ого  хореогр.  уч-ща
(педагог  С.  Г.  Иванов)  в  1965-89  в  Новосибирском  т-ре.  Классич.
танцовщик лирико-романтич. плана.  Партии:  Зигфрид,  Спартак,  Альберт;
Принц ("Щелкунчик"), Армен ("Гаянэ"), Фрондосо  ("Лауренсия"),  Вронский
("Анна Каренина"), Хозе ("Кармен-сюита"). С 1989 солист  Камерного  т-ра
совр. и классич. балета "Балет-Новосибирск". Партии: Бурмин ("Метель"),
   Паоло  ("Моя  Франческа"),  сольные  партии   в   балетах   "Чудесный
мандарин", "Фантазия на тему любви".
   Лит.:  Рубина  М..   Вершинина   И..   Новосибирский   академический.
Новосибирск, 1979; Ромм В., Большой т-р Сибири. Новосибирск, 1990, М. Н.
Милков.
   БАЛАБИНА Фея Ивановна [29.5(11.6). 1910, Ростов-на-Дону  -  3.5.1982,
Ереван], артистка, педагог. Засл. деят. иск-в РСФСР (1957). По окончании
ЛХУ (педагоги М. Ф. Романова, Е.  Н.  Гей-денрейх,  А.  Я.  Ваганова)  в
193156 в Т-ре им. Кирова. Дебютировала в партии Тао Хоа. Партии:
   Маша, Китри, Эсмеральда; Одетта-Одиллия, а также Лебедь и Одиллия  (в
ред. А. Я. Вагановой), Аврора, Зарема, Золушка (Гос.  пр.  СССР,  1947),
Царь-Девица ("Кон„к-Горбунок"), Никия  и  Гамзатти  ("Баядерка"),  Лиза;
Гюльнара ("Корсар"), Жанна ("Пламя  Парижа"),  Пас-куала  ("Лауренсия"),
Нунэ ("Гаянэ"), Параша и Коломбина ("Медный  всадник").  Белая  кошечка,
феи  Бриллиантов,  Канареек  и  Виолант  ("Спящая  красавица"),   Наташа
("Татьяна"),  Алиса  ("Раймонда",  ред.  1938),  Балерина  ("Петрушка"),
Коломбина ("Карнавал"),  Девица-краса  ("Весенняя  сказка").  В  1935-36
выступала в  Ленингр.  Малом  т-ре  в  партиях  Классической  танцовщицы
("Светлый ручей"), Сванильды и Фадетты.  Исполняла  комедийные  и  драм.
роли, однако определяющей краской е„ творч. палитры  была  заразительная
жизнерадостность.  Героини  Б.,  вес„лые,  задорные,   непосредственные,
раскрывались  в  танце  terre-a-ter-ге'ном,   блестящем   и   технически
безукоризненном.
   С 1947 педагог, в 1923-73 худ. рук. ЛХУ. В 1953-64 репетитор Т-ра им.
Кирова. В  1958-59  и  1960-61  педагог,  с  1975  репетитор  и  балетм.
Софийской нар. оперы; пост.:  "В  борьбе  за  освобождение"  А.  Райчева
(сцен. Б.), конц. программа, перенесла на сцену этого т-ра балет "Спящая
красавица".
   С о ч.: Учить и учиться, в сб.: А. Я. Ваганова, Л., 1958.
   Лит. : Бог д а и о в- Б е р е i о в с к и  и  В..  А.  Я.  Ваганов,".
М.-Л.. 1950; Н о с и-л о в Н.. Балеты П. И. Чайковского  на  сцене  т-ра
онеры и балета им. С. VI. Кирова, в сб.:
   П. И. Чайковский на сцене т-ра онеры и балета им. С. М.  Кирова,  Л.,
1941; Иванов И.. Праздник сов. балетной школы, "Музыка", София. 1959.  ј
1 : Ч е р н о в а Н,. От Гельцер до Улановой, M., 1979;  Землемеров  В.,
Ф. Балабина, "МЖ", 1981, ј lu; e г о  же,  Иск-во.  освещенное  улыбкой,
"СБ", 1982, ј 6. Г. H. Добровольская.
