ного
комитета кн. А. А. Шаховским. Он определял  задачи  учреждения,  правила
при„ма, организацию и программу обучения и воспитания. Однако школа была
по-прежнему целиком подчинена интересам общетеатр.  практики,  и  потому
Дидло приходилось вести с Дирекцией  борьбу  за  своих  учеников,  к-рых
распределяли то в драму, то в оперу,  а  то  и  в  "гардеробную  часть".
Гордостью рус. балета стали выпускники школы Дидло - И. О. Гольц, А.  И.
Истомина, Е. А. Телешова,  И.  А.  Шемаев.  Сохраняя  высокие  критерии,
заложенные Дидло, в школе преподавали Артемьев и А. А. Лихутина.
   Положение об уч-ще 1829 разделяло его на мужскую и женскую  половины,
на  два  разряда  "по  предмету  учения":  первый  -  драм.,  оперный  и
музыкальный и второй - балетный. В 1830-е гг. труппу  и  балетную  школу
возглавили  А.  Блаш  и  А.  Титюс.  Среди  новых  педагогов  выделялись
танцовщики франц. школы К. Лашук и Фредерик, отводившие  заметное  место
сценич. практике.  В  1834  Лашук  поставил  один  из  первых  публичных
спектаклей уч-ща - одноактный вариант балета  Ф.  Бернаделли  "Волшебная
флейта". В 1836  Театр.  уч-ще  переехало  в  более  просторное  здание,
построенное по проекту К. Росси,  с  большими  танц.  залами,  классами,
дортуарами  и  миниатюрным  т-ром,  где  ставились  драм.   и   балетные
спектакли.
   Во 2-й пол. 1840-х гг. преподавали В. П. Волкова, Е. Гюге, Ж. Петипа,
Д. С. Ришар,  воспитавшие  Л.  И.  Иванова,  М.  Н.  Муравь„ву.  В  1855
преподават. деятельность начал М. И. Петипа, эсте-тич. взгляды и  худож.
принципы к-рого определяли рус. исполнительскую школу кон. 19 в. Ведущим
педагогом с 1869 стал X. П. Иогансон - виртуозный танцовщик, воспитанный
по системе О.  Вестриса  и  А.  Бурнонвиля.  Он  прививал  будущим  рус.
танцовщикам ценные качества  датской  школы  -  чистоту  формы,  технику
пируэтов и прыжков, к-рые, однако, не  становились  самоцелью.  Иогансон
исповедовал  индивидуальный  подход  и  воспитал  множество   прекрасных
артисток. Композиции его экзерсиса не раз вдохновляли Петипа. В  1886-96
средние классы учениц вела Е. О.  Вазем,  также  стремившаяся  подчинить
технику выразительности.
   К нач.  1880-х  гг.  Театр.  уч-ще  состояло  из  балетного  и  драм.
отделений. К его  150-летию  был  издан  новый  устав,  согласно  к-рому
обучение велось 7 лет, с двумя  подготовит,  классами.  К  тому  времени
петерб. школа танца выпустила 891 артиста для имп.  т-ров  Петербурга  и
Москвы. В 1880-х гг. в школе преподавали П. А. Гердт, П. К. Карсавин, Е.
П. Соколова. Педагоги постоянно возобновляли и ставили маленькие  балеты
для школьных  спектаклей,  развивая  в  детях  акт„рские  способности  и
сценич. навыки. Немало балетов для учеников пост.  Петипа  и  Иванов.  В
1892 был введ„н новый предмет - теория записи танцев,  к-рую  преподавал
танцовщик  В.  И.  Степанов,  разработавший  систему  фиксации  балетных
движений. Ученики записывали по этой системе и разучивали отд.  танцы  и
целые балеты. Особенно активно пользовался ею педагог и танцовщик А.  А.
