чил  Моск.  консерваторию  но  классу  пения  Г.  П.
Гандольфи, позднее совершенствовался в Италии и Германии. В 1929-35  пел
в разл. оперных т-рах СССР, с 1935 был солистом Т-ра оперы и  балета  им
Кирова.
   Партии: Ленский, Левко, Берендей; Владимир  (Дубровский"На-правника),
Альмавива, Герцог, Альфред и др.
   СЕР‚ЖНИКОВ, Василий Константинович (4.IV. 1885 - 20.
   IX. 1952) - рус. сов. теоретик иск-ва декламации, педагог,  режисс„р,
акт„р.  Засл.  арт.  РСФСР  (1934).   С.   -   организатор,   бессменный
руководитель и преподаватель первых моск.  курсов  дикции  и  декламации
(1913-19), к-рые в 1920  были  преобразованы  в  Моск.  ин-т  декламации
(существовал до 1922). В 1923 из числа своих учеников  и  последователей
С. организовал Моск. передвижной т-р чтеца (закрыт в конце 30-х гг.). С.
разрабатывал и популяризировал жанр коллективной декламации (свой первый
опыт в этой области осуществил в 1915 с  участниками  московских  курсов
дикции и декламации). Среди наиболее известных программ, выполненных под
руководством, а иногда и при непосредственном участии С.,  -  "Ветер"  и
"Мятеж" Вер-харна, "Зел„ный шум" и отрывки из поэмы "Кому на  Руси  жить
хорошо"  Некрасова,  "Пушкин",  "Революционная  поэзия"  и  др.  С.  был
незаконно репрессирован. Последние годы жизни жил в Казахстане; выступал
как чтец и лектор по вопросам культуры  речи  и  художественного  слова.
Реабилитирован посмертно.
   Соч.: Искусство художественного чтения. Вып. 1, М.- П., 1923, вып. 2,
М., 1924; Картавость и методы  ее  устранения,  М.,  1925;  Коллективная
декламация, М., 1927;
   Мастерство чтеца, М., 1929, 1930; Коллективная  декламация,  "Вестник
театра", М., 1920, ј 63 и 72-73; Психология декламационного  творчества,
"Театр и музыка", М., 1923, ј 10.
   Лит.: Десять лет работы Первой русской школы живого слова, М.,  1923;
Верховский Н. Ю., Книга о чтецах, М.- Л., 1950, с.  85-88,  157-158.  А.
Шн.
   СЕРЕНАДА (франц. serenade, от итал. sereno  -  ясная  погода,  ночная
прохлада) - 1) первоначально - муз. произведение, исполняемое в вечернее
или ночное время перед домом к.-л. лица в знак почитания или  любви,  б.
ч. песня в честь возлюбленной. Вокальная С. с аккомпанементом на  лютне,
мандолине или гитаре была распространена в быту южных романских народов;
истоки е„ - вечерняя  песня  трубадуров  (serena).  Как  любовная  песня
используется в операх и музыке к драм. спектаклям: С. Дон Жуана  (о.  п.
Моцарта), С. Смита ("Пертская красавица" Бизе), С.  Арлекина  ("Паяцы"),
С. Пер Гюпта (муз. Грига ко. п. Ибсена), С. Дон Кихота и Красавицы (муз.
Кабалевского  к  радиопостановке  "Дон  Кихот"),  С.  Антонио  ("Дуэнья"
Прокофьева). Образец сатирич. С.,  пародирующей  любовную  песню,  -  С.
Мефистофеля ("Фауст").  Обычно  в  таких  С.  оркестровое  сопровождение
подражает игре на лютне, гитаре или мандолине. Вок. С. в  19  в.-  также
один из жанров камерной вок. лирики.
   2) В 18 в. С. или серенатой назывался особый муз.  театр.  жанр,  вид
сценич. кантаты, обычно пасторального характера, близкий  к  опере.  С.,
как правило, заказывались композиторам по случаю придворных  празднеств,
в честь к.-л. официального лица. С.  создавались  обычно  на  мифологич.
