тельница партий в  его  пост.:  Аглая  ("Идиот",  1980),  графиня
Розина ("Безумный  день",  1982),  Оливия  ("Двенадцатая  ночь",  1984),
Шурочка ("Подпоручик Ромашов", 1985), Маргарита ("Мастер  и  Маргарита",
1987),  Тереза  ("Убийцы",  1990),  Мать  ("Реквием",  1991),  фон  Мекк
("Чайковский",  1993).  Др.  партии:  Жар-птица;   Полли   ("Бумеранг"),
Настасья  Филипповна  ("Идиот"),  Солистка   ("Двухголосье"),   Солистка
("Автографы"). Снималась  в  телеэкранизациях  балетов  "Безумный  день"
(1984), "Двенадцатая ночь" (1986),  "Поединок"  (по  балету  "Подпоручик
Ромашов"), "Идиот" (оба 1987).
   В. А. Майниеце.
   МОСКОВСКАЯ ШКОЛА А. ДУНКАН, Студия имени А. Дункан,  открыта  3  дек.
1921. По решению сов. правительства, А. Дункан, приехавшей  в  Россию  в
июле 1921, и е„ школе был отвед„н особняк  на  ул.  Пречистенка,  20.  В
орг-ции школы деятельное участие принимал А. В.  Луначарский.  Гл.  цель
школы - воспитание гармонич.  личности  средствами  танца  и  музыки.  В
основу воспитания был положен принцип  свободы  творч.  самовыражения  в
процессе духовного формирования реб„нка, развития его  худож.  интуиции.
Гл. роль отводилась музыке - средству, способному дать импульс образному
воображению. Изучение танца начинали  с  простейших  элементов,  ритмич.
ходьбы, марша, бега, прыжков. Контингент учеников состоял в основном  из
детей моек. рабочих  в  возрасте  от  4  до  10  лет.  Первое  публичное
выступление уч-ся состоялось в 1921 в Большом т-ре на  праздновании  4-й
годовщины Окт. революции - А. Дункан вместе со своей при„мной дочерью  -
И. Дункан и детьми исполнила "Интернационал". Воспитанники  школы  часто
выступали на концертах для рабочих,  участвовали  в  рев.  торжествах  и
манифестациях, в массовых спортивно-зрелищных праздниках. В
   /\J IVlXV-IYVUVtM'BA мае 1922 А. Дункан уехала за границу.  Всю  пед.
работу продолжала вести И. Дункан. Ею были пост. в  духе  "дункановских"
композиций конц. программы: "Вечер Шопена", "Танцы и игры"  на  муз.  Ф.
Шуберта,  К.  В.  Глюка,  С.  В.  Рахманинова  (1923),  а  также  "Танцы
революции" (1926) и т. н. новые формы обрядности -  "Ок-тябрины"  и  др.
муз.-пластич. композиции, исполнявшиеся  на  муз.  рев.  песен.  С  1924
школой руководили И. И. Шнейдер и И. Дункан. В 1925  школа  была  лишена
гос. финансирования и существовала за  сч„т  средств  от  выступлений  и
гастрольных поездок по городам Украины, Урала, Туркестана, Китая. В 1928
И. Дункан с группой учениц уехала в США. Вскоре, под  угрозой  репрессий
родных и близких, учениц вернули на родину. Школа была  преобразована  в
Студию им. А. Дункан и перешла в административное ведение  Центр,  парка
культуры и отдыха им. М. Горького. Е„ творч. деятельностью руководила М.
Борисова,  осуществлявшая  постановки  конц.  программ  в  стиле  танцев
Дункан. В 1935 Студию посетил англ. реж. и теоретик т-ра Г. Крэг. В 40-е
гг. Студия была переведена в Москонцерт, где просуществовала до 1949.
   Лит.: Волынский А., ШколаА.Дун-кан. "ЖИ". 1922.  ј  35:  Шнейдср  И.,
Школа И. Дункан, "Зрелища". 1922. ј 18; В школе А. Дункан, там же, 1923,
ј 36;
   Г а л и н г, В школе А. Дункан, "ТМ". 1922,  ј  32;  Дункан  А.,  Моя
жизнь, М., 1930;
   Т e и д e p В., А. Дункан в Сов. России, в сб.:
   Вопросы театр. иск-ва, М.. 1977: А. Дункан, сост. С. П.  Снежко,  К.,
19S9; D u пса n I., М а с d о u g a l l A. R., I. Duncan's Russian  days
and her last years in France, N. Y., 1929;
   Shneider I., Isadora Duncan. The Russian years. L., 1968;  Roslavleva
N.. Prechi-stenka, 20. The Isadora Duncan School in Moscow, N. Y.,  1975
(Dance Perspecktives, ј 64).
