Страницы: -
1 -
2 -
3 -
4 -
5 -
6 -
7 -
8 -
9 -
10 -
11 -
12 -
13 -
14 -
15 -
16 -
17 -
18 -
19 -
20 -
21 -
22 -
23 -
24 -
25 -
26 -
27 -
28 -
29 -
30 -
31 -
32 -
33 -
34 -
35 -
36 -
37 -
38 -
39 -
40 -
41 -
42 -
43 -
44 -
45 -
46 -
47 -
48 -
49 -
50 -
51 -
52 -
53 -
54 -
55 -
56 -
57 -
58 -
59 -
60 -
61 -
62 -
63 -
64 -
65 -
66 -
67 -
68 -
69 -
70 -
71 -
72 -
73 -
74 -
75 -
76 -
77 -
78 -
79 -
80 -
81 -
82 -
83 -
84 -
85 -
86 -
87 -
88 -
89 -
90 -
91 -
92 -
93 -
94 -
95 -
96 -
97 -
98 -
99 -
100 -
101 -
102 -
103 -
104 -
105 -
106 -
107 -
108 -
109 -
110 -
111 -
112 -
113 -
114 -
115 -
116 -
117 -
118 -
119 -
120 -
121 -
122 -
123 -
124 -
125 -
126 -
127 -
128 -
129 -
130 -
131 -
132 -
133 -
134 -
135 -
136 -
137 -
138 -
139 -
140 -
141 -
142 -
143 -
144 -
145 -
146 -
147 -
148 -
149 -
150 -
151 -
152 -
153 -
154 -
155 -
156 -
мые Бартом («Система моды», с. 261) три разновидности «тела моды»:
Г Тело — чистая форма, лишенная собственных атрибутов, тавтологически
определяемая одеждой.
2° Каждый год определяют, что такое-то тело (тип тела) является модным. Это
тоже вариант отождествления тела с одеждой.
3° Одежду делают такой, чтобы она преобразовывала реальное тело и делала его
знаком идеального тела моды.
Эти три разновидности примерно соответствуют исторической эволюции, которую
претерпел статус женщины-модели, — первоначальной непрофессиональной модели
(женщины из высшего света), профессиональной манекенщицы, чье тело функционирует
также и как сексуальная модель, и последней (сегодняшней) фазы, когда
манекенщицами становятся все: всех призывают, заставляют инвестировать в свое
тело правила модной игры, все становятся «агентами» моды, так же как все
становятся производственными агентами. Становясь всеобщей, мода одновременно
захлестывает всех и каждого и все уровни значения.
Эти три фазы развития моды можно также связать с последовательными фазами
концентрации капитала, со структурированием экономики моды (изменениями в
постоянном капитале, в органическом составе капитала, в скорости товарооборота,
оборота финансового и промышленного капитала. См. «Утопия», № 4). Однако
аналитический принцип этого взаимодействия экономики и знаков не всегда ясен. В
историческом расширении сферы моды можно усматривать не столько прямую
соотнесенность с экономикой, сколько гомологичность ее развития расширению
рынка:
I. На первой стадии к моде относятся только разрозненные черты, минимальные
вариации в одежде маргинальных категорий населения, тогда как вся система
остается в общем однородной и традиционной (так и на первой стадии политической
экономии в обмен идут только излишки производства, в остальном же оно полностью
поглощается внутригрупповым потреблением — доля вольнонаемного труда очень
мала). Мода выступает при этом как нечто внекультурное, внегрупповое, чужое (для
крестьянина — это городское, и т.д.).
II. Мало-помалу мода виртуально вбирает в себя все культурные знаки и начинает
управлять знаковым обменом, так же как на второй стадии политическая экономия
виртуально вбирает в себя любое материальное производство. Вес прежние системы
производства и обмена исчезают в едином универсальном измерении рынка. Вес
культуры вовлекаются в универсальную игру моды. Референтной группой моды
является на этой стадии господствующий в культуре класс, именно он управляет
различительными ценностями моды.
III. Мода распространяется повсюду и становится просто образом жизни [le mode de
vie]. Она проникает во все ранее недоступные ей сферы. Все претерпевают и сами
воспроизводят ее действие. Она подчиняет себе собственное отрицание
(не-модность), становится собственным означающим (как и производство на стадии
воспроизводства). Но в некотором смысле это и ее конец.