сюжеты и содержали обращение к этому лицу  либо  аллегорич.  изображение
его. С. были одноактные и двухактные. С. писал Г. Ф.  Гендель  ("Ацис  и
Галатея");  наибольший  художеств.  интерес  представляют  С.   Моцарта,
особенно С. "Асканио в Альбе" (1771) с разв„рнутыми хорами,  ансамблями,
танцами, приближающаяся  к  небольшой  опере,  а  также  "Сон  Сципиона"
(1772), "Король-пастух" (1775).
   3) В 17-18 вв.-инструмент, произв., род дивертисмента или  сюиты  для
небольшого оркестра или ансамбля (напр., С. Гайдна, Моцарта). Р. Л.
   СЕРКЕБАЕВ, Ермек Бекмухамедович (р. 4.VII. 1926) - казах, сов. артист
оперы (лирич. баритон). Нар. арт. СССР (1959). Учился игре на скрипке  в
Алма-Атинском  муз.  уч-ще  (1941-43).  В  1951  окончил   Алма-Атинскую
консерваторию по классу А. М. Курганова. С 1947 - солист  Т-ра  оперы  и
балета им. Абая. С. обладает выразит, голосом красивого тембра,  высокой
муз. культурой.
   Партии: Кожагул ("Биржан и Сара" Тулебаева), Абай, Ту-леген  ("Абай",
"Тулеген   Тохта-ров"   Жубанова   и   Хамиди),   Капан   ("Ер   Таргын"
Брусиловско-го),   Онегин,   Елецкий;   Роберт    ("Иоланта"),    Фигаро
("Севиль-ский цирюльник"), Жермон ("Травиата"), Валентин ("Фауст"), Януш
("Галька"  Монюшко),  Олег  ("Молодая   гвардия"   Мейтуса),   Петруччио
("Укрощение строптивой" Шебалина) и др.
   Выступает также как  камерный  и  эстрадный  певец.  Гастролировал  в
Румынии (1953), Пакистане (1954), Франции (1955),  Индии  (1955),  Китае
(1956), Бельгии (1960), Индонезии (1963). Снимался в муз. кинокомедиях.
   Лит.:  Канапин  А.  К.,  Варшавский  Л.  И.,  Искусство   Казахстана,
Алма-Ата,  1958;  Мессман  В  л.,  Возрождение  песни,  Алма-Ата,  1958;
Музыкальный театр казахского народа, Алма-Ата, 1961; Десять незабываемых
дней. Декада казахского искусства и литературы в Москве.  Декабрь  1958,
Алма-Ата, 1961; Ерзакович Б.,  Музыкальное  искусство  Сов.  Казахстана,
Алма-Ата, 1962. Б. Е.
   СЕРЛИО (Serlio), Себастьяно  (6.IX.1475-1554)  -  итал.  живописец  и
архитектор, теоретик архитектуры. Учился у Б. Перуцци. В 1539 по проекту
С. был построен деревянный т-р  в  Виченце  во  дворе  дворца  Порто.  В
архитектурной композиции этого здания сочетались традиции античного т-ра
с использованием новых изобразит, средств, в частности  перспективы.  С.
разделил сцену  на  переднюю  (неглубокий  прямоугольный  просцениум)  и
заднюю (повышающийся в  глубину  помост  с  перспективными  декорациями,
изображавшими улицы), ставшую прообразом сцены-коробки. С. - автор труда
об  архитектуре,   публиковавшегося   в   1537-75   отдельными   книгами
(объединены впервые в венецианском издании 1584). Во 2-й книге  С.  да„т
описание  театр.  здания  эпохи  Возрождения   в   Италии   (устройство,
декорационное оформление и освещение сцены, планировка мест в зрит. зале
и др.). Сторонник принципов Витрувия, С. вместе с тем  отразил  в  своих
работах теоретич. изыскания и практич. опыт зодчества своего времени.
   С о ч.: Tutte l'opere cTarchitettura, libri 1-7, Venetia, 1584.
   Лит.: Borcherdt H. H., Das europaische Theater im Mittelalter und  in
der  Renaissance,  Lpz.,  1935;  M  о  к  у   л   ь-ский   С.,   История
западноевропейского театра, ч. 1, М. 1936. В. Мюл.
   СЕРОВ,         Александр          Николаевич          [11(23).1.1820,
Петербург,20.1(1.II).1871, там же] - рус.  композитор,  музыковед,  муз.