   В. А. Тендер.
   МОСКОВСКИЙ ГОРОДСКОЙ БАЛЕТ, создан в 1988, см. в ст.  Смирнов  В.  В.
(Смирнов-Голованов).
   МОСКОВСКИЙ ГОСУДАРСТВЕННЫЙ ТЕАТР БАЛЕТА,  см.  Государственный  театр
классического балета под рук. Н. Касаткиной и В. Васил„ва.
   МОСКОВСКИЙ ДЕТСКИЙ МУЗЫКАЛЬНЫЙ ТЕАТР им
   Н. И. С а ц, открыт в 1965 в Москве. Основатель и гл.  реж.  Сац  (до
1994). С 1979 работает в специально построенном для него здании. С  1987
академич. Первый хореогр. спектакль - балет "Негрит„нок и  обезьяна"  Л.
А. Поло-винкина (балетм. О. Г. Тарасова) - был показан в  1973.  С  1975
балетную труппу возглавляет Б. Ф. Ляпаев. Среди хореогр. пост.: "Ящик  с
игрушками" на муз. К. Дебюсси (1974, балетм. Тарасова), "Колобок" М.  Р.
Раух-вергера (балетм.  Т.  А.  Агамиро-ва),  "Комар  и  самовар"  Е.  В.
Ларионовой (обе 1976), "Синяя птица" Раухвергера с  использованием  муз.
И. А. Саца (1982), "Алые  паруса"  В.  М.  Юровского  (1984),  "Золушка"
(1988), "Дивертисмент"  на  сб.  муз.  (1989),  "Коп-пелия"  (1993,  все
балетм. Ляпаев).
   Лит.: С а ц Н. И., Новеллы моей жизни. кн. 2.  M.,  19S4;  Иноземцева
Г., Пять ступеней познания балета, "СБ", 1991, ј 4.
   Г. В. Иноземцева.
   МОСКОВСКИЙ КАМЕРНЫЙ БАЛЕТ, профессиональная  балетная  студия  К.  Я.
Голейзовского. Сочетала пед. работу с поисками  новых  средств  хореогр.
выразительности. Здесь Голейзовский, осмысляя опыт смежных иск-в, реформ
А. Дункан, А. А. Горского, М. М. Фокина,  ритмопластич.  школ,  создавал
собств. эстетич. программу. Замысел создания студии  относится  к  1916,
когда Голейзовский разработал "Проспект  практической  театр.  школы"  и
орг. собств. балетную  частную  школу.  За  время  существования  Студия
сменила неск. названий. В 1918 наз. "Мастерская балетного иск-ва", затем
Студия при Гос. театр. уч-ще и  при  Театр.  техникуме.  В  этот  период
вокруг  Голейзовского  начала  сплачиваться  молод„жь:  вместе   с   его
учениками в студию входили и танцовщики Большого т-ра, позже составившие
ядро коллектива: А. И. Абрамова, Е. М. Адамович, Л. М. Банк, С. М.  Бем,
Е. Вигилев, В. Д.  Голубин,  В.  А.  Ефимов,  Е.  М.  Ильющенко,  В.  В.
Кудрявцева, Е. Д. Ленская. В. Лихач„в, О. М. Мартынова, Л. А. Мацке-вич,
А. М. Мессерер, Т. А. Миро-славская, Л. Л. Оболенский, Б. В. Плетн„в, Н.
Б. Подгорецкая, Н. И. Тарасов,  А.  И.  Цаплин,  В.  И.  Цаплин.  Первая
программа Студии ["Эпоха танца" на сб. муз., "Соната смерти и  движения"
("10-я соната") на муз. А. Н. Скрябина, "Пляска нимф и козлоногих" И. А.
