"Враги" (на муз. В. П. Ширинского, балетм.
тот же); бытовые сценки тр„х свадеб: рус., еврейской и  совр.  колхозной
(балетм. Холфин и Менее, реж. С. М. Михоэлс). В 1933-35 "Д."  работал  в
составе Мюзик-холла,  участвуя  во  всех  его  программах,  одновременно
подготавливая самостоят, балетный  спектакль  "Кармен"  на  муз.  А.  А.
Шеншина (1935, балетм. Менее, реж. Б. Н. Норд).
   В 1936  "Д."  был  в  составе  1-го  Госцирка,  выступая  в  цирковых
программах с танц. интермедиями и балетными сюитами на муз. Рахманова  в
пост. Менее и  П.  Е.  Кре-това.  В  1938  "Д."  вошел  как  ансамбль  в
организацию "Артист-бюро", возобновив конц. программу, и  до  сер.  1941
выезжал на гастроли по стране.  Начало  войны  прекратило  существование
ансамбля, а бессменный рук. "Д." Гре-мина в 1943 возглавила балетный цех
Всерос. гос. концертного объединения (ВГКО).
   Основой и отправной  точкой  для  поисков  "Д."  послужили  спектакли
Горского, стремящегося драматизировать балетное зрелище и  применить  на
хореогр. сцене режисс„рские принципы Моск. Художеств, театра. Горский же
стоял и у истоков создания студии, он был одним из е„  первых  педагогов
по классическому танцу. Провозглаш„нная студией понятность и доступность
балетного зрелища, отказ от нарочитой условности старого балета были для
своего времени явлением прогрессивным. Такие понятия, как  "драматизация
балета", "образ в танце", "воспитание танцующего акт„ра", "поиск  смысла
и оправдания в танце", впервые выдвинутые создателями "Д.", прочно вошли
в практику хореогр. т-ра 30-50-х гг.  Творч.  программа  работы  студии,
придававшая большое значение  осмысленной  и  режисс„рски  разработанной
пантомиме,  со  временем  получила  подтверждение  в  теоретич.  статьях
балетных  критиков.  Чтобы  сделать   пантомиму   и   танец   в   балете
драматургически  оправданными  и  выразительными,  руководители   студии
приглашали для работы известных режисс„ров драм. т-ра: Бирман, Симонова,
Михоэлса, Норда. Эта тенденция стала характерной для балетных спектаклей
на академич. сцене  30-40-х  гг.,  когда  рядом  с  хореографами  В.  И.
Вайноненом, Р. В. Захаровым, Л. М. Лавровским работал реж. С. Э. Радлов.
Союз с драм. т-ром был определ„н в самом назв.  студии  "Д.",  к-рая,  в
свою  очередь,  дала  назв.  целому   направлению   развития   отечеств.
хореографии 30-50-х гг.
   Из "Д." вышли хореографы Болотов, В. П. Бурмейстер,  П.  П.  Вирский,
Кретов, Мэй, Холфин и танцовщики М. С. Воронько, А.  А.  Редель,  М.  С.
Сорокина, 3. И. Тарховская, Н. М. Фрейман, М. М. Хрусталев и др.
   Лит.: Шереметьевская Н., Танец на эстраде, М., 1985  ;М  ессерер  А.,
Танец. Мысль. Время, М., 1990; Х о л ф и  н  а  С.,  Вспоминая  мастеров
моек. балета, М., 1990; Белова Е.,  Драмбалет:  студия  -  мастерская  -
театр - ансамбль. "Балет", 1993, ј 5-6 и 1994, ј 2-3. Е. П. Белова.