Горский,  начинавший  постановочную  деятельность.  Тогда  же   Степанов
составил и программу обучения классич. танцу  по  годам  (1895).  Прежде
преподавание  велось  спонтанно,  непоследовательно.   Программа   нашла
применение прежде в Моск. театр. уч-ще и лишь потом в петербургском.
   Большое влияние на рус. школу оказали итал. гастрол„ры, выступавшие в
Петербурге  в  1880-90-х  гг.  В.  Цукки  подала   пример   простоты   и
естественности акт„рской игры, К. Брианца,  П.  Леньяни  и  Э.  Чеккетти
блистали новыми технич. достижениями - заноска-ми, пируэтами,  фуэте.  В
кон. 19 в.  уч-ще  окончили  А.  Я.  Ваганова,  Л.  Н.  Егорова,  Т.  П.
Карсавина, М. Ф. Кшесинская, Н. Г. и С. Г. Легаты, В. Ф.  Нижинский,  А.
П. Павлова, О. И. Преображенская, Ю. Н. Седова, В. А. Трефилова.  Та  же
школа подготовила и хореографов-новаторов, ниспровергателей академизма -
Горского, М. М. Фокина, дебютировавших  спектаклями,  поставленными  для
уч-ща.
   После Окт. революции имп. Театральное (балетное) уч-ще  переименовано
в Гос. Петрогр. театральное (балетное) уч-ще, к-рое перешло в подчинение
Театр. совета при Комиссаре просвещения. Усилия уч-ща  в  те  годы  были
направлены на повышение уровня общего  образования.  Вначале  оно  стало
семилеткой, с 1928 - ср. спец. уч. заведением - хореогр. техникумом  (до
1937), где преподавали Преображенская (до 1921), Л. С. Леонтьев,  Н.  П.
Петров (до 1925), В. И. Пономар„в, М. Ф. Романова, В. А. Сем„нов, Е.  П.
Снеткова-Вечеслова, А. И. Чек-рыгин, А. В. Ширяев. С 1927 началась  пед.
деятельность Вагановой. Как и  прежде,  возобновлялись  балеты  классич.
наследия -  "Сильфида",  "Талисман",  "Ручей",  "Арлекинада".  В  первые
по-слереволюц. годы уч-ще окончили Д. М. Баланчивадзе (Баланчин), В.  И.
Вайнонен, П. А. Гусев, Л. М. Иванов (Лавровский), О. П.  Мун-галова,  Б.
В. Шавров, в 1925 - М. Т. Сем„нова, в 1926  -  А.  Н.  Ермолаев,  О.  Г.
Иордан, будущие балетм. Н. А. Анисимова, Р. В. Захаров, Л. В. Якобсон. В
1923 открылись вечерние курсы, давшие балету замечательных исполнителей:
Ф. И. Балабину, 3. А. Васильеву, Р. И. Гербека,  С.  Г.  Кореня,  К.  М.
Сергеева, В. М. Чабукиани.  В  эти  годы  созда„тся  и  утверждается  на
практике методика Вагановой, на  принципах  к-рой  воспитывались  Т.  М.
Вечес-лова,  Н.  М.  Дудинская,  Сем„нова,  Г.   С.   Уланова.   "Основы
классического танца" Вагановой были  опубликованы  в  1934  и  выдержали
множество переизданий на разных языках. Методич. работа  Вагановой  дала
толчок исследованиям в  области  др.  спец.  дисциплин.  Ширяев,  А.  И.
Бочаров, А. В. Лопухов выпустили "Основы характерного танца" (1939),  Н.
П. Ивановский - "Бальный танец XVI-XVIII веков" (1940).
   В 1934 было создано пед. отд., к-рое окончили будущие педагоги  уч-ща
Н. П. Базарова, Н. В. Бал-тачеева, Е. Н. Гейденрейх, Н. А.  Камкова,  В.
С. Костровицкая, Л. М. Тюнтина, Е. В. Ширипина. В том же году  открылось
нац. отд., готовившее кадры для  т-ров  союзных  республик.  Многие  его
выпускники стали ведущими артистами, крупными балетмейстерами, рук. нац.
