а  меня,  не  оттого что я
желанна,  а  просто  по  суровой  необходимости.  Когда  прибыли в  далекий
Джамбул, в первый же съемочный день режиссер мне искренне об этом и сказал:
"Ну,  вы  нормальная драматическая актриса,  тут никаких открытий не будет.
Жаль,  мне  видится только актриса "А".  Но  автору она не  по  душе...  Ну
ничего, все будем строить вокруг Ю. В. (Ю. В. - Юрий Владимирович Никулин).
С тобой будет работать наш второй режиссер,  он отлично это умеет.  Проба у
тебя так себе.  Я там подрезал,  кое-что подсобрал". А после этих слов надо
идти в кадр.  В первый кадр моей роли.  Исчезнуть,  раствориться захотелось
сразу же.
   - Вы  смотрели английский фильм  "Работник по  найму"?  -  спросил  меня
второй  режиссер.  Именно этот  фильм  я  смотрела накануне вылета сюда,  в
Казахстан, на неделе английских фильмов.
   - Вы помните, как прекрасно, замечательно уродливо рыдает Сара Майлз?
   - Ну.
   - Хорошо бы вот так и вам зарыдать в этой сцене.
   Это  самое  начало роли. А как и чем потом оправдать такое рыдание? Если
она  рыдает от того, что ее отец в госпитале для безнадежных, то, наверное,
это  другое  качество  рыданий. Во всяком случае, не первичное. Она уже это
пережила... Если же это рыдание от одиночества, то как-то неудобно рыдать в
коридоре вагона. В тамбур мог выйти мужчина, как это и происходит в фильме,
и  тогда  эмоции и рыдания приобретают совсем иной оттенок... Но никому мои
рассуждения в то время не были интересны. Будьте любезны - рыдайте! Да и не
смогла  бы  я  тогда  доказать  свою  точку  зрения.  Кстати, это рыдание -
единственное,  что  выбивается  из  моей  роли. Просто эпизод идет в начале
фильма,  и другие, более важные события поглощают его. Итак, первая съемка.
Про  себя,  то  есть про отношение к себе, я уже все знаю. В узком коридоре
вагона   минимум  света,  камера,  оператор,  режиссер-постановщик,  второй
режиссер,  ассистент  режисера  и  ассистент оператора. Остальные давятся в
купе и тамбуре. Обстановка напряженнейшая. Замечательная обстановка! Только
я  здесь  никому  не  родная  и  еще  не вижу фантастической документальной
точности,  -  все так, как и было в войну. А уж сколько мы с мамой поездили
по  таким вот холоднющим вагонам! Ведь это мое детство - стартовая площадка
моей  жизни.  Нет, не могу, никак не могу "уродливо" зарыдать, черт побери,
все внутри сопротивляется.
   - Вот видите,  не можете простого...  Давайте в  кадр Ю.  В.,  а  с вами
завтра попробуем еще раз.
   Я заперлась в купе и смотрела-смотрела, как мелькают однообразные столбы
на  бескрайней снежной степи.  Столбы  разные,  то  высокие,  то  вместе  с
проводами резко уходят к земле, то опять устремляются ввысь. Это белое поле
- моя жизнь.  А  эти неровные разновысокие столбы -  мои годы,  роли.  Если
сейчас будет три одинаковых столба,  я  эту роль сделаю вопреки всему.  Нет
столбов одинаковых.  Но есть дух и что-то в запасниках,  до которых пока не
добирались  обстоятельства.  А  поезд  ползет  тридцать  километров туда  -
остановка,  открыли шлагбаум,  -  и тридцать километров обратно.  И так всю
ночь и весь день.  Ну, что будем делать? Да и что, в конце концов за драма?
Разве для меня новость,  что меня не принимают?  Почему я  должна быть всем
мила и  симпатична?  Я  же  не серебряный полтинник,  чтобы просто так всем
нравиться?  А!  Вы так любите? Так заработайте. Да и не самое тяжкое это из
всего,  что было в  жизни.  Ну вспомните то,  что,  может быть,  мало кто в
группе пережил...  Ну,  ну,  поднапрягитесь...  Война, голод, немцы, трупы,
виселицы,  расстрелы,  моя молодая мама и  оптимизм в  ее  глазах в  самые,
казалось бы,  гибельные минуты. Ну?.. Наконец-то вытащим на свет божий этот
ценный груз,  и сколько ролей - женщин войны - оживут на экране... А сейчас
надо говорить так:  "Милый Алеша! Спасибо, что меня вспомнил и пригласил на
пробу.  И пусть она не из удачных,  пусть я тебе не желанна. Но я здесь, на
съемочной площадке,  -  это главное.  Ну, не могу, ей богу не могу зарыдать
так прекрасно-уродливо, как это делает Сара Майлз. Ну что тут поделаешь, ее
бы в  мои условия,  она тоже бы подсуетилась...  Но я  понимаю,  что в  том
английском фильме так потрясло -  неординарность актрисы, ее экстремизм, ну
что-то  из этого ряда.  Не могу точнее.  Но знаю,  в  искусстве меня всегда
притягивало нечто такое взрывчатое,  такое, ну, "не як у людей", а где было
это пробовать,  где выражать?  Ты  же  сам знаешь,  Алеша,  какими были мои
дела..."