Саца, хореогр. миниатюры на муз. разл.  композиторов;  1918]  обозначила
конфронтацию  Голейзовского  с  академич.  балетом,  вызвала   обвинения
критиков в разрушении балетных  традиций.  эротике.  На  деле  хореограф
открывал  возможности  чистой  танц.  формы  в  неакадемич.  композициях
сольного и массового танца, искал  свои  формы  раскрепощения  пластики,
предлагал неизвестные балету пространственные решения, используя в новых
ракурсах  пластику  человеческого  тела.  В  1919  студия  Голейзовского
перешла в ведение детской комиссии ТЕО Наркомпроса и стала  наз.  Первой
показательной балетной студией. Ставила спектакли для  детей  ("Песочные
старички" на сб. муз., 1918; "Макс и Мориц" на  муз.  Л.  Шитте,  1919),
позже студия пыталась перейти в состав Камерного т-ра  под  рук.  А.  Я.
Таирова, работала для Госцирка ("Арлекинада", 1919, "Пьеро и Коломбина",
1920, обе на муз. С. Шаминад). В  февр.  1921  стала  наз.  Первой  гос.
балетной опытной студией при Высшей мастерской балетного иск-ва, в  кон.
1921 переименована в студию "Искания", с 1922 наз. Моск. Камерный балет.
В 1922 М. К. б. занял  одно  из  центр,  мест  в  худож.  жизни  Москвы,
исканиях  отечеств,  иск-ва   нач.   20-х   гг.   Осн.   черты   реформы
Голейзовского, отд. открытия к-рого вошли  в  контекст  рус.  и  мировой
хореографии  20  в.,  определили  репертуар  М.  К.  б.,  его  эстетику.
Используя тематику,  содержательные  мотивы  символистского  т-ра,  отд.
элементы импрессионизма,  имажинизма,  хореограф  разрабатывал  проблемы
обновления танц. формы, лексики. Опираясь на  традиции  классич.  танца,
обогащал  их  влияниями  Э.  Жак-Далькроза,  Ф.  Дельсарта,   открытиями
ритмо-пластич.  школ,  акробатики.  К  1922  сформировались   два   осн.
направления экспериментов - в области чистого танца и  в  области  танц.
гротеска. Среди пост.:  миниатюры,  разрабатывающие  сольный  и  дуэтный
танец ("Пролог" на муз. Н. К. Метнера, 1921;
   "Этюды" на муз. Скрябина, 1921-24; "Этюды чистой классики" на муз. Ф.
Шопена, 1924), постановки, экспериментирующие в области массового  танца
("Похоронный марш" на муз. Метнера, 1921). В  одноактных  балетах  в„лся
поиск новых принципов театральности, новых  пространственных  решений  с
использованием  конструктивистского  оформления  ("Фавн"  на   муз.   К.
Дебюсси, 1922, худ. Б. Р. Эрдман), световых декораций ("Саломея" на муз.
Р. Штрауса, 1922,  худ.  Н.  А.  Мусатова),  новых  принципов  балетного
костюма, с тенденцией к предельному обнажению тела. С 1923  в  репертуар
вошли  также  хореогр.  фантазии  Голей-зовского  на  темы  нар.  танцев
("Испанские  танцы"  на  муз.  И.  Альбениса,   Э.   Гранадоса,   1923),
эксцентрика,  основанная  на  бытовых  танцах  Запада  ("Эксцентрические
танцы" на сб. муз., 1923). В кон. 1924 Голейзовский,  начав  работать  в
Большом т-ре, покинул М. К. б. Руководство взял на себя В. И. Цаплин.  В
репертуар  вошли  и  его   пост.   ("Воинственный   танец").   Последние
выступления М. К. б. состоялись на гастролях по Украине в 1925.
   Лит.: С у p и ц Е., Хореогр. иск-во двадцатых годов, М., 1979; К.  Я.
Голейзовский. Статьи. Воспоминания. Документы, вступ. ст.  Н.  Черновой.
М., 1984. Н. К). Чернова.
   МОСКОВСКИЙ КЛАССИЧЕСКИЙ БАЛЕТ, гос.  концертный  ансамбль  СССР,  см.
Государственный театр классического балета под рук. Н. Касаткиной  и  В.
Васил„ва.
   МОСКОВСКИЙ ТЕАТР "РУССКИЙ БАЛЕТ", хореогр. коллектив, созд. в  Москве
в 1981 как
   Ансамбль Классического балета Моск. обл. филармонии (худ. рук. И.  В.
Тихомирнова). С 1984 худ. рук. ансамбля В.  М.  Гордеев.  Труппа  носила
назв. Ансамбль "Моск. балет", с 1988 совр. назв. В  репертуаре  классич.