балетных  трупп.  В  1937  Ф.   В.   Лопухов   организовал   при   уч-ще
балетмейстерское  отд.,  где  преподавали  Захаров  и  Лавровский.   Его
выпускники - К. Ф. Боярский, В. А. Варковицкий, Б. А. Фенстер. В  1930-е
гг. ЛХУ окончили Дудинская, Н. А. Зубковский, Г.  Н.  Кириллова,  А.  Я.
Шелест, начинают преподавать С. С. Каплан, А. И. Пушкин, Сергеев, В.  В.
Фидлер, Шавров. Ряд конц. номеров и балет "Тиль Эйленшпигель" создал для
уч-ща Якобсон.
   В день объявления Вел. Отечеств. войны состоялся очередной  выпускной
спектакль.  Гл.  партию  в  балете  "Бэла"  В.  М.  Дешевова   исполняла
выпускница Н. Б. Ястребова,  к-рой  суждено  было  пережить  все  тяготы
блокады. Педагоги  А.  П.  Бажаева,  Костровицкая  и  Л.  И.  Ярмолович,
оставшиеся  в  Ленинграде,  в  условиях  блокады  продолжали  занятия  и
проводили при„м новых учеников. За время войны уч-ще  потеряло  9  своих
воспитанников,  ушедших  на  фронт.   Основной   коллектив   уч-ща   был
эвакуирован на 3 года в Пермь, где под худож.  руководством  Ивановского
продолжалась работа: его окончили И. Д. Бельский, Л. И. Войшнис,  М.  П.
Мазун, А. А. Макаров, Н. А. Петрова, В. Д.  Ухов.  Мн.  выпускники  были
заняты в поставленных Якобсоном балетах "Испанское каприччио" на муз. Н.
А. Римского-Корсакова и "Ромео и Джульетта" на муз. П.  И.  Чайковского,
показанных уже в Ленинграде в 1944. После возвращения школы в  Ленинград
на Урале осталась группа педагогов под рук. Гейденрейх  для  продолжения
занятий   с   местными   учениками.   Так   было    основано    Пермское
хореографическое училище.
   В кон. 1940-х гг. школу окончили Б. Я. Брегвадзе, И. Г. Генс-лер,  Ю.
Н. Григорович, Н. А. Кургапкина, О. Н. Моисеева, Г. Н. Пирожная,  Л.  Н.
Сафроно-ва, К. В. Шатилов, занявшие видное положение в балетных  труппах
Ленинграда.  Пед.  состав  1940-50-х  гг.  включал  крупных  мастеров  -
Ваганову,    Пономар„ва,    Романову,    Снеткову,    Шаврова.    Начали
преподавательскую деятельность Балабина, Т. В. Бал-тачеев, Бельский,  Е.
Э. Бибер, Иордан, А. Л. Кумысников, М. М. Михайлов, А. А. Писарев, Н. Н.
Серебренников, Б. В. Соловь„в, М. Б. Страхова, И. А. Трофимова.  Выпуски
1950-х гг. дали немало талантливых артистов:  С.  Д.  Адырхаеву,  Н.  Н.
Боярчикова, О. М. Виноградова, Н. А. Долгушина, И. А. Колпакову,  Г.  Т.
Комлеву, С. П. Кузнецова, Н. Р. Макарову, Р. X. Нуреева, А. Е. Осипенко,
В. М. Панова, В. Г. Сем„нова, А.  И.  Сизову,  О.  Г.  Соколова,  Ю.  В.
Соловь„ва, Н. В. Тимофееву, К.  И.  Федичеву.  С  1951  силами  учеников
традиционно ставится балет "Щелкунчик" в пост. Вайнонена. Среди школьных
спектаклей выделялись "Станционный  смотритель"  А.  П.  Петрова  (1955,
балетм. Ю. Д. Воронцов,  Михайлов),  "Листиана"  (1958,  балетм.  К.  Я.
