группы Phoenix:
P1. Phoenix ................................... CBS 1976

Альбомы группы Колина Блунстона:
CB1. One Year ................................ Epic 1971
CB2. Ennismore ............................... Epic 1972
CB3. Journey ................................. Epic 1974
CB4. Planes .................................. Epic 1977
CB5. Never Even Thought .................... Rocket 1978

Альбомы Русса Болларда:
RB1. Russ Ballard ............................ Epic 1975
RB2. Winning ................................. Epic 1976
     Into The Fire ........................... Epic 1981

Сольные записи Рода Арджента:
A1. Silver Circle ............................. RCA 1976

        Barclay James Harvest

     Wooley Wolstenholme        клавишные, вокал
     Melvin Pritchard           ударные
     Les Holtroyd               бас, вокал
     John Lees                  гитара, вокал

     Английская  группа, сформированнаф в начале 1967 года в
Олдхеме, Ланкашир, на рубеже 60/70-х годов казалась одним из
самых  перспективных  коллективов.  Их  первый  сингл  Early
Moning,  традиционная  баллада  с  классическими обертонами,
была,  подобна  большей  части их материала, благожелательно
встречена  критиками, но потерпела неудачу в попытках занять
высокое место в списках. Особенно типичной была судьба песни
Taking  Some Time On, которая, намного обогнав свое время, в
нем  осталась  совершенно  недооцененной.  С момента выпуска
первого  альбома  их  состав  остается неизменным, а музыка,
которую  относили  в  разряд  арт-рока  с  сильным  влиянием
классических  мотивов, прочно опиралась на игру Уолстенхолма
на меллотроне и клавишных.
     Диск  [2],  считающийся  их  лучшим  альбомом, содержал
композицию   Mockingbird,  которая  явилась  стандартом  для
продукции  группы  -  хотя  в  желании  создать  коммерчески
успешную  песню BJH со временем все чаще начали склоняться к
откровенному  рок-н-роллу.  Не  всегда обласканные критикой,
ансамбль имел ряд случаев (например, когда начал работать на
фирме  Polydor)  оказаться  на  грани крупного коммерческого
прорыва.
     В    концертных   представлениях   экспериментируют   с
оркестром,  хотя постоянный риск в этой области обесценивает
их поиски.
     Продолжительная  деятельность ансамбля в конечном счете
вряд  ли  могла  удовлетворить  как  их  поклонников,  так и
руководителей  фирм.  Со временем их альбомы не обнаруживали
никакого   музыкального  прогресса  даже  последние  попытки
коллектива заставить зазвучать свою музыку более модерново и
схоже  с  Pink  Floyd  не  дали желаемого результата. Четыре
небесталанных  члена  группы,  каждый  из  которых  способен
писать хорошую музыку, не смогли в последние 7 лет выпустить
ни   одной   приличной   песни.   Бесцветная,  стерильная  и
малооригинальная   работа   BJH   не   является   украшением
музыкального рынка. Альбом [5] - компиляция.
     После  ухода  в  1979 году Вулли Уолстенхолма в сольную
карьеру   группа   взяла  ориентир  на  откровенно  кассовые
произведения - но преуспела лишь на континенте. В результате
в середине 1982 года они объявили о намерении переселиться в
ФРГ.


 1. Barclay James Harvest .................... Harvest 1970
 2. Once Again ............................... Harvest 1971
 3. Short Stories ............................ Harvest 1971
 4. Baby James Harvest ....................... Harvest 1972
 5. Early Morning Onwards ................... Starline 1972
 6. Barclay James Harvest Live ............... Polydor 1974 00
 7. Everyone is Somebody Else ................ Polydor 1975
 8. Time Honoured Ghosts ..................... Polydor 1975
 9. Octomberon ............................... Polydor 1976
10.
11. Gone To Earth ............................ Polydor 1978
12. XII ...................................... Polydor 1978
13. Eye On The Universe ...................... Polydor 1979
14. Turn Of The Tide ......................... Polydor 1981
15. Berlin: A Concert For A People ........... Polydor 1982