балеты: "Жи-зель", "Лебединое озеро", "Дон Кихот", картины  и  фрагменты
из "Пахиты", "Баядерки", "Сильфиды", отрывки из балетов, пост. в 20  в.,
вошедших в золотой  фонд  хореогр.  иск-ва  ("Эсмеральда",  "Щелкунчик",
"Вальпургиева ночь"). Совр.  репертуар  состоит  в  осн.  из  одноактных
балетов и конц. номеров в пост. Гордеева: балеты - "Неожиданные маневры,
или Свадьба с генералом" на муз. Дж. Россини, "Театр Караба-са" на  муз.
И. Штрауса, "Ожившие картины" на муз. И. С. Баха, Г. Ф. Генделя,  В.  А.
Моцарта; конц. номера - "Паганини" на муз. Генделя, "Мужчины и  женщина"
на муз. Г. В. Свиридова, "Мелодия любви" на нар. аргент.  муз.  Солисты:
М. В. Богданова, Я. В. Казанцева, И. В. Лузганова, О. А.  Хондо,  С.  В.
Анкудинов, О. В. Козлов, А. В. Рябов, К. В. Дурнев.
   Лит.: Леонидова Е., Премьера "Русского балета", "МЖ", 1989, ј 15; К о
л е-с о в а Н., Новая программа Моск. т-ра Русский балет, там же,  1990,
ј 1; К о з л e н-к о в а Е., В честь Петипа, "Сов. женщина", 1991, ј5.
   МОСКОВСКИЙ ФЕСТИВАЛЬ-БАЛЕТ, осн. в 1990, см. в ст. Рад-ченко С. Н.
   МОСКОВСКИЙ ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ БАЛЕТ под рук. В. В. К  p  и  г  e  р,  см.
Музыкальный   театр   имени   К.   С.   Станиславского    и    Вл.    И.
Немиро-вича-Данченко.
   "МОСКОВСКИЙ ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ БАЛЕТ", балетная труппа,  орг.  в  1989  в
Москве, см. в ст. Пузаков Ю. В.
   МОСКОВСКОЕ ХОРЕОГРАФИЧЕСКОЕ УЧИЛИЩЕ, акаде мическое (с 1961), с  1995
- Моск. гос. академия хореографии, одна из старейших балетных школ мира.
Вед„т сво„ начало от балетного отд. при моек. Воспитательном доме, где в
1773 возник танц. класс под рук.  Ф.  Беккари.  В  1778  обучение  танц.
иск-ву было поручено Л. Парадизу, из класса к-рого  вышли  первые  моек.
танцовщики: В. М. Балашов, Г. И. Райков, И. Л. Еропкин, А. М.  Собакина.
В 1784 танц. классы передали антрепризе гор. публичного т-ра М. Медокса,
где они соединились с ранее  учившейся  там  группой  юных  танцовщиков,
выходцев из крепостной крестьянской среды и городских низов.  Указ  1806
утвердил в Москве, как и в Петербурге, имп. т-р, а школа получила  назв.
Моск. имп. театр. уч-ще. В 1809 оно стало закрытым уч.  заведением.  Гл.
предметом был танец, к-рому обучали  Ф.  и  К.  Морелли,  Ж.  Лами-раль.
Особенная роль здесь принадлежала А. П. Глушковскому, вставшему во главе
уч-ща в 1812. Восприняв пед.  систему  от  своего  учителя  Ш.  Дидло  в
Петербурге, он развил е„ в Москве. Ученики Глушковского - И. К. Лобанов,
Т. И. Иванова-Глушковская, Д. С. Лопухина, А. И. Воронина-Иванова.
   Пластика и техника балета эпохи романтизма стали  известны  благодаря
балерине и педагогу Ф. И. Гюллень-Сор. В результате  е„  деятельности  в
уч-ще (1825- 38) на сцене Большого т-ра появились  танцовщицы  романтич.
направления  Т.  С.  Карпакова,  Г.  И.  Воронина.   Созданный   Е.   А.
Сан-ковской, ученицей Гюллень-Сор,  образ  Сильфиды  в  одноим.  балете,
пост. Ф. Тальони, стал событием в истории рус. балета. В  1830-е  гг.  в
уч-ще преподавал М. С. Щепкин.