критик. В 1835-40 учился в Уч-ще правоведения, после  чего  поступил  на
службу в мин-во юстиции. Вс„ это время  С.  усиленно  занимался  музыкой
(игра  на  фп.  и  виолончели)  и  самообразованием:  изучал  философию,
художеств. и муз. лит-ру. В эти годы возникает тесная,  длившаяся  много
лет дружба С. с  В.  В.  Стасовым  к-рая  сыграла  большую  роль  в  его
художеств. развитии. К сер. 40-х  гг.  относятся  первые  композиторские
опыты (не-оконч. опера "Мельничиха из Марли", 1845, и др.).  С  1851  С.
начал систематически выступать в  печати  в  качестве  муз.  критика.  В
18491853 работал над оперой "Майская ночь? но повести Н. В.  Гоголя,  но
остался недоволен своей работой и уничтожил почти законченную партитуру.
С нач. 50-х гг. С. становится постоянным участником муз. вечеров у М. И.
Глинки, с к-рым он познакомился ещ„ в 1842. Близость  к  основоположнику
рус.
 "лассич. муз. школы имела важнейшее значение для формирования эстетич. и творч. принципов С. Яркая зарисовка артистич. облика Глинки дана С. в "Воспоминаниях о Михаиле Ивановиче Глинке" ("Искусства", 1860, ј 1-5). В 1856-57 С. сблизился с нек-рыми из молодых композиторов, вошедших затем в состав творч. объединения "Могучая кучка", но позже резко разош„лся с ними. Во время заграничных поездок 1858 и 1859 познакомился с Ф. Листом и Г. Берлиозом, впервые услышал со сцены музыку Р.Вагнера. С этого времени С.становится горячим приверженцем и пропагандистом творчества и муз.-драматич. принципов Вагнера. В 1862 С. закончил оперу "Юдифь", к-рая была пост. в мае 1863 на сцене Мариинского т-ра. В том же т-ре в 1865 была пост. следующая опера С. "Рогнеда" на сюжет из рус. истории. Историч. и народно-бытовая тематика лежит и в основе последующих творч. замыслов С. В 1865 и 1866 он предполагал написать балет "Ночь перед рождеством", а потом оперу "Тарас Бульба" (по Гоголю), к-рые не были, однако, завершены. В 1867 С. предпринял совм. со своей женой B.C. Серовой издание критич. журн. "Музыка и театр". В том же году он начал работать над оперой "Вражья сила" по пьесе А. Н. Островского "Не так живи, как хочется". В создании либретто вместе с композитором принимал участие сам драматург, но затем, вследствие возникших между ними разногласий, Островский отош„л от работы. Последнее, 5-е, действие было дописано после смерти композитора В. С. Серовой; Н. Ф. Соловь„в по завещанию С.инструментовал 5-е действие и нек-рые эпизоды 1-го действия (пост. в 1871, Мариинский т-р).
   С.- один из крупнейших представителей рус. клас-сич. муз. критики  19
в. В своей лит.-муз. деятельности он соединял боевую публицистичность  с
высоким мастерством эстетич. анализа и научной обоснованностью суждений.
Его художеств. взгляды  и  методы  критич.  деятельности  сложились  под
влиянием передовой рус. лит. критики, в первую очередь В. Г. Белинского,
хотя позиции С. были во многом непоследовательны и  противоречивы.  Осн.
эстетич.  требованием  С.  была   правдивость   художеств.   воплощения.
"Стремление  к  правде  в  выражении"  он  считал  одной  из   основных,
определяющих черт рус. муз. школы и видел залог великого  будущего  рус.
музыки в е„ народности и неразрывной связи с основами  нац.  жизни.  Муз
.-критич. деятельность С. была проникнута просветительскими тенденциями.
Крупнейшей заслугой С. является неустанная пропаганда творчества Глинки,
критич. анализу к-рого он посвятил ряд работ ("Опыт технической  критики
над музыкой М. И. Глинки", 1859, ""Жизнь за царя" и "Руслан и Людмила"",
1860, и др.). В этих работах он обосновал значение Глинки как  создателя
рус. нац. муз. школы. Однако  в  оценке  одного  из  величайших  произв.
Глинки,  оперы  "Руслан  и  Людмила",  он  допустил  ошибки,  не   поняв
своеобразия е„ эпич. драматургии (статья ""Руслан" и руслаписты", 1867).