Голейзовский).
   В  1960-70-х  гг.  началась  пед.  деятельность  Дудинской,   И.   Б.
Зубковской, Н.  В.  Беликовой,  Т.  И.  Шмыровой,  Брегвадзе,  Шатилова,
Сем„нова, Г. Н. Селюцкого, А. Г. Нисневича, Ю.  И.  Умрихи-на.  В  уч-ще
проводятся всес. и все-рос. семинары по  проблемам  воспитания  артистов
балета.  Подготовлен  ряд  методич.  работ:  "Азбука   классич.   танца"
Базаровой и В. П. Мей (Л., 1964), "Школа классич. танца" Костровицкой  и
Писарева (Л., 1967), "Поддержка в  дуэтном  танце"  Серебренникова  (Л.,
1967), "Принцип оформления урока классич. танца" Л.  И.  Ярмолович  (Л.,
1968). В эти годы окончили уч-ще и  заняли  ведущее  положение  в  т-рах
страны Р. М. Абдыев, А.  А.  Асылмурато-ва,  М.  Н.  Барышников,  С.  М.
Бережной, Н. Д. Большакова,  В.  А.  Бударин,  М.  А.  Бурханов,  В.  М.
Ганибалова, В.  Н.  Гуляев,  Е.  В.  Евтеева,  С.  А.  Ефремова,  К.  Е.
Заклинский, Н. И. Ковмир, Г. С.  Мезенцева,  В.  Б.  Островский,  М.  А.
Сабирова, Л. И. Семеняка, А. М. Сидоров, Т. Г. Терехова, Т. И.  Фесенко,
Л. В. Филина, Т. Я. Хярм. Многие из них -  лауреаты  конкурсов  артистов
балета.  Д.  А.  Брянцев,  В.  Н.  Елизарьев,  А.  М.  Полубенцев  стали
известными   балетмейстерами.   Поддерживая   давнюю   традицию,   уч-ще
продолжало  создавать  оригинальные  одноактные  балеты:   "Праздник   в
Сарагосе" на нар. муз. (1964, балетм. X. Виано), "Времена  года"  А.  К.
Глазунова  (1974,  балетм.  Сергеев),  "Прерванная  песня"  на  муз.  А.
Калниньша (1977, балетм. Б. Я. Эйфман). У воспитанников  балетной  школы
богатейшая сценич. практика.
   В 1980-е гг. уч-ще окончили Ж.  И.  Аюпова,  С.  Г.  Вихарев,  И.  А.
Зеленский, Ю. В. Махалина, Ф. С. Рузиматов. Преподавали М. А. Васильева,
Гербек, В. С. Десницкий, Л. В. Ковал„ва, Саф-ронова, Н. С. Солдун, Т. А.
Уда-ленкова, Умрихин, Н. С. Янанис.
   В 1957 уч-щу присвоено имя Вагановой. После 1917 худ. рук. уч-ща были
А. А.  Облаков  (1919),  Шавров  (1930-36),  Ф.  В.  Лопухов  (1936-40),
Ивановский (1940-52, 1954-61), Вечеслова (1952-54), Балабина  (1962-73).
В 1991 преобразовано в Академию русского балета  им.  А.  Я.  Вагановой.
Ныне пед. отд. с 4-годичным обучением готовит педагогов  спец.  хореогр.
дисциплин с высшим образованием. Созданы науч.-методич.  и  науч.-издат.
отделы. Первым проз. Академии (до 1992) был Сергеев (худ. рук. с  1973).
С 1992 худ.  рук.  Бельский.  Уч-щу  поев.  телефильм-концерт  "Рождение
танца" (1991).
   Лит.: Всеволодский (Г e p н-r p о с с) В., История театр, образования
в России, т. 1 (XVII-XVIII вв.). СПб., 1913;
   Б о p и с о г :i с о с к и и М. (сост.). Материалы  но  истории  р\с.
