комедии (дириж„р Орланский,  пост.  Соловь„ва,  ба-летм.  Вайнонен,
худ. Руди; Анисим Бобриков - Ливанов"
   Нина - Колесникова, Сандро - Артамонов, Павлуша  -  Конрад,  Ольга  -
Быховская, Николай  Бобриков  -  Михайлов).  1938.  Моск.  т-р  оперетты
(дириж„р Фукс-Мартин, реж. Феона, худ. Ходасевич, балетм. Бойко).  Новая
ред. (на либр. М. Янковского и Л. Левина) 1955, там же и в Ленингр. т-ре
муз. комедии.
   Издания: "З. д.", М., Музфонд СССР, 1955. Я. Гр.
   "ЗОЛОТО Р‚ЙНА" ("Das Rheingold") -  опера  (муз.  драма)  Р.  Вагнера
(пролог к тетралогии "Кольцо Нибелун-га", либр.  композитора  на  основе
сканд. эпоса 8-9 вв. "Эдда" и средне-верхненем. эпоса  13  в.  "Песнь  о
нибелунгах"). Пост. 22 сент. 1869, Мюнхен. 13 авг. 1876, Байр„йтский т-р
(дириж„р Рихтер, реж. Брандт, декорации  Гофмана  и  Брюк-нера,  балетм.
Фрике; Вотан - Бец, Доннер - Кура, Фро - Унгер, Логе - Фогель,  Альберих
- Хилль, Миме - Шлос-сер, Фазольт - Эйлере, Фафнер - Рейхенберг, Фрика -
Грюн, Фрейя - Хаупт, Эрда - Жаид, Воглинда - Л. Ле-ман, Вельгунда  -  М.
Леман, Флосхильда - Ламмерт). Пост. в др. городах:  Вена  (1878),  Прага
(1885, на нем. яз.;
   1915), Нью-Йорк (1889, на нем. яз.;  1924),  Будапешт  (1889),  Цюрих
(1894, на нем. яз.), Брюссель (1898), Стокгольм  (1901),  Милан  (1903),
Копенгаген (1908), Париж (1909),  Мадрид,  Буэнос-Айрес  (оба  1910,  на
итал. яз.),  Рио-де-Жанейро  (1922,  на  нем.  яз.),  Хельсинки  (1930),
."Загреб (1935).
   В России впервые пост. нем. труппой А. Неймана в Москве и Пегербурге,
1889. Перв. пост. на рус. яз. - 27 дек. 1905,  Мариинский  т-р  (дириж„р
Направник; Вотан-Касторский,  Доннер-Лосев,  Фро  -  Лабинский,  Логе  -
Ершов, Альберих - Смирнов, Миме-Чупрынников, Фазольт-Филиппов, Фафнер  -
Серебряков, Фрейя -Пасхалова, Фрика - Славина, Эрда - Збруева,  Воглинда
- Кузнецова-Бенуа, Вельгунда - Носилова, Флосхильда - Петренко). В  1912
пост. в Большом т-ре.
   На сов. сцене пост. 6 янв. 1918 в Большом т-ре (дириж„р  Купер,  реж.
Лосский,  худ.  Коровин)  в  1933  в  Академии.  т-ре  оперы  и  балета,
Ленинград.
   И з д а н и я: "З. Р.", партитура, Mainz, Schottes  Sohne,  fs.  d.];
клавир, рус. пер. И.  Тюменева,  М.,  Юргенсон,  [1896];  рус.  пер.  В.
Коломийцова, М., Юргенсон, Гб. г.]. Я. Гр.
   ЗбЛОТОВА, Наталья Викторовна (р. 7.  V.  1928)  -  русская  советская
артистка балета. Засл. арт. РСФСР  (1955).  Чл.  Коммунистич.  партии  с
1954. В 1945 по окончании  Ленингр.  хореографич.  уч-ща  (класс  М.  Ф.
Романовой) была принята в  балетную  труппу  Т-ра  оперы  и  балета  им.
Спендиарова (Ереван). В 1946 работала в Белорус. т-ре оперы и балета,  с
1949 - в Горьковском т-ре оперы и балета.
   Партии: Аврора, Одетта-Одиллия, Жизель, Лауренсия;
   Даша  ("Юность"  Чулаки),  Эсмеральда;  Катерина  ("Сказ  о  каменном
цветке" Прокофьева), Китри ("Дон Кихот"), Женя ("Тимур  и  его  команда"
Нестерова) и др. Ст. М.