   Наутро   следующего  дня,   кроме   лаконично-вежливого  "доброе  утро",
"спасибо",  "пожалуйста" -  никому ни  слова не сказала.  Но та ночь решила
все.  Я не сомкнула глаз и огромным усилием воли перекроила себя навыворот.
Обидные мучения в душе загасила холодной водой,  и если бы надо было пройти
по  горячим углям босиком -  прошла бы и  ничего не почувствовала.  Вечером
того же  дня я  опять стояла на  том же  месте,  прикуривала от керосиновой
лампочки,  для чего приподнималась на носки так, чтобы видна была штопка на
чулке, ну, а потом... рыдала.
   Алексей Герман.  Но сначала вопрос:  страдала, что больше не снималась у
него?  Нет.  Уж  очень мы разные.  Интересен этот художник?  Это совершенно
особый режиссер.  Он не подходит ни под одну мерку.  И, как каждый особенно
одаренный   человек,    он    особенный.    Как   он   сумел   досконально,
художественно-документально возродить  атмосферу  прошлого!  Равных  ему  в
этом,  пожалуй,  нет.  Во всяком случае,  в тот,  1975 год в нашем кино это
отметили все.  Всю массовку он готовил и просматривал непременно сам,  всех
знал  в  лицо,  каждому  подбирал индивидуальный костюм.  Иногда  от  лица,
которое его  чем-то  поражало,  мог перестроить эпизод или придумать новый.
Когда  он  искал  костюм особенно полюбившемуся человеку из  массовки,  его
детское лицо с  ямочками на щеках становилось счастливо-суровым.  Я  тайком
любовалась его  внутренним свечением.  Я  его уже нежно любила,  хотя ни  в
откровения,  ни в дружбу не бросалась никогда. Я постоянно помнила: никаких
расслаблении.  Никаких  распростертых объятий.  Сыграть  роль  вопреки всем
ожиданиям.  Не ждут -  сыграть.  Но если в  роли что-то удалось,  то прежде
всего оттого, что в той "германовской" атмосфере нельзя было не заиграть.
   Оригинально  проходили  съемки.  Тоже не как у всех. Они тянулись долго,
бесконечно,  и  непонятно  было,  сколько  же  вот  так "это" протянется. А
режиссер как будто чего-то ждал, прислушивался к себе, к чему-то там своему
внутри.  Вроде  у  него там что-то никак не вскипит. Порой он говорил вслух
монотонно  и  неразборчиво, просто сам с собой... Голова Ю. В. под тяжестью
век клонилась на мое плечо, я уже забывала текст сцены... А режиссер ничего
этого не видел - он как будто наливался, созревал. Как беременная женщина -
вон  какой  живот,  вроде  давно пора родить, а она, простите, говорит, еще
срок не вышел. А потом, но опять же не вдруг, а через уточнения, дополнения
-  бац  -  начиналась съемка. Теперь не хватало машины, которая бы проехала
рядом с героями. Но вот она уже в кадре и мчится как бешеная, обрызгивая их
грязью,  -  война,  не  до  "этикета".  И  в этом особенная, щемящая краска
короткой,  несвоевременной  военной  любви  героев фильма. Уж если режиссер
созревал  к  съемке,  то  актеры,  уж  точно,  находились  в  такой обжитой
атмосфере, что не "зажить" в этом "празднике" мог только... ну... наверное,
для этого надо быть особенно одаренной бездарностью.