   В 1835-65 Моск. театр. уч-ще прекратило при„м учеников-воспитанников,
оставив только приходящих - экстернов, функции к-рых сводились к участию
в массовых сценах т-ра. Занятия велись нерегулярно  и  только  по  танцу
(педагоги Ф. Н. Манохин, Воронина, К. Блазис).  Моск.  педагоги  в  этот
период вырабатывали эффективную методику, дающую  возможность  даже  при
скромных исходных данных добиваться от талантливого  ученика  интересных
творч. результатов. П. П. Лебедева, О. Н. Николаева, А. И. Собе-щанская,
С. П. Соколов, В. Ф.
   Гельцер не обладали сильной техникой, но стали яркими  исполнителями.
После пожара Большого т-ра в 1853 его спектакли были перенесены на сцену
Малого т-ра.
   В 1865 было  восстановлено  балетное  отд.  Моск.  театр.  уч-ща  как
закрытое  уч.  заведение  со  спец.  и  общеобразоват.  предметами.   Но
оживление балетного отд. относилось только к его женской половине, юноши
остались на прежнем положении экстернов. В 1870-80-е гг. педагоги Г.  И.
Легат,  С.  П.  Соколов,  развивая  традиции  моек.   школы,   воспитали
самобытных танцовщиков - Н. П. Домаш„ва, Н. Ф. Манохина, И. Н. Хлюстина,
Л.  Н.  Гейтен.  В  1898  часть  экстернов-мальчиков   получила   больше
возможностей для проф. обучения: общеобразоват. предметы они тоже  стали
изучать наравне с девочками. В 1890-е гг. значит,  роль  в  жизни  моек.
школы сыграл X. Мендес, педагог из Испании; его ученицы - Е. В. Гельцер,
Л. А. Рославлева, А. А. Джури.  В  1891  окончил  балетное  отд.  и  был
направлен в Петербург для усовершенствования  В.  Д.  Тихомиров.  Усвоив
традиции моек. и обогатившись знаниями петерб. школы, Тихомиров  в  1896
начал пед. деятельность. Вместе с балетм. и  педагогом  А.  А.  Горским,
приехавшим в Москву в 1902, они возглавили балетное  отд.  Моск.  театр.
уч-ща. Их ученики составили плеяду блестящих танцовщиков: М. М. Мордкин,
Л. Л. Новиков, А. Е.  Волинин,  Ф.  М.  Козлов,  В.  А.  Рябцев,  А.  М.
Балашова, В. А. Каралли, С. В. Ф„дорова.
   С нач. 20  в.  балетное  отд.  подвергалось  угрозе  закрытия.  Своим
спасением  оно  во  многом  обязано  инспектору  М.  Н.  Чере-мухину.  В
результате  борьбы  в  1910  балетное  отд.  удалось  сохранить.   Школа
продолжала давать сцене Большого т-ра достойные имена: Л. А.  Жуков,  И.
В. Смоль-цов, В. В. Кригер,  М.  Р.  Рейзен,  М.  П.  Кандаурова.  Кроме
Тихомирова и Горского в уч-ще преподавали Домаш„в, Волинин, Мордкин,  В.
И. Мосолова.
   После Февр. революции 1917 балетное  отд.  театр.  уч-ща  стало  Гос.
Моск. балетной школой. Начался период реорганизации бывшей имп. балетной
школы.  Комиссия  по  реорганизации  во  главе  с  Горским  в  мае  1918
подготовила первый проект нового Положения школы, а также уч.  программу
и смету. В дек. 1918 школа была передана в ведение  Большого  т-ра.  Ещ„
весной при поддержке т-ра возникла Студия во главе с К. Я.  Голейзовским
для создания номеров конц. программы. В ней участвовали молодые  артисты
и  уч-ся  старших  классов.  Сборы  от  концертов  должны  были  оказать
материальную помощь школе. С нач. 1920  Студия  приобрела  уч.  функции.
Пока школа не имела  официального  положения  и  не  могла  осуществлять
набор, студия производила при„м, регулярно обучала спец. предметам.
   В 1918-20 уч-ще окончили А. И. Абрамова, Н. Б.  Подгорец-кая,  Е.  М.
Ильющенко, Л. М. Банк, В. В. Кудрявцева, В. В. Смольцов, А.  А.  Цаплин,
Н.  И.  Тарасов.  Работали  педагоги  Жуков,  Н.   Г.   Легат,   Рябцев,
Голейзовский, Г. В.  Поливанов.  26  авг.  1920  был  подписан  окончат.