   "ЗОЛОТОЙ   ПЕТУШОК",   "Небылиц   а   в   лицах",-   опера   Н.    А.
Римского-Корсакова, либр. В. И. Бельского по "Сказке о золотом  петушке"
А. С. Пушкина. Соч. 1906, пост.  24  сент.  1909,  Оперный  т-р  Зимина,
Москва (дириж„р Купер, реж. Оленин, худ. Билибин; Шемаханская  царица  -
Добровольская,  Додон  -  Сперанский,  Звездоч„т  -  Пикок,   Амелфа   -
Ростовцева, Полкан - Запорожец, Гвидон - Эрнст, Афрон -  Диков,  Золотой
петушок - Клопотовская). 6 нояб. 1909 пост. в Большом т-ре (дириж„р Сук,
реж. Шка-фер, худ. Коровин; Шемаханская  царица  -  Нежданова,  Додон  -
Осипов, Звездоч„т - Боначич).
   За рубежом впервые пост. 15 апр. 1914, Лондон (на  рус.  яз.);  1914,
Париж (как опера-балет, на  рус.  яз.,  пост.  Фокина);  Берлин  (1923),
Вроцлав (1950), Лондон (1954) и др.
   На сов. сцене  пост.  14  февр.  1919,  Акад.  т-р  оперы  и  балета,
Петроград (дириж„р  Фительберг,  реж.  Курзнер,  худ.  Коровин,  балетм.
Романов); 22 сент. 1923, Ленингр. Малый оперный т-р (возобн. в 1961).
   И з д а н и я: "З. п.", партитура и клавир, М., Юргенсон, 1908; акад.
изд.. Римский-Корсаков. Н. А., Полное собр. соч., партитура, т. 15 (А  и
Б), М.-Л., Музгиа 1950; клавир, т. 43, М.-Л., Музгиз, 1951.
   Лит.: ДаниловиЧл., Последние оперы  Н.  А.  Рим-ского-Корсакова,  М.,
1961. ff. Гр. сЗбЛУШКА"- балет С. С. Прокофьева, либр.  Н.  Д.  Волкова.
Впервые пост. 21 нояб. 1945 в Москве в Большом  т-ре  (балетм.  Захаров,
худ. Вильяме, дириж„р Файер; Золушка -  Лепешинская,  Уланова;  Принц  -
Габович, Преображенский, Мессерер, Кондратов). Возобн.  в  1953.  Первая
постановка в Ленингр. т-ре  оперы  и  балета  им.  Кирова  9  апр.  1946
(балетм. Сергеев, худ. Эрдман, дириж„р Фельдт;
   Золушка - Дудинская, Принц - Сергеев). Пост.  в  т-рах  др.  городов:
Киев (1948), Рига  (1954).  За  рубежом:  т-р  "Ко-вент-Гарден"  N  948;
балетм. Аштон, худ. Маклэ; Золушка  -  Шерер,  Нерина,  Элвин;  Принц  -
Соме); Берлин (1952);
   Силезия (19й3); Т-р  Кабуки,  Токио  (1955);  Милан  (1955  и  1958);
Хельсинки (1957); Цюрих (1959); фестиваль в Страсбурге, Франция (1959).
   Лит.: Балет Гос. ордена Ленина академич. Большого  театра  СССР,  М."
1955, с. 241-68. J5. Вер.
   ЗОЛЯ  (Zola),  Эмиль  (2.IV.1840,  Париж,-29.IX.  1902,  там  же)   -
французский писатель, драматург, литературный и театральный критик. Род.
в семье инженера. Детство и юность пров„л  в  г.  Эксе.  С  1858  жил  в
Париже. Лит. деятельность начал как поэт в конце 50-х  гг.  3.  развивал
традиции критического реализма О. Бальзака и Стендаля. В  двадцатитомном
цикле романов "Ругон-Маккары" (1871-93) он воссоздал исто-рич.  панораму
духовной и социальной жизни Франции от  гос.  переворота  Луи  Наполеона
Бонапарта 1851 до се-данской катастрофы 1870 и провозглашения  Парижской
Коммуны 1871. В 1898 3. выступил в печати в связи  с  делом  Дрейфуса  с
открытым письмом "Я обвиняю" -  "самым  революционным  актом  века"  (Ж.
Гед), направленным против империалистической и католической реакции.
