арт.  Арм.  ССР
(1926). Окончил гимназию в Симферополе (1890) и юридич. ф-т Моск.  ун-та
(1895). Теорию композиции изучал у Н. С. Кле-новского в Москве (1892-94)
и Н. А. Римского-Кор-сакова в Петербурге (1896- 1900). Мн.  годы  жил  в
Крыму, где  работал  как  композитор,  в„л  муз.-обществ,  деятельность,
дирижировал в симф. концертах. Творчество С.  развивалось  под  влиянием
передовой  арм.  и  рус.  культуры,   в   тесном   общении   с   Н.   А.
Римским-Корсаковым, А. К.  Глазуновым,  М.  Горьким,  О.  Туманяном,  М.
Сарь-яном и др.
   В сво„м творчестве С.  утверждал  иск-во  реалистическое,  близкое  и
понятное народу. Для  него  характерны:  светлая,  внутренне  сдержанная
лирика, колоритные бытовые зарисовки, поэтичные  муз.  пейзажи.  Значит,
место занимают картины историч. прошлого, образы нар. борьбы. С. написал
много симф. соч., романсов, соч. в разл. жанрах. За симф.  картину  "Три
пальмы", легенду "Бэда-проповедник" и  мелодекламацию  с  оркестром  "Мы
отдохн„м" на текст монолога Сони из пьесы "Дядя Ваня" (1910)  С.  трижды
была присуждена Глинкинская пр. (в 1908, 1910 и 1912).
   После Октябрьской революции С. сразу же стал в ряды строителей  новой
культуры. Он руководил первыми самодеят. хорами и  оркестрами  в  Крыму,
участвовал в организации муз. школы, обрабатывал рус., укр. и  др.  нар.
песни, в т. ч. революционные. В 1924 С. переехал в  Ереван  и  полностью
посвятил себя развитию  нац.  муз.  иск-ва  Сов.  Армении.  Он  принимал
активное участие в работе Ин-та науки  и  иск-ва  Арм.  ССР,  Ереванской
консерватории, в  организации  муз.  изд-ва,  симф.  оркестра,  оперного
класса,  в  воспитании  молодого  поколения  музыкантов,  выступал   как
дириж„р. Творчество С. достигло в этот период наивысшего расцвета.
   С. проявлял большой интерес к театр. музыке. В 1909-10 он работал над
оперой "Шамирам". В 1912 М. М. Фокин пост. балет  "Семь  дочерей  короля
джи-нов" на муз. симф. картины "Три пальмы" (премьера - в  янв.  1913  в
Берлине, в гл. партии - А. Павлова). В 1919 С. написал музыку к  детской
пьесе "Танцовщица и солдатик", а в 1926 - к спектаклю Т-ра им. Сундукяна
"Отелло". С 1916  и  до  последних  дней  своей  жизни  С.  работал  над
созданием героико-патрио-тич. оперы "Алмаст" по поэме "Взятие Тмкаберта"
Туманяна об освободит, борьбе арм. народа против персидских  захватчиков
в 18 в. Написанная в традициях рус. оперной классики,  опера  отличается
вместе с тем ярким нац. своеобразием. Опираясь на арм. нар.  музыку,  С.
создал разв„рнутые оперные формы;  опера  содержит  колоритные  массовые
нар. сцены (хоры,  танцы),  драматически  насыщенные  эпизоды,  выразит,
характеристики героев. Большую роль  в  муз.  драматургии  оперы  играют
сквозное симф. развитие, сложная и  разветвл„нная  система  лейтмотивов.
"Алмаст" пост. впервые в Москве в 1930 на сцене филиала Большого т-ра (в
ред. М. О. Штейнберга), в 1933 - в Ереване; опера шла и  в  др.  городах
СССР. В 1945  в  Ереване  был  пост.  балет  "Хандут"  по  эпосу  "Давид
Сасунский" на музыку из разл. соч. С.
   Творчество  С.  сыграло  выдающуюся  роль  в   развитии   арм.   нац.
композиторской школы, в формировании е„ эстетич. принципов и  стилистич.
особенностей. Он обогатил арм. музыку новыми идеями и образами, опытом и
традициями рус. классич. музыки, расширил круг жанров, форм  и  выразит,
средств. Яркая,  жизнеутверждающая  музыка  С.,  отличающаяся  свежестью
мелодий, красочностью  гармонии  и  оркестровки,  пользуется  любовью  и
признанием народа. Именем С. назван Т-р оперы и балета в Ереване.