С. дал тонкий разбор  оперы  Даргомыжского  "Русалка".  Ему  принадлежат
цепные исследования о зарубежной муз. классике [статьи:
   "Моцартов Дон Жуан и его панегиристы", 1853, "Те-матизм (Thematismus)
увертюры к опере "Леонора". Этюд о Бетховене", 1861, и др.].
   Сильными сторонами С. как композитора были:  хорошее  знание  законов
муз. драматургии, умение сочетать музыку  со  сценич.  действием,  яркое
колори-стич. мастерство. Однако  стиль  его  музыки  отличается  нек-рой
пестротой и эклектичностью. Первая опера С. "Юдифь" (на сюжет библейской
легенды)  характеризуется  возвышенным,  героич.   пафосом,   цельностью
образов, монументальной широтой хоровых нар. сцен. Вместе с тем в музыке
оперы  много  условного;   реали-стич.   нац.   характеристики   нередко
подменяются искусств. стилизацией.  Эти  недостатки  оперного  стиля  С.
особенно резко выявились в "Рогнеде", что послужило поводом для отрицат.
оценки оперы  передовой  муз.  критикой  (В.  В.  Стасов,  Ц.  А.  Кюи),
отмечавшей, однако, отдельные удачные эпизоды.  В  опере  "Вражья  сила"
композитор  стремился  создать  "народно-русскую   музыкальную   драму",
основанную на простом, но глубоком  и  сильном  жизненном  конфликте.  С
помощью песенных нар.-бытовых интонаций  и  подлинных  пар.  напевов  С.
стремился создать  реалистич.  характеристики  действующих  лиц.  Важное
место в драматургии оперы принадлежит широко разв„рнутым  жанровым  нар.
сценам. Кроме тр„х опер, С. было написано неск. симф. и хоровых произв.,
романсы и др. соч.
   Соч.: Критические статьи, т. 1-4, СПБ, 1892-95;
   Избранные статьи, т. 1, М.-Л., 1950, т. 2, М.. 1957; Письма к В. В. и
Д. В. Стасовым, в кн.: Музыкальное наследство, т. 1. М., 1962,  и  "Рус.
муз. газета", 1899, 1900 1903 1906 1915, 1916, 1917; Письма к его сестре
С. Н. Дю-Тур (1845-1861), СПБ, 1896.
   Лит.: С е р о в а В.  С.,  Серовы  Александр  Николаевич  и  Валентин
Александрович. Воспоминания, СПБ, 1914;
   Молчанов А. Е., А. Н. Серов. Библиографический указатель произведений
А. Н. Серова, СПБ, 1888; е г о  ж  е,  А.  Н.  Серов.  Библиографический
указатель литературы о А.Н. Серове и его произведениях, СПБ, 1888;  А.Н.
Островский и русские композиторы. Письма, под общей ред. Е. М. Колосовой
и Вл. Филиппова, М.-Л., 1937; Х у -б о в Г., Жизнь А. Н. Серова,  М.-Л.,
1950; Ф и н д е и -з ен  Н.,  А.  Н.  Серов.  Его  жизнь  и  музыкальная
деятельность, 2 изд., М.- Лейпциг, 1904;  История  русской  музыки,  под
ред. М. С. Пекелиса, т. 2, М.- Л., 1940; Асафьев Б. В.  (Игорь  Глебов),
Русская музыка от начала XIX столетия, М.-Л., 1930; К е л д ы ш  Ю.  В.,
История русской музыки, ч. 2, М.-Л., 1947; К р е м л е в Ю. А.,  Русская
мысль о музыке, т. 1, Л., 1954, т. 2, Л., 1958. /\ Кел.
   СЕРОВ, Валентин  Александрович  [7(19).1.1865-  22.XI(5.XII).1911]  -
рус. живописец, график, выдающийся мастер портрета. Сын композитора А.Н.
Серова. Учился у И. Е. Репина и в петерб. Академии художеств (1880-85) у
П. П. Чистякова. С 1903 - действит. чл. Академии художеств; в 1905 вышел
из е„ состава в знак протеста против расстрела рабочих 9 января.