   Интерес и любовь к т-ру возникли у 3. еще в юношеские годы. В 1858 он
написал фарс  "Одураченный  наставник",  в  к-ром  два  дерзких  ученика
издеваются  над  противным   классным   надзирателем.   3.   принадлежат
инсценировка басни Лафонтена "Молочница и кувшин" (под назв. "Пьеретта",
1860), одноактный стихотворный водевиль "С волками жить по волчьи выть",
сентимент. комедия  в  стихах  "Дурнушка"  (1864).  Среди  ранних  пьес:
"Мадлена" (1865, Свободный т-р-1889) - о невозможности любви в ханжеском
мире мещан, "Марсельские тайны" (совм.  с  М.  Ру"  по  собств.  одноим.
роману, 1867, т-р "Жимназ").  Первое  зрелое  и  оригинальное  драматич.
произв. 3.- драма "Тереза Ракен" (по собств. одноим„нному роману,  1873,
т-р "Ренессанс"). В пьесе  -жизненно  достоверная  завязка,  напряж„нный
конфликт между  стремлением  героини  к  счастью  и  монотонно-тоскливой
баналь ностью филистерского образа жизни, остро  сатирически  обрисованы
характеры мещански  мыслящих  людей.  Реализм  пьесы  снижают  упрощ„нно
натуралистич. анализ чувств и переживаний героев, причин их раскаяния, а
также мелодраматич. развязка. "Тереза Ракен" в течение  долгого  времени
ставилась во Франции и в т-рах мн. европ. стран. Реж. А.  Антуан  писала
""Тереза Ракен" - подлинная современная трагедия.. Золя, как и Бальзак в
"Отце Горио", прибегнул в ней к шекспировскому сюжету:  Тереза  Ракен  -
это леди Макбет, как старый бальзаковский добряк - король Лир".
   В следующем произв. для т-ра - комедии "Наследники Рабурдена"  (1874,
"Т-р Клюни"),-3. показал группу смешных в своей едва скрываемой алчности
про-винц. мещан, жаждущих смерти мнимо  богатого  родственника.  В  этой
комедии 3. использовал сюжетную канву "Вольпоне" Б. Джонсона, комедийные
ситуации, характерные для произв. Мольера. Среди  др.  пьес  3.:  едкий,
брызжущий  смехом  фарс  "Розовый  бутон"  (1878,   т-р   "Пале-Рояль"),
мелодрама "Рне" (1881,  т-р  "Водевиль",  1887),  лирич.  драмы  "Мечта"
(совм. с Л. Галле, 1891,  т-р  "Опера  комик"),  "Мессидор"  (1897,  т-р
"Опера"), "Ураган" (1901, "Одева  комик").  В  лирич.  драмах  (написаны
ритмич.  прозой)  воплощена  трепетная  вера  3.  в  "поэзию  труда,   в
необходимость  и  красоту  творчества,  в  жизнь...,  в  грядущую  жатву
справедливости".  Аллегорич.  характер  драм  (время  и  место  действия
вымышлены) сближает вх с пьесами. позднего Ибсена, Метерлинка.
   Большинство пьес 3. было  враждебна  встречено  и  бурж.  критикой  и
"избранной"  публикой  парижских.  премьер,   воспитанных   на   "хорошо
сделанных)) пьесах В. Сарду, Э. Ожье, А. Дюма-сына, Э. Лабиша и др.
   В 70-е гг. 19 в. 3. регулярно выступал в качестве  театр.  критика  в
периодич. печати с пропагандой и тео-ретич.  обоснованием  необходимости
радикальных реформ, подлинной революции в  театр.  иск-ве.В  1875-80  он
посвятил несколько полемич. статей борьбе с условностью романтич.  драмы
(цикл "Парижских писем", печатавшихся в петерб. журн. "Вестник Европы").
В 1881 3. объединил разрозненные статьи о  т-ре  в  два  сборника  "Наши
драматурги" и "Натурализм в театре". Эти работы сыграли огромную роль  в
борьбе за  новую  реалистич.  драматургию  против  эпигонской  продукции
романтиков сер.  19  в.  и  бурж.  мелодрамы  Скриба,  Ожье,  Сарду,  за
возрождение и развитие лучших нац. традиций.  В  сб.  "Наши  драматурги"
воссозданы  творч.  портреты   В.   Гюго,   Жорж   Санд,   современников
3.Дюма-сына, Лабиша, Сарду, в полемике с к-рыми создавалась  и  эстетич.
теория 3., помещены очерки театр. деятельности соратников 3.-  А.  Доде,
Эркмана-Шатриана, бр.  Гонкур.  В  теоретич.  части  кн.  "Натурализм  в
театре" 3. да„т историч. объяснение этапов развития франц.  драматургии.