балета, г. 1-2, Л., 1938-39; Ленингр. Гос. хореогр. уч-ще, Л.- М.. 1940;
П а и т ю х о в а Л., Ленингр. Гос. хореогр. уч-ще. Л.-М,. 194S: К p а с
о в-с к а я В., Рус. балетный т-р от возникнсжс  ния  до  сер.  XIX  в..
Л.-М., 1958; e e же. Р\с. балетный т-р второй пол. XIX в., Л.-М.. 1%3:
   e e ж e. Pvc. балетный т-р  нач.  XX  в..  [ч.  1-  2.  Л.,  1971-72;
Ленингр. гос. хореографическое училище имени А. Я. Вагановой. Л.,  lSiS.
М. А. Ильичей.
   САНКТ - ПЕТЕРБУРГСКАЯ КОНСЕРВАТОРИЯ им H А
   Римского - Корсакова (до 1991 Ленинградская консерватория им.  Н.  А.
Римского-Корса-кова), кафедра режиссуры  балета  (факультет  музыкальной
режиссуры), орг. в 1962 Ф.  В.  Лопуховым.  Подготовка  специалистов  по
хореографии  впервые  вед„тся  на   основе   общемуз.   консерваторского
образования и  реализует  идеи  Лопу-хова  об  органич.  связи  танца  с
музыкой. Кафедру возглавляли:
   Лопухов в 1962-66, П. А. Гусев в 1966-83; с 1983 - Н. А. Долгушин.  В
разное время здесь преподавали Г. Д. Алексидзе, Н. А. Анисимова,  О.  М.
Берг, К.  Ф.  Боярский,  Н.  Н.  Боярчиков,  О.  М.  Виноградов,  Ю.  Н.
Григорович, Н. А. Камкова, Л. С. Лебедев, К. А. Рассадин, К. М. Сергеев,
М. Б. Страхова, А. Я. Шелест, Л. В. Якобсон. В  первом  выпуске  (1966):
Алексидзе,  Боярчиков,  Г.  Р.  Замуэль,  Н.   С.   Мар-карьянц.   Среди
выпускников:
   Ал.  А.  Дементьев,  АН.  А.  Дементьев,  В.  Н.  Елизарьев,  А.   И.
Кондратавичус, Г. А. Майоров, С. П. Сидоров, В.  В.  Браздилис.  Кафедра
впервые в мировой  практике  начала  обучение  репетиторов  (с  1966)  и
балетоведов (с 1988). В настоящее время готовит следующих  специалистов:
балетмейстер (рук. мастерских И. Д. Бельский, Боярчиков, Долгушин, А. М.
Полубенцев, Э. А. Смирнов); балетмейстер-репетитор (рук.  мастерской  Г.
Т. Комлева); балетовед (рук. мастерских А. А. Соколов-Каминский,  О.  И.
Розанова). Пятилетняя программа обучения включает спец.  дисциплины:  1)
хореогр. наследие: а) клас-сич. танца (педагоги Т. В. Буянов-ская, Т. И.
Фесенко);  б)  характерного  танца  (педагог   А.   Г.   Песто-ва);   в)
историко-бытового танца (педагог Н. С. Янанис); г) совр. балета (педагог
А. А.  Макаров);  д)  по  балетной  мизансцене  (педагог  Долгушин);  2)
элементарная  теория  музыки  и  работа  с  клавиром  (педагог   Н.   В.
Горбунова);
   3) балетмейстерский анализ партитуры (педагоги Ю. В. Гамалей,  И.  Е.
Желтоногова); 4) история и сценарная драматургия балета (педагог  Л.  А.
Линькова);
   5)  источниковедение  (педагог  Н.  Л.  Дунаева).  Студенты   кафедры
проходят сценич. практику в разл. балетных труппах, в т. ч. Музыкального
т-ра Санкт-Петерб. коне. Репертуар последнего пополняется также за  сч„т
дипломных работ выпускников и постановок  педагогов  кафедры.  Регулярно
приглашаются  зарубежные  мастера  танца  и  теоретики  для   проведения
семинаров. Изда„тся студенч. альманах "Танец и мы" (с 1990).