   С о ч.: Автобиография, "Сов. музыка", 1938, ј 4 Письма, Ер., 1962.
   Лит.: Шавердян А. А., А. Спендиаров. Жизнь и творчество.  Кр.  очерк,
М.-Л., 1939, [2 изд.], М., 1957;
   Тигранов Г., А. А. Спендиаров, М., 1959; С п е нд и а р о в а М.,  А.
Спендиаров, М., 1964.
   Г. Г.
   СПЕРАНСКИЙ, Евгений Вениаминович  [р.  9(22).  VII.  1903]-рус.  сов.
акт„р, режисс„р и драматург т-ра кукол. С 1925 работал в Т-ре кукол  при
Центр, доме художеств. воспитания детей. С 1931 - акт„р Гос. центр, т-ра
кукол, был одним  из  основателей  этого  т-ра.  С.-один  из  выдающихся
акт„ров  т-ра  кукол.  Его  сценич.  образы  отличаются  мягким  юмором,
пси-хологич. тонкостью и ч„ткостью рисунка.
   Роли: Аладин и Мудрейший ("Волшебная  лампа  Алади-на"  Гернет),  Кот
("Кот в сапогах" Владычиной), Фадинар ("Соломенная шляпка" Эрдмана по Э.
Лабишу), Кон„к ("Кон„к-Горбунок" Курдюмова по П. П. Ершову), Конферансье
("Необыкновенный концерт"), П„тр Томилин ("Дело о разводе", автор С.)  и
др.
   Написал  пьесы:  "Порос„нок  в  ванне"  (1932),  "Краса  ненаглядная"
(1943), "Дело о разводе" (1954), "Га-сан  -  искатель  счастья"  (1957),
"Необыкновенное состязание" (1956), "Под  шорох  твоих  ресниц"  (1949),
"И-го-го" (1964) и др. Инсценировки: "Каштанка" по Чехову (1935),  "Ночь
перед рождеством" по Гоголю (1941), "Король-Олень" - сценич. редакция по
Гоцци (1943).
   Среди пост. С.: "Кот в сапогах" (1937), "Любит-  не  любит"  Полякова
(1952), "Буратино" Борисовой (1953) и др. Б.  Дис.  СПЕРАНСКИЙ,  Николай
Иванович [18(30) .VII. 1877-5.II 1.1952] - рус. сов. артист оперы (бас),
вокальный педагог. Засл. деят. иск-в РСФСР (1946). Род. в семье земского
врача. В 1895 окончил Саратовское муз. уч-ще, в 1899 - юридич. ф-т Моск.
ун-та. Брал уроки пения у К. Эве-рарди, М. Баттистини, фп.  -  у  С.  В.
Рахманинова, акт„рского иск-ва - у Г. Н. Федотовой. В  1901  дебютировал
на сцене Моск. частной рус. оперы. В
   1904-05 был артистом тифлисской оперы. В
   1905-16 - ведущий солист  Оперного  т-ра  Зимина  в  Москве.  Обладал
голосом большого  диапазона  (пел  партии  драматического  -  баритона),
драматическим   дарованием.   Муз.-сце-нич.   образы    С.    отличались
скульптурной выразительностью, точным внешним рисунком (грим, костюм).
   Лучшие партии: Борис, Варлаам, Рангони ("Борис Годунов"), Светлейший,
Кочубей ("Черевички", "Мазепа" Чайковского), Мельник;  Галицкий  ("Князь
Игорь"),  Мефистофель  ("Фауст"),  Эскамильо.  С.  -первый   исполнитель
партий:   Додон,   ("Золотой   петушок",   1909),   Сулейман   ("Измена"
Ипполитова-Иванова, 1910) и др.
   В 1916 оставил оперную сцену. В„л режисс„рскую деятельность.  В  1917
вместе с артистом  Мариинского  т-ра  М.  Е.  Медведевым  организовал  в
Саратове первый сов. оперный т-р. Пост.: "Травиата",  "Евгений  Онегин",
"Майская ночь" и др. В 1920 создал  оперную  труппу  в  Ростове-на-Дону.
Преподавал   в   консерваториях:   Саратовской   (1916-20),   Ростовской
(1920-24), Бакинской (1924-32). Профессор Моск. консерватории  (1939-52)
и Муз.-педагогич. ин-та им. Гнесиных (1946-51). Среди  учеников:  В.  А.
Багадуров,  М.  Ба-гиров,   Н.   Л.   Вельтер,   П.   В.   Валовое,   Г.