   С. был активным членом Мамонтовского художеств. кружка;  пост.  здесь
"живую картину" "Данте и Вергилий" (1894, совм. с  И.  С.  Остроуховым),
был автором декораций  спектакля  "Ч„рный  тюрбан"  (1886),  выступал  в
комич. ролях. Позднее принимал участие в деятельности Моск. частной рус.
оперы; оформил оперы (совм. с  К.  А.  Коровиным):  "Рогнеда"  (1896)  и
"Юдифь" (1898) А. Серова. В 1908 опера "Юдифь" была вновь  поставлена  в
декорациях С. на сцене б. Мариинского т-ра. Для рус. балетов  антрепризы
Дягилева С. были сделаны плакат-афиша  к  выступлениям  А.  П.  Павловой
(1909) и занавес к балету"Шехеразада" (1911). Среди работ С. -  портреты
М. Горького, Н.  А.  Римского-Корсакова,  А.  К.  Глазунова;  выдающихся
деятелей рус. сцены - М. Н. Ермоловой, Г.  Н.  Федотовой,  Ф.И.Шаляпина,
К.С.Станиславского, И. М. Москвина, В. И. Качалова,  Т.  П.  Карсавиной,
итал. певца Ф. Таманьо и др.  С.  преподавал  в  моск.  Уч-ще  живописи,
ваяния и зодчества (1897-1909). М. /7.
   СЕРОВА (урожд.  Бергман),  Валентина  Сем„новна  (1846-июнь  1924)  -
композитор, муз. критик и обществ, деятель. Жена А. Н. Серова. Училась в
Петерб. консерватории у А.  Г.  Рубинштейна.  Издавала  вместе  с  мужем
журнал "Музыка и театр", сотрудничала в  журналах  "Рус.  сцена",  "Рус.
муз. газета" и др. С 1880 работала в  области  художеств.  воспитания  в
деревне (организовывала оперные спектакли, концерты). С.- автор опер  на
собств. либр. "Уриэль Акоста" по о. п. К. Гуцкова (1885,  Большой  т-р),
"Илья Муро-мец" (1899, Моск. частная рус. опера), "Мария" и др. Совм.  с
Н.  Ф.  Соловь„вым  завершила  оперу  А.  Н.   Серова   "Вражья   сила".
Опубликовала в 1914 воспоминания о муже и сыне (художнике В. А. Серове).
Лит.: Серова  В.,  Итоги,  "Рус.  ведомости",  1913,  17  авг.,  ј  189;
Ефимова-Симонович H., Памяти музыканта-общественника Валентины Семеновны
Серовой, "Сов. музыка", 1947, .ј 4. См. также лит-ру при ст.  Серов,  А.
Н.
   CEPPAHO  (Serrano),  Лупе  (р.  1930)  -   амер.   артистка   балета.
Хореографич. иск-ву обучалась с  четыр„х  лет.  В  1943  дебютировала  в
труппе  "Балет  Дворца  иск-в"  (г.  Мехико)  в  гл.  партии  в   балете
"Шопениана". В 1951 переехала в Нью-Йорк, с того же года-солистка  амер.
труппы "Балле рюсс де Монте-Карло",  с  1953  -  труппы  "Балле  тиэтр".
С.технически сильная, акт„рски  одар„нная  танцовщица.  В  числе  лучших
партий: Мирта ("Жизель"), Клоринда ("Дуэль" Де Банфилда). Ham. P.
   С‚САГОТО - танцевальные  пьесы  в  япон.  т-ре  Кабуки.  Появились  и
получили развитие в 18 в. В  нач.  С.  назывались  сцены,  исполнявшиеся
между актами; к 19 в. С. развились в самостоят, пьесы и стали  одной  из
обязат. частей в представлениях Кабуки. С. исполняется  в  сопровождении
музыки и пения, к-рые являются сюжетной основой танца: движения, позы  и
мимич. игра акт„ра иллюстрируют текст песенного сопровождения. Сюжеты  и
музыка многих С. заимствованы из т-ра Но.
   Лит.: Ацуми Сэйтаро, Кабуки буе, Токио, 1956 (на япон. яз.); Kawatake
Toshio, Zur Theatergeschichte Japans, "Maske und Kothurn",  1961,  ј  l;
Bowers F., Japanese theatre, N. Y., 1952. Л. Г.