   ...Выходят из кинотеатра счастливые люди, щелкают семечки, которые здесь
же продает безногий Миша (один из любимых персонажей Германа) -  точно, как
в войну у нас в Харькове на Благовещенском базаре.  У кинотеатра,  в темном
закоулке,  голодные,  счастливые девочки  в  довоенном  тряпье  с  упоением
танцуют под шипящую пластинку.  Наверняка там была бы  и  я.  Ведь я  так и
росла.  Именно в те сороковые. Ах, Алеша, ну откуда ты знаешь, что мы росли
так?  Ведь ты тогда еще только-только родился.  Талант? Талант! Разве можно
дать  единственную  точную  формулировку  этому  понятию?  Когда  я  слышу:
"Алексей  Герман",   я   вижу   сквозь  замерзшее  окно  моего  купе,   как
далеко-далеко от  нашего военного поезда по  снежному полю  ходит человек в
тулупе.  Рядом с  ним собака Боря -  черный лохматый терьер.  Человек ходит
долго-долго,  вот  уже  и  темнеет...  Он  весь  в  картине,  весь в  своем
материале. Он сейчас в сорок втором году. Просвисти рядом снаряд - режиссер
даже бровью не поведет.  Кого в войну можно было удивить воем снаряда?  Это
было как "доброе утро".  Это ходит большой художник.  Говорится иногда:  "У
нас незаменимых нет". Есть. Алексей Герман.
   Фильм "Двадцать дней без войны" -  это моя любовь и нежность к Ю.  В. Ни
за  что бы не выдержать моих этих "молчать",  "не раскрывать объятий" -  не
такой уж я сильный человек,  -  если бы не Ю.  В.,  милый Юрий Владимирович
Никулин.  Нас намеренно поместили рядом,  купе к  купе,  чтобы мы привыкали
друг к другу. Ведь мы же играем любовь, да еще какую! Ни в одной своей роли
Ю.  В.  на экране любовь не изображал,  и Это ему предстояло впервые. Ровно
через неделю нашего купейного соседства я  уже знала все повадки и привычки
своего  необычного партнера.  Утро  начиналось с  громкого затяжного кашля.
Если судить по тому,  что он любит есть,  то он очень дешевый артист. Самое
любимое блюдо -  макароны по-флотски.  Еще котлеты и  растворимый кофе.  За
стенкой я  слушала его любимые песни с  патриотической тематикой или песни,
которые под гитару исполняют барды:

              Помнишь этот город, вписанный квадратик в небо,
              Как белый островок на синем,
              И странные углы косые,
              Ах, как жаль, что я там был, как будто не был.

   Это  песня о  Пскове Евгения Клячкина.  Когда Ю.  В.  притихал,  значит,
отходил ко  сну.  А  когда  появлялся легкий  мелодичный присвист,  значит,
наступал сон.  Когда-то Герман,  то ли в шутку, то ли всерьез, объявил, что
любовную сцену  артисты будут играть в  полураздетом виде,  мол,  сейчас во
всем  мире  так,  а  нам  чего  стесняться.  На  следующее же  утро в  купе
постучался Ю.  В.,  и  я увидела при тусклом свете лампочки меж обледенелых
окон узкого коридора,  как он  стоит в  трусах и  майке с  полотенцем через
плечо:  "Здравствуйте!  Чтобы не было неожиданностей,  начнем приучать друг
друга к нашему телу.  Я первый".  Как нам удалась любовь на экране - судить
зрителям и  критикам.  Но в  жизни дружба у нас получилась пресердечная.  С
того  первого  съемочного  дня  и  моего  неудавшегося "уродливого рыдания"
жилось мне одиноко.  А тут рядом в купе человек,  которого вроде можно было
не бояться. Даже наоборот, которому можно было довериться. С утра до вечера
к  нему  стучали  люди:   помогите,   посоветуйте,   одолжите,   выступите,
распишитесь,  повеселите...  И...  спасибо,  спасибо... спасибо... Какое-то
время я все выжидала,  присматривалась,  прислушивалась, а потом чувствую -
можно!  Попробую постучать и  я.  А  через время...  не  знаю,  как бы  это
высказать...   Ну-у,   в  общем,  после  смерти  моего  папы  так  хотелось
произносить это слово...  Ну,  не  могла жить без того,  чтобы не  говорить
"папа,  папа, папочка"... Долго я готовилась и однажды попросила разрешения
у Ю.  В.  называть его "папой".  Вечером,  когда не было съемки, мы с Ю. В.
начинали  вспоминать военные  песни,  но  такие,  которые  были  неизвестны
широкому кругу людей.  Все-таки  точная,  воссозданная режиссером атмосфера
делала свое.  Наши разговоры все чаще и  чаще клонились к военному времени,
времени моего детства и боевой молодости Ю. В. Однажды мы обрадовались, что
оба  -  только мы,  и  больше никто -  знаем редкую военную песню.  Мне  ее
прислал папа в письме с фронта, а Ю. В. как раз там, на фронте, ее пел:

                    Спит деревушка, только старушка
                    Ждет не дождется сынка.