Гаджибаба-беков, А. А. Дроздов, Е. В. Иванов, Р. Мамедов  (Бюль-Бюлъ)  и
др.
   Лит.: "Театр", 1912, ј 1045, с. 5; 1914, ј 1457, с. 9;
   "Рампа и жизнь", 1912, J\o 3, с. 9; В а с и л е и к  о  С.,  Страницы
воспоминаний, М.-Л., 1948, с. 147-48. М Р
   СПЕРАНСКИЙ, П„тр Тихонович (20.Х1(2.ХП)'.  1890-13.XII.1964]  -  сов.
театр. художник. Засл. деят. иск-в РСФСР (1957). Нар. художник Тат. АССР
(1955).  По  окончании  драм.  студии  в  Казани  выступал  как   акт„р,
одновременно занимался в  Казанской  художеств.  школе.  В  1916-20  был
художником-декоратором в Казанском оперном т-ре. Оформлял спектакли тат.
труппы "Сайяр", а в 1920-22  -  спектакли  Первого  тат.  показательного
т-ра. В 1922-24 учился в Казанском художеств. ин-те.  В  1922-39  -  гл.
художник Тат. академич. т-ра драмы (Т-р им. Камала). С  1939  -  главный
художник Тат. т-ра  оперы  и  балета.  С  1939  преподавал  в  Казанском
художеств. училище.
   Оформил спектакли в Т-ре им. Камала: "Безземельные"  (1922),"Тахир  и
Зухра" (1925)  Бурнаша,  "Голубая  шаль"  Тин-чурина  (1927),  "На„мщик"
Гиззата (1929), "Банкрот"  Камала  (1933),  "Разлом"  Лаврен„ва  (1928),
"Гибель эскадры" (1934), "Женитьба Фигаро" (1938) и др.; в Т-ре оперы  и
балета - "Зюгре" (1946), "Намус" (1950), "Муса Джалиль" (1956) Жиганова,
"Иван  Сусанин"  (1949);  "Башмачки"  Файзи  (1954),  "Шурале"  Яруллина
(1957), "Пиковая дама" (1960).
   X. Я., АН. Ш.
   СПЕРАНТОВА, Валентина Александровна [р. 11 (24).II.1904 ]- рус.  сов.
актриса. Нар. арт. РСФСР (1950). Чл. Коммунистич. партии с 1953. В  1925
окончила  театр.  техникум  им.  А.  В.  Луначарского  и  с   этого   же
года-актриса 1-го  Гос.  педагогич.  т-ра  (впоследствии  Госцентюз).  В
1942-44 играла во фронтовом т-ре ВТО.  С  1944-актриса  Центр.  детского
т-ра. Уже первая большая  роль  С.-  Егорка  ("Ч„рный  яр"  Афиногенова)
определила осн. тему  творчества  актрисы  -  раскрытие  '  в  характере
реб„нка героич. черт будущего человека. В  течение  мы.  лет  С.  играла
12-14-летних подростков. На сцене т-ра для  детей  она  воплотила  яркие
образы юного современника. В сценич. созданиях С. тех  лет  всегда  было
нечто  общее,   роднившее   их   между   собой,мужественность,   чувство
собственного достоинства, воинствующее  неприятие  несправедливости.  Е„
юные герои и героини были предельно достоверны в сво„м сценич. поведении
и внешнем облике. Их внутр. мир актриса раскрывала психологически точно,
с проникновенной лирикой.
   Лучшими ролями С. были: Ахмет ("Винтовка ј 49211 б" Крона, 1929), Том
Кенти (о. п. Михалкова по роману М.  Твена  "Принц  и  нищий"),  Панюшка
("Единая боевая" Бруштейн, 1941), Ганя С„мушкин ("Дом ј 5" Штока, 1941),
Герда и К ей ("Снежная королева"  Шварца),  Ваня  Солнцев  ("Сын  полка"
Катаева, 1945), Шура Бадейкин ("Красный  галстук"  Михалкова,  1947).  В
сер. 50-х гг. С.  перешла  на  характерные  роли.  В  характерно-бытовой
манере  играла   она   роли   Кукушкиной   ("Доходное   место"),   Ф„клы
("Женитьба"). В новом амплуа немолодых женщин,  сыгранных  С.  в  пьесах
Розова: Анна Григорьевна ("Е„ друзья"), Клавдия Васильевна  ("В  поисках
радости"), Ольга Петровна ("Неравный бой"),  снова  зазвучала  осн  тема
творчества   С.;   е„   героини,   уже   умудр„нные   жизнью,   так   же
бескомпромиссны, честны и благородны, как мальчики и девочки,  к-рых  С.