   БАЛАНЧЙН (Balanchine) Джордж (наст. имя и фам. Георгий Мелитонович  Б
а л а н ч и -вадзе) [9(22).1.1904,  Петербург  -  30.4.1983,  Нью-Йорк],
амер. балетмейстер. По нац. грузин.  Браткомп.  А.  М.  Баланчивадзе.  В
1913-21 учился в Петрогр. театр. уч-ще (педагоги  П.  А.  Гердт,  С.  К.
Андрианов), в 1920-23 - в Петрогр. коне. В 1921-24 артист Петрогр.  т-ра
оперы и балета.  В  1922-24  один  из  организаторов,  участник  вечеров
Молодого балета, ставил  конц.  номера:  "Грустный  вальс"  на  муз.  Я.
Сибелиуса (1922), "Траурный марш" на муз. Ф. Шопена (1923), "Двенадцать"
по одноим. произв. А. А. Блока (1923, танцы в  рус.  нац.  костюмах  под
чтение  стихов),  пост.  танцы  в  опере   "Золотой   петушок"   И.   А.
Римского-Корсакова, в драм. спектакле "Эуген несчастный" Э. Толлера (оба
1923). В 1924 гастролировал  в  Германии.  В  1925-29  балетм.  Русского
балета Дягилева, пост.: "Песнь соловья"  на  муз.  И.  Ф.  Стравинского,
"Барабау"  В.  Риети  (обе  1925),  "Кошка"  A.  Core  (1927),  "Аполлон
Муса-гет" Стравинского  (1928),  "Бал"  Риети  и  "Блудный  сын"  С.  С.
Прокофьева  (обе  1929).  В  1932-33  балетм.  труппы  "Балле   рюс   де
Монте-Карло"; пост.:  "Котильон"  Э.  Шабрие,  "Конкуренция"  Ж.  Орика,
"Мещанин во дворянстве" на муз. Р. Штрауса. В  1933  организовал  труппу
"Балле  1933";  пост.:  "Семь  смертных  грехов  мещанина"   К.   Вейля,
"Моцартиана" на муз. 4-й сюиты П. И. Чайковского. С 1933 работал в  США,
в 1934 совм. с Л. Керстайном организовал Школу амер. балета и на е„ базе
в 1935  -  труппу  "Амери-кан  балле"  (в  дальнейшем  неск.  раз  назв.
менялось, с 1948 "Нью-Йорк сити балле"). Мн. балеты (ок. 150)  пост.  им
для этой труппы. В европ. труппах (до 1934)  ставил  драм.,  комедийные,
фарсовые балеты, основанные,  как  правило,  на  несложном  сюжете,  где
действие раскрывалось средствами танца и пантомимы; стиль  спектакля  во
многом определялся декоративным оформлением, к-рому  хореограф  подчинял
замысел.  В  балете  "Аполлон  Мусагет"  вв„л  как  осн.   выразительное
средство, раскрывающее музыку Стравинского,  обновл„нный  и  обогащ„нный
классич. танец. После 1934 это  направление  в  творчестве  Б.  получило
наибольшее  развитие.  Балеты  обычно  создавались  им  на  музыку,   не
предназначенную для танца (сюиты, концерты, симфонии), в них сюжет часто
отсутствовал, содержание раскрывалось в развитии муз.-хореогр.  образов:
"Серенада" на муз. Чайковского (1934), "Кончерто барокко" на муз  И.  С.
Баха (1940), "Балле эмпериаль" на муз. Чайковского (1941), "Симфония  до
мажор" на муз.  Ж.  Бизе  (1947),  "Третья  сюита  Чайковского"  (1970),
"Шестая (патетическая) симфония  Чайковского"  и  "Моцартиана"  на  муз.