   Лит.: Долгушин Н. А.. Лин ь-кова Л. А..  У  истоков  балетмейстерской
кафедры, в сб.: Ленингр. коне. в воспоминаниях, кн. 2, Л., 1988.
   САНКТ-ПЕТЕРБУРГСКИЙ   ГОСУДАРСТВЕННЫЙ   ТЕАТР   БАЛЕТА   (в   1986-91
Ленинградский государственный театр балета). Создан  в  1977  под  назв.
Новый балет при Ленкон-церте. Основатель, худ.  рук.  и  балетм.  Б.  Я.
Эйфман. В 1978-83 труппа наз. Ленингр.  ансамбль  балета,  в  1983-86  -
Ленингр.  т-р  совр.  балета.  Сначала   репертуар   ориентировался   на
молод„жную аудиторию, ставились рок- и джаз-балеты.  В  поисках  сюжетов
коллектив обращался к произв. мировой  лит-ры,  предлагал  интересную  и
убедительную е„ хореогр.  интерпретацию  как  в  жанре  комедии,  так  и
психологич. балетной драмы. Среди пост.:
   "Идиот" на муз. 6-й симфонии П. И. Чайковского, по Ф. М. Достоевскому
(1980; экранизирован на ТВ в 1987), "Безумный день" на муз. Дж. Россини,
по П. Бомарше (1982; экранизирован на ТВ в 1984). "Двенадцатая ночь, или
Что угодно" на муз. Г. Доницетти, по У. Шекспиру (1984; экранизирован на
ТВ в 1987), "Подпоручик Ромашов" на муз. В. А. Гаврилина, по  "Поединку"
А. И. Куприна (1985; экранизирован на ТВ в 1987 под  назв.  "Поединок"),
"Мастер и Маргарита" А. П. Петрова, по М. А. Булгакову (1987),  "Убийцы"
на муз. И. С. Баха - Г. Малера, А. Г. Шнитке, по Э. Золя,  "Реквием"  на
муз. В. А. Моцарта (обе 1991), "Чайковский" на муз. Чайковского  (1993),
"Дон Кихот" (1994). Ставились балеты для раскрытия  творч.  возможностей
ведущих танцовщиков труппы А. Е. Осипенко и Д. Я. Марковского, в  т.  ч.
"Двухголосие" на муз. ансамбля "Пинк Флойд"  (1977).  Среди  др.  пост.:
"Под  покровом  ночи"  на  муз.  Б.  Бар-тока  (балетм.   М.   Мурдмаа),
"Искушение" на муз. Р. Уэйкмана (балетм. Д. Зейферта, обе  1977);  пост.
Эйфмана (помимо назв. выше) - "Только любовь" Р. К. Щедрина, "Прерванная
песня" на муз. И. Калниньша (обе 1977), "Жар-птица"  (1978),  "Бумеранг"
на муз. Д. Маклафлина (обе 1979), "Легенда" на муз.  Т.  И.  Когана,  по
Куприну (1982; экранизирована на ТВ в 1987 под назв. "Прозрение"), циклы
хореогр. миниатюр "Автографы" на муз. А. Вивальди. Т. Альбинони, Шнитке,
Л.  ван  Бетховена  (1981)  и  "Метаморфозы"  на  муз.  И.  Брамса,   Э.
Вила-Лобоса, О. Николаи, Ф. Шуберта (1982), "Пиноккио, или Приключение в
стране дураков" на муз. Ж. Оффенбаха (1990),  "Интриги  любви"  на  муз.
Россини, по Бомарше (1991). В труппе формировалось иск-во танцовщиков:
   В. В. Михайловского, В. Н. Морозовой, В.  Гальдикас,  С.  Фокина,  К.
Матвеева, Н. Голубцовой, И. Б. Емельяновой,  О.  А.  Калмыковой,  Р.  В.