играла ранее. В 1957 С. пост. спектакль "Сомбреро" (совм. с Некрасовой).
   С. много выступает по радио, продолжая играть в радиоспектаклях  роли
подростков (инсп. произв. А. Гайдара и др.). Снимается в кино.
   Лит.: M и н д л и н Э. Л., Валентина  Александровна  Сперантова,  М.,
1951. ff. Mop.
   СПОНТЙНИ (Spontini), Гаспаре(14.Х1.1774, Майо-лати,-  24.1.1851,  там
же) -  итал.  композитор.  Музыке  учился  в  консерватории  в  Неаполе.
Дебютировал как композитор в 1796.  Писал  для  оперных  сцен  Флоренции
("Узнанный Тезей", 1798), Рима, Неаполя, Палермо, Венеции. В 1803-20 жил
в Париже, где в 1807 была пост. его лучшая опера  "Весталка"  (Парижская
Опера),  имевшая  огромный   успех.   "Весталка"   содержит   музыкально
выразительные и драматически сильные сцены.  Написанная  в  монумент,  и
воинственно парадном стиле (обилие  шествий,  маршей  и  т.  п.),  опера
отразила вкусы наполеоновского времени. В том же стиле, но с ещ„ большей
помпезностью и уклоном в экзотику, написана опера "Фернанд  Кортес,  или
Завоевание Мексики" (1809, Парижская Опера,  2-я  ред.  1817,  там  же).
Менее ярка, хотя и театрально эффектна опера "Олимпия" (1819,  2-я  ред.
1821, там же). Творчество С. во многом подготовило франц.  жанр  большой
оперы. Влияние опер С. на свои ранние произв.  признавал  Р.  Вагнер.  В
1820-41   С.   работал   в   качестве   "генеральмузикдиректора"   (муз.
руководителя)  в  Берлине.  Оперы  С.   последнего   периода   ("Агнесса
Гогенштауфен", 1829, Королевская опера, 2-я ред. 1837, там же, и др.) не
оставили следа в истории муз. т-ра.
   Лит.: Серов А., Спонтини и его музыка, в его кн.:
   Избранные статьи, т. 1,  M.-Л.,  1950;  Wagner  R.,  Erinnerungen  an
Spontini, в его кн.: Samtliche Schriften und Dichtungen, 5 Aufl., Bd  5,
Lpz., [s. а.]; В о u v  e  t  Gh.,  Spontini,  P.,  1930;  Schubert  K.,
Spontini's  italienische  Schule,  Strassb.,  1932;  GhislanzoniA.,   G.
Spontini, Roma, 1951; Fragapane P., G. Spontini, Firenze, 1954 (BibL).
   "СПЯЩАЯ  КРАСАВИЦА"  -  балет  П.  И.  Чайковского,  либретто  И.  А.
Всеволожского. Пост. 3 янв. 1890,
   Мариинский т-р (Аврора - Брианца, Дезире - П. Гердт, фея  Сирени  -М.
М. Петипа, Карабос - Чекетти; ба-летм. М. И. Петипа, дириж„р Дриго, худ.
Бочаров, Левот, Андреев и Шишков, костюмы Всеволожского). В  Москве-  17
янв. 1899, Большой т-р [Аврора- Рославлева, Дезире - Хлюстин, фея Сирени
- Грачевская, Карабос - В. Гельцер;  балетм.  А.  Горский  (по  Петипа),
дириж„р Рябов, худ. А. Гельцер].
   На с о в. с ц e н е:  возобновление  8  окт.  1922,  Мариинский  т-р,
Петроград (Аврора - Е. Гердт, Дезире - Дудко,  фея  Сирени  -  Романова,
Карабос - Чекрыгин; балетм. Ф. Лопухов, дириж„р Гаук, худ. Коровин).  25
мая 1924, Большой т-р (Аврора - Е.  Гельцер,  Дезире  -  Тихомиров,  фея
Сирени - Васильева, Карабос - Рябцев; балетм. Тихомиров, дириж„р  Файер,
худ. А. Ф. Гельцер). 2U дек. 1936, там же (Аврора - Сем„нова,  Дезире  -
Голубнн, фея Сирени  -  Петрова,  Карабос  -  Лерхе;  балетм.  Мессерер,
Мордвинов и Чекрыгин, дириж„р Файер, худ. Рабинович). 9 апр.  1952,  там
же  (Аврора  -  Лепешинская,  Дезире  -  Преображенский,  фея  Сирени  -
Черкасова, Карабос - Банке; балетм. Мессерер и Габович,  дириж„р  Файер,
худ. Оболенский). 7 дек. 1963, там же  (Аврора  -  Плисецкая,  Дезире  -
Фадеичев, фея Сирени - Карельская, Карабос-Холина;  балетм.  Григорович,
дириж„р Хайкин, худ. Вир-саладзе).