Несмотря на крайности в оценке наследия Гюго и Жорж Санд, 3. историчен в
обосновании главного - закономерности появления романтич. драмы (нач. 19
в.) на смену классицистской трагедии. 3. считает, что романтизм исчерпал
себя, не соответствует требованиям современности и должен уступить место
натурализму.  Программа  натурализма,   выдвинутая   3.,   по   существу
родственна,   тождественна   реализму.   Не    случайно    в    качестве
предшественников натурализма 3. называет  Мольера,  Реньяра,  Бомарше  и
Бальзака.  Натурализм,  в  понимании  3.,  наследует   лучшие   традиции
предшествующих эпох в развитии театр. иск-ва. Выступая в защиту создания
"живых характеров",  взятых  в  "типических  положениях",  3.  призывает
использовать традиции драматургии Мольера, Корне-ля, Расина.  Критически
анализируя совр. ему франц. драматургию, 3.  формулирует  осн.  принципы
нату-ралистич. т-ра.  Он  требует  сближения  т-ра  с  жизнью,  изучения
человеческих проблем в формах самой  реальности,  призывает  к  созданию
пьес, в к-рых  вскрывалась  бы  взаимосвязь  героя  и  среды,  а  вместо
"марионеточных  фигур"  появлялись  индивидуальные  и   живые,   "научно
исследованные"  характеры.  3.  считал,  что  необходим  пересмотр  всех
компонентов т-ра - от иск-ва акт„ра до декорационного  оформления.  Осн.
требование 3. к акт„ру: чтобы он "жил пьесой вместо того,  чтобы  играть
е„".  3.  беспощаден  к  напыщенному   стилю   игры,   декламационности,
неправдоподобию поз и жестов акт„ра, издавна утвердившихся  на  сцене  и
поддерживаемых рутин„рами. В качестве  примера  нового  понимания  задач
иск-ва 3.  приводит  игру  итал.  акт„ра  Т.  Сальвини  в  роли  Коррадо
("Гражданская смерть" Джакометти). Останавливаясь на вопросах оформления
спектакля, он прослеживает историю развития декорац.  иск-ва,  выступает
против  абстрактных  декораций  франц.  классицистского  т-ра  и  против
традиций шекспировской сцены, лиш„нной декораций. 3. считает необходимым
заменить  декорации,  "не  приносящие  пользы  драматическому  действию"
такими, к-рые с  документ,  правдивостью  передают  примеры  "социальной
среды во всей  е„  сложности".  Одновременно  он  предостерегает  против
"точнейшего копирования природы", упрощ„нно-нату-ралистич. использования
декораций.  Принцип  "возможно  больше   приблизиться   к   жизни"   был
основополагающим в его высказываниях о роли театр. костюма и бутафории.
   Теория  натуралистич.  т-ра,  разработанная  3.,  содержала  в   себе
противоречия между реалистич.  принципами  воссоздания  действительности
(психологич. исследование современного человека) и эклектизмом в  оценке
прекрасного.  Справедливо  ополчаясь  на  романтиков  за  их  отход   от
современности к изображению историч. событий, 3. полемически  утверждал,
что "поэзия - решительно всюду и во всем... у всякого факта,  во  всякое
время есть  своя  поэтическая  возвышенная  сторона".  Исходя  из  этого
положения, 3. выдвигал в качестве одной из задач совр. т-ра -  извлекать
"возвышенную  поэзию...  из  буржуа  нашей  эпохи",  т.   е.,   призывая
поэтизировать буржуа  конца  19  в.  в  духе  "Отца  Горио"  и  "Дельца"
Бальзака, отдавал дань конформистским иллюзиям.
   Теоретич.  взгляды  и  практика  3.-  драматурга   оказали   огромное
воздействие  на  творчество  его  современников   и   последователей   -
драматургов А. Бека, О. Мирбо, П. Алексиса во Франции, А. Стриндберга  в
Швеции, на акт„рское и режисс„рское иск-во А. Ан-туана. В 20 в. сатирич.
тенденции,  характерные  для  пьес  "Наследники  Рабурдена"  и  "Розовый
бутон", развивают в своих произв. франц.  комедиографы  М.  Паньоль,  А.
Салакру.