                    Старой не спится, тонкие спицы
                    Тихо дрожат в руках.
                    Глянешь на сына разок, другой -
                    Летная курточка и бровь дугой,
                    Ты улыбнешься, к сыну прижмешься -
                    Не пропадет, мол, такой.

   В 1980 году я ее спела в музыкальном телефильме "Песни войны".
   А сколько я услышала веселых историй и остроумных анекдотов!  Эх, Ю. В.,
Ю.  В...  Как точно он выбрал свою профессию циркового клоуна.  Все явления
жизни он  умеет процедить через сито  своего жизнестойкого здорового юмора.
Ни разу я  его не видела в плохом настроении.  Он,  пожалуй,  самый большой
оптимист,  которого я  встречала в жизни.  Даже на репетиции любовной сцены
(будь она неладна),  когда я ему шепчу:  "обними меня, у тебя такие крепкие
руки..." -  Ю.  В.,  метнув хитрый глаз в сторону "созревающего" режиссера,
прошептал мне в гиперболизированно-трепетной неге:  "О, а если бы ты знала,
какие у меня ноги!" Конечно, я тут же выпала у него из рук. Мы оба хохотали
как безумные.  А  Герман на нас внимательно смотрел -  с  чего это мы?  Что
смешного в  этой сцене?  Потом уже смеялся и  он,  и  вся группа.  И  самое
ужасное,  как дойдем до  реплики "обними меня..."  так и  не выдерживаем...
Потом уже говорила эти слова в сторону,  лишь бы только не глядеть на Ю. В.
За  стеной моего  купе  Юрий  Владимирович Никулин писал свою  книгу "Почти
серьезно".  Это  очень  "его"  название.  Умный,  тонкий человек никогда не
выставлял напоказ своего ума, мудрости. С ним его острый юмор, и поэтому он
всегда имеет при себе это уникальное "почти".
   В  этой  картине я  испытала рядом с  Ю.  В.  много минут добра.  Теперь
работа,  поездки,  гастроли. Видимся реже. И вдруг праздник, как недавно, и
звонит телефон:  "А это папа! Я никуда не делся!" И так хорошо сделается на
душе, так хорошо...
   1980  год.  "Любимая женщина механика Гаврилова".  От  1975  года прошли
самые интересные пять лет жизни.  За это время -  15 картин. Девять главных
ролей,   музыкальные  работы  на   телевидении.   Можно  считать,   что  на
утрамбованном  базисе  я   надстраивала,   экспериментировала,   пробовала,
рисковала.  Но  за это время случилось самое противное -  начал портиться у
меня характер,  вот какое дело. К своему несчастью, стала кое-что понимать.
Понимать больше, чем требуется в моей зависимой профессии.
   Раньше в  фильме видела только свою  роль.  Она  мне  казалась небольшим
заливом,  который врезается в сушу со стороны океана.  И я думала,  что мой
залив живет сам по себе.  И  вот с какой-то поры я ощутила,  что моя роль -
это часть огромного бассейна.  И  самое главное -  она подвержена законам и
капризам жизни океана -  то есть фильма в  целом.  Это ощущение появляется,
когда играешь большие роли.  Играешь "не  выходя из  кадра".  Когда шаг  за
шагом чувствуешь,  что  движение роли -  это движение фильма.  И  теперь от
этого  ощущения  мучаюсь.  Мучаюсь,  когда  нет  должного взаимопонимания с
постановщиком.  Странно,  но  сейчас мне  не  жаль расставаться с  дорогими
сценами, если это на благо картины. Не то что раньше.
   Что такое "сценарий написан на  актера"?  Это значит,  что он написан на
актера "А",  а не актера "Б". В этом сценарии учтены все возможности актера
"А".  Это  я  к  тому,  что  сценарий "Любимая женщина  механика Гаврилова"
считался написанным на  меня.  Сценариста Сергея  Бодрова я  не  видела  до
своего  первого съемочного дня.  Режиссер фильма Петр  Ефимович Тодоровский
держал со  мной редкую связь только по  телефону.  Накануне съемок короткий
разговор-знакомство  на  студии,  скомканная  быстрая  кинопроба,  когда  в
нервной,  неопределенной сумятице ничего не разберешь.  Когда" думаешь, что
потом все уладится.  Но на тот раз закралось легкое чувство беспокойства. И
завыло  тревожной сиреной сразу  же,  как  только начался съемочный период.