   Пост. в т-рах оперы и балета др.  городов:  Харьков  (1935),  Саратов
(1941), Новосибирск (1952), Свердловск  (1952),  Львов  (1952),  Горький
(1953), Шахты (1954), Киев (1954), Алма-Ата (1954), Минск  (1954),  Баку
(1955), Вильнюс (1955), Куйбышев (1955), Фрунзе (1956), Улан-Удэ (1957),
Казань (1959), Тбилиси (1959), Таллин (1962) и др.
   За рубежом пост. Милан (1896), Лондон (1921-39 и  1946),  Филадельфия
(1937), Берлин (1949), Париж (1954), Копенгаген (1957) и др. Юр. Б.
   СРЕДНЯЯ  АТТИЧЕСКАЯ  КОМЕДИЯ  -  разновидность   др.-греч.   комедии.
Получила распространение в Афинах в 4 в.  до  н.  э.  Поражение  Афин  в
Пело-поннесской войне (431-404 до н.  э.)  значительно  ослабило  размах
политич. сатиры, отличающий древнюю аттическую комедию 5 в. до н.  э.  В
сменившей е„  С.  а.  к.  личные  выпады  против  политических  деятелей
встречались лишь эпизодически;  чаще  высмеивались  представители  разл.
философских школ (Платон и  его  последователи,  пифагорейцы,  киники  и
др.). Характерной чертой С.  а.  к.  являлось  изображение  повседневной
жизни и бытовых  типов:  поваров,  торговцев  рыбой,  параситов,  обжор,
чужеземцев, гетер и т. д. Др. существ, признак  С.  а.  к.-  мифоло-гич.
травести, пародия на миф либо на его обработку в трагедиях.
   В композиц. отношении С. а. к. отличалась большей однородностью,  чем
древняя  аттич.  комедия.  В  ней  почти  отсутствовали   партии   хора,
выступления к-poro превратились  в  интермедии,  не  связанные  с  ходом
действия. Соответственно исчезли характерные для древней комедии части -
парод, парабаса, агон, эксод, возросло значение разговорных эписодиев, в
к-рых гл. место занимали  речевые  ритмы  (ямбич.  триметры  и  трохеия.
тетраметры, реже - анапесты).
   Ни одна С. а. к. не дошла до нас целиком.  Сохранились  только  имена
(ок. 50) поэтов (Анаксандрид, Ан-тифан, Евбул, Алексид, Тимокл  и  др.),
фрагменты разл. величины и назв. ок. 700 пьес.
   Лит.: Edmonds J. M. (ed.), The fragments of Attic comedy...,  v.  II,
III,  Leyden,  1959-61;  K  orte  A.,  Komodie,  в  кн.:  Paulys-Wissowa
Realencyclopadie, 21  Hlbd.,  Stuttg.,  1921;  D  u  n  k  i  n  P.  S."
Post-Aristophanic comedy, Urbana, 1946; История греч. лит-ры,  под  ред.
С. И. Соболевского [и др.], т. 1, М., 1946. В. Я.
   СРУОГА, Балис (2. II.1896 - 16.X.1947)  -  литов.  сов.  драматург  и
театровед. Учился в Петроградском, Московском  и  Мюнхенском  ун-тах.  С
1912 выступал как поэт, лит. и театр. критик. В 1924 в  Мюнхене  получил
степень доктора философских наук и стал профессором  Каунасского  ун-та,
где преподавал русскую литературу,  историю  т-ра,  создал  и  руководил
студенческой   театр.   студией.   Был   пропагандистом    системы    К.
Станиславского в  Литве.  Написал  историч.  драмы  в  стихах:  "В  тени
великана" (1932), "Радвила Перкунас" (1935), "Страшная  ночь"  (1935)  и
др., отличающиеся яркой театральностью, тонкостью психо-логич.  рисунка,
лиризмом. В 1943-45 находился  в  заключении  в  фашистском  концлагере.