   ДРАНЙШНИКОВ Владимир Александрович  [29.5(10.6).  1893,  Петербург  -
6.2.1939, Киев], дириж„р.  Засл.  арт.  РСФСР  (1933).  В  1909  окончил
регентские классы Придворной певческой капеллы в Петербурге,  в  1916  -
Петрогр.  коне.  (класс  Н.  Н.  Черепнина).   С   1914   концертмейстер
Мариинского т-ра, с 1918 дир., в 1925-36 гл. дир.  и  зав.  муз.  частью
Ленингр. т-ра оперы и балета. В 1936 был выслан из Ленинграда в связи  с
делом об убийстве С. М. Кирова. В 1936- 39 худ. рук. и гл. дир. Т-ра им.
Шевченко. В Ленингр. т-ре оперы  и  балета  участвовал  в  первой  пост.
балета "Пламя Парижа" (1932, балетм. В. И. Вайнонен), а  также  в  пост.
спектаклей: "Египетские ночи" А. С. Аренского (1920), "Дочь фараона"  Ц.
Пуни (1921), "Эрос" на муз. П. И. Чайковского, "Саломея" на муз.  А.  К.
Глазунова,  "Сольвейг"  на  муз.  Э.  Грига  (все  1922),   "Щелкунчик",
"Павильон Армиды" H.H. Черепнина (оба 1923). Автор муз.-критич.  статей.
Умер за пультом во время спектакля.
   Лит.: Асафев  Б.  В.  (Irop  Глэбов),  В.  О.  Драшшшков,  "Радянська
музика", 1940, ј 4; Б э л з а И., В. А. Дранишников, в сб.:
   Вопросы муз.-исполнительского иск-ва, в. 5, М., 1969; Андриевская В.,
Рыцари музыки, "СБ", 1983. ј 3. А. С. Иванов.
   ДРИГО  (Drigo)  Риккардо  (Ричард  Евгеньевич)  (30.6.1846,  Падуя  -
1.10.1930, там же), итал. композитор, дириж„р. Учился в коне. в Венеции.
С нач. 70-х гг. дир. оперных т-ров Венеции и Милана. С 1879  дир.  Итал.
оперы в Петербурге,  с  1886  дир.  и  комп.  балета  Мариинского  т-ра.
Участвовал в пост. в  Петербурге  балетов  П.  И.  Чайковского  ("Спящая
красавица", 1890, балетм. М. И. Петипа;
   "Щелкунчик",  1892,  балетм.  Л.  И.  Иванов)  и  А.   К.   Глазунова
("Раймонда",   1898,   балетм.   Петипа).   После   смерти   Чайковского
редактировал  партитуру  "Лебединого  озера"  (с  М-   И.   Чайковским),
инструментовал  для  петерб.  пост.   (1895)   ряд   фортепианных   пьес
Чайковского, включ„нных в балет. Как дириж„р сотрудничал с балетм. А. А.
Горским, Н. Г. Легатом, M. M.  Фокиным  и  др.  В  сво„м  творчестве  Д.
испытал влияние Л. Делиба. Музыка его лучших балетов изящна,  мелодична,
удобна для танца. Автор  музыки  к  балетам:  "Очарованный  лес"  (1887,
балетм. Иванов), "Талисман" (1889, балетм. Петипа),  "Волшебная  флейта"
(1893, балетм., Иванов), "Пробуждение Флоры" (1894, балетм. Петипа,  все
Мариинский т-р), "Прелестная  жемчужина"  (1896,  Большой  т-р,  балетм.
Петипа), "Арлекинада" (др. назв. "Миллионы Арлекина",  1900,  Эрмитажный
т-р, затем Мариинский т-р,  балетм.  Петипа),  "Роман  розы  и  бабочки"
("Роман бутона розы", 1919, Мариинский т-р,  балетм.  А.  И.  Чекрыгин),
вставные номера к балетам др. авторов. В 1920 возвратился в Италию.
   Лит.: Д. Л., Р.  Е.  Дриго.  (К  40-летнему  юбилею  службы),  "Бирюч
Петроградских  гос.  т-ров",  1919,  ј  17-18;  Слонимский  Ю.,  II.  И.
Чайковский и балетный т-р его времени, M., 1956; Асафьев В.,  О  балете.