Чайковского
   (оба 1981). К форме бессюжетного балета  Б.  обращался  также,  когда
искал в спектакле нац. или бытовую конкретность (образ Америки ковбоев в
"Симфонии Дальнего Запада" на муз. X.  Кея,  1954;  облик  амер.  города
1930-х гг. в "Не вс„ ли равно" на муз. Дж. Гершвина, 1970).
   В основе работ Б. - выразительность танц. образа, рожд„нного  образом
музыкальным. В 1925-72 пост. 27 балетов Стравинского и на его музыку,  в
т. ч. "Поцелуй феи", "Игра  в  карты"  (оба  1937),  "Концертные  танцы"
(1944),  "Орфей"  (1948),  "Жар-птица"  (1949),  "Агон"   (1957),   "Duo
concertant", "Симфония псалмов", "Пульчинелла" на муз. Дж. Пер-годези  в
аранжировке Стравинского (совм. с Дж. Роббинсом)  -  все  1972,  "Ной  и
потоп" (1982), а также балеты, в к-рых использовалась муз. Стравинского,
не предназначенная для танца (особенно произв.,  относящиеся  к  периоду
неоклассицизма  1920-  30-х   гг.:   "Каприччио",   вошедшее   в   балет
"Драгоценности" под назв. "Рубины" (1967), "Концерт для скрипки" (1972),
"Вариации для оркестра" (1982). Муз.  Стравинского  помогала  хореографу
конструировать танц. формы, опирающиеся на классич. образцы и  вместе  с
тем принципиально от них отличающиеся. Б.  иногда  создавал  новые  ред.
балетов прошлого или отд. сцен из  них  ("Щелкунчик",  1954,  одноактный
вариант  "Лебединого  озера",  1951;  танцы   из   "Арлекинады",   1952,
"Раймонды", 1955, "Коппелии", 1974). Большинство балетов Б.  одноактные,
но он также пост. двухактный балет  "Сон  в  летнюю  ночь"  на  муз.  Ф.
Мендельсона (1962) и трехактный - "Дон Кихот" Н. Д. Набокова (1965).  Б.
создал новый тип бессюжетного балетного спектакля, содержание  к-рого  -
танц. образ, вырастающий из образа муз., но не подчиненный ему. Танец не
иллюстрирует музыку, не "раскрывает"  е„,  не  ограничивается  передачей
заключ„нных в ней эмоций, а взаимодействует с музыкой. Зритель  получает
эстетич. наслаждение  от  детально  разработанных  сложных  танц.  форм,
сочетаний двужущихся тел, через к-рые  хореограф  выражает  свои  мысли.
Такой балет требует огромного  разнообразия  танца,  тончайшей  отделки,
виртуозной разработки движений. Б. неизменно опирался на классич. школу,
но обнаружил новые, заключ„нные в этой  системе  возможности,  развил  и
обогатил е„.
   Иск-во  Б.   способствовало   формированию   нового   направления   в
хореографии и имеет своих последователей среди  балетмейстеров  во  всех
странах мира. Большинство артистов труппы "Нью-Йорк сити  балле"  -  его
ученики. В 30- 40-е гг. Б. ставил балетные сцены в мюзиклах и опереттах,
фильмах, позже выступал как постановщик оперных спектаклей:  "Похождения
повесы"  Стравинского  ("Метрополитен-опера",  1953),  "Евгений  Онегин"
Чайковского и "Руслан и Людмила" М. И. Глинки (Гамбург, 1962 и 1969).  В
1962 и 1972 вместе с труппой приезжал на гастроли в СССР.
   Соч.: Рассказывает Д. Баланчин, "СМ", 1963, ј 1; О балете и  о  себе,
"Лит. Грузия", 1963, ј 1; Balanchine's New complete Stories of the Great
Ballets, N. Y., 1968 (совм. с F. Mason).