Куприева. Т-р в осн. гастролирует по  стране  и  за  рубежом.  В  труппе
(1994): Морозова, А. Е. Галиганин, Калмыкова,  И.  В.  Зырянова,  А.  Г.
Гордеев, И. А. Марков. В репертуаре одноактные, многоактные  постановки,
хореогр. миниатюры. В т-ре в разное время работали худ. М. Ц. Азизян, Т.
Д. Мурванидзе, Б. С. Коротеев, Ю. С. Устинов.
   Лит. см. при ст. Эйфман Б. Я.
   В. А. Майниеце.
   САНКТ-ПЕТЕРБУРГСКИЙ ТЕАТР ОПЕРЫ И БАЛЕТА и м.
   М. П. Мусоргского, академический (с 1919), открыт  в  1918  в  здании
быв. Михайловского т-ра (1833, арх.  А.  П.  Брюллов),  с  1919  -  Гос.
академич. т-р комич. оперы, с 1921 - Малый петрогр. гос. академич.  т-р,
с 1926 - Ленингр. гос. академич. Малый оперный  т-р  (МАЛЕГОТ),  с  1964
Ленингр. Малый т-р оперы и балета, с 1989  -  им.  Мусоргского,  с  1991
-совр. назв. К кон. 20-х  гг.  в  т-ре  работала  немногочисл.  балетная
труппа для участия в опереточных и оперных спектаклях. В не„ входили  Н.
А. Анисимова, С. Г. Корень, балетм. А. И. Чек-рыгин и др. В 1931  труппу
преобразовал, расширил и возглавил  Ф.  В.  Лопухов.  6  июня  1933  был
показан первый балетный спектакль - "Арлекинада",  затем  "Коппелия"  Л.
Делиба (1934) и "Светлый ручей" Д. Д.  Шостаковича  (1935,  все  балетм.
Лопухов). Наиболее удачной оказалась постановка  "Коппе-лии".  С  первых
спектаклей определились принципы репертуарной политики коллектива,  осн.
задачей к-рой  было  создание  оригинального  репертуара,  как  правило,
лирико-комедийного направления. Поиски новых тем, идей, средств хореогр.
выразительности определяли пути развития т-ра. Т-р открывал новые  имена
балетмейстеров, художников, исполнителей. Здесь в  разные  годы  ставили
свои первые спектакли Н. Н. Боярчиков, В. А. Варковицкий, П.  А.  Гусев,
Л. М. Лавровский, Л. С. Лебедев, Б. А. Фенстер, И. А.  Черныш„в,  Б.  Я.
Эйфман.
   Второй этап творч. жизни труппы связан  с  именем  Лавровского  (худ.
рук. в 1935-38). Его лирико-драм. балеты "Фадетта"  (1936),  "Кавказский
пленник" (1938) и комедийный "Тщетная предосторожность"  (1937)  вписали
значит, страницу в историю т-ра. Среди солистов: 3. А. Васильева, Д.  А.
Голубева, С.  П.  Дубинин,  Н.  А.  Зубковский,  Г.  И.  Исаева.  Г.  Н.
Кириллова, А. А. Орлов, В. А. Розенберг, М. А. Ростовцев.  В  спектаклях
участвовали артисты Т-ра им. Кирова -  Ф.  И.  Балабина,  Гусев,  А.  В.
Лопухов,  Е.  Г.  Чикваидзе.  Успешной   была   постановка   Варковицким
гротесково-комедийного балета "Сказка о попе и о работнике его Балде" М.
И. Чулаки (1940).
   В годы Вел. Отечеств, войны т-р работал  в  Оренбурге,  труппу  вновь
возглавлял Лопухов, создавший  свою  версию  "Тщетной  предосторожности"
(1944). С деятельностью Фенстера (худ. рук. в  1945-53,  гл.  балетм.  в
1953-56) связан следующий важный этап  в  твррч.  биографии  коллектива