Статьи. Рецензии. Воспоминания, Л., 1974; Travaglia S., R. Drigo, l'uomo
e l'artista, Padova, 1929.
   ДРОЗДОВА  Маргарита  Сергеевна  (р.  7.5.1948,   Москва),   артистка,
педагог. Нар. арт. СССР (1986).  После  окончания  МХУ  (педагог  С.  M.
Мессерер) в 1967- 87 в Т-ре им.  Станиславского  и  Немировича-Данченко,
ведущая танцовщица. Первая исполнительница партий в этом  т-ре:  Девушка
("Аппассионата", 1970, балетм. В. П. Бурмейстер), Наталья  ("Прозрение",
1974, балетм. Н. Д. Касаткина и В. Ю. Васил„в);  Золушка  (1971),  Гаянэ
("Сюита из балета "Гаянэ"",  1972),  Сванильда  (1975),  Марья  ("Степан
Разин", 1977),  Шакунтала  ("Шакунтала",  1979),  Китри  (1981),  Джемма
("Риварес", 1982; все балетм. А. В. Чичина-дзе), Жанна Д'Арк ("Легенда о
Жанне Д'Арк", 1980, балетм. К. M. Сергеев), Солистка ("Вечерние  танцы",
1980, балетм. Т.  Шиллинг),  Клеопатра  ("Антоний  и  Клеопатра",  1983,
балетм. С. В. Воскресенская), Женщина ("Баллада", 1983,  балетм.  В.  А.
Усманов);    Девица-краса     ("Кон„к-Горбунок",     1983),     Комиссар
("Оптимистическая трагедия", 1985), хореогр. миниатюра "Вокализ" на муз.
С. В. Рахманинова ("Вечер современной хореографии", 1987; все балетм. Д.
А. Брянцев). Др. партии: Одетта-Одиллия, Медо-ра, Эсмеральда; Донна Анна
("Дон Жуан"), Солистка ("Пахита"), Актриса ("Штраусиана").  Д.  обладала
виртуозной   техникой,   масштабностью   и   широтой   движений,   драм.
выразительностью. С 1987 педагог-репетитор Т-ра им.
   Станиславского и  Немировича-Данченко.  В  1988  окончила  ГИТИС  как
педагог-хореограф.
   2-я пр. Между нар. конкурсов артистов балета в Варне (1972) и
   3-я пр. в Москве (1973). Пр. Анны Павловой (Париж, 1968).
   Лит.: Чичинадзе А., М. Дроздова, "Т", 1973, ј 1; Голубин В., Человек,
обретший мечту, "ТЖ", 1973, ј 3; Л у ц к  а  я  Е.,  М.  Дроздова  -  В.
Кириллов, "МЖ", 1984, ј6; Леонидова E.. Утоление жажды, "СБ 1988,  ј  5;
Колесова H., M. Дроздова, "СБ", 1990, ј 4. E. В. Литвинская.
   ДРУЖИНИН Юрий Яковлевич (р. 25.4.1925, Ленинград), артист, педагог. В
1944 окончил ЛХУ (педагог А. В. Лопухов). В 1942-63 в Т-ре  им.  Кирова.
Первый исполнитель  партий:  Шайтан  ("Шура-ле",  1950,  балетм.  Л.  В.
Якобсон), Подгулявший  казак  ("Тарас  Буль-ба",  1955,  балетм.  Б.  А.
Фенстер), Этруск  ("Спартак",  1956,  балетм.  Якобсон),  Цветной  юноша
("Тропою грома", 1958, балетм. К. М.  Сергеев).  Др.  партии:  Меркуцио,
Нурали; Раб нумидиец ("Спартак"),  Итальянец  и  Негр  ("Красный  мак"),
Гамаш ("Дон Кихот"),  Человек  в  ч„рном  ("Берег  надежды"),  Дружко  и
Гармонист ("Каменный цветок"),  Неизвестный  ("Маскарад"),  фея  Карабос
("Спящая красавица"); исполнял характерные танцы в  балетах:  "Лебединое
озеро", "Медный всадник",  "Отелло".  В  1944-55  репетитор,  в  1950-52
преподаватель ЛХУ, в  1958-63  репетитор  Т-ра  им.  Кирова.  Занимается
репетитор-ско-балетмейстерской   деятельностью.    Обладая    уникальной
хореогр. памятью, перен„с ряд балетов  репертуара  Т-ра  им.  Кирова  на
сцены др. т-ров.