   Лит.: Гаевский В. M., Дивертисмент, М., 1981; С у p и ц E. Я., Джордж
Баланчин - истоки творчества, в кн.: Музыка и хореография совр.  балета,
в. 5, Л., 1987; К о e g 1 e r H., Balanchine  und  das  moderne  Ballet,
[Velber bei Hannover], 1964; Kirstein L., New York City Ballet,  N.  Y.,
1973; S l o n i m s  k  у  Y.,  Balanchine:  the  early  years,  "Ballet
Review", 1975-1976, v. 5, ј 3; Choreography by Balanchine. A.  Catalogue
of Works, N. Y., 1983; T r a -cyR., Delano S., Balanchine's  ballerinas.
Conversations  with  the  muses,  N.  Y.,  1983;  Portrait  of  Mr.   B.
Photographs of George Balanchine with an essay by L.  Kirstein,  N.  Y.,
1984; Ash-ley М., Dencing for Balanchine, N. Y., 1984;
   V o l k o v S., Balanchine's Tchaikovsky, N. Y.,  1985;  Les  Ballets
1933, Brighton, 1987; Tape r В., Balanchine, N. Y., 1987; B u  ekle  R.,
George Balanchine, ballet master, N. Y., 1988;
   Mason F., I remember Balanchine. Recollections of the  Ballet  master
by those  who  knew  him,  N.  Y.,  1991;  Scholl  Т.,  From  Petipa  to
Balanchine, N. Y., 1994. E. Я. Суриц.
   БАЛАСАНЯН (Б а л а с а н я н  ц)  Сергей  Артемьевич  [13(26).8.1902,
Ашхабад-3.6.1982,
   Москва], композитор, педагог. Нар. арт. Тадж. ССР (1957),  нар.  арт.
РСФСР (1978). В  1935  окончил  Моск.  коне.  (класс  композиции  Д.  Б.
Кабалевского). В 1936- 43 работал в Таджикистане,  один  из  основателей
тадж. муз. т-ра. Автор муз.-хореогр. представления "Лола" (совм. с С. Ю.
Урба-хом, 1939, Т-р им. Айни), балетов "Лейли и Меджнун" (1-я ред. 1947,
там же, балетм. Г. Валамат-заде;
   Гос. пр. СССР, 1949; 2-я ред. 1957, там же, балетм. тот же; 3-я  ред.
1964, Большой т-р, балетм. К.  Я.  Голейзовский)  и  "Шакунтала"  (1963,
Рижский  т-р,  балетм.  Е.   А.   Тангиева-Бирзниек;   1979,   Т-р   им.
Станиславского и  Немировича-Данченко,  балетм.  А.  В.  Чичинад-зе).  В
1948-51 и с 1955 педагог Моск. коне. (с  1965  проф.),  в  1962-71  зав.
кафедрой композиции.
   БАЛАШОВ  (Михайлов)  Василий   Михайлович   (1762-   1835),   артист,
балетмейстер, педагог. Питомец моек. Воспитательного дома,  где  получил
танц. образование (учился у Беккари и Л. Парадиза). В 1780 был принят  в
петерб. Вольный росс. т-р фигурантом. По окончании в 1783 Петерб. театр.
уч-ща, где совершенствовался  у  Г.  Анджолини,  был  принят  в  петерб.
придворную балетную труппу. Партии:  Марс  ("Приезд  Фетиды  и  Пелея  в
Фессалию"), Кратери ("Возвращение Полиорцета", обе 1799),  Пьер  Бушерон
("Деревенская героиня", 1800, все  балетм.  П.  Шевалье).  Участвовал  в
балетах "Мельник" (1789); "Амур и Психея" (1793) и "Танкред" (1799,  оба
балетм. Ш. Ле Пик), "Жертвоприношение благодарности" (1802,  балетм.  И.
И. Вальберх); в балетах при операх "Кастор и Поллукс" (1786, балетм.  Д.
Канциани), "Панюрж" (1800,  балетм.  Шевалье).  Числился  первым  комич.