После восстановления в Литве Сов. власти написал  историч.  драмы  "Доля
предрассветная"  (1946),  "Казимерас  Сапега"  (1947)  и  др.,  в  к-рых
поэтизируется героизм и духовная красота народа. С. написал также  драму
"Приморский курорт" (1947) о зверствах фашистов. И. Лан.
   СТАДНЫК, Иосиф  Дмитриевич  18.III..1876-8.XII.  1954)  -  украинский
акт„р, режисс„р и переводчик. Акт„рскую деятельность  начал  в  1894  во
львовском укр. театре об-ва "Руська бесща"; там же  начал  в  1898  реж.
работу. В 1906-13 возглавлял этот т-р. В 1914-18 работал в Киевском т-ре
Н. Садовского.  В  1918-39-  руководил  разл.укр.  проф.  труппами  Зап.
Украины. После воссоединения укр. земель (1939-41)  руководил  Львовским
драм.  т-ром  им.  Леси  Украинки.  С.  ставил  укр.  и  рус.   классич.
драматургию и муз. спектакли. Среди ролей С.- Иван ("Дай сердцу волю..."
Кропивницкого), Хлестаков, Тартюф, Уриэль Ако-ста и др. Выступал также в
опереттах. Переводил зап.-европ. драматургию на украинский язык. Р. П.
   СТАМАТОВ, Георги Пор-фириев (25.V.1869-9.XI. 1942) - болг. писатель и
драматург. Лит. деятельность  начал  в  1890.  В  драме-фарсе  в  стихах
"Лигурий-цы" (соч. 1910) едко высмеял правящую верхушку Болгарии.  Автор
драматич. сценки в двух явлениях "Идиллия" (соч. 1922). В 1959 Нар.  т-р
молод„жи в Софии пост. инсц. А. Георгиева рассказа С. "Маленький Содом".
   Соч.: Лигурпйци, С., 1910; Идилия, "Родна мисъл", 1922.
   Лит.: Страши миров А., "Лигурийци", "На-блюдател", 1911, кн. 3; М е ш
е к о в И., Г. П. Стаматов - изоблпчител-реалист, С., 1936 (на обложке);
Драма-лиева М., Г. П. Стаматов, "Септември", С., 1959, ј 6, с.  170-173.
А. Ив.
   СТАМАТОВ, Георгий Александров (р. 1.1.1893) - болг. акт„р,  режисс„р,
педагог. Нар. арт. НРБ (1953)." В  1912-14  учился  в  Софийском  ун-те.
Выступал в любительских труппах. В 1914 уш„л из ун-та и поступил в  Нар.
т-р  (София).  Был  директором  Русенского,  Вар-ненского,  Пловдивского
т-ров, председателем  Союза  артистов  Болгарии.  С.  обладает  красивым
голосом, выразит, внешностью, артистизмом.  Известен  также  как  мастер
грима.
   Роли: Иванко ("Иванко" Друмева), Найден ("Мастера" Р. Стоянова), царь
Иван Александр  ("Над  пропастью"  Вазо-ва),  Ралп  ("Боряна"  Йовкова),
Несчастливцев, Городничий, Сатин; Годунов ("Царь Ф„дор Иоаннович" А.  К.
Толстого),  Вершинин  ("Бронепоезд   14-69"),   Тартюф,   Отелло;   Вурм
("Коварство и любовь"), Глембай ("Господа Глембаевы" Крлежи) и др.
   Пост.: "Письмо" Моэма (1931, Нар. т-р, София),  "Святая  Иоанна"  Шоу
(1934, там же; С.-автор перевода), "Боян" (1956, там же),  "Коварство  и
любовь" (1953, Русенский нар. т-р),  "Оптимистическая  трагедия"  (1957,
там же) и др.
   Лит.: Иванов  В.,  Георгий  Стаматов,  в  кн.:  Столетие  болгарского
театра. С., 1956, с. 141. А. Ив.
   СТАНИСЛАВОВА, Александра Ефимовна  [р.З  (16).  XI.  1900]-укр.  сов.
артистка  оперы  (драматич.  сопрано).  Нар.  арт.  УССР   (1948).   Чл.
Коммунистич. партии с 1948. В 1920-26 - хористка, в 1926-28  -  солистка
Харбинского оперного т-ра. С 1928- солистка Моск. радио.  В  1930-38  (с
перерывами) -солистка Саратовского т-ра оперы и балета, в 1938-58 - Т-ра
оперы и  балета  им.  Шевченко.  Выступала  на  фронте.  Партии:  Оксана
("Запорожец за Дунаем"), На