   И. В. Ступников.
   ДУБИНИН Алексей Владимирович (р. 19.10.1965, Александров Владимирской
обл.), артист. По окончании МХУ (педагог И. В. Уксусников) в  1984-91  в
Т-ре  им.   Станиславского   и   Немировича-Данченко.   Лирико-романтич.
танцовщик. Мужественная и сдержанная манера, свободное владение техникой
характерны для танца Д. Партии:  Солист  ("Вечерние  танцы"),  Эспада  и
Базиль ("Дон Кихот"), Зигфрид; Юноша
   ("Шопениана"),  Джеймс  ("Сильфида").  Первый   исполнитель   партий:
Альмавива ("Браво, Фигаро!", 1985, балетм. Д. А. Брянцев), Ромео  (1990,
балетм.  В.  В.  Васильев).  В  1991-92  работал  по  контракту  в  т-ре
"Сан-Кар-луш"  (Лиссабон);  партии:  Франц,  Солор,   Зигфрид;   Аполлон
("Аполлон Мусагет"), Солист  ("Кончерто"  на  муз.  Д.  Д.  Шостаковича,
балетм. К. Макмиллан). С 1992 по  контракту  в  Боннском  т-ре  оперы  и
балета (Германия). Среди партий: Вершинин ("Три сестры" на  муз.  С.  В.
Рахманинова), Солист  ("Смерть  от  любви"  на  муз.  Ф  Листа),  Солист
("Японские песни" на муз. Ф. Глории) - все балетм. В. М. Панов.
   Е. П. Деревщикова.
   ДУБИНИН Сергей Павлович [12(25).9.1912, Петербург- 1943], артист.  По
окончании ЛХУ (педагог В. И. Пономар„в) в 1930-33 в Т-ре им. Палиашвили.
В 1933-41 в Ленингр. Малом т-ре. Ведущий танцовщик, исполнял классич.  и
совр. репертуар. Первый  исполнитель  партий:  Андре  ("Фадетта",  1936,
балетм.  Л.  М.  Лавровский),  Бахметьев  ("Кавказский  пленник",  1938,
балетм. тот же), Ашик-Кериб ("Ашик-Кериб", 1940, балетм. Б. А.  Фенстер,
выпускной спектакль ЛХУ). Др. партии: Колен,  Франц;  Балда  ("Сказка  о
попе и о работнике его Балде"). Погиб на фронте.
   А. Соколов-Каминский.
   ДУБОВСКОЙ Евгений Антонович [19.2(3.3). 1898,  г.  Замостье  Холмской
губ., ныне г. Замощь, Польша, -  3.2.1962,  Ленинград],  дириж„р.  Засл.
арт. РСФСР (1940). В  1930  окончил  композиторский  (по  классу  М.  О.
Штейн-берга) и дириж„рский (по классу Н. А. Малько) ф-ты Ленингр.  коне.
В 1931-62 дир. Т-ра им. Кирова, в„л осн. балетный репертуар. Дирижировал
балетами совр. репертуара (в скобках фам. балетмейстеров): "Партизанские
дни" (1937, В. И. Вайнонен) и "Милица" (1947, тот же)  Б.  А.  Асафьева,
"Тарас Бульба" В. П.
   Соловь„ва-Седого (1940, Ф. В. Лопухов), "Дочь народа" ("Татьяна")  А.