185
лесной игре, а та, в свою очередь, — игре моделей116. Тем самым одежда теряет
свой церемониальный характер (которым она обладала вплоть до XVIII века),
связанный с использованием знаков именно как знаков. Разъедаемая означаемыми
тела, которое как бы просвечивает сквозь нее в своей сексуальности и
природности, одежда теряет свою фантастическую изобильность, которой она
обладала начиная с первобытных обществ. Нейтрализуемая необходимостью обозначать
тело, она теряет свою силу чистой маски, начинает нечто обосновывать.
Но при этой операции нейтрализуется также и тело. Оно тоже теряет свою силу
маски, которой оно обладало в случаях татуировки и ритуального наряда. Отныне
оно может играть только со своей собственной истиной, совпадающей с его внешними
границами, — со своей наготой. В наряде знаки тела открыто смешивались в своей
игре со знаками не-тела. Затем наряд становится одеждой, а тело трактуется как
природа. Начинается уже другая игра: игра оппозиции одежды и тела, игра
обозначения и цензуры (тот же разрыв, что между означающим и означаемым, та же
игра сдвигов и намеков). Собственно, мода и начинается вместе с этим разделением
тела, одновременно и вытесняемого и уклончиво обозначаемого; и она же кладет
этому конец при симуляции наготы, когда нагота становится симулятивной моделью
тела. Для индейца все тело — лицо, то есть символическое обетование и
завоевание, тогда как для нас нагота лишь сексуальный инструментарий.
116 Какое-нибудь эластичное платье или колготки, позволяющие телу «свободно
играть», на самом деле ничего не «раскрепощают»: в плане знаков это лишь
дополнительное усложнение. Обнажение структур вовсе не возвращает к нулевому
уровню истины, а облекает их новым значением, прибавляющимся к прежним. И это
зародыш нового цикла форм, новой системы знаков. Таков цикл формальной
инновации, такова логика моды, и никто не в силах здесь что-либо изменить.
«Раскрепощение» структур - структур тела, структур бессознательного,
функциональной истины вещей в дизайне и т.д. — всякий раз лишь открывает дорогу
к универсализации системы моды (это ведь единственная система, допускающая
универсализацию, способная управлять оборотом всех, даже противоречащих друг
другу знаков). Это как бы буржуазная революция в системе знаков, наподобие
буржуазной революции в политике, которая тоже открывает путь к универсализации
рыночной системы.
186
Эта новая реальность тела как скрытого пола изначально была отождествлена с
телом женщины. Невидимое тело — женское тело (разумеется, не в биологическом, а
в мифологическом плане). Таким образом, соединение моды и женщины, возникшее в
буржуазно-пуританскую эпоху, свидетельствует о двойном отношении индексации:
зависимости моды от скрытого тела и зависимости женщины от скрытого пола. Это
соединение еще не существовало (или существовало в меньшей мере) вплоть до XVIII
века (и, разумеется, его вовсе не было в церемониальных обществах) — сегодня же,
у пас, оно начинает исчезать. Когда же эта фатальность скрытого пола и
запретной истины тела оказывается, как у нас, снята, когда сама мода
нейтрализует оппозицию одежды и тела, тогда связь женщины с модой постепенно
прекращается1 — мода распространяется на всех и все меньше и меньше является
принадлежностью определенного пола или возрастной группы. Но только во всем
этом нет никакого прогресса или освобождения. Работает та же логика, что и
всюду, и если мода распространяется на всех — не только на женщину как своего
привилегированного носителя, — то это просто значит, что запрет на тело тоже
сделался всеобщим, получил форму более тонкую, чем пуританское подавление, —
форму всеобщей десексуализации. Ведь тело обладало сильным потенциалом
сексуальности только при вытеснении, как скованный страстный позыв. А будучи
отдано во власть модных знаков, тело сексуально расколдовывается, становится
манекеном, о чем и говорит половая неразличимость слова mannequin2. Манекен
всецело сексуален, но пол у пего — бескачественный. Его пол — мода. Или, вернее,
в моде пол утрачивается как отличие, зато становится всеобщим как референция
(как симуляция). Все бесполо, зато все сексуализировано. Утратив свою особость,
мужское и женское тоже получают возможность безграничного посмертного
существования. Сексуальность в одной лишь нашей культуре пропитывает собой все
значения — оттого, что знаки, со своей стороны, заполнили собой всю сферу
сексуального.