   Значит, роль в утверждении принципов реализма во франц. т-ре  сыграли
инсценировки, созданные В.  Бю-знаком  по  романам  и  новеллам  3.  при
участии самого 3.: "Западня" (совм. с  О.  Гастино,  1879,  т-р  "Амбигю
комик"), "Нана" (1881, там же), "Накипь" (1883, там же), "Чрево  Парижа"
(1887, "Т-р де Пари"), "Жак д'Амур" (1887, "Свободный т-р"), "Жерминаль"
(1888, т-р "Шатле"), "Мечта" (1891,  "Опера  комик"),  "Страница  любви"
(1893, т-р "Одеон"), "Земля"  (1902,  Т-р  Антуана),  "Проступок  аббата
Муре" (1907, "Одеон") и др.
   Место и значение драматургии 3. для нац. т-ра и драматургии определил
А. Антуан: "Благодаря  Золя  мы  завоевали  свободу  в  театре,  свободу
постановки пьес с любыми сюжетами, на любую тему,  свободу  выводить  на
сцену народ,  рабочих,  солдат,  крестьян  -  всю  эту  многоголосную  и
великолепную толпу".
   С о ч.: Les oeuvres completes, v. 1 -50, P., 1927-38; Le  naturalisme
au theatre,  P.,  1928;  Nos  auteurs  dramatiques,  P.,  1928:  в  рус.
пер.Натурализм в театре, Полное собр. соч., т. X,  Киев,  1903;  "Тереза
Ракен", СПБ, 1891.
   Лит.: Б а р б ю с А., Золя, пер. с франц.,М.-Л., 1933;
   К о г а н П.  С.,  Очерки  по  истории  западно-европейского  театра,
М.-Л., 1934; Гвоздев А. А., Западно-европейский театр на рубеже 19 и  20
столетий, Л.-М., 1939; К л е-м а н М. К., Эмиль Золя, Л., 1934; Р е и  з
о в Б. Г., Вопросы эстетики Золя, в кн.:  Ученые  записки  ЛГУ,  ј  184.
Серия филологич. наук. Л., 1955, вып. 22; Alexis P., Emile  Zola.  Notes
d'un ami. P., 1882; В г u n e a u A., A l'ombre d'un grand cosur, P.,193
2; Antoine A., Mes souvenirs sur le Theatre Libre, P., 1922; Le В 1 о  u
d-Z о 1 a, D., Emile Zola raconte par sa fille, P., 1931; D ou с е t F.,
L'esthetique d'Emile Zola et son application a la  critique,  P.,  1923;
Martine P., Le naturalisme francaic, P., 1923. В. Бал.
   ЗОН, Борис Вульфович [р. 12(24).1.1898]- русский советский  режисс„р.
Засл. арт. РСФСР (1934). Чл.  Коммунистич.  партии  с  1944.  Учился  на
юридич. ф-те Моск. ун-та и в  Студии  при  Т-ре  им.  Комиссаржевской  в
Москве (педагоги: Ф.  Ф.  Комиссаржевский,  В.  Г.  Сах-новский,  И.  Н.
Певцов). Сце-нич. деятельность  начал  в  1917  как  акт„р  в  Т-ре  им.
Комиссаржевской. 3.-  один  из  осн.  деятелей  тюзовского  движения.  В
1921-35 рабо-" тал в Лентюзе, сначала как акт„р, позднее и как режисс„р.
Пост.: "Том Сойер" по Твену (1924), "Дон  Кихот"  по  Сервантесу  (1926,
инсценировка 3. к А. Я. Бруштейн), "Плоды просвещения" (1928), "Винтовка
492116" Крона (1930), "Клад" Шварца  (1934).  Вместе  с  Бруштейн  писал
пьесы  для  детского  т-ра.  В  1935-45  -  директор  и   художественный
руководитель  ленинградского  Нового  театра  юных  зрителей.   Поставил
спектакли: "Музыкантская команда" Дэ-ля (1935), "Сказки Пушкина" (193 7,
инсценировка 3.), "Борис  Годунов"  (1938),  "Снежная  королева"  Шварца
(1939). Работал также как режисс„р и в других драм. и муз. т-рах. Пост.:
"Свадьба Фигаро" в Малом оперном театре  (1935),  Большом  т-ре  (1936),
"Хождение по мукам" по А. Н. Толстому в Т-ре  им.  Ленсовета  (1947).  С
1923 вед„т педагогич. работу. С 1940 - профессор Ле-нпнгр. театр.  ин-та
(ныне Ин-т т-ра, музыки и кинематографии). Автор статей по т-ру.
   Лит.: Д p е Й д е н С., Режисс„р Октябрьского поколения,  "Рабочий  и
театр", 1937, J 5; Бруштейн А., Борис Зон и Новый ТЮЗ, "TeaTps 1940,  .ј
11. Л. Ю.