        Colosseum

        Судьба   группы   Colosseum   во  все  времена  была
неизменно   связана   с  ее  руководителем,  композитором  и
ударником   Джоном   Хайземеном.   Изучавший   в  юные  годы
фортепиано, Хайземен пересел на стульчик ударника в джазовой
группе,   в  состав  кторой  также  входили  клавишник  Дэйв
Гринслэйди  и  басист  Тни Ривз. Затем Хайземен участвовал в
работе ансамбля Don Rendell Quintet, а в 1966 году перешел в
созданную  Грэхом  Бондом  группу  Organisation.  Проработав
некоторое  время  над  организацией группы Джорджа Фэйма New
Jazz  Orchestra,  в  1968 году он оказался у Мэйолла, где со
многими  своими  будущими  коллегами  по  Colosseum принимал
участие в записи альбома Barewires.
     Первый  состав  Colosseum,  образованный  в  1968  году
включал в себя Хайземена, саксофониста, ветерана английского
ритм-н-блюза    Дика   Хэкстол-Смита,   Гринслэйда,   Ривза,
гитариста  Джеймса  Литерлэнда  и  вокалиста  Джима  Рока. С
первых  шагов ансамбль предъявил слушателям любопытную смесь
джаза  и  рока,  упакованную  в сюитоподобные аранжировки по
принципу  классической  формы,  не теряя при этом динамики и
энергии.   Альбом   [1]   и   [2]   считающиеся  их  лучшими
произведениями,   оказались  под  сильным  влиянием  Грэхэма
Бонда.  Особенно  большой  успех  был  достигнут с титульной
композицией  из  второго  альбома.  К этому времени ансамбль
покинули Ривз и Литерлэнд, которых сменили Марк Кларк и Дэйв
Клемсон соответственно.
     Несмотря   на   изменения   в  составе,  обусловленные,
пожалуй,  слишком  жесткой  структурой  группы  и достаточно
сложной музыкой, группа пользовалась значительным успехом на
Британских  островах,  а  гастроли 1969 года по Европейскому
континенту  США поставили их во главу всех групп, работающих
в инструментальном направлении.
     Приход  известного английского вокалиста Криса Фарлоу в
1970  году  не  изменил  направление  - лучшими композициями
группы в этот период являются The Time Machine, Take Me Back
To   The  Doomsday,  Bring  Out  Your  Dead,  Theme  For  An
Imanginary Western.
     В 1971 году ансамбль распался, породив группы Tempest и
Greenslade  с  Гринслэйдом  и  Ривзом. Распаду предшествовал
выпуск  следующего  студийного  альбома  Colosseum  [3], где
возможности   ансамбля   сильно  ограничились  претенциозной
лирикой  Хайзмена,  а  диск  [4] показал большие перспективы
Colosseum как концертной группы.
     После  распада Дэйв Клэмсон присоединился к Humble Pie.
Крис  Фарлоу  на  короткое  время  влился  в  состав  Atomic
Rooster, а Хекстол-Смит организовал собственный ансамбль.
     (Дик Хекстол-Смит родился 26 сентября 1934 года в семье
писателя   в   Лэдлоу,   Англия.  Один  из  самых  грамотных
саксофонистов  в  роковой музыке. Начал играть в джаз-группе
Кэмбриджского  университета,  между  1957  -  62  годами был
членом  больших  оркестров (Сэнди Браун, Бэйзил Кирчин, Берт
Котли) и пять месяцев провел в американском турне с басистом
Джерома  Роббинса.  В  роковую  музыку  попал  через роковый
ансамбль   Алексиса  Корнера  Blues  Incorporated  (1962-3),
Organization  Грэхема  Бонда  (1963-7),  а  затем работает в
группе  Джона Мэйолла, где с другими принял участие в записи
знаменитого альбома Bare Wired. В 1968 году - в Colosseum, к
моменту  распада  которого  записал с коллегами сольный диск
[H1],  а  с  середины  1972  года  гастролирует  собственной
группой.   Его   приглашал   для  сотрудничества  знаменитый
джазовый мультиинструменталист Рональд Кирк).
     Работа ансамбля Tempest ознаменовала окончание перехода
Хайземена  от  джаза  к  року. Она сформировалась в составе:
Хайземен,  Кларк,  вокалист  Пол  Уильямс  и  гитарист  Алэн
Холтсуорт,  но уже в первый год ансамбля первые двое ушли, а
новичком оказался гитарист Олли Холселл.
     Не  снискав  лавров с Tempest, летом 1975 года Хайземен
воссоздал  прежнюю  группу  под  названием  Colosseum  II  с
ирландским  гитаристом Гэри Муром (ранее в ThinLizzy, Skin
Kow,  Gary  Moore Band), после нескольких совместных работ в
течение предыдущего года.Состав был укомплектован вокалистом
Майком  Старзом, басиситом Нилом Мюрреем и клавишником Доном
Эйри.
     На склоне того же года группа сделала турне по Англии и
записала  альбом [6], однако достичь успехов первого состава
Colosseum ей не удалось.
     В    1979    году   Хайземен   стал   членом   ансамбля
Paraphernalia, которым управляет его жена, пианистка Барбара
Томпсон.