Этим объясняется парадокс наших дней: у нас на глазах происходит одновременно
«эмансипация» женщины и мощная вспышка моды. Просто мода имеет дело вовсе не с
женщинами, а с Женственностью. По мере того как женщины выбираются из своего
неполноправного положения, все общество в целом феминизируется (так же
1 У этой связи есть и много других социально-исторических причин: маргинальность
и социальная неполноценность женщины (или же молодежи). Но здесь нет никакой
разницы: социальная вытесненность и зловещая аура сексуальности всегда
отождествляются в одних и тех же категориях.
2 Манекенщик, манекенщица (фр. ). — Прим. перев.
187
обстоит дело и с безумцами, детьми и т.д. — это нормальное следствие из логики
исключения). Потому-то выражение «получить свое» [prendre son pied],
обозначавшее женский оргазм, распространилось сегодня на всех, а вместе с тем и
начинает, разумеется, обозначать вообще что угодно. Но следует также учитывать,
что женщина может «освобождаться» и «эмансипироваться» только в качестве «силы
наслаждения» или «силы моды», подобно тому как пролетариев всегда освобождали
только в качестве рабочей силы. Здесь имеет место глубокая иллюзия. Историческое
определение Женственности строится исходя из телесно-половой
предопределенности, связанной с модой. Историческое освобождение Женственности
может стать только расширенным осуществлением той же самой судьбы (при этом она
оказывается судьбой всех, но и не теряет своего дискриминационного характера).
Когда женщина получает равный со всеми доступ к труду по модели пролетария, то
одновременно и все получают доступ к модно-половому освобождению по модели
женщины. Здесь сразу становится ясно, до какой степени мода, является трудом и
сколь необходимо рассматривать как исторически равные труд «материальный» и
труд модный. Производить товары по законам рынка столь же капитально важно (да
и просто является капиталом!), как и разрабатывать свое тело по законам пола и
моды. Разделение труда происходит не там, где обычно думают, или, вернее,
разделения труда вообще нет: разработка тела, разработка смерти, производство
знаков, производство товаров суть просто разные свойства одной и той же
системы. Думается, с модой все даже хуже: ведь если трудящийся заживо отторгнут
от себя самого под знаком эксплуатации и принципа реальности, то женщина-то
заживо отторгнута от себя и от своего тела под знаком красоты и принципа
удовольствия!
СУБВЕРСИИ НЕПОДВЛАСТНА
История сообщает нам (О. Бюржелен), что в XIX веке критика моды была элементом
правой идеологии, а сегодня, со времен возникновения социализма, она сделалась
элементом идеологии левой. Раньше она шла от религии, теперь от революции. Мода
развращает нравы, мода отменяет классовую борьбу. Но в том, что ее критика
переметнулась налево, не обязательно проявляется какой-то исторический
переворот: возможно, это просто означает, что по отношению к морали и нравам
левые просто заняли место правых и унаследовали во имя революции моральный строй
и предрассудки классической эпохи. Коль скоро принцип революции вошел в наши
нравы как своего рода категорический императив, то и весь политический строй,
даже у левых, стал строем моральным.
Между тем мода имморальна, вот в чем все дело, и любая власть (или мечтающие о
ней) обязательно ее ненавидит. Одно время, от Макиавелли до Стендаля,
имморальность была общественно признанной, и, скажем, Мандевиль в XVIII веке
мог показывать, что общество революционизируется лишь благодаря своим порокам,
что именно имморальность придает ему динамику. Мода и поныне связана с такой
имморальностью: она знать не знает ни о системах ценностей, ни о критериях
суждения (добро и зло, прекрасное и безобразное, рациональное/иррациональное) —
она не доходит до них или их превосходит, а значит, действует как субверсия
всякого порядка, включая и революционную рациональность. Она образует как бы
адское подполье власти: в этом аду все знаки относительны, и их относительность
приходится ломать любой власти, стремящейся утвердить свои собственные знаки.