танцовщиком, выступал также в пантомимных ролях  и  характерных  танцах.
Был выдающимся исполнителем рус. плясок, обладал драм. талантом. В  1796
уволен из т-ра "за нерадение", вследствие чего  сам  подал  прошение  об
отставке,  однако  в  списках  продолжал  фигурировать  и   впоследствии
характеризовался как танцовщик, отмеченный "усердием своим к  должности,
отличным талантом и похвальным поведением". В 1802 получил травму  из-за
падения декорации на  спектакле  по  случаю  открытия  Большого  т-ра  в
Петербурге. В 1803, ссылаясь на травму, подал прошение о назначении  ему
пенсии  в  размере  оклада.  В  1804  переехал  в  Москву,  где   ставил
дивертисменты в Петровском т-ре. Затем вернулся в Петербург  и  до  1829
преподавал в разл. уч. заведениях.
   Лит.: ЦГИА, ф. 497, on. 1, д. 816, дл. 1-2;
   Архив Дирекции Императорских т-ров, в. 1, отд. 3. СПб., 1892;  Арапов
П., Летопись  рус.  т-ра,  СПб.,  1861;  Г.тушковский  А.,  Воспоминания
балетмейстера, Л.-М., 1940;
   Материалы по истории рус. балета, сост. М. Борисоглебский, т. 1,  Л.,
1938; К p асов-екая В., Рус. балетный т-р от возникновения до  сер.  XIX
в., Л.-М., 1958.
   Г. Н. Добровольская.
   БАЛАШОВА Александра Михайловна [21.4(3.5).1887,  Москва  -  5.1.1979,
Шелль, ок. Парижа], артистка, педагог. По окончании Моск.  театр.  уч-ща
(класс В. Д. Тихомирова) с 1905  в  Большом  т-ре.  Партии:  Царь-Девица
("Кон„к-Горбунок"), Лиза, Аврора;
   Пастушка ("Любовь быстра!"), Китри, Никия, Раймонда, Медора;
   Хита ("Дочь фараона"), богиня
   Танит  ("Саламбо").  Исполняла  также  характерные  танцы  в  балетах
("Лебединое озеро", "Раймонда" и др.) и на конц. эстраде, где выступала,
как правило, с М. М. Мордкиным. Для  не„  А.  А.  Горский  пост.  "Танец
Саломеи" (1921). В репертуар Б.  входили  также  гл.  партии  в  балетах
"Лебединое   озеро",   "Волшебное   зеркало",    "Коппелия".    Классич.
тан-цов1Цица  terre-a-terre'Horo   плана,   грациозная,   эмоциональная,
обаятельная, Б.  особенно  хороша  была  в  деми-характерных  партиях  и
характерных танцах. Гастролировала в Лондоне в 1909 с Горским, в 1914  с
Мордкиным. С 1921 жила в Париже. Участвовала в благотворит,  спектаклях,
возобновляла рус. версии популярных балетов ("Тщетная  предосторожность"
для "Нуво балле де Монте-Карло", 1946). В 1931 оставила сцену и основала
собств. школу в Париже. До 1973 вела в основном пед. деятельность.
   Лит.:  Красовская  В.,  Рус.  балетный  т-р  нач.  XX  в.,  [ч.]   2,
Танцовщики, Л., 1972. О. М. Мартынова.
   БАЛДИНА Александра Васильевна (27.9.1885, Петербург -  ?),  артистка,
педагог. По окончании балетного отд.  Петерб.  театр.  уч-ща  с  1903  в
Мариинском т-ре, в 1905-10 в Большом т-ре. Партии:
   Мирта ("Жизель"),  фея  Сирени,  Аврора;  богиня  Танит  ("Саламбо"),
Золотая  рыбка  ("Золотая  рыбка").  Танец   Б.   отличался   л„гкостью,
изяществом,  музыкальностью,  одухотвор„нностью.  Участница  первого  из
Русских сезонов в Париже (1909). С  1910  гастролировала  в  Лондоне.  С
танцовщиком Ф. М. Козловым сформировала труппу, с к-рой выступала в США.