   СЕТОВ   (псевд.;   наст.    фам.-    Сетгофер),    Иосиф    Яковлевич
[1826-26.XII.1893(7.1.1894)] - рус. певец и режисс„р. По  национальности
венгр. Пению обучался в Париже (у Дж. Бордоньи) и Милане. В 1855-64  пел
на петерб. оперной сцене, в 1864-68- в Большом т-ре (Москва). В 1866--68
был профессором Моск. консерватории по классу пения, в 1868-72режисс„ром
Мариинского т-ра. С 1574 до конца жизни работал как оперный  режисс„р  и
антрепрен„р, гл.  обр.  в  Киеве  (в  1874-83  и  1892-93),  а  также  в
Петербурге, Москве, Одессе. Голос  С.  отличался  несколько  сдавленным,
гортанным   характером   звучания,   но    его    исполнение    увлекало
выразительностью, благородной простотой, яркой темпераментностью. Лучшие
партии:
   Ахиор ("Юдифь" Серова), Мазаньелло ("Фенелла" Обера), Елеазар  ("Дочь
кардинала" Галеви), Рауль ("Гугеноты").  С.  был  видным  режисс„ром.  В
руководимых им  оперных  труппах  работали  Ф.  И.  Стравинский,  Е.  А.
Лавровская, Е. П. Кадмина и др. выдающиеся рус. певцы. С. пост.  впервые
в Киеве  оперы  "Опричник"  Чайковского  (1874)  и  "Хованщина"  (1892).
Творчество С. высоко ценили А. Н. Серов, П. И. Чайковский.
   Лит.: Серов А. Н., Взгляд на русскую оперу в  Ма-риинском  театре,  в
его кн.:  Критические  статьи,  т.  4,  СПБ,  1895;  Чайковский  П.  И.,
Музыкально-критические статьи, М., 1953.
   СЙББЕР  (С1ЬЬег)-англ.  акт„ры.  Колли  С.   (1671-1757)   -   акт„р,
драматург, театр. деятель. Восемнадцати лет поступил в т-р  "Друри-Лейн"
(Лондон).  В  1696  с   успехом   исполнил   роль   лорда   Фоп-пингтона
("Неисправимый, или Добродетель в опасности" Ванбру).Эта роль определила
амплуа С., считавшегося лучшим исполнителем ролей светских молодых людей
в его собственных комедиях и  комедиях  драматургов  эпохи  Реставрации.
Первая пьеса С. "Последняя уловка любви" (1696) выдвинула  его  в  число
известных драматургов. В этой пьесе С. играл роль  распутника  Ловеласа.
Впоследствии  С.  написал  пьесу  "Беззаботный  супруг"  (1704),  высоко
оцен„нную Вольтером в "Философских письмах", а  также  пьесы  "Последняя
ставка жены" (1707),  "Раздраж„нный  муж"  (1728)  и  др.,  показывающие
раздор  и  примирение  супругов.  Творчество  С.  было   близко   ранней
просветительской драматургии. Он писал в жанре "комедии нравов",  следуя
в драматургич.  технике  и  традициям  комедий  Реставрации,  пьесы  его
выражают  морализующие  тенденции.  С.  был  также  автором   многочисл.
переделок пьес различ. драматургов;  наиболее  известна  "Неприсягнувший
священник" (1717, по "Тартюфу"), направленная  против  партии  ториев  и
предостерегающая против католич.  реакции,  и  "Ричард  III"  (1700,  по
Шекспиру), сохранявшаяся в репертуаре т-ров 19 в. С 1711 С. был одним из
рук. т-ра "Друри-Лейн". В 1730 получил  звание  поэта-лауреата.  В  1732
оставил сцену. В 1740  опубликовал  книгу  воспоминаний  "Апология  моей
жизни" ("An apology for my own life") об англ. театр. иск-ве.
   Т е о ф и л С. (1703-58) - акт„р. Сын Колли С.  Сценич.  деятельность
начал шестнадцати лет. В 1732-33 - член руководства т-ра "Друри-Лейн"; в
1734-рук.  т-ра  "Хеймаркет"  (Лондон).  Популярность   приобр„л   после
исполнения роли Пистоля  ("Генрих  IV"  Шексп