Сколько мы  ни  говорили "про нашу Риту",  я  еще и  еще раз понимала,  что
режиссер сделал большую ошибку,  пригласив на  эту роль меня.  Ему виделась
другая женщина,  "красивая и  независимая,  которая постоянно фонтанирует",
чуть  растрепанная и  вибрирующая.  По  его  рассказам  мне  представлялась
женщина типа фильмов неореализма,  что ли.  Это монороль, и полтора часа на
экране в  одиночку "фонтанировать" -  ой,  как  точно  надо  "распределить"
струю. А ведь режиссер знал про героиню все. Он сам ее придумал, полюбил, и
сыграй  эту  роль  актриса,  которая бы  пошла  по  его  видению,  картина,
получилась бы оригинальнее, теплее, темпераментнее. Но на роль он пригласил
меня.  Это  была  его  ошибка и  наше обоюдное несчастье.  Если когда-то  я
мучилась от отсутствия текста в роли,  то теперь наоборот...  Мне нравилась
эта роль тем,  что давала возможность играть не словами, а проживать все то
же самое внутри.  Можно было говорить глазами,  фигурой, поворотом головы -
то есть кинематографично.
   ...Уже  не  первый  съемочный день,  но  снимается одна  из  первых сцен
фильма.  Мы еще ничего о героине не знаем,  кроме того,  что она в красивом
платье со своими близкими подъезжает к ЗАГСу, но жених запаздывает. Еще нет
на  горизонте никаких туч.  И  вот первая встреча ее с  мужчиной,  которого
зрители по  правилам игры должны принять за  того самого.  Но только до тех
пор,  пока не  начинается их диалог.  И  вот на этой сцене наши разногласия
стали явными.  Что конкретно я  просила и чего конкретно добивалась?  Лучше
фактом. Сцена-диалог из режиссерского сценария:
   "...Это был хорошо одетый мужчина.  Даже чересчур. Когда мужчина слишком
много внимания уделяет своей внешности, есть в этом что-то смешное.
   - Рита,  я идиот,  -  улыбается во весь рот ее знакомый, - не поверишь -
еду сегодня и думаю:  ну, почему я тебя так долго не видел? А ты помолодела
лет  на  десять...   Будь  что  будет...   я  сегодня  опоздаю  на  работу,
уважительная причина. Мы немедленно садимся в машину.
   - Зачем?
   - И едем прямо к тебе. Танька в школе?
   - А ты не поумнел за это время, Слава, - сказала Рита.
   - Слушай...  -  сообразил наконец Слава,  оглядывая ее,  -  ты  здесь...
неужели?..
   - Да!
   - Вот она, ваша любовь. Стоит два-три месяца не зайти и... Кто же он?
   - Гаврилов.
   - Просто Гаврилов?
   - Нет, не просто. Гаврилов Лев.
   - О-оо! Я вижу - ты влюблена?
   - Я не влюблена. Я люблю... - серьезно и с достоинством сказала Рита.
   - Больше, чем меня? - пошутил Слава.
   - Ну ладно,  отойди,  а то могут подумать,  что я с тобой знакома, - все
еще в  хорошем настроении сказала Рита и  прошла мимо него.  Слава пошел за
ней.
   - Да  потому,  что  я  с  тобой  всегда чувствовала себя  девкой,  -  не
выдержала Рита. - Каждый раз клялась, что не пущу тебя на порог...
   - И поэтому звонила и упрашивала приехать.
   Рита обернулась, расшаркалась перед ним.
   - За каждый звонок,  за каждое слово стыдно!.. - Рита снова развернулась
и уже быстро направилась в сторону ЗАГСа.
   -  Ну  хоть  в  этом отношении я тебя устраивал? - невозмутимо улыбнулся
Слава, следуя сзади Риты. - По-моему, ты не жаловалась.
   Рита  вздохнула, взяла себя в руки и с чувством собственного достоинства
сказала:
   - Благодари бога, что мой Гаврилов опаздывает".
   Режиссерский  сценарий  я  получила перед выездом в экспедицию. Диалог в
литературном  сценарии выглядел по-другому. Иначе бы я обратила внимание на
"...чувствовала  себя девкой", "...я тебя устраивал..." и т. п. Что-то меня
оттолкнуло от героини. И я начала ее защищать. А раз защищать, значит жизнь
в картине будет не гладкой.
   Слава богу, что к тому, восьмидесятому, году я уже не боялась рисковать,
идти против течения.  Удары,  сплетни подтачивают, конечно, ранят. Но когда
ясно  видишь свою  линию  роли,  ничего...  Актер Анатолий Васильев лишился
большого  диалога,  но  выиграл.  Недосказанность  дает  волю  зрительскому
воображению,  рождает перспективу,  держит интерес,  напряжение.  Н