А. Крейна (1947, В. П. Бурмейстер), "Медный всадник", "Красный мак" (оба
1949, Р. В. Захаров), "Родные поля"  Н.  П.  Червинского  (1953,  А.  Л.
Андреев),  "Берег  надежды"  А.  П.  Петрова  (1959,  И.  Д.  Бельский),
"Ленинградская симфония" на муз.  Д.  Д.  Шостаковича  (1961,  тот  же);
балетами классич. репертуара - "Жизель" (1932,  1941),  "Кон„к-Горбунок"
(1945), "Раймонда" (1938, 1948), "Лебединое озеро" (l 945, 1950).
   Лит.: Раабен Л. Н., Дирижеры, в сб.:
   Ленингр. орд. Ленина академия, т-р оперы и балета им. С.  М.  Кирова.
1917-1967, [Л-, 1967]. А. С. Иванов.
   ДУДИНСКАЯ Наталья Михайловна [р.  8(21).8.1912,  Харьков],  артистка,
педагог. Нар. арт. СССР (1957). Жена К. М. Сергеева.  По  окончании  ЛХУ
(педагог А. Я. Ваганова) в 1931-62 в Ленингр. т-ре оперы и балета, где с
первых лет танцевала ведущие партии классич. репертуара:
   Одетта-Одиллия, Аврора; Маша  ("Щелкунчик"),  Китри,  Жизель.  Первая
исполнительница партий:
   Мирейль де Пуатье ("Пламя Парижа", 1932,  балетм.  В.  И.  Вай-нонен,
реж. С. Э. Радлов), Корали ("Утраченные иллюзии", 1936,  балетм.  Р.  В.
Захаров), Милица ("Милица", 1947, балетм. Вайно-нен). Обладая  блестящей
техникой  классич.  танца,   бравурным   темпераментом,   Д.   исполняла
виртуозные партии героич. плана.  Одна  из  лучших  работ  -  Лаурен-сия
(1939,  балетм.  В.  М.  Чабукиа-ни,  первое  исполнение).  Танец  Д.  -
Лауренсии был насыщен  героич.  патетикой,  увлекал  динамикой,  стихией
пол„та, красочностью исп. пластики. Др. партии:
   Гаянэ (1942,  балетм.  Н.  А.  Аниси-мова),  Золушка  (1946,  балетм.
Сергеев; Гос. пр. СССР, 1947),  Девушка-птица  ["Али-Батыр"  ("Шурале"),
1950, балетм. Л. В. Якобсон; Гос.  пр.  СССР,  1951],  Панночка  ("Тарас
Бульба", 1955, балетм. Б. А. Фенстер; все первое  исполнение),  Раймонда
(Гос. пр. СССР, 1949). Для  творчества  Д.  зрелого  периода  характерны
психологич. углубл„нность, большая эмоц. выразительность. Так, в  партии
Сари ("Тропою грома",
   1958, балетм.  Сергеев,  первое  исполнение)  Д.  в  остром  рисунке,
энергичных ритмах, со  сдержанной  экспрессией  раскрыла  становление  и
развитие   сложного   характера   героини.   С   1951   педагог   класса
усовершенствования, в 1963-78 педагог-репетитор Т-ра им. Кирова. С  1964
ведущий педагог ЛХУ. Ученицы: Е. Г. Алкано-ва, В. М. Ганибалова,  М.  Г.
Кул-лик,   А.   Н.   Малышева,   Л.   В.    Пути-нова.    Снималась    в
кинофильмах-концертах  "Концерт  мастеров  искусств"  (1952),   "Мастера
русского балета" (1953), в кинофильме-балете "Спящая красавица"  (1964).
Е„ творчеству поев. телефильмы  "Класс  Дудинской"  (1973),  "Диалог  со
сценой" (1988), "Рождение танца" (1991). Гос. пр. СССР (1941).
   Соч.: Незабываемые уроки, в сб.: А. Я. Ваганова, Л.,  1958;  Служение
искусству, в сб.:
   К. Сергеев, М., 1978; Об А. Я. Вагановой, "Т", 1983, ј 6.