Именно в таком своем качестве мода сегодня под-
189
хватывается молодежью — как сопротивление любому императиву, сопротивление без
всякой идеологии, без всякой цели.
И обратно, никакая субверсия самой моды невозможна, потому что у моды нет
референции, которой бы она противоречила (она сама себе референция). От моды
нельзя уйти (она превращает в модную черту даже отказ быть модным — историческим
примером тому джинсы). Этим лишний раз подтверждается, что можно еще ускользнуть
от принципа реальности содержаний, но не от принципа реальности кода. Более
того, бунтуя против содержаний, мы как раз больше и больше повинуемся логике
кода. Что делать? Таков диктат нашей «современности». Мода не оставляет места
для революции, если только не обратиться к самому зарождению образующего ее
знака. И альтернативой моде является не «свобода», не какое-либо преодоление
моды ради референциальной истины мира. Альтернативой является деконструкция
формы модного знака и самого принципа сигнификации, так же как альтернативой
политической экономии может быть только деконструкция формы/товара и самого
принципа производства.
IV. ТЕЛО, ИЛИ КЛАДБИЩЕ ЗНАКОВ
Пол — это кладбище Знаков. Знак — это скелет Пола.
ТЕЛО С МЕТКОЙ
Вся новейшая история тела — это история его демаркации, история того, как сеть
знаков и меток разграфляет, раздробляет и отрицает его в его отличности и
радикальной амбивалентности, реорганизуя его как структурный материал для
знакового обмена наподобие вещей, разрешая его способность (не совпадающую с
сексуальностью) к игре и символическому обмену в сексуальность как
детерминирующую инстанцию — инстанцию фаллоса, всецело организованную вокруг
фетишизации фаллоса как всеобщего эквивалента. Именно в таком смысле тело,
подчиненное сексуальности в ее сегодняшнем понимании, то есть ее
«раскрепощению», включается в процесс, по своему функционированию и стратегии
неотличимый от политической экономии.
Мода, реклама, nude-look1, театр наготы, стриптиз — всюду сценодрама эрекции и
кастрации. Она отличается крайним многообразием и крайней монотонностью. Какой
бы ни применялся реквизит: сапожки, высокие сапоги до бедер, шорты под длинным
пальто, перчатки выше локтя или чулки с резинками на бедрах, надвинутая на глаза
прядь волос или узкие трусики стриптизерши, а равно и всевозможные браслеты,
ожерелья, перстни, пояса, цепи и побрякушки, — сценарий везде один и тот же:
некая метка получает силу знака и тем самым перверсивно-эротическую функцию,
некая демаркационная линия изображает, пародирует кастрацию как символическую
структуру неполноты — в форме черты, разделяющей два полновесных элемента
(которые при этом играют роль означающего и означа-
1 Одежда, имитирующая наготу (англ.). — Прим. перев.
194
емого в классической экономике знака). В роли каждого из этих элементов, между
которыми проходит разделительная черта, выступает та или иная зона тела — зона
отнюдь не эрогенная, а эротичная, эротизированная, некая телесная частица,
возведенная в ранг фаллического означающего для сексуальности, сведенной к
чистому понятию, означаемому.
В этой фундаментальной схеме, аналогичной схеме лингвистического знака,
кастрация делается означаемой (переходит в состояние знака) и оттого
неузнаваемой. Нагота и не-нагота играют в рамках одной структурной оппозиции и
тем самым способствуют обозначению фетиша. Возьмем пример с резинкой чулка на
бедре: эротическая мощь образа — не от близости этой линии к реальному половому
органу и не от содержащегося в ней позитивного посула (в подобной
наивно-функционалистской перспективе точно такую же роль должно было бы играть и
просто голое бедро), а оттого, что пугливое восприятие пола (паническое
опознавание кастрации) здесь задерживается на инсценировке кастрации — на
безобидной метке чулка, за которой оказывается не пустота, амбивалентность и
бездна, а полнота сексуальности, то есть голое бедро и, метонимически, все тело,
превращенное благодаря этой цезуре в эмблему фаллоса, в объект-фетиш, удобный
для созерцания и манипулирования и очищенный от всякой угрозы1. Желание, как и
при фетишизме, может теперь исполняться, обуздав кастрацию и влечение к смерти.