Альбомы группы Colosseum:
1. Whose Who Where About To Die We Salute You .. Philips 1969
2. Valentine Suite ............................. Vertigo 1969
3. Daughter Of Time ............................ Vertigo 1970
4. Colosseum Live ............................... Bronze 1971
5. Collector's Colosseum ........................ Bronze 1971

Альбомы группы Colosseum II:
6. Strange New Flesh ............................ Bronze 1976
7. Electric Savage .............................. Bronze 1977
8. War Dance ....................................... MCA 1977

Альбомы группы Tempest:
T1. Tempest ..................................... Bronze 1973
T2. Living In Fear .............................. Bronze 1974

Сольные альбомы Дика Хекстол-Смита:
H1. A Story Ended ............................... Bronze 1972
H2. Manchild .................................... Bronze 1973

        Greenslade

        Dave Greenslade         клавишные
        Tony Reeves             бас
        Dave Lawson             вокал, клавишные, флейта
        Andrew McCalloch        ударные

     В  начале  70-ь годов возростло число английских групп,
использующих    мастерство   исполнителей   на   электронных
клавишных  инструментах.  Рик  Уэйкман,  Патрик  Мораз,  Кит
Эмерсон - и этот список можно бесконечно расширять.
     Дэйв  Гринслэйд  явился  одним  из представителей этого
эшелона английских клавишников. Группа, использующая в своем
названии  его  фамилию,  явилась квартетом без гитариста, но
построенная    на   мультиклавишном   взаимодействии   между
Гринслэйдом  и  его  старым  приятелем,  композитором Дэйвом
Лаусоном.  Дополняясь  уверенной  бас  гитарой  Тонт Ривза и
ударником  Эндрю  Маккалочем,  звук  гитары  явился  сплавом
музыкальных  идиом,  извлеченных  из английской фолк-музыки,
элементов религии прогрессивного рока и джаза.
     Родившийся  18  января  1943 года в английском графстве
Сюррей,  Дэйв  Гринслэд  начал играть на фортепиано в школе.
Через  некоторое  время с Джоном Хайземеном и Тони Ривзом он
организовал  небольшое джазовое трио игравшее в общественных
клубах  для  молодых  аудиторий.  Известность  он  приобрел,
работая  в группе Криса Фарлоу Thunderbirds, а затем привлек
внимание,  как  клавишник ансамбля Colosseum и соавтор таких
композиций  как  Los  Angeles,  Those  Who  About  To  Die и
Valentine   Suite.   Позже,   вспоминая  о  своей  работе  с
Хайземеном,  Дэйв  говорил:  "Я не думаю, что мы управлялись
правильно, вероятно, потому, что были слишком молодыми".
     Дэйв  Лаусон  был  раньше  членом  группы Episode Six и
работал  с  Алэном  Боуном,  Маккалоч был вместе с ансамблем
King  Crimson в период Lizard, сотрудничал с Артуром Брауном
и  Fields.  Тони Ривз пробовал себя в каэестве записывающего
продюсера,  а  ранее  работал  с  Диком  Хэкстол-Смитом, Джо
Хайземеном,  Colosseum, а еще раньше, в середине 60-годов, с
Джоном Мэйоллом.
     С   первых   же   шагов  группа  отличалась  от  своего
предшественника   Colosseum  более  массиовной  архитектурой
звучания.  Многие  критики  опасались,  чир  группа  с двумя
исполнителями   на  суперарсенале  из  клавишных  -  органа,
пианино  Фендер,  меллотроне и синтезаторе - и без гитариста
не   сможет   полновесно   функционировать   в   музыкальном