   Лит.: Мовшенсон А. Г., Н. М. Дудинская, Л., 1951;  Э  л  ь  я  ш  Н.,
Дудинская, в сб.: Труд актера, в. 8, М., I960; Крем-ш e века  я  Г.,  Н.
Дудинская, Л.-М., 1964;
   Головашенко Ю., Н. Дудинская, "Т", 1968, ј 9; Чернова Н., От  Гельцер
до Улановой, М., 1979; Прохорова В.,  Балерина  по  праву  и  призванию,
"СБ", 1982, ј6; Красовская В., Юность Дудинской, "Т", 1982, ј 9; Г a e в
с к и и В., Прима-балерина, там же, 1987, ј 8;  Черкасский  Д.,  Записки
балетомана, М., 1994.
   В. В. Чистякова.
   ДУДКО  Михаил  Андреевич  [18(31).12.1902,  Петербург  -   11.9.1981,
Ленинград], артист. Засл.  арт.  РСФСР  (1939).  По  окончании  Петрогр.
хореогр. уч-ща (педагоги С. К. Андрианов, В. А. Сем„нов, Л. С. Леонтьев)
в 1920-41 в Петрогр. (Ленингр.) т-ре оперы  и  балета.  Острая  нехватка
солистов в 1920-е гг.  помогла  Д.  быстро  занять  положение  премьера,
исполнителя  ведущих  партий  практически   всего   классич.   и   совр.
репертуара. Д.  не  отличался  виртуозной  танц.  техникой,  но  обладал
чрезвычайно эффектной сценич. внешностью, благородством манер,  выступал
достойным  партнером  балерин.  Он  завершал  линию   петерб.   мужского
исполнительства, олицетворением к-рого был  П.  А.  Гердт,  выигрывал  в
сценах,  окрашенных  романтикой  и  возвышенной  любовью.   Традиционный
герой-любовник  у  Д.  выглядел  убедительным   благодаря   скульптурной
пластике  тела  и   выразительному   жесту,   скорректированных   новой,
нарождающейся эстетикой динамичного  стиля  жизни  и  искусства.  Первый
исполнитель партий: Ганс ("Сольвейг", 1922, балетм. П. Н.
   Петров), Солист ("Шубертиана", 1922, балетм. А.  И.  Чекрыгин),  Эрос
("Эрос", 1923, балетм. М. М. Фокин, возобн. Ф. В. Лопухова,  Чекрыгина),
Амун ("Египетские ночи", 1923,  ред.  Лопухова),  Базиль  ("Дон  Кихот",
1923, ред. Лопухова), Рене ("Павильон Армиды",  1923,  ред.  Лопухова  и
Чекрыгина), Гигес ("Кандавл" - по спектаклю "Царь Кандавл",  1925,  ред.
Л. С. Леонтьева), Капитан ("Красный мак", 1929, балетм. Лопухов,  В.  И.
Пономар„в, Леонтьев), Конрад ("Корсар", 1931,  ред.  А.  Я.  Вагановой),
Граф ("Лебединое озеро", 1933, ред. Вагановой),  Гирей  ("Бахчисарайский
фонтан", 1934, балетм. Р. В. Захаров), Клод Фролло ("Эсмераль-да", 1935,
ред. Вагановой), Григорий  ("Партизанские  дни",  1937,  балетм.  В.  И.
Вайнонен), Аб-дерахман  ("Раймонда",  1938,  ред.  Вайнонена),  Командор
("Лауренсия", 1939, балетм. В. М.  Чабукиани),  Тарас  ("Тарас  Бульба",
1940, балетм. Лопухов).  Др.  партии:  Люсьен  ("Пахита"),  Иван-царевич
("Жар-птица"); Дезире,  Голубая  птица,  Альберт,  Зигфрид,  Феб,  Юноша
("Шопениана"), Актер ("Пламя Парижа"), Парис ("Ромео и Джульетта"),  Жан
де Бриен. В годы войны оказался в оккупации и выступал в конц. бригаде с
Н. К. Печковским. Был репрессирован. В 1953-62 работал в т-рах  оперы  и
балета Уфы, Новосибирска, Тбилиси.