Вела пед. работу в Лос-Анджелесе.
   Лит.:  Красовская  В.,  Рус.  балетный  т-р  нач.  XX  в.,  [ч.]   2,
Танцовщики, Л.,
   1972.
   "БАЛЕТ",   ежемесячный   иллюстрированный   журнал   "для   любителей
изящного". Выходил в Петербурге с  февраля  по  июнь  1907.  Выпущено  3
номера. Редактор и издатель - театр. критик Ю.  П.  Морозов.  Обозрения,
ана-литич. статьи (среди авторов -
   В.  Я.   Светлов),   разделы   хроники,   библиографический.   Журнал
поддерживал  новаторскую  деятельность  М.  М.  Фокина.  Прекратил  сво„
существование из-за финансовых затруднений.
   Лит.: Ш а м и н а Л. А., Первое рус. периодич. издание, "СБ", 1984, ј
1.
   Г. В. Иноземцева.
   "БАЛЕТ",     научно-теоретический     и      критико-публицистический
иллюстрированный журнал. До 1991 наз. "Сов. балет". Выходит 6 раз в год.
Осн. в 1981, гл. ред. (до 1995) - нар. арт. СССР, проф.  Р.  С.  Лапаури
(Стручкова), с 1995 - В. И. Уральская. В состав редколлегии вошли: Г. В.
Беляева (Челомбитько), В. В. Ванслов, В. В. Васильев, О. М.  Виноградов,
С. Н. Головкина, В. М. Гордеев, Ю. Н. Григорович, П.  А.  Гусев,  Р.  В.
Захаров, Г. В. Иноземцева (отв. секретарь), В.  М.  Куржиямский,  И.  А.
Моисеев, К. М. Сергеев, Г. С. Уланова, Уральская, Н. Н.  Филиппов  (зам.
гл. ред.), Н. И. Эльяш, А. Я.  Эшпай.  Публикуются  статьи  и  очерки  о
классич. и нар. танце, совр. (модерн, джаз и  др.),  эстрадной,  бытовой
хореографии, о выдающихся деятелях хореогр. иск-ва.  Освещается  текущая
жизнь отечеств,  и  зарубежных  т-ров,  трупп,  ансамблей.  В  1990-  91
выходило информац. приложение - газ. "Танец".
   БАЛЕТ В КИНО. Первые съ„мки балета в России относятся к 1908, когда в
фильме "Пьеро и Пьерет-та"  (реж.  А.  Дранков)  зрители  увидели  танц.
номер, исполненный артистами балета Мариин-ского т-ра. Вскоре было снято
неск. балетных фильмов с участием прима-балерины  Большого  т-ра  Е.  В.
Гельцер - "Ноктюрн" на муз. Ф.  Шопена  и  "Коппелия"  (1913),  а  также
"Музыкальный момент" на муз. Ф. Шуберта, запечатлевший е„ дуэт с  В.  Д.
Тихомировым (1913, реж. Я. А. Протазанов), и "Азиадэ" (1918) с  участием
М. М. Мордкина и М. П. Фроман. Первой рус.  кинозвездой  стала  балерина
Большого  т-ра  В.  А.  Каралли,  сыгравшая  около  30  ролей  в   немом
кинематографе.  Мн.  е„  героини  были  балеринами  ("Любовь   статского
советника", 1914; "Хризантемы", 1914; "Умирающий лебедь", 1917);  пл„нка
сохранила для нас не только е„ игру, но и  танец,  ставший  неотъемлемой
частью кинодраматургии.