Так и повсюду эротизация заключается в выпячивании какой-то части разделенного
чертой тела, в фаллической фантазматизации всего, что находится за чертой в
положении означающего, и в одновременной редукции сексуальности до роли
означаемого (представляемой ценности). Это успокоительная структурная операция
заклятия, позволяющая субъекту овладеть собой как фаллосом; фрагмент тела или
все тело в целом как нечто позитивизированное, фетишизированное может стать
предметом самоотождествления или вторичного присвоения субъекта, способствуя
исполнению желания, которому так никогда и не узнать о своей гибели.
Эта операция осуществляется вплоть до мельчайших деталей. Браслет на руке или на
ноге, пояс, колье, перстень задают ступню, талию, шею, палец как нечто
выпяченное. В пределе даже и нет необходимости в видимой метке или знаке:
эротичность всего тела в целом,
1 Фетишизации всегда подвергается не половой член как таковой, не пол как
объект, а фаллос как всеобщий эквивалент — так же как в политической экономии
фетишизируется всегда не товар-продукт как таковой, а именно форма меновой
стоимости и ее всеобщий эквивалент.
195
в его наготе, действует без всяких знаков и все-таки на основе фантазматического
разделения, то есть разыгрываемой и обыгрываемой кастрации. Даже когда тело не
структурировано никаким знаком (роль которого может играть что угодно —
украшение, грим или рана), даже когда оно ничем не раздроблено — разделительная
черта все равно сохраняется в спадающих одеждах, обозначая возникновение
тела-фаллоса, даже если это тело женщины и даже в особенности если это тело
женщины; в этом состоит все искусство стриптиза, к которому мы еще вернемся.
Вся так называемая фрейдовская «символика» нуждается поэтому в переосмыслении.
Нога, палец, нос или какая-либо другая часть тела может функционировать как
метафора пениса — но не в силу своей выступающей формы (по схеме аналогии между
этими различными означающими и реальным пенисом); своей фаллической
валентностью они обладают лишь в результате выпячивающего их фантазматического
разрыва — это кастрированные пенисы, оттого и пенисы, что кастрированные. Это
полновесные, фаллифицированные, обозначенные самой обособляющей их чертой
элементы; за этой чертой все является фаллосом, все разрешается в эквивалент
фаллоса, даже если это женский половой орган или какое-нибудь телесное или
вещественное зияние, традиционно относимое к разряду женских «символов». Тело
делится не на мужские и женские «символы» — на более глубинном уровне оно
образует то место, где разыгрывается и отрицается кастрация; примером является
отмеченный Фрейдом в «Фетишизме» китайский обычай уродовать женщине ступню, а
затем чтить эту изуродованную ступню как фетиш. Такому маркированию/калечению1,
за которым следует фаллическое поклонение (эротическое возвышение), поддается и
все тело, в
1 Есть сходство между знаковым церемониалом, которым окружено эротическое тело,
и церемониалом мук, которым окружена садомазохистская перверсия. «Фетишистские»
метки (колье, браслеты, цепи) все время имитируют и обозначают намеком метки
садомазохистские (калечение, раны, шрамы). Обе эти перверсии избирательно
кристаллизуются вокруг одного и того же аппарата меток.
Некоторые метки (только они и обладают силой внушения) позволяют сделать тело
более нагим, чем если оно действительно обнажено. Оно оказывается при этом
нагим той перверсивной наготой, которая возникает благодаря церемониалу. В
качестве таких меток могут выступать одежда, аксессуары, а также и жесты,
музыка, техника. Любая перверсия держится на таких «штуках» и «штукарстве». При
садомазохизме эмблематичность тела достигается через страдание, так же как при
фетишизме — с помощью украшений и грима.
Вес перверсии сходятся: в описываемой нами эротической системе тело возвышается
за счет самолюбования, самообольщения, а при садомазохизме — путем страдания
(аутоэротизм боли). Однако между ними есть глубинное сходство: страдая или
любуясь собой, другой человек оказывается радикал