вариант  нового  Положения,  16  сент.  1920  стало  датой  официального
открытия  Первой  Гос.  Моск.  балетной  школы,  общеобразовательного  и
одновременно спец. уч. заведения, находящегося в ведении Большого  т-ра.
Срок обучения 10 лет (впоследствии изменился на 9,  а  затем  на  8).  В
школе впервые за многие  годы  на  равных  правах  обучались  девочки  и
мальчики. Е„ педагогами стали:
   Тихомиров, Горский,  Поливанов,  Смольцов,  Мосолова,  Джури,  А.  М.
Гаврилов, Рябцев, Жуков, Н.  А.  Александрова,  Е.  В.  Чаянова,  А.  А.
Поспехин. После испытаний лучшие ученики студии были приняты в школу.  В
1922 на сцене Нового т-ра Горский пост. силами уч-ся "Вечно живые цветы"
на муз. Б. В. Асафьева (с отдельными номерами др.  композиторов).  Школа
начала заявлять о себе и получила обширную прессу.
   В  20-е  гг.  школа  испытывала  давление   со   стороны   работников
Наркомпроса, пропагандистов "новых" направлений  в  иск-ве  хореографии,
отрицавших клас-сич. танец, его наследие, методику преподавания.  Борьба
за сохранность классич. наследия  стала  общей  для  т-ра,  педагогов  и
учащихся.
   По Уставу, утвержд„нному  Главпрофобром  Наркомпроса,  в  1928  школа
переводится на положение техникума,  хотя  фактически  это  произошло  в
1926. После семилетки на два последние курса принимались только  сдавшие
как  специальные,  так  и  общеобразоват.  и  искусствоведч.   предметы.
Техникум объявлялся в  ведении  Главпрофобра  Наркомпроса  и  оказывался
удал„нным  от  Большого  т-ра.  Создавалось  двойственное  положение   -
управление принадлежало Наркомпросу, а творч.  и  материальная  связь  и
зависимость  оставались  от  Большого  т-ра.  В  1930  Большой   т-р   с
принадлежащим ему техникумом принял в сво„ ведение ЦИК СССР.
   В  1930-31  произошло  объединение  учебного  опыта  старейших   рус.
хореогр. школ - ленинградской и московской. Предпосылки  этого  возникли
раньше: ш„л обмен мастерами, уч. программами и т. п. В  Москву  приехали
педагоги А. И. Чекрыгин, В. А. Сем„нов, А. М. Монахов, М.  А.  Кожухова,
М. М. Леонтьева, Е. П. Гердт. В 30-е гг. на сцену Большого  т-ра  пришли
С. Н. Головкина, М. С. Боголюбская, И. В. Тихомирнова, Л. К.  Черкасова,
Ю. Г. Кондратов, О. В. Лепешин-ская. С 20-х гг. началось  обучение  нац.
кадров, в 1936 в техникуме открылось нац. отделение.  В  1937  состоялся
первый выпуск  педагогов,  подготовленных  в  стенах  техникума:  Л.  И.
Рафаилова, Е. А. Лапчинская, Л. Б. Соколов, М. М. Каверинский.  Накануне
войны, в 1941, техникум окончили  И.  Б.  Израилева  (Зубковская)  и  В.
Прохорова (Элвин). Во время Вел. Отечеств, войны техникум  эвакуировался
в г. Васильсурск на Волге. Его рук. Тарасов  восстановил  на  месте  уч.
процесс  и  сохранил  школу.  В  годы  войны  техникум  окончили  Р.  С.
Стручкова, М. М. Плисецкая, В. Т. Бовт. В 1950 был утвержд„н новый устав
Хореогр. уч-ща при Большом т-ре. Сроки обучения 9 и 6 лет  (эксперимент.
группы). Вводилась общеобразоват. программа в объ„ме полной ср. школы. В
50-е гг. уч-ще окончили: М. В. Кондратьева, Н. Б. Фадеечев, М. Э. Лиепа,
Е. С. Максимова, В. В. Васильев, Е. Л. Ря-бинкина. Их учителями были
   Леонтьева, Тарасов, Гердт, М. М. Габович, В. П. Васильева.
   С 1S65 балетное отд. Моск. театр. уч-ща находилось на Пушечной улице.
В 1967 для МХУ  построено  здание  на  2-й  Фрунзенской  улице  с  танц.
классами, аудиториями, уч. сценой, интернатом. В 60-е гг. МХУ  приобрело
большую  самостоятельность,  получив  непосре