   Лит.: Михайлов М., Молодые годы ленингр. балета,  Л.,  1978;  Чернова
Н.,0т Гельцер до Улановой, М., 1979.
   А. А. Соколов-Каминский.
   ДУНКАН,  Д  а  н  к  а  н  (Duncan)  Айседора  (Изадора)  (26.5.1877,
Сан-Франциско - 14.9. 1927, Ницца), амер. танцовщица. Своим  творчеством
положила начало новому направлению в иск-ве танца, к-рое  несло  в  себе
черты хореогр. импрессионизма и открывало путь для  возникновения  танца
модерн. На  раннем  этапе  своей  артистич.  деятельности  Д.  увлеклась
античным иск-вом и создала свой собств. стиль, "свободный" от каких-либо
академич.  стереотипов   и   школ.   Принцип   самовыражения   личности,
освобожденной от предрассудков, являлся стержнем творческого  метода  Д.
Она пыталась вернуть танцу его изначальную сущность -  естественность  и
красоту выражения человеческих чувств. Танцовщица отказалась от  сценич.
обуви и костюма, танцевала босиком, в  л„гких,  полупрозрачных  хитонах.
Движения е„ танца - шаг, л„гкий бег, прыжки, выразительные позы и  жесты
- напоминали рисунки древних  фресок  и  вазописи.  Свои  композиции  Д.
исполняла подчас импровизационно, используя музыку Л. Бетховена,  К.  В.
Глюка, Ф. Шопена, Ф. Шуберта, П. И. Чайковского, а также мелодии  револ.
песен. Д. обладала исключит, даром перевоплощения в образ, навеянный  ей
музыкой.
   Иск-во Д. оказало большое влияние на развитие  рус.  балета,  помогло
реформе академич. танца, осуществляемой в нач. 20 в. А. А.  Горским,  М.
М. Фокиным, К. Я.  Голейзовским.  Первые  выступления  Д.  состоялись  в
Будапеште (1903) и Берлине (1904). В  России  впервые  гастролировала  в
1904, позже часто выступала в
   Москве и Петербурге (1905-13), где у не„ было много подражательниц  -
"босоножек". Под влиянием  е„  метода  в  Петербурге  была  организована
студия муз.-пластического  движения  "Гепта-хор",  просуществовавшая  до
нач. 30-х гг.
   В июле 1921 Д. приехала по приглашению сов. правительства  в  Москву,
где она открыла школу (1921). -Ранее такие школы Д. открывала в Германии
(1904), Франции  (1912),  США  (1915).  Как  правило,  они  существовали
недолго. Первое выступление Московской школы А. Дункан состоялось в
   1921 на сцене Большого т-ра (присутствовал В.  И.  Ленин).  Репертуар
"революционных танцев" Д.  состоял  из  "Марсельезы",  "Интернационала",
"Варшавянки"  и  др.  рев.  песен.  Особый  успех  имела  композиция  Д.
"Славянский марш" на муз. Чайковского. В
   1922  Д.  вышла  замуж  за  поэта  С.  А.  Есенина  и  приняла   сов.
гражданство. В 1924 после разрыва с Есениным навсегда уехала из  России.
После отъезда Д. школой руководили е„ при„мная дочь И. Дункан  и  И.  И.
Шнейдер  (см.  Московская  школа  А.  Дункан).   Жизнь   Д.   оборвалась
трагически: длинный шарф намотался на колесо машины, в к-рой сидела  Д.,
и  задушил  е„.  Творчество  Д.  оставило  глубокий  след   в   развитии
хореографии нач. 20 в.
   Со ч.: The dance, N. Y.. 1909; в рус.