отношении. Но Greenslade, однако, скитали, что они со своими
лирическими,     тонко    сконструированными    музыкальными
картинами,   полной   гаммой  оттенков,  не  разминуться  со
зрителем.
     "Мы  никогда  не  хотели  иметь  в группе гитариста." -
говорил  Дэйв  Гринслэйд.  -  "Мне  они  очень  не нравятся.
Роковые  гитаристы  стремятся быть громкоми и неистовыми. Им
легче   выдвинутся  на  передний  план  и  привлечь  к  себе
внимание,  а  мы  этого  не можем позволить, когда играем на
клавишных".
     Оба  первых альбома группы продемонстрироваликомплекную
аранжировку  и  существование  музыкальных стилей. С помощью
неразрывных  слияний  музыкальной  техники  из рока, джаза и
музыки  барокко четыре технически превосходных импровизатора
превратили   свои  полные  значенья  темы  в  спокойное,  но
насыщенное  напряжением  над поверхностью течение. За весьма
непродолжительное  время группa выросла и двинулась в ногу с
быстрыми   метаморфозами   музыкальной   сцены.  Альбом  [3]
содержал   восемь  мелодий,  три  из  которых  были  чистыми
инструментовками  и  его,  используя  специфический  жаргон,
можно   назвать   некоммерческим.  К  этому  альбому  группа
увеличила    состав   до   шести   человек   эписзодическими
подключениями  гитариста  Дэвида  Клемсона  из  Humble Pie и
Грэхема  Смита  (скрипка).  Однако  через  несколько месяцев
член-основатель   Тони   Ривз   ушел,  вернувшись  к  работе
продюсера  (позже  он на некоторое время оъявился в ансамбле
Curved  Air),  отдав  место  в Greenslade Мартину Брайли для
осуществления американского турне.
     Свежий  материал  группы опять указал на наличие многих
влияний.   Spirit   Of   The   Dance   почитается   и  вовсе
интернациональной,   а  не  только  вдоховленном  ирландской
музыкой,  в  то  время  как  Little Red Fry-Up среди прочих,
объединяет  некоторые  методы  современного классицизмачерез
мутации  типа  Заппы. Альбом [4] был выпущен в середине 1975
года,  продемонстрировав,  подобно  своим  предшественникам,
умеренную,   но   вполне   пристойную   продажу.  Группа  не
принадлежит  к первой лиге английс кого рок-аттракциона, но,
обеспечив   ровный   темп   продажи,   оказалась   способной
возглавить любые английские концертные турне и к прогрессу в
музыкальном отношении.
     Тем  не  менее  в  январе  1976 года ансамбль объявил о
распаде,   выдвинув   в   качестве   причины  затруднения  с
руководством,  преследовавшие их с момента создания. Роспуск
группы  был  единственным  выходом из тупика, на который они
пошли с неохотой.
     Дэйв Гринслэйд выступал в серии передач для английского
телевидения "Гангстеры", выпустил в ноябре 1976 года сольный
альбом  [G4],  а  в  начале  1977  воссоздал  Greenslade для
английского  турне  в  составе,  включавшем Джона Хайземена,
Тони Ривза и гитариста-вокалиста Мика Роджерса.

1. Greenslade ............................. WB 1973
2. Bedside Manners Are Extra .............. WB 1973
3. Spyglass Guest ......................... WB 1974
4. Time And Tide .......................... WB 1975

Сольные альбомы Дэйва Гринслэйда:
G1. Gastus Choir .......................... WB 1976


        Incredible String Band

        Robin Willamson гитара, вокал и все что угодно
        Mike Heron      гитара, вокал и все что угодно

