш.  изображал  трагическое  как
проявление  внешнего   зла,   обрушивающегося   на   людей;   источником
трагического являются злодейства честолюбивых и коварных людей. В "Ромео
и Джульетте"  трагическое  ещ„  коренится  во  внешних  обстоятельствах,
чистые и невинные герои  становятся  жертвами  недоразумения.  В  зрелых
трагедиях Ш. трагическое имеет объективные основания в среде, окружающей
героев, но вместе с тем источником высокого трагизма оказывается  внутр.
противоречивость самих людей. Гамлет долго колеблется; Отелло, напротив,
слишком торопится; Лир подда„тся гневу; Макбет становится жертвой своего
честолюбия; Антоний и Клеопатра не могут  вполне  отдаться  ни  политич.
интересам, ни своему личному чувству; мужественного Кориолана губят  его
гордость и презрение к народу;
   Тимон становится жертвой  собственной  щедрости.  В  трагич.  судьбах
героев Ш. отражаются глубочайшие  противоречия  самой  жизни.  Раскрытие
объективных причин трагического  сочетается  у  Ш.  с  проникновением  в
тайники человеческого сознания. Правда чувств его героев  подтверждается
опытом духовной жизни мн. поколений. Герои Ш.- люди могучих  характеров,
они  выражают  титанизм,   свойственный   выдающимся   личностям   эпохи
Возрождения.  Но  в  то  же  время  персонажам  Ш.  уже  не  свойственна
цельность;  сохраняя  героич.  величие,  они   исполнены   противоречий.
Активность - основа характера героев трагедий Ш. Они стремятся подчинить
мир своей воле, они гибнут,  но  уходят  из  жизни  несломленными.  Хотя
обстановка действия трагедий Ш. всегда жизненно конкретна,  конфликты  в
них отличанэтся  космич.  широтой,  ибо  герои  ощущают  связь  со  всем
мирозданием. В мир жизненных  конфликтов  вторгаются  сверхъестественные
силы (призрак в "Гамлете", ведьмы и  призраки  в  "Макбете",  тень  Юлия
Цезаря  в  "Юлии   Цезаре").   Трагическое   у   Ш.   окружено   ореолом
таинственности. Отсюда - возможность  разноречивых  толкований  трагедий
Ш.,     многообразие     их     тем.     "Гамлет"     включает     темы:
государственно-политическую   -   узурпация   власти,   нравственное   и
наследственное  право  мести,  верность  в  любви  и  дружбе,  право  на
убийство, разлад мысли и действия. Все эти темы раскрываются в поступках
и мыслях персонажей, связанных единой цепью  обстоятельств,  влекущих  к
гибели  основных  участников  трагедии.  Над  этими  темами  возвышается
проблема характера героя, то бездеятельного, то активного, страдающего и
мужающего в жизненной борьбе и  безвременно  гибнущего  как  раз  тогда,
когда он созрел до понимания жизни и своей  цели.  В  "Отелло"  злоба  и
зависть Яго по отношению к благородному мавру отражает борьбу эгоизма  и
корысти против гуманных стремлений. Два человеческих характера, овеянных
авантюрным духом эпохи, выражают е„ двойственность, борьбу зла и  добра.
Но- сам  главный  герой  трагически  противоречив:  в  н„м  сталкиваются
первобытные инстинкты и культура, цивилизация; страсть и разум;  доверие
к  людям  и  ревность.  Стремясь  достичь  высшей  человечности,  Отелло
совершает  величайшую  бесчеловечность.   В   "Короле   Лире"   проблема
государственного единства сталкивается с проблемой распада  общества  на
борющихся между собой индивидов. Индивидуализм подрывает  основы  семьи,
индиви