   ЗОННЕНТАЛЬ  (Son-nenthal),  Адольф  фон  (21.  XII.  1834   -4.   IV.
1909)-австрийский акт„р. В 1856 был принят  в  венский  "Бургте-атр"  Г.
Лаубе, у к-рого прош„л школу сценич. иск-ва. 3. получил признание в 1863
после исполнения  роли  Уриэ-ля  Акосты  (о.  п.  Гуц-кова).  В  течение
полувека 3. был одним  из  ведущих  акт„ров  "Бург-театра",  играл  роли
молодых  героев  в  бюргерской  драме,  светских  комедиях,  а  также  в
трагедиях Шиллера - Фиеско, Позу ("Заговор Фиес-ко",  "Дон  Кар-лос")  и
Фердинанда. Прекрасная внешность, элегантность способствовали успеху  3.
в салонных пьесах В. Сарду и Э. Ожье. Творчество 3.  развивало  традиции
"Бургтеатра" -  естеств.  простоту  в  передаче  чувств  героя,  высокое
мастерство сценич. слова, стремление создавать гармонич.  ясные  образы.
Проповедь гуманистич. идеалов, пафос  человеческой  мысли  привлекали  к
акт„ру  демократич.  зрителя.  В  его   игре   проявлялась   благородная
изысканность, тонкость и изящество. В классич. репертуаре, сыгранном
   3. в  80-90-х  гг.,  наиболее  значит,  были  роли:  Гамлет,  Отелло;
Валленштейн (о. п. Шиллера), Натан Мудрый (о. п. Лессинга). В  спектакле
"Месяц в деревне" Тургенева (1884) 3. исполнял роль  Ракитина.  В  конце
своего творч. пути сыграл роль  Геншеля  ("Возчик  Геншель"  Гауптмана),
внеся в натуралистич. пьесу поэзию и подлинный драматизм. С 1887 3.  был
членом режисс„рской коллегии "Бургтеатра".
   Соч.: Briefwechsel, hrsg. von H. v. Sonnenthai, Bd  l,  Stuttg.-  B.,
1912. '
   Лит.:  Laub  e  H.,  Das  Burgtheater,  Lpz.,   1868;   Richter   H.,
Schauspieler-Charakteristiken, Lpz.-Harab., 1914;
   Игнатов С. С., История западноевропейского театра  ново'-го  времени,
М.-Л., 1940, с. 198. д Лоб.
   3OHOB, Аркадий Павлович (г. рожд. неизв.-ум. 25. VII.1922) -  русский
советский режисс„р. Окончил драм. отд. (кл. Вл. И.  Немировича-Данченко)
Моск. филармонич. уч-ща (1899). Участвовал  в  спектаклях  МХТ  (с  1898
играл под псевд. Павлов). Роли:  Голубь-отец,  2-й  волхв  ("Царь  Ф„дор
Иоаннович" и "Смерть Иоанна  Грозного"  А.  К.  Толстого).  С  1902  был
режисс„ром в труппе Мейерхольда и Кашеверова в Херсоне, затем работал  с
Мейерхольдом в Тифлисе и Москве. В 1907-08 - реж. труппы В. Ф. Комиссар'
жевской, Передвижного театра П. П. Гайдебурова (пост. "Отелло", 1910), с
1914- в Москве  в  Театре  имени  В.Ф.  Комиссаржевской  (пост.  "Ночные
пляски" Соллогуба). С 1916 - в Камерном т-ре (пост.  "Ирландский  герой"
Синга, "Виндзорские проказницы" Шекспира и др.), Гос. показательном т-ре
(пост.  "Разбитый  кувшин"  Клейста),  Моск.  т-ре  для   детей   (пост.
"Прекрасный Иосиф" Чумаченко, 1922) и др. В„л педагогическую  работу.  В
1922 организовал студию "Зоновцы" (пост. "Кандида" Шоу).
   Творчество 3. отмечено неустанными поисками точных выразит,  средств,
стремлением к глубокому осмыслению образов.
   Лит.: Марков П., Памяти учителя, "Театр и музыка", М., 1923, ј 8(21),
с. 714-15; С а х н о в с к и и В., Бог Лар театра, "Мастерство  театра",
М., 1922, ј 1, с. 70-75. С. Г.
   ЗОНТАГ (Sontag), Генриетта [наст.  имя  и  фам.-  Гертруда  Вальбурга
Зоннтаг