     В  1965  году  шотландские  фолкники  Уильямсон и Клайв
Палмер  объединилсись  в  дуэт.  После  года  работы  к  ним
присоединился  Майк  Хирон,  и онм взяли название Incredible
String Band.
     Дебтный  диск [1] вызвал сенсацию в музыкальных кругах.
Уильямсон,  Хирон  и  Палмер  сумели  соединить  народную  и
классическую  музыку всех времен и культур в звуковую смесь,
которая,  по  словам обозревателя, слушалась, "точно Beatles
принялись  распевать  стихи  мистика Уильяма Блэйка". Группа
использовала разнообразные инструменты. Вскоре после выпуска
альбома Палмер ушел и отправился медитировать в Афганистан.
     К   1970   году   "Невероятные"   создали   завершенное
представление,  где  в цвете, музыке, пантомиме и декорациях
утверждали свое психоделическое кредо.
     С  1967  года  они  работают исключительно за пределами
Шотландии. Хирон и Уильямсон сделали свой дебютный концерт в
Лондоне  в  большом  представлении  вместе с Джуди Коллинс и
Томом  Пакстоном,  а  впоследствие  высткпили на Ньюпортском
фестивале в 1967 году в США.
     Их  второй  альбом стал настоящей библией переживающего
свое  золотое  время поколения хиппи. Концертные выступления
еще больше упрочили репутацию и создали целую легенду.
     Диск  [3]  до  сих  пор  рассматривается как шедевр. Он
вызвал  восторженные  отзывы не только в "подпольной" но и в
официальной прессе.
     После   диска   [3]  музыканты  пригласили  двуь  своих
подружек,  скрипачку  Лайкорас Маккензи и контрабасистку Роз
Симпсон.  Концертные  их выступления стали более пародийными
по  духу,  а  двойник  [4], еще отмеченный печатью их ранней
гениальности,  оказался  в то же время слишком амбициозным и
выполненным без чувства меры.
     В   серии   невдохновленных  произведений,  выполненных
позже, выделяется лишь альбом [7], который, как и следующий,
был  выполнен  для  сценического  представления и для фильма
соответственно.  Рафинированная  и стилистически завершенная
притча, равно как и другие рок-оперы от Who и Kinks.
     В  1971  году  из  ансамбля  ушел  Симпсон, а через год
присоединился Малькольм Лемейстр (бас, вокал, танец), в 1973
году - клавишник и декламатор Джеральд Дотт.
     Все  же  они  имели  значительное  количество преданных
поклонников, живущих концертными выступлениями ISB.
     Было  очевидно,  что  "Невероятные"  были  порождены  и
вскормлены  именно  субкультурой  хиппи.  Растеряв  на своем
извилистом    пути    к    публике    экстравагантность    и
оригинальность, группа в конце 1974 года решила разойтись.
     Лучшие  вещи  группы представлены на сборнике Relics Of
The ISB (Electra 1970).
     После  распада  Уильямсон  отправился  в Лос-Анжелес, а
Майк  Хирон образовал новую группу Mike Heron's Reputation -
четыре  музыканта из последнего состава ISB - Хирон, ударник
Джон  Джилсон, Лемейстр и гитарист Грэхем Форбс, с новичками
Дэвидом  Бэйкером  (Magna  Carta),  Майком Томичем (If). Они
гастролировали  по  Англии  вместе с группой Энди Фрейзера и
записывали альбомы без особого успеха.

 1. The Incredible String Band .................... Electra 1966
 2. The 5000 Spirits Of The Layers Of The Orion ... Electra 1967
 3. The Hangman's Beautiful Daughter .............. Electra 1968
 4. Wee Tam And The Big Hude ...................... Electra 1968 00
 5. Changing Horses ............................... Electra 1969
 6. I Looked Up ................................... Electra 1970
 7. U ............................................. Electra 1970 00
 8. Be Glad For The Song Has No Ending ............. Island 1970
 9. Liquid Acrobat As Regards The Air .............. Island 1971
10. Earthspan ...................................... Island 1972
11. No Ruinos Fend ................................. Island 1973

Сольные альбомы Робина Уильямсона:
W1. Myrrh ............................................ Help 1972

Сольные альбомы Майка Хирона:
H1. Smiling Man With Bad Reputation ................ Island 1971
H2. Hard Rope & Silken Twine ....................... Island 1974
H3. Mike Heron's Reputation ................. Neighbourhood 1975
H4. Season They Chance ............................. Island 1976


        Pentangle

        John Renbourne гитара
        Bert Jansch гитара
        Jaqui McShee вокал
        Danny Thompson бас
        Terry Cox ударные

     Группа  была  составлена  в  1967  году  из талантливых
музыкантов английской фолковской сцены.
     Берт Дженщ родился в Глазго 3 ноября 1943 года, работал
в  Эдинбурге детской няней, пока не отправился в Лондон, где
его  новаторская  гитарная  техника не помогла Дженщу быстро
поднять свой статус.
     Специфический  фолк-барочный стиль Дженщ представлен на
дебютном  сольном  альбоме  /J1/  с