   Новая волна интереса кинематографа к балету возникла во 2-й пол. 40-х
гг., когда в  худож.  фильмы  стали  включаться  фрагменты  из  балетных
спектаклей ("Солистка балета", 1947, реж.  А.  В.  Ивановский,  в  к-ром
снимались Г. С. Уланова и в роли героини фильма М. Е. Редина),  а  также
создаваться  фильмы-концерты  с  участием  выдающихся  мастеров   танца,
представлявшие док.  ценность  для  истории  балета:  "Большой  концерт"
(1951, реж. В. П. Строева, операторы  М.  Е.  Гиндин,  В.  В.  Николаев;
фрагменты из "Лебединого озера" с М. Т. Сем„новой, В. А. Преображенским,
М. М. Плисецкой, Ю. Г. Кондратовым и "Ромео и Джульетты" с Улановой,  М.
М. Габови-чем, С. Г. Коренем, А. Н. Ермолаевым; "Половецкие пляски" с А.
М. Мессерером, Е. Г. Чикваид-зе, Е. М.  Ильюшенко,  Е.  К.  Фар-манянц),
"Концерт мастеров искусств" (1952, реж.  Ивановский,  Г.  М.  Раппапорт,
оператор С. В.
   Иванов; фрагменты из балетов:
   "Шопениана" с Улановой и Преображенским; "Раймонда" с Н. М. Дудинской
и К. М. Сергеевым;
   "Гаянэ" с А. Я. Шелест, Т. М. Вечесловой, И.  Б.  Зубковской,  С.  С.
Капланом,  И.  Д.  Бельским),  "Мастера  русского  балета"  (1954,  реж.
Раппапорт, оператор Иванов; фрагменты из балетов:  "Лебединое  озеро"  с
Улановой, Дудинской,  Сергеевым;  "Бахчисарайский  фонтан"  с  Улановой,
Плисецкой, П. А. Гусевым, Ю. Т. Ждановым, Бельским; "Пламя Парижа" с  В.
М. Чабукиани, М. Л. Готлиб, Я. Г. Сангович).
   С сер. 50-х гг. на киностудиях  начинают  создаваться  полнометражные
цветные  фильмы-балеты,  экранизирующие  наиболее  известные   спектакли
Большого т-ра и Т-ра им. Кирова: "Ромео и Джульетта" (1955, реж.  Л.  О.
Арнштам, Л. М. Лавровский, балетм. Лавровский, операторы А. В. Шеленков,
И. Е. Чен; с Улановой, Ждановым, Коренем, Ермолаевым,  А.  А.  Лапаури),
"Лебединое озеро" (1957, реж. 3. П. Тулубьева, операторы М. А.  Силенко,
А.  Л.  Хавчин;  с  Плисецкой,  Н.  Б.  Фадеечевым,  В.  А.  Левашовым),
"Хрустальный  башмачок"  (по  балету  "Золушка",  1961,  балетм.  Р.  В.
Захаров, реж. А. А. Роу, Захаров, оператор  А.  И.  Гинцбург;  с  Р.  С.
Стручковой,  Г.  В.  Ледяхом,  Е.  С.  Максимовой,  Е.  Л.  Рябинкиной),
"Хореографические миниатюры" (1960, реж. А. И.  Дудко,  Л.  В.  Якобсон,
балетм. Якобсон,  оператор  К.  Соболь;  с  И.  А.  Кол-паковой,  А.  Е.
Осипенко, Шелест, Б. Я. Брегвадзе, Бельским), "Сказка о Коньке-Горбунке"
(1961, балетм. А. И. Радунский, реж. Тулубьева, операторы Силенко, Е. П.
Япуи; с Плисецкой, В.  В.  Васильевым,  Радунским,  А.  Б.  Шербининой),
"Спящая красавица" (1964, реж. Дудко, Сергеев, оператор A.M. Назаров;  с
А. И. Сизовой, Ю. В. Соловь„вым,  Дудинской,  Н.  Р.  Макаровой,  В.  М.
Пановым), "Лебединое озеро" (1968, реж.  и  оператор  те  же;  с  Е.  В.
Евтеевой, Дж. И. Марковским, М. А